20140806

Superpaíses marvelosos

Data Estel·lar geoposicional Dimecres 20140806

Si hoy sólo puedes leer un post de un blog de todo Internet, que sea éste.

Si aún no sabéis a dónde ir de vacaciones, tal vez sea el momento de echarle un ojo a Marvel Atlas.

Se trata de una publicación de 148 páginas, incluidas las tapas, que corresponde, como su nombre indica, al Atlas geopolítico del Universo Marvel. 

Es una versión de aquellas fichas de personajes pero adaptadas a los países.

Está escrito en inglés. Tiene muchas páginas. Cuesta despegar pero luego avanza bien, aunque su lectura no tiene que ser seguida sino de búsqueda específica. No debería en ninguna biblioteca pública, como tantos otros.

Tenemos mapas, aunque muy mejorables, y las banderas, la población, el sistema de gobierno (muy vago), listados de superhéroes domésticos o residentes y un poco de Historia. 

Ocasionalmente, hay algún mapa, como de Manhattan, con puntos necesarios para todo turista: el cuartel de Shield, las torres Fisk o la localización de una ruta que puede comenzar por Yancy Street.

Si nos paramos a mirar los mapas generales, notaremos que no todos están explicados en sus páginas. Hay que tener paciencia, porque muchos de ellos aparecen citados al final, en unos apéndices que incluyen civilizaciones subterráneas y satélites. Sorprende no encontrarse con el Edificio Baxter espacial, o igual no sorprende porque sólo lo vimos en aquel espectacular inicio de las aventuras de Los 4F de manos del grupo liderado por Pacheco

Cada país suele ocupar una página, tanto de países que conocerán bien (España) como de otros como Symkaria, que pasan más desapercibidos en las noticias.

Sin embargo, hay algunos con más de una página. Estados Unidos de América, por supuesto, pero tampoco es que tenga una presencia predominante. Alemania, Grecia, Francia, Latveria, Slorenia y su trágica Historia, Symkaria, Reino Unido (muy prolijo, cómo se nota que existió un Marvel UK). China (pero se censuran algunos de los superhumanos que atacaron a Thor durante los años 60), Japón, Madripoor (un sitio tan pequeñajo), Rusia (con una benevolente visión de sus superhéroes que demiente tantas historietas), Lemuria (Deviant), Canadá, Brasil, Genosha, Wakanda, Atlantis.

Si excluimos a Grecia y su mitología, que ha nutrido páginas y páginas de Marvel, la mayoría son países grandes, nuevas potencias emergentes con los que conviene estar a buenas. El trato que se da a China es paradigmático. 

Incluso el trato a la India. 

En ambos casos, no se habla de la guerra entre ambos a la que fue el doctor Don Blake a ayudar.

No conviene levantar la liebre ante aliados que se pueden mosquear por cualquier cosa.

Si uno lee historietas de superhéroes Marvel, enseguida notará algo habitual en toda la ficción estadounidense: los comunistas son malvados demonios traidores y tiranos que buscan la ruina por empobrecimientos de los países que tienen bajo su yugo así como acabar a bombazos nucleares con los países libres, que correponden con países capitalistas y, sobretodo, con Estados Unidos. 

De nuevo vuelvo a Thor, y así es, como mínimo, durante toda la etapa de Stan Lee y Jack Kirby, hasta 1969, cuando menos.  Fíjense que hablamos de un personaje mitológico, del dios del trueno, a quien poco le deberían interesar los líos humanos. pero aparece con frecuencia hasta 1965 como un agente estadounidense, sea como Thor o como Don Blake, o se encuentra con veteranos de la Guerra de Korea de 1950, o se habla del Vietnam. Ni una crítica a las invasiones estadounidenses. Ni una duda. Todo son certezas. La mayor de ellas: los comunistas son malos y además son feos. Aplican pero a gran escala lo que ya hizo el comic de cara a la guerra contra los nazis y los japoneses en la Segunda Guerra Mundial.

Resulta que en este libro, Marvel Atlas, "first printing 2008", se continúa con la misma tónica, no sea que reverdezcan. 

Los regímenes comunistas son tratados, bajo una apