Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Comic en femení. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Comic en femení. Mostrar tots els missatges

20240110

Vuelve el fútbol: Angustio Vidal 1980 y la juventud en Bruguera

 Data Estel·lar vitalista Dimecres 20240110

Volvemos a los Deportes Pegados en el Blog, título que surge Deportes Pagados, la mítica y extraña sección de chistes por Jorge en los años 1950 y reeditada varias veces en los años 1970 y 1980 por revistas Bruguera.

También analizaremos los aspectos sociólogicos un poco con la visión de la Juventud en Bruguera y el fracaso de plasmarla sociológicamente de manera cómica entre los años 1970 y 1980... 


 

En este caso, os propongo una doble página de la revista Pulgarcito 2561 de 19800609.

Por un lado, estoy interesado en los primeros números de la revista, al menos los primeros de los años 1945, porque los anteriores son inencontrables, pero créanme si les comento que me apasiona encontrar números de la última etapa desde que descubrí que apenas dejaron pasar un mes, acaso un par de semanas, entre la antigua versión 1945-1980 y la siguiente, de 1981 a 1985. Yo pensaba que habrían cortado la revista y, tiempo después, 1 o 2 años, pues venga, siguiente etapa. ¡Qué va! En Bruguera no estaban por perder el tiempo.

Pues yo diría que es más complicado encontrar ese último número que el primero de la etapa de 1945.

Tenemos la p2 con la mancheta (lugar con los datos técnicos, director, revista, dirección, imprenta...) con el dibujo por Sagasty, y 5 chistes que siempre me parecen más. 

El de Conti con un sombrero-chimenea siempre me ha impactado. Mira que hay chistes sin gracia de Conti, que no sé cómo se los pagaban y no se los tiraban para atrás, pero varias veces tiene el tino de acertar perfectamente. Yo veo ese chiste en camisetas. Otros lo verán en tatuajes pero yo no miraré

El quinto chiste es de Coco: ¿Otro sombrero nuevo? con una lámpara caída sobre la cabeza de la esposa. Coco es un habitual en revistas Bruguera. No sé su origen ni por qué aparece tanto ni la razón por la cual suelen respetar la inserción de su firma, al contrario que pasa de manera habitual con los dibujantes tanto de la casa como extranjeros, y como se puede apreciar en la misma p2. En parte por su dibujo barroco, Coco le da un aire complejo, sofisticado y adulto a las páginas de chistes, que no está mal, porque la sensación de una revista Bruguera es que cabe de todo. Si nos vamos a comparar a Ediciones B-Grupo Zeta, lo primero que hicieron fue suprimir las historietas de estilo realista y luego ya se lanzaron a discoquetizar

Efectivamente, el director José Antonio Vidal Sales borró las firmas de los autores de los otros 3 chistes, y el tipo siguió cobrando como si fuera un profesional. "No lo borré yo". ¿Ah, no? ¿Y quién era el director? ¿Quén era el responsable que pone su nombre en la mancheta de la revista? Venga yaaaa, gente sin moral...

 El chiste que más me impacta de esos es el de puente... ¿se puede hacer algo así? Lo llevo pensando desde hace años. Al fin y al cabo, esos puentes modernos que se aguantan con una viga sostenida con unos cables que son como cuatro hilillos...

Paso a la p3: Angustio Vidal es una serie de Roja$ de la Cámara sobre una especie de hippie en los años 1970. A partir de 1987, en Ediciones B-Grupo Zeta se reconvierte en "joven de estética punk" con el pelo de pinchos... en ambos casos, se trata del consabido personaje que pasa hambre, que no tiene dinero y que es una mezcla de Carpanta con el moroso Vázquez y el consabido chiste de tantos personaje sobre impagos a sastres ¿nunca compraban la ropa en el mercadillo? y el caradura de Pepe Trola pidiéndole dinero a su tío rico. De cosas de hippies o de punkies o de jóvenes con vidas alternativas a lo socialmente establecido de manera ordinaria o tradicional no hay nada.

La coartada sociológica del personaje salta por los aires al convertirse inmediatamente y casi siempre en otra serie más, no en una serie que parodie de manera clara aspectos del mundo juvenil, moderno, hippie y demás. Tranqui y Tronco lo intentarán a mediados de los años 1980 y su autor, March, acaso conseguirá algo: saca discos, tocadiscos, fuman, van con ropa como un poco rompedora o moderna, con peinados raros, hablan de conciertos tienen colecciones de tebeos (factible) y varias manías, hablan de diseño y de ligar, pero resulta que viven en una casa unifamiliar de las que se comenzaban a construir ¡que son unos presuntos jóvenes, del mismo sexo, no casados, que comparten una casa, y que se supone que son heterosexuales en unos años que eso de vivir juntos sin casarse y menos eso de ser homosexuales, cuidaíco, cuidaíco? Pero, además, ¿de dónde sacarían el dinero para vivir en una casa? Y encima el coche, destartalado... si fuera un piso...  y luego ya los meten a trabajar ¡juntos! en una misma empresa y son unos empleados cualesquiera, para todo tipo de encargos, por parte de un jefe que recuerda al Super pero ejerce de Dire del Sacarino. A lo sumo, parece que se trata de una empresa tipo discográfica como "trabajamos en algo joven" pero eso apenas se muestra. En general, regresan al camino de ser gente morosa y problemática en el trabajo y con los vecinos. Muy divertido hasta 1988, eso sí. Luego decae y March llega a abdicar de dibujar, imitando en cuanto puede (1991) a lo peor del dibujo de Los Simpson, pero sin el músculo financiero de la cadena Fox para mantenerlo durante décadas. Es el dinero, amigo.

Puede que Benito Boniato por Fresno's salga mejor parado en esa visualización cómica de la juventud.

Sin embargo, es extraño la complicación que tuvieron en Bruguera y también en Ediciones B-Grupo Zeta para plasmar el mundo de la adolescencia y de la juventud, cuando ellos publican bajo el rótulo "Revista Juvenil". 

Las series de Segura con jóvenes tipo La Panda o La Panda Pop... hum... serán copias banales de Archie Comics. Sin clases ni institutos ni facultades ni exámenes, a mí me suena a ¡El Tres y Medio! la peli Los Chicos del PREU (curso PREUniversitario, luego llamado COU o Curso de Orientación Universitaria, que ni orientaban ni nada y que es como el 2º Bachillerato).  O sus páginas con Lily... Lo que yo he visto son historietas con jóvenes totalmente irreales, salvo que es que solamente haya jóvenes de clases ricas con cochazos, piscinorras y casas aisladas con grandes jardines en la España o la Catalunya de los años 1960-1980, con padres que todos son oficinistas y directivos de lujo. Claro, comparas con Los Señores del Alcorcón y el Holgazán de Pepón, que toca más de pies en la tierra, gracias al "pobre Pepón" (según su hermana) o al "gandulazo" (según su cuñado), y es porque se choca con el mundo laboral y con una forma de hablar más popular que desmiente la chulería altiva y arribista de la pareja de los señores de Alcorcón. Pero estamos en algo de edades medias, no juveniles. 

Por supuesto, casi todo el comic femenino queda descartado del reflejo de lo que hacían las mujeres. A lo sumo, cuando sale alguna oficinista, pero no salen los trabajos y tareas habituales de las chicas. Ni cuidar hermanos, o poco y circunstancialmente en guiones sobre "niñeras" porque los padres se van de fiesta (en fin..., irreal) o no salen ni planchando ni fregando ni cocinando. No, es que lo que reflejan son lo de que se casan con un príncipe azul y tal...  vale, pero son cuentos, pero, teniendo en cuenta que el grueso del asunto editorial son historietas ambientadas en hoy y ahora, no hay historietas cotidianas, con su humor, comicidad y sus rasgos cercanos... y abandono la idea de hablar sobre esas series de novios o de recién casados porque reflejan un momento social posterior a esos jóvenes... pero diré, sin problemas por repetirme que, salvo el problema por encontrar vivienda o piso, solamente son gentes de clases medias y medias altas con niveles de vida tan envidiables que tienen hasta coches grandes, cuando ni pequeños los tenía la gente normal... de hecho, se hace imposible aparcar en las ciudades desde 1989, osea desde el crecimiento económico de los años 1980.

Pero hay algo colectivo que nunca aparece y que está vinculado al mundo infantil, adolescentil y juvenil: en una plaza, en unos bancos y comiendo pipas. Eso no se ve nunca. Y mira que hay situaciones que se pueden desarrollar ahí, o desde ahí o como colofón de historietas cómicas. Creo que aparece algo así en un par de viñetas de El Señor de los Chupetes o algo así, ya en 1979-1980 y porque se supone que va relacionado el poder chupechán y chupóptero que amenaza la libertad y el libre albedrío humano y otros jóvenes con cazadora negra que lanzan su infecto humo tabaquero a Bruce Martínez en La Increíble Maza en sendas aventuras de Superlópez por Jan (y las 2ª con guion de Efepé). Es decir, que algo tan inane como comer pipas se convierte en algo negativo.

Puede que la lista continúe. Se pueden leer y disfrutar pero nunca pensando que reflejan ni de manera lejana a los jóvenes españoles de la época, en su mayoría puestos a trabajar con 14 o 15 años (no lo digo como una pena de esclavitud, sino que solamente describo) o con 17, si ya tienes más estudios. En ese sentido, pese a todo, el botones Sacarino está más cerca, sin que sea un gran acercamiento, de parte de ese mundo juvenil pero laboral: fuma y trabaja (cosas de adultos) pero quiere jugar (petardos, animales, cosas de niños, jóvenes, en la estrecha mentalidad social de hoy, de ayer y de siempre) y lo intenta en el sitio donde más horas se puede estar, en el trabajo. 

Nótese que no hay jóvenes en edad de hacer la mili, entre los 18 y 21 años por poner unos límites: es decir, no se les ve hacer la mili, el servicio militar, obligatorio. Creo que es otra vez Ibáñez el que mete a sus personajes en La Historia de Mortadelo y Filemón, a hacer la mili, "a cumplir con la patria".

Considero que Angustio Vidal es una serie malograda y desaprovechada. Me pasé tiempo buscando historietas realmente entretenidas pero apenas las he encontrado. 

Así como Aníbal o Don Percebe y Basilio Cobradores a Domicilio, me gustan bastante y creo que funcionan, pese a que la segunda abusa del rollazo de poder del jefe contra el subordinado que se intenta escaquear cuando está harto de que no le paguen, en Angustio Vidal me falla casi todo, salvo el dibujo. Y el guion me suele resultar triste... porque el personaje siempre pierde, así que se queda sin comer y cosas así sin que veamos que haya una relación digamos moral: "es un caradura y le sale mal la jugada". No es siempre así. Suele haber malentendidos, como el que vemos aquí

En esta historieta, aparece una pelota de fútbol y un intento de jugar... la última viñeta podría ser un posible crossover con Aníbal. DEBERÍA SERLO pero solamente atisbasmos que el niño de espaldas de la izquierda podría ser Calígula, el primo de Gemma, la amiga de Aníbal. Los otros dos niños, en cambio, no parecen ser ninguno de los habituales de esa historieta.

Lo que reafirma mi idea de que que Angustio Vidal es una serie desaprovechada pese a su longevidad.


20230224

Caperucita Feroz: innovación por Maikel

 Data Estel·lar patimpatampatum Divendres 20230224

 

Caperucita Feroz. Guion, lápiz y tinta: Maikel. Revista Super Zipi y Zape 46 año 1988 aprox. Ediciones B-Grupo Zeta.


 Cuando Maikel llega a Editorial Bruguera, sus primeras historietas son publicadas en Mortadelo Especial a principios de 1986. Hum... historietas... páginas de chistes en forma de divertidos tests con opciones de respuesta. Sus caras de lenguado se convierten en un emblema. Las páginas van numeradas correlativamente para que quede claro las que ha entregado y, si el editor hace un recopilatorio que no hayan dudas del orden. Establece claramente cómo se puede hacer un integral. En ese sentido, la numeración de páginas o, a veces, de historietas que contienen doble numeración (131 para la historieta y la letra A para la primera página, etc.) nos acerca al modelo belga de paginación de historietas cortas.

Había llegado un verdadero innovador a los tebeos que además pegaba bastante en el entorno brugueril de reírse de todo.

 

Caperucita Feroz es una serie que contiene en un solo personaje la maldad aplicada a la protagonista del cuento de la Caperucita Roja (sobre una niña a la que sus padres dejan de la mano de Dios hasta que se pierde por el bosque y encima que la culpa sea de la pobre niña, menor de edad y los servicios sociales en babia como siempre). Todo eso aprovechando el título de la canción de La Orquesta Mondragón.

 

 

 

El personaje del Lobo recuerda al del Coyote, de nombre completo Wile E. Coyote, por si alguien quiere contactar con este gran inventor) con sus desfallecientes intentos de capturar al plomo del Correcaminos.

 Aparece en los primeros números de las revistas de Ediciones B-Grupo Zeta y siempre es preciso ir a buscarla en los números avanzados de las revistas Zipi y Zape porque es de lo mejor que ofrecerá el Grupo Zeta entre 1987 y 1993

Caperucita Feroz. Guion, lápiz y tinta: Maikel. Revista Super Zipi y Zape 139 Ediciones B-Grupo Zeta

 Es un alarde continuo de humor... aunque, en fin, yo vaya con el pobre Lobo, claro... y también es un alarde de ingenio y de innovación sin parar, de demostrar que el medio conocido como historieta no está limitado más que por la capacidad del autor. Juegos de palabras, onomatopeyas, chistes gráficos, líneas de viñetas, la misma hoja, todo puede ser parte de la metalingüística y de la narración gráfica para lograr un resultado espectacular y ¡muy importante! comprensible.

No hay que regresar mil veces a ver que ha puesto el primo segundo de Jodorowsky o el cuñado de Alan Moore. Es comprensible y claro a la vez que totalmente imaginativo y sorprendente.

Para mí no es sorpresa que los tebeos puedan aprovechar todo tipo de recursos... lo que me sorprende es que se haya ido hacia atrás, que las novelas gráficas y otros tostones bienpensantes sean tan lineales, tan de busto parlante con grueso texto explicativo, realizados por y para los desconocedores de los tebeos.

 Çnnovación por Maikel ... que, por lo poco que he seguido luego de la trayectoria sin caras de lenguado (osea, gráficamente mucho más aburrido) en El Jueves, es lo que le pasó a Maikel, que dejó de innovar, igual me equivoco y un día leo un recopilatorio y no veas lo que me encuentro... pero que, es para más adultos, osea, para más lerdos, y lo más seguro es que no entiendan las sutilezas de romper cuartas paredes, de utilizar viñetas y bocadillos como parte de los elementos con los que se relacionan los personajes de la serie...

20220917

Mambrú armó el belén

 Data Estel·lar booomba Dissabte 20220917

Nuevas aventuras de Mambrú: recensión sobre esta aventura y sobre el SHSL 20:

Dos comentarios sobre el Superhumor Superlópez número 20: 

20220514

Harlock: mi orden de lectura

 Data Estel·lar firmamental Dissabte 20220514

Sabeu que de vegades torno a l'Arcàdia, la nau de la llibertat del Capità Harlock.

 

Orden de abajo hacia arriba. Cada 2 tomos negros o nuevos son 1 de los antiguos.

 

Ahora os pongo mi orden de lectura según la versión de Glénat y la nueva versión de Norma Editorial del evocador y poético manga. Los textos de inicio o final de episodio se tienen que cantar con la música del anime, por lo menos la del générique, porque hay hasta discos completos... buuuf.

Générique por MCDragonElite:



He disfrutado su lectura tras 5 años sin conseguir encontrar más allá del tercer tomo de Norma... cosa que ya contamos en su momento. Pero lo que contaremos aquí es distinto. Las frases evocadoras quedan para los que las lean. El tono de prosa poética que uno preferiría con poesía en rima consonante, tampoco está aquí.

No es por la pandemia: 

Escrito en la Maginoteca del 2017: Me gustaría poder ver de manera fácil tebeos y vídeos de cosas de Harlock y sus series adyacentes... imposible. Oblída-te'n. Ahora pienso que ni siquiera vi números ni del 1 al 3 ni posteriores de la nueva serie de Harlock.

Suena a la que hice en 2015 sobre el Thor de Jack Kirby

La diferencia es que la versión original, Capitán Harlock El Pirata Espacial, está firmada solamente por Leiji Matsumoto. Glénat la publica en los 5 tomos que presuntamente tiene la edición japonesa. Pequeños pero bastante cómodos de leer pese a la misérrima letra. 

Se ve que Norma sacó lo mismo en 2 tomazos de tapa dura bastante incómodos pero más grandes. "Se tienen que leer sobre una mesa", dicen un vídeo que hay por internet.

Capitán Harlock Dimension Voyage es de Leiji Matsumoto y Kouichi Shimaboshi. El título original es fácil y nunca aceptaré que no se mantenga el japonés: Capitán Harlock Jigen Koukai, cosa que ya comenté hace años. No hay nada que permita decir nada ni sobre dimensiones ni sobre voyage, más allá de que viajan porque es una nave espacial por las 4 dimensiones que conocemos (no voy a entrar en más física de las X dimensiones). ¿Estamos ante una versión Reborn de Harlock?

Sale ganando en casi todo la versión original. 

20210307

El problema es Eón

 Data Estel·lar sifan Diumenge 20210307

ESPERAD: QUE HAY TELA. MAR-VELL, EON ,CRONOS, LA INTELIGENCIA SUPREMA, URANO, ZURAS, ZEUS, THANOS, SHASTRA.

Bibliotca Marvel: Capitán Marvel 5 Captain Marvel 29 p4v2v3. Guión y dibujo: Jim Starlin. Tinta: Al Milgrom

Me he acabado Los Eternos... otra vez. Antes acabé "los Eternos por Jack Kirby" con fechas de portada de julio 1976 a enero1978 y ahora he acabado Los Eternos en la etapa de la revista What If...? 23 al 30 publicados en  Biblioteca Marvel: Los Eternos 3 de enero de 2002, precio 749 pesetas=4.50€, Comics Forum Editorial Planeta-DeAgostini s.a.-Grupo Planeta, y que correponde episodios publicados con fecha de portada octubre 1980 a noviembre 1981 por la editorial estadounidense Marvel Comics.

Ya he mirado a ver si el de febrero de 1981 podría tener algo ver con Tejero. No. Aunque es un golpe lo que te encuentras. Sí

20210224

Comic y Ciencia

 Data Estel·lar dossierística Dimecres 20210224


La web paraguaya Ciencia del Sur explica el 20210201 el uso del comic para divulgar la ciencia de la mano de Miriam Rivera

Tiene una web en la cual cuenta exactamente cómo usar profesionalmente un comic para un cliente: Qué quieres contar, cómo el autor se va a documentar, etc.

Me pasaron el enlace. Somos de buscar el qué se hace pero aún más el quién lo hace. Lo que me llamó la atención fue leer su experiencia: dibujaba poco en Biología. 

 El còmic sempre m'ha agradat molt. A sisè de primària vaig començar a anar a classes de manga a l’escola Joso de Còmic i Arts Visuals. Després, la carrera va ser molt absorbent i només vaig poder dibuixar durant les vacances d'estiu i de Nadal

Se me abren las alertar porque al "dibujante" que yo conocí resulta que era licenciado en Biología que comentaba que, aparte de que le gustaban los tebeos, en esa carrera dibujar músculos, huesos, fibras, células, etc. era de lo más normal, así que decía que eso le servía de entrenamiento. Solía hacer pequeños dibujos en la parte superior de algunos exámenes.

Nunca puedes hacer caso de todo, pero aún necesito creer que era verdad lo que comentaba un profe que ahora es pintor...

20210109

El pobre papel de Filemón vs el resto del elenco de la TIA

 Data Estel·lar filemona Dissabte 20210109


Rompetechos es un tipo que básicamente basa sus chistes en la visión: confunde objetos, personas y rótulos grandes, es decir, elementos que el lector puede leer para comprobar el error del personaje.  Se ve que el documental Imprescindibles sobre Ibáñez de TVE lo ve como un solterón enfadado con el mundo y que solamente décadas después estaría basado en los problemas de visión.

Que además tenga un elemento de "querer tener siempre la razón" es posible. Lo describo como una especie de Don Quijote de la Organización de Consumidores y Usuarios.

A eso se añade que no se entera muchas veces ni de que ha sido castigado ni de que está en la cárcel: a la que confunde con un hotelito o con otro lugar que le va bien para seguir en su ficción visual pero también mental. En las historietas de una página, que además aparecen en montones de portadas de los años 1960, o sea, no precisamente en la evolución de los años 1980, 1990, 2000 o 2010, sino en los más o menos primeros tiempos.

20200805

Chito 9 10 11 12. Periodicidad e interrelación con los lectores en las editoriales de España

Data Estel·lar ailamascareta Dimecres 20200807

¿Alguien sabe por qué siempre es un día más tarde de lo esperado?


Paso a enumerar los siguientes 4 números de la revista Chito Revista Juvenil

Habrán ustedes visto que he optado por añadir "Revista Juvenil" o algún otro subtítulo que llevan alguna publicaciones. Lo hago para distinguir diferentes etapas o títulos paralelos. Ejemplo: Chito tiene una publicación paralela llamada Chito Extraordinario. Así que son dos revista "Chito".

Índice de Chito 9 10 11 12

20200705

Sacarino y Tete Cohete y el Año Internacional de la Juventud 1985

Data Estel·lar sacabum Diumenge 20200705


Data Estel·lar previously Diumenge 20200705


Os pongo una imagen con flash de un Colección Olé plastificado. Es para provocar. A mí el resultado del plastificado me gusta. Al lado, la primera página. Los ratones borrachos hacen referencia a la canción de los dibujos animados de David El Gnomo (domingos 15h30', TVE-1, 1985). Ese detalle un tanto malvado (la canción infantil cantada por borrachos en la portada de un tebeo para niños) me hace pensar en Ramon Maria Casanyes como dibujante, así como la sonrisa y cejas malévolas de Tete Cohete, el sentido del chiste (siempre tirando contra los de arriba) y el dibujo bastante completo de los ratones.
Colección Olé 314 El Botones Sacarino El Año Internacional de la Juventud. Portada: Bruguera Equip. Interior: apócrifo no firmado. Pensamos que hay varias manos en varios eposidios, a veces varias garras.


20200301

El nombre del Doctor Who: Taneleer Tivan

Data Estel·lar biggerinside Dissabte 20200229+Diumenge 20200301

AVISO IMPORTANTE: AQUÍ HAY IMÁGENES pero también hay MUCHO TEXTO. LEER CUANDO SE TENGA TIEMPO PORQUE HAY TELA MARINERA. Si algún día puedo, ya pondré imágenes: 20200301. Ya he podido: 20200405.

NOTA DE FORMATO: el estilo que usamos es el de poner en negrita los nombres propios, tanto de personajes como de individuos que dicen ser de la realidad externa a los tebeos (guionistas, dibujantes, escritores, reponedores de supermercados, tú) pero intentábmos evitar poner en negrita los apodos de los superhéroes. Eso salta por los aires formalmente aquí: y ponemos en negrita todo tipo de nombres, salvo error u omisión: Tony Stark va en negrita pero también Iron Man.  Excepción: cuando se refiere al nombre de una revista, sea con su nombre oficial u oficioso o informal porque ahí ponemos el color rojo carruaje y rara vez usamos la negrita: The Invincible Iron Man; Iron Man


 Buscador no encuentra:  "marvel comics Taneleer Tivan collector phone box Doctor Who"

Taneleer Tivan es el nombre propio de El Coleccionista o Collector, un personaje del Universo Marvel que colecciona de todo. 

20200127

Que es científica y te lo tienen que decir

Data Estel·lar telar Dilluns 20200127

Releer tiene eso: que te fijas en cosas que pasan desapercibidas en la primera o segunda lectura.

Estamos con la publicación John Romita Spiderman o Spiderman de John Romita, de Comics Forum, allá por el año 2000.

El material ha sido publicado por Panini Comics en gruesos tomos aptos para halterofílicos.

Es triste que Stan Lee tenga que escribir un diálogo que les diga a los lectores que un personaje femenino no es tonto. Pues lo tuvo que hacer.



Peter Parker quiere ira una expo científica pero se cree que a ella "no le va eso"

Gwen Stacy le contesta: "por si lo habías olvidado, tu pequeña rubita también estudia Ciencias". 

Es obvio: van al mismo curso, a la misma clase... pero ¿Peter Parker no se ha enterado es que hay que recalcárselo a los lectores?  

... de donde me saco unas ideas de improviso: su padre sospecha fundadamente que PP es Sp y su hija se percata de lo que dice su padre. Sabe que está en peligro, así que se saca un plan para autoprotegerse. No habría muerto en la caída del puente porque es más lista que el hambre y se habría sacado un lo que sea, un arnés sucutáneo, un protector de cuellos y articulaciones, un SDV (Simulacro Dotado de Vida), un algo que la habría salvado. ¿Y el cadáver? ¿Y el entierro? Ah, cosas más raras hemos visto en Spiderman, la verdad y os las habéis tragado a palo seco.


20191129

El poster de Candy Candy


Data Estel·lar buaaaaa Divendres 20191129

Helo ahí: el poster de Candy Candy del comic book Candy Candy Corazón número 5 titulado El Regreso de Annie. Precio: 100 pesetas. Primera edición y única: 19840528. Depósito legal B-7065-1984; ISBN 84-02-10006-6. Recuérdese que desde aproximadamente el año 2006 (de memoria: en realidad es el 2007), el ISBN español lleva el prefijo 978, un código de 13 cifras (que algunos quieren aumentar a 14) que obliga a recalcular los números finales a veces, por lo que el ISBN en el 2019 de ese tebeo es: : 978-84-02-10006-1      El MECD considera que ese tebeo es una MONOGRAFÍA.

¡Muy pero que muy interesante! Ahora podemos encontrar tebeos descatalogadísimos por su ISBN antiguo y nos da el moderno. No tenemos el tebeo pero sí los números.

Mirad: el Ministerio de Cultura y muchas cosas de esas de hurtar dinero a Hacienda (deporte y tal) considera Bruguera como Ediciones B y lo mete dentro de Penguin

Editor: Bruguera (Ediciones B)
ISBN tramitados:11207 [COLECCIONES] [TITULOS]
Nombre Abreviado: BRUGUERA (EDICIONES B)
Tipo Editorial: EDITORIAL
Grupo Editorial: Penguin Random House Grupo Editorial
Dirección: Travessera de Gracia, 47-49 08021 Barcelona Tel.:933660300 Fax:932655178
Url: https://www.megustaleer.com/editoriales/bruguera/BR/
Provincia: Barcelona
Comunidad Autónoma: Cataluña
Prefijos: 978-84-02

De la web del ISBN y de la Base de Datos de Editoriales me entero de que también Ediciones Recreativas sacó tebeos de Candy Candy. Nunca los he visto. Sí que veo algunos intercambios entre Ediciones Recreativas y Editorial Bruguera: Candy Candy o Hanna Barbera los publican ambos, por ejemplo. ¿Acuerdos comerciales? Ni idea. Que nos iluminen.

Al final, parece que el poster en sí mismo no es lo más importante.


 Nos ha parecido gracioso mantener los pliegues. También era más fácil que quitarlos. La imagen es grande tipo DinA3, pero se ha conseguido fotografiar de una vez, y se bien. 

¿Qué hubiera puesto yo? Un dibujo de imagen completa y no solamente de busto, con fondos, con más personajes, con muchos colores. Así pues, Editorial Bruguera FUE LA PRIMERA EDITORIAL en publicar manga con continuidad y encima en sacar merchandising de manganime en España. Toma morenín....

A continuación os he marcado los elementos de los que hablamos en el anterior artículo.

20191117 Explicacion sobre un poster de Candy Candy




20191121

Purita Campos y Esther y sus mundos: 21 artículos maginotécnicos

Data Estel·lar pattynant pel món Dijous 20192221

Purita Campos fallece el 20191119 con 82 años.

La Maginoteca ha mencionado durante años a Esther Lucas y su Mundo y a  Purita Campos:

  1. 20090311 Còmic en femení: los cronicones. Hoy Purita Campos y Sonia Pulido

  2. 220190417 Esther: extrañas iniciales R.M.

  3.  20190224 Doctor Snuggles en Pulgarcito (sí, habla de Purita Campos y de agencias de venta de historietas)

  4. 20170308 Anuncio Sport Mental y el grumete Diabolín de regalín

  5. 20161220 El caso de Esther y Su Mundo: autora y editorial

  6. 20161201 Bruguera anuncia nueva etapa de revista Gina

  7. 20161020 Pérez Andújar: el texto íntegro

  8. 20151229 1987: Skipper en Pecosa y en Barbie A LA VEZ

  9. 20151227 Carlos Freixas en Pecosa

  10. 20151223 Patty en Japón antes que Superlópez

  11. 20151123Los colores de Pecosa

  12. 20131224 Bruguera anuncia Famosas Joyas Ilustradas

  13. 20120721 Esther y Su Mundo Remontaje

  14. 20140615 Trío de Ángeles: crudo final

  15.  20101014 Me gustó más el libro

  16.  20100320 Esther en Dolmen Europa: lo que va de ayer a hoy

  17.  20090309 Còmics en femení

  18.  20080501 Una entrevista a Joan Navarro i coses sobre Esther y Su Mundo

  19. 20071219 El final de Ediciones B-Grupo Zeta

  20. 20071206 Galáktica, Fuera Borda y Jana

  21. 20070501 Regueira, Casanyes, Enrich, Purita i Jordi i Montse de nou

 

No es suficiente para acreditarse en ningún salón del comic pero sí para estar acreditado en el salón de la logística.

 

 

 

 

 

 

 

 

Es una noticia que  intentamos leer fugazmente en un diario que me es hurtado varias veces. Al final, paso a internet. Varis medios se hacen eco.


Muere Purita Campos, histórica de Bruguera y creadora de 'Esther y su mundo'

 

El reportaje es de la habitual periodista sobre comics Anna Abella (las letras en negrita ¡por una vez! las pusieron en origen la primera vez: luego ya la maginoteca; la cursiva roja para los títulos también es de la maginoteca): Cuando en los años 50 entró en Bruguera era una jovencita entre hombres. Le decían: “¡Qué bien lo haces para ser mujer!”. Ella lo odiaba pero no se atrevía a decirles nada. “El machismo siempre me ha molestado”, contaba hace cinco años a este diario Purita Campos, creadora de la serie Esther y su mundo, protagonizada por aquella adolescente pecosa y tímida, enamorada del futbolero Juanito, que con sus aventuras aportó aire fresco a varias generaciones en la España tardofranquista y pacata de la época desde las viñetas de tebeos de Bruguera como Lily, donde empezó a publicarla en 1974. Ilustradora y dibujante, ganadora de la Medalla al Mérito de las Bellas Artes 2009 y del Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona 2013, Purita Campos murió este martes a los 82 años, según ha confirmado el colectivo Autoras de Cómic, que en los últimos años ha venido reivindicando su trabajo.     
Purita Campos, en su estudio en el 2010 / DANNY CAMINAL 
«Nunca dejaré de trabajar, tengo lumbago pero sigo trabajando, me da vida. Si te quedas ante la tele en el sofá... no... mal asunto», afirmaba la autora, que por su trabajo se convirtió en una de las primeras mujeres ilustradoras y dibujantes de cómic que despuntaron en un mundo en el que durante décadas la fama se la llevaron sus colegas masculinos. En los últimos años, además de dar clases de dibujo y pintura y celebrar que Ediciones B reeditara en el 2014 la colección completa original de Esther, había seguido trabajando en la serie Nuevas aventuras de Esther (en el 2006, con la protagonista ya treintañera y una tirada de 200.000 ejemplares en la desaparecida Glénat), junto a Carlos Portela, con quien también publicó una novela (en Espasa) con una Esther de 40 años, enfermera, divorciada y madre de una adolescente. "Esther es como una hija, forma parte de mí, estuve casi 20 años con ella. De jovencita yo era tan tímida como ella, me sentía identificada. Hoy sigo siendo tímida", confesaba.

De dibujar diseños de moda a Bruguera

Hija de modista, a Purita Campos le gustaba evocar cómo ayudaba a su madre de niña dibujando figurines de moda. Estudió en la escuela de Artes y Oficios de la Lonja de Barcelona y siguió con aquellos dibujos de diseños para una empresa en la que, contaba, no le pagaban porque decían que así aprendía. También estudió Bellas Artes y un día conoció por su hermano a uno de los grandes de Bruguera, Manolo Vázquezel pícaro, moroso y polémico pero genial creador de Las Hermanas Gilda, que le animó a llevar sus dibujos a la editorial, que él mismo la recibiría. Le hizo caso y allí, Víctor Mora le soltó: "¡Pero si nunca le vemos por aquí!". Pero al padre de El Capitán Trueno no se le escapó el talento de aquella joven y le dijo que empezaba a trabajar al día siguiente. Eran los años 50 y se prodigó en revistas para chicas como Dalia (1959), Sissi (1961), Blanca (1961) o Celia (1963), también en Can Can (1961), con históricos como Peñarroya, Cifré, Conti y Escobar. Además de Esther, creó los personajes de Jana y Ginaeste junto con su marido, el también dibujante Paco Ortega.
A demanda de la agencia Creaciones Editoriales, Bruguera pidió a los dibujantes muestras para captar el mercado inglés y, aunque ella dijo al director que no estaba preparada, este insistió y la eligieron. Y ahí nació, en 1971, en Inglaterra y con guion de Phillip Douglas, la serie Patty's Worldque en España llegaría tres años más tarde rebautizada como ‘Esther y su mundo’, que llegaría a vender 400.000 ejemplares semanales.  

Claves del éxito

Como ella misma afirmaba, la clave del éxito de la serie radicaba en que aquellas aventuras enseñaban a la juventud española “una Inglaterra donde las chicas salían de noche e iban a fiestas, chicos y chicas juntos, algo que aquí era impensable. Esa libertad enganchaba”. [suponiendo que fuera cierto lo de Inglaterra] También, en la variedad de sus historias, en las que había misterio y problemas familiares. Eran jóvenes que vestían minifaldas imposibles y modelitos de originales diseños, fruto del gusto por la moda de Purita Campos, que para los chicos se inspiraba en los “viriles y guapos” que hacía su admirado Hugo Pratt.
La serie, aunque siempre mantuvo la etiqueta de tebeos para chicas, también gustaba a chicos. Muchos le confesaban que la leían en el baño para que no les vieran sus amigos. Nunca imaginó el éxito de aquel mundo de Esther y menos en sus inicios, cuando nunca pensó que acabaría dibujando cómic. 

 

Muere Purita Campos, la creadora de “Esther y su mundo”, a los 82 años

 

La ilustradora Purificación Campos Sánchez, más conocida como Purita Campos, ha fallecido a los 82 años, según ha anunciado el colectivo Autoras de Cómic en redes sociales.
La creadora de Esther y su mundo es una de las ilustradoras más importantes de España y, entre otros, ha recibido la Medalla al Mérito de las Bellas Artes en 2009 y el Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona 2013.
Nacida en Barcelona en 1937, destacó en el equipo de dibujantes de cómic de Editorial Bruguera, a la que entró por recomendación de Manuel Vázquez. En esta etapa, en la década de los 60, trabajó como portadista e historietista para revistas como Sissi, Blanca, Can Can o Celia.
(Guillem Medina)
Formada en bellas artes en la Lonja de Barcelona y, como actriz, en el Instituto del Teatro, comenzó a trabajar en 1971 para revistas inglesas dando vida a los guiones de Philip Douglas en la serie‘Patty’s World, traducida al castellano como ‘Esther y su mundo’, que se publicó en la revista Lily, de Editorial Bruguera, desde 1971 hasta 1986.
Dibujante, ilustradora y pintora, también fue la creadora en 1974 del personaje de Tina para la editorial holandesa Oberon, que se publicó en España con el nombre de Jana, dibujando durante casi quince años la portada semanal a color para dicha revista holandesa.
En 2006, con Carlos Portela como guionista, publicó Las Nuevas Aventuras de Esther, en las que la protagonista es ya una mujer que afronta los problemas de ser una madre soltera con una hija adolescente. Un año después, en 2007, se reeditarán las páginas originales de Esther y su mundo de los años setenta.
Entre otros galardones, ha sido reconocida con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2009), el Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona (2013) o el Premio Haxtur del Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias Gijón (2004).

 

 El resto de la prensa repite lo mismo. Poca información y poco interés por parte de las redacciones, de sus directivos y puede que de sus periodistas, emperrados en copipegar notas de prensa sin parar, algo innecesario en la era de internet.

20190801

Los Vengadores Nuevo Orden: la Constitución a debate

Data Estel·lar notannou Dijous 20190801

Me estoy perdiendo el episodio de Navidad de Modern Family, tan adecuado para comenzar agosto, así que leed atentamente.

Releí durante junio del 2019 la etapa de Kurt Busiek, George Pérez y Al Vey en Los Vengadores, serie de la que se encargaron aproximadamente entre 1998 y 2002 o por ahí. 

Pensé que hacía tanto tiempo que no los releía que lo vería distinto.

Iba influido por una aseveración de alguien al que considero que sabe mucho de tebeos y de otras cosas útiles como películas, series de televisión, dibujos animados o air guitar... Tras dar la lata durante tiempo, tanto que piqué, de lo bueno que era Busiek... me llegó a decir un día -aquí viene la aseveración por si queréis ponerle alguna musiqueta de tambores o de trompetas- que "no se puede leer a Busiek más de una vez" porque le ves los trucos, sabes lo que va a pasar... cosas así.

En mi caso, y será porque tenía muchos huecos en la colección, y ni siquiera todos absolutamente rellenados, no he notado nada de eso. Al contrario: dibujo, tinta y guión me siguen gustando y lo que no me gusta es lo mismo: que le cuesta muchísimo arrancar a Busiek y que luego le cuesta desarrollarlo. Pero la guerra de Kang la entiendo como lo que es, y eso que he leído pestes de la misma: Kang solamente quiere jugar y juega con ese conjunto de años entre el siglo XX y el siglo XXI. Con eso juega. Y Busiek nos muestra una de las veces en las que llega a lanzar una escaramuza contra esa época "que se le resiste". Se puede decir que la época de los superhéroes es la aldea gala que se resiste ahora y siempre al imperio de Kang que ha conquistado todos los años, todos los siglos... ¿todos? no...

Se nos va el santo al cielo.

20181124

Nueva Enciclopedia Tebeística

Data Estel·lar savinirolística Divendres 20181123

Alberto Savinio, ilustrador y escritor. fue hermano de Giorgio de Chirico, el famoso pintor de espacios calmados /o desolados/ y de figuras rígidas /o maniquíes/. Tiene un gran libro -sí, tiene muchas páginas- llamado Nueva Enciclopedia donde realiza definiciones, a veces breves, que es lo que haremos aquí, y otras veces son elucubraciones de varias líneas o más largas. Un libro que no acepta la prisa en su lectura.

Siempre con ese libro en la cabeza a uno se le ocurren muchas cosas que nunca ponemos en la maginoteca pero, llegados al mensaje 2002, ya nos puede ir dando igual todo, así que ponemos el listado que el Mundial de Personajes de latiacomforo de noviembre-diciembre 2018 ofrece a sus socios. Son los personajes que solamente, y de manera siempre injusta, han obtenido 1 punto.

Si me apetece, ya pondré enlaces. Bueno, vale, pues me ha apetecido y ahí están:

20180710

Ilustrando a...

Data Estel·lar pinturera Dilluns 20180710

Está enlazado por ahí al lado: el blog de Cucatraca lleva desde diciembre de 2017 y todo el 2018 dedicado a acercarnos a las figuras de ilustradoras de álbum ilustrado en forma de entrevistas.

Ilustrando a... Laura Borràs Dalmau

 Ilustrando a... Anna Font

Ilustrando a... Beatriz Entralgo

Ilustrando a... Ana Sender

Ilustrando a... Joana Bruna

Ilustrando a... Lia Bertran

Ilustrando a... Elena Gromaz

Ilustrando a... Clara Saetiz

Ilustrando a... Gemma G. Vilardell

Ilustrando a... Gemma Merino

Ilustrando a... Cinta Villalobos

Ilustrando a... Anna Aparicio Català

 

 Hum... pues sí que hay gente que cobra por dibujar. Ya, nchst, que no es la frase que esperabas como colofón.

 

 

 

 

 

 

20180617

El brujo Hellman y Gargamel

Data Estel·lar jeeeelmanjeeeiperman Diumenge 20180617

Ya dije que os diría algo sobre el malo de Emma Es Encantadora, la serie con guión de Andreu Martín y dibujos de Trini Tinturé, publicada en Editorial Bruguera hacia 1982-1984 y creo que por Glénat en el 2007.

El malo es el brujo Hellman ("hombre infierno"). Según creo, es un brujo del siglo XX, porque también hay otro del siglo XVII. 

Su aspecto es calvo, metido en sus libros, con una túnica negra... así que decididamente es demasiado parecido al brujo Gargamel. Puede que fuera primo del belga Edgar Gamel que aparece en cierta historieta de Sophie por Jidèhem, serie conocida en España como Sofía en las publicaciones de 1980 tales como Spirou Ardilla y alguna otra. 




La viñeta de la izquierda es de Emma y sus Fervientes Admiradores por el guionista Andreu Martín y la dibujanta Trini Tinturé, página 2 viñeta 3, tal y como la encontramos en Joyas Femeninas Selección número 2, primera edición: diciembre 1984, Editorial Bruguera.

La viñeta de la derecha es de Los Pitufos: El Ladrón de Pitufos, página 1 viñeta 4, dibujos de Peyo, guón de Delporte. Del Colección Olé Los Pitufos número 2 año 1979 Editorial Bruguera. Hay ediciones actuales de otras editoriales pero no os voy a dar todo masticado.


20180616

Joyas Femeninas Selección 4 y 2

Data Estel·lar petit à petit Dissabte 20180616

Aquí, con nuestras modernidades.

En 2007 me compré un tebeo nuevo en una librería-papeleria-chucherereía-tabaquería de cosas nuevas. 

Efectivamente era un Joyas Femeninas Selección de diciembre 1984 con el precio a lápiz: "PVP 695"... pesetas, claro. No tengo anotado el precio pagado pero fue el equivalente, unos 3 o 4€. 

Cuando lo leo. me encuentro con aventuras a medias. que vienen de otro lado, o que continúan luego. Ya suena raro porque uno espera que un tomo tenga una aventura completa. No vemos un "no te pierdas el próximo número" ni nada de eso.

Un Joyas Femeninas Selección es como un Superhumor pequeño, de unas 100 páginas, compuesto por unos 4 ejemplares de la colección Joyas Femeninas. Con esa cosa chunga de la literatura de kiosko hispana. lo dividen en series: Emma. Tio Arthur, Caty, o Gina

Allá por el 20180606, a 1€, me compro de segunda mano, otro tomo. Tras dos días sufriendo por no tener repetido el tomo, cosa chunga cuando las costuras de las paredes revientan de libros, compruebo que es uno diferente. 

Leo los dos tomitos: son el 2 y el 4, de diciembre de 1984 y de enero de 1985, respectivamente. 

Nada más iniciar el tomo denominado 4, me doy cuenta de algo maravilloso y horrible: ¡LA PRIMERA AVENTURA DE CATY LA CHICA GATO! 

Maravilloso porque nunca la he podido leer, siendo un personaje que siempre llamó mi atención por algún anuncio en alguna revista sin tapas, y sin comprender un par de páginas que había por otra. Una vida para leer una aventura completa y otra media para encontrar la primera aventura. 

La historia es conocida: un traje de gata que encontró una chica en el desván de su casa.

Horrible porque estamos en el tomo cuarto. ¿Qué publicaron en los tomo 1 a 3? Sé que el tomo 2 va de un par de aventuras en la nieve, en Suiza, fuera del entorno británico. Queda claro que no es la primera aventura.

Luego vamos a Emma Es Encantadora, la serie con guiones de ¡no lo pone en el cuarto tomo pero sí en el segundo! Andreu Martín y dibujos de Trini Tinturé. La aventura se titula El Maleficio de Hellman. Claramente la historieta se inicia con un breve resumen: "somos tres brujas de la Edad Media, siglo VII, XVII, XVIII" (eso cambia cada 5 páginas. y los números no son inventados) "que vivimos en el siglo XX". Y luego se inicia la aventura. 

Las páginas no van numeradas ¡pero sí que aparecen los numeritos de Bruguera! Otros los llaman "n.f." o "números de factura" pero no queda claro de manera fehaciente que fueran de factura o que fueran de entrrega, y le hemos leído/oído a algún trabajador de la editorial el vocablo "numeritos" que es más divertido, así que lo defiendo, en este mundillo donde parece que es más aceptable poner palabrería que suene seria no sea que no nos vayan a tomar en serio. La hermenéutica, osea el palabrerío rario para que solamente se entiendan los cuatro de dentro es algo que forma parte de ese ADN podrido de todos los mundillos hispanos que van de profesionales. Con el lenguaje ampuloso que usamos.  este blog critica severamente esa actitud, que hemos sufrido estudiantil, investigadora yi profesionalmente, y que nos obliga a tomar sal de fruta Eno.


 Con esos numeritos junto al desarrollo de la historieta, nos damos cuenta de que su continuación es Emma es Encantadora A Través del Tiempo y el Espacio, publicado en el tomo 2 de Joyas Femeninas Selección

Por tanto, el tomo 4 hay que leerlo antes que el 2: la aventura de Caty La Chica Gato es la primera, y está en el tomo 4, y la aventura de Emma comienza en el tomo 4. No sabemos si el tomo 1 contiene la primera aventura de la bruja, osea, de su llegada al siglo XX.




Numeritos del tomo 4 de Joyas Femeninas Selección, 1ª edición: Enero 1985. ISBN: 84-02-10308-1. Emma es Encantadora El Maleficio de Hellman:

 09484 en página 13 (puede haber habido alguno anterior pero que hubiera sido borrado en el paso de revista a tomo, sobretodo si fue dividido en entregas de varias de sus revistas). Son episodios de 3 páginas presentados por una viñeta grande con Emma sonriente y con un vestido distinto, recordando lo que ha pasado. Como es extrañamente habitual en estas series dirigidas al público femenino, las protagonistas narran en primera persona y en pasado lo sucedido y encima son narradoras omniscientas (aunque porque "se enteraron después" de algunos sucesos coetáneos). Esther, Emma. Caty y tantas otras siguen ese misterioroso esquema.

01348. Pagina 16: que corresponde con un episodio de 3 páginas estilo británico IPC (lo contó la maginoteca en el 2012) o Syndication International o DCThomson (aquí, una excepción que comentamos en el 2012). Así que preguntamos seriamente si esta serie estuvo pensada para la Editorial Bruguera o, pese a la inclusión de firmas acreditadas de forma explícta (Martín, Tinturé) fue un producto para el mercado británico y/o alemán (porque hay un personaje alemán, el novio. llamado Hans cuyo aspecto es semejante al Jan Europa de la misma época por Edmond ¿puede que se ayudaran a acabar las páginas?). 

Hubo episodios de 3 páginas para historietas cómicas a partir de 1987 en Ediciones b pero también en MC Ediciones desde 1986 que editó la revista Pecosa (sucesora de Esther y su Mundo). El esquema de las 3 páginas parece ser de origen británico para pasar a diferentes revistas españolas e incluso cómicas, como las de Garibolo de CGE o. más aún, las de Ediciones B-Grupo Zeta (contado en el 2015).

  • p19: 01349. Siendo consecutivos, sospechamos que ambos episodios fueron entregados el mismo día, a la vez, pero contados como separados. ¿Por qué separarían a veces 3 páginas pero otras juntarían 20 con un mismo numerito? Si el interés es pagar, controlar la contabilidad, parece más lógico efectuar lotes de idéntica cantidad (siempre X páginas) y luego, igualmente hay que irse a ver qué cobra cada dibujante, que no era lo mismo- 
  • p22: 01350
  • p25: 01351.
  • p28: 01352
  • p30: 01773.

Ahí se acaba la aventura de Emma publicada en el tomo 4.

Pasamos al tomo 2 :  Emma es Encantadora A Través del Tiempo y el Espacio, publicado en el tom 2 de Joyas Femeninas Selección
ma es 1ª edición: diciembre 1984 (debían de sacar un tomo por semana). ISBN: 84-02-10285-9.  La verdad es que es un ISBN anterior en numeración al del tomo 4, y no hemos podido acceder a los tomitos unitarios...  como toca pero su contenido...

  • p14: 01900. ¿Por qué repiten la tónica de muchas páginas hasta el primer numerito? Ni idea.
  • p17: 01893
  • p20: 01901. Está claro que los dieron seguidos y aún suerte que no se desordenaron los episodios.
  • p23: 01894... dado que se intercalan numeraciones. Desde la página 21 tenemos un redondel con un número de página grande: "82" hasta la "90" pero la última, formalmente la "91", no lleva número. Esto de las numeraciones de cada página parece muy práctico en este tipo de aventuras episódicas pero hemos comprobado en muchos episodios de Esther que esos números aparecen y desaparecen o se intercalan con otros hasta hacerte despistar sin conocer si es que son episodios de etapas distintas o que se suceden diferentes numeraciones con la misma sucesión de aventuras "en orden" o si es que a la editorial le parecía bien la numeración pero se agobiaba cuando se llegaba a cifras altas por miedo a perder lectoras.
  • p26: 02006. Nota: cada uno de estos episodios de tres páginas suele llevar la acreditación del guonista y la dibujanta.
  • p30 y final: 02007. 

La aventura es interesante pero el dibujo y la composición de páginas, que pretende ser moderna para serlo solamente de manera estética en la mayoría de casos, lo que hace es entorpecer la lectura. De hecho. es una gran historia, con dibujos bonitos pero, con tantos personajes (el alcalde, un brujo de ahora, otro del pasado, el novio, las tres brujas, los turistas) y apenas 5-7 viñetas por páginas, que no se puede desarrollar bien todo lo que sucede. Se puede sobreentender más que entender. Encima lo publicaron en desorden, con que...

El tomo 2 contiene al final (lo podrían haber puesto seguido  digo yo) la historieta Emma y sus Fervientes Admiradores, que va de unos "gamberros" (se sabe porque van con motos y ropa moderna, botas. tejanos, cazadoras de cuero) con un hechizo que los enamora de Emma para molestar a Hans por parte del brujo malo... del cual ya os mostraré algo en otro artículo maginotécnico. Esos enamorados acaban convirtiendo en odiadores de la misma chica por otro hechizo.

  • p4: 02176. Acreditación de autores en la primera página pero raramente al inicio de los siguientes episodios de 3 páginas, aquí convertidos en 4 páginas.
  • p8: 03254. Número ilegible, así que no descarto que pueda ser otro. La última página del episodio lleva un círculo pero sin número. cosa que sucederá en muchas páginas de la historieta, y que ya hemos comentado que era habitual en este tipo de historietas, como las de Esther.
  • p12: 02295.  
  • p16: 02385
  • p20: 02459.
  • p26: 02531. Incluye 3 episodios de 2 páginas a tenor de la viñeta inicial grande con Emma comentando una especie de resumen...  por cierto, un resumen que solamente se entiende si te has leído las páginas anteriores. 
  • p30 y final: 02551.

Por tanto, concluimos que es así el orden de las historietas. Primero la del tomo 4, luego la primera del 2 y luego la segunda del 2. Aunque faltaría hilazón, no parece que exista historieta intermedia: una acaba en el numerito 02007 y otra comienza en el 02176, que son unos cien numeritos después, lo que sería que o lo entregaron junto el mismo día o la semana siguiente. La cadencia semanal de numeritos va entre los 100 y los 300 (a mitad de los efervescentes y dinámicos años 1970).

Esta aventura QUEDA CORTADA pero ignoramos en qué número sigue. Por lógica. sería en el tomo 1, igual que pasa con la otra aventura que tiene una segunda parte publicada antes que la primera. Nada .nada. a buscar.

El corte es raro porque el texto inferior de la última viñeta reza tal que así: "En cuanto a sus implacables perseguidores, pronto resolvería el problema con sus mágicos poderes." como acabando con un problema que es qu, están atacando a Hans y a Cary, que son los que la están sacando  a Emma del río. Así que puedes considerar que todo se acaba bien o, bien mirado, que nos han hurtado unas cuantas páginas 



20170924

¿Les damos pa'l pelo?

Data Estel·lar aventurística Diumenge 20170924

Semipágina inferior 6-B de El Capitán Pantera En la Guarida del Dragón, con guión y dibujos de Carrillo, quien también firmaba como Carr. y al que no hay que confundir con Castillo. ¡Ejem!

Episodio publicado en la revista Super Mortadelo número 169 con fecha de 1983, que debería corresponder al último con esa cabecera y que precede al Mortadelo número 170 fusionado en nombre del tapapel y en contenido del Super taplástico pero que yo no me fío hasta que no vea que no hay ningún Super170, 171, etc, que todo puede suceder, oiga.

Es una revista que tuve la suerte de comprar por 75 céntimos en fecha 20170622. Está en buen estado y me atrajo, más que el hecho de no tenerla (ahí tenéis todo pirateado en La Mansión del CRG, gracias a Bit), la circunstancia de que era del año 1983, de cuyas revistas la maginoteca ha comentado a diestro y siniestro durante el 2016-2017: ese cambio que se da en las revistas, unas que cierran, otras que cambian de nombre es algo que solamente se me aparece claro al saber lo que sucedión con Mortadelo, cuyo dato, además no tuve claro hasta  poco antes del 20110723
en que escribimos ese mensaje maginotécnico. No, no tenemos tooooodos los tebeos, ni entonces ni ahoras. ¿Entonces es singular o plural? ¿Entonces hay muchos entonces? Fu-fu-fuera, espíritu de MatíasGuiu.


Nota: es una foto y se refleja la luz. Es lo que hay.

La estructura del Capitán Pantera es extraña pero práctica. Son episodios de unas 8 páginas

Se usa unos colores terrosos que se distinguen del resto del coloreado brugueril, así que parece más cálido y más luminoso, que se suma al estilo que es como una línea clara suelta, aunque a su dibujante le gustaba más la línea realista ... que, a su vez, en la mayoría de casos que yo le conozco, como en Los Mercernarios, era como esa especie de línea clara con sombras que han usado en el Territorio Francófono Europeo y que no sé si tiene algún nombre, una línea realista que no es tal sino que es manchar la línea clara. 

Nota: parece ser que hubo una versión anterior de los años ¿1950? del Capitán Pantera en estilo realista, que ya nos gustaría poder catar, pese a que esta versión nos parezca insuperable.

En el Colección Olé V.12-360, con fecha de septiembre de 1989 (cumple años mientras escribo este mensaje: felicidades) y que tuvo a bien sacar Ediciones B-Grupo Zeta, si no es que hay otro que no he visto, se equivocaron: es decir, publicaron las aventuras cortas de este personaje, pero, para mí que deberían haber optado por la aventura o las aventuras largas de este personaje. Estoy convencido de que el efecto sería distinto en su lectura que hacerlo de manera episódica en las revistas.

Que sí, que ya sé que puedes coger las revistas y leerte solamente los episodios seguidos, eso si tienes las revistas, o un archivo del CRG y tira que te vas, pero ¿os va bien que haga el socorrido recurso al tacto del papel y la letra impresa? Pues hala.

Así que este episodio es un trozo de una aventura larga pero que se puede leer de manera independiente, cosa que siempre me ha parecido excelente. No tienes obligación, salvo algún pequeño detalle, de tener las otras revistas, porque no las conseguiste, porque no tenías tiempo, dinero para comprarlas o ganas de leerlas o porque no estuvieran en las tiendas o porque jamás hayan hecho reediciones. 

En este caso... mirad la viñeta, que puede que el dibujo no os sorprenda demasiado porque son primeros planos de cabezas o planos meios de gente y casi sin fondos, pero espero que veais lo esencial: ha llegado el Capitán Pantera sobrenombre de Ross Maloney (a mí me gusta que los nombres de verdad sean "Pantera" y que no tengan nombres propios y apellidos vulgares, pero es lo que hay). Hacen su aparición sus dos colegas: el grumete Tim y la novia del capitán, llamada Jane, se encuentran con él. Están dentro de la guarida de los malos, la guarida del Dragón Rojo de Sumatra, a donde han sido introducidos engañados por una estrategia de Ginger La Cobra. Como os puede sonar, son versiones de Terry y los Piratas, de Milton Caniff, pero, para mí, en divertido y con un estilo de dibujo propio y una personalidad de autor propia, la de Carrillo.

¿Y qué actitud toman los tres personajes?

Abre comillas: 

-¿Les damos para el pelo?

-¡De acuerdo!

¡Es lo que uno espera! En la mayoría de tebeos o de película, y es triste decirlo pero sucede así en las modernas también, la chica está esperando a ser salvada y poco más, o se esconde o lo que sea. Aquí están codo a codo, mano a mno, como corresponde a personajes que podrían ser descendientes editoriales del Capitán Trueno y de Sigrid... aunque aquella Sigrid era menos aguerrida, según me parece que Jane

Os ahorro la siguente viñeta para poneros los dientes largos y porque estoy convencidísimo de que a no tardar, vuestro editor favorito os pondrá una reedición de esta serie con estos colores pastel, que es una inédita viñeta-página o splash-page, con una viñeta inserta, como para que en Redacción no se enfanden por haber cobrado una página entera por una sola viñeta: allí, Jane salta en plan artes marciales, 

El grumete Tim aparece junto a ellos en la viñeta mostrada pero debo confesar que me cuesta verlo, aunque está allí. Durante la escena de la batalla desaparece.

Os destripo lo mínimo: no es el final de la aventura: debería seguir en números posteriores. 

FIN          
   DEL         
 EPISODIO

20170718

Revista Alegría

Data Estel·lar en colors Dimarts 20170718

Continuem intentant buidar la llista de relectures.

El dia 20161202 es va presentar el llibre 100 Anys de TBO el qual, per evitar problemes legals, va canviar de títol a  1917-2017 100 anys. El tebeo que va donar nom als altres, amb el número "100" en format idèntic al de les lletres de la marca TBO. 

Allà hi era el periodista Jordi Manzanares. 

Un cop sentida la seva exposició i llegit el llibre, lògicament havia de tornar al llibre pel qual havia conegut aquell autor.

Títol: Alegría. Una revista per combatre En Patufet.
Autor: Jordi Manzanares.
Premi: VI Premi "Rovelló" d'assaig sobre literatura infantil i juvenil, 2007.
Editorial: Pagès Editors.
Col·lecció Retalls.
Localitat i any d'edició: Lleida, 2007.
Mida: 210mm alçada * 229mm amplada * 10mm gruix. Petit, butxaca: com ha de ser, tot i que més ample sempre és millor per obrir-lo però que això ho entengui un editor és fer que deixi de ser editor..

En una visió entusiasta, em va encantar la primera vegada. 

Més o menys es pot entreveure en aquest blog que tenim un interès pels tebeos a la comarca del Vallès. Amb poques publicacions i editorials, malgrat el seu gran nombre d'habitants i d'iniciatives sovint insòlites, el Vallès té, tot i això, una mena de penetració invisible del món de la historieta en forma d'autors o editors que hi viuen, hi han viscut, nascut, hi han estiuejat que és la forma molona dels rics antics de fer vacances fora de Barcelona... i també ha tingut aquesta revista durante els anys 1920.

És força interessant perquè el periodista descubreix la revista. Jo encara no ho he fet: no me n'he trobat cap número, ni car ni barat. I executa un procés de recerca.

En una visió crítica, en canvi, trobo que el periodista Manzanares, com passa amb el llibre del TBO s'escuda massa en dades que semblen donades però no estrictament contrastades. És difícil de dir perquè m'ho trobo sovint: allò que tothom ha dit sempre no té perquè ser el que realment va passar. Potser li noto un cert cortaenganxa de manera difusa. Són coses que cada relectura por alterar.

De totes maneres, la revista Alegría serveix per descobrir-nos que els dibuixants cobraven per dibuixar i anaven on els hi pagaven, i així es trenca una mena gairebé de mite del dibuixant que és una roca d'integritat intel·lectual que sap el que vol i que treballa o treballava per a segons quin editor o segons quina revista i punt. 

Al seu llibre sobre Los Pioneros de la historieta, del qual La Maginoteca en va trobar un exemplar, l'hem llegit i us l'hem explicat, l'historiador Antonio Martín va de dur i diu que això que feien és com si no estiguessin ben forjats encara els dibuixants (com si després, al segle XX, hagués canviat la cosa), que no tenien clara la importància intel·lectual i que això de dibuixar en un periòdic republicà i laic i en un de catòlic no era sostenible. Només el recordo d'una conferència on aquest historiador, divulgador i editor semblava para-comunista, defensava la independència de Catalunya (sense que ningú no li demanés)... però s'havia passat la vida treballant per al Grupo Planeta, creat per un paio que havia entrat a cavall a Barcelona amb Franco. En fi, que la puresa ideològica i el sobre de la paga van per cantons diferents.

El llibre de Manzanares acaba esdevenint un llistat de petites biografies, llàstima que sense foto carnet ni mostra de dibuix, però que és una excel·lent agenda de contactes de gent d'aquella època per si algun dia ens toqués anar-hi: Josep Maria Huertas Ventosa, Ángela Graupera, Urda (històric del TBO), F de B. Moll (compte, nens, que això surt a la Selectivitat! L'il·lustrador també és el famós lingüista i el seu soci, en Mossèn Alcover era amic d'Alfons Sala).

La revista està pagada i amparada per Alfons Sala (hi hagué un carrer a Sabadell amb el seu nom), el cacic de Terrassa. Recordem que, quan els del PP van a Catalunya, sol ser visita obligada anar a Terrassa, a veure la CECOT (la patronal terrassenca). Són dades importants quan un vol saber el que passa al país però que l'oficialitat espanyolista i l'oficialitat catalanista en els seus mitjans de comunicació solen eixordir o emmudir tant com poden. 

La impulsora i alma mater de la revista va ser una mestra de Terrassa anomenada Magdalena Rossell. Segurament seria coneguda com a pedagoga, si hagués estat en el costat bo de la balança. En aquells moments el costat bo era el monàrquic alfonsí (d'Alfons XIII) però després va venir la 2a República i després la dictadura de Franco... així que...

Aquesta revista va tenir segment interpretats a la ràdio. Estem parlant de l'any 1928: encara el comic espanyol es troba a les beceroles i tampoc no tinc clar que els programes de ràdio als Estats Units d'Amèrica tinguin aquest entramat amb altres mitjans com els comics... però a Barcelona (Ràdio Barcelona EAJ-1, després Ràdio Barcelona-Cadena SER). 

Al 1923 la mestra Rossell va tenir el primer aparell de ràdio de Terrassa i el va fer servir per ensenyar tecnologia a les seves alumnes.

El principal dibuixant sembla ser que va ser Rafael Pérez Jiménez Barradas, que signava com a Barradas. Era de Montevideo (Uruguay) i va crear la imatge gràfica de la nena Alegría aíxí com va il·lustrar força contes de la revista.  Va tenir un grup, Los 14, on hi figuraven Dalí o García Lorca.

Van sortir uns 278 números segurs, potser uns 280. Ens trobem llavors al 1930. El dictador Primo de Rivera plega. Malalt, no triga en morir a París (i per què va marxar a un altre país?) La revista perd el seu impulsor polític perquè era el dictador i la dictadura qui hi havia al darrera, junt amb elements monàrquics, amb Alfons Sala (que no és casual que se n'anomeni, d'"Alfons"), exercint de patró, i una mestra que va donar la idea o la hi van deixar posar en marxa. Ens cal una biografia o potser una sèrie en condicions sobre el pintoresc Primo de Rivera que es movia entre la serietat i la caricatura, entre el bonapartisme i el mussolinisme, entre una realitat que era que 40 anys de Restauració no havien servit per posar en marxa grans projectes com carreteres i que volia o pretenia estar a tot arreu, convençut, amb certa raó, que els altres no tenien l'impuls per dur a termes els projectes mentre demanava jubilar-se cada setmana. Va reprimir l'obrerisme però va establir gairebé sindicats oficials; va estomacar el catalanisme però li va mantenir la majoria de revistes. Confús, complex, prou interessant com perquè aprenguéssim qui va ser. 

Com a mínim, les carreteres les posa ell en marxa que, si no, igual encara hi haura camins reials plens de sotracs.

Això sí, tot i que es permetia la publicació de revistes catalanistes com En Patufet, ara tenia un competidor amb recolzament institucional com Alegría. Potser van haver-hi més revistes similars en altres contrades.

Aquesta revista va establir un quadern anomenat Mis Vacaciones l'estiu de 1928: exercicis de matemàtiques, passatemps. Això són uns 60 anys abans de las Vacaciones Santillana (no en tenia prou l'alumnat com per cridar d'alegria que li possessin deures a l'estiu), abans dels quaderns+passatemps de deures d'Astèrix o de Gerónimo Stilton o els deures que posen a 6PRI per passar a l'ESO... 

Aquesta revista també publica alguns comics estrangers.

Tot això no ho sabríem sense el libre de Jordi Manzanares.

Pel que veig, de nou La Maginoteca és l'únic lloc d'Internet al qual li interessen aquests temes.

Nota final: dono per comentat el libre 1917-2017, 100 Anys. El tebeo que va donar nom als altres. per Jordi Manzanares. Diminuta Editorial. Primera edició: desembre 2016. Mida: 270 mm alçada * 210mm amplada *10mm  gruix.

Segueix la mateixa tònica, tot i que es nota molt el tallaenganxa.

Hi ha un altre diccionari biogràfic d'autor, ara sí, amb fotos-carnet o caricatures-carnet.

El problema greu de Diminuta Editorial és la manca d'una mida fixa per als seus llibres.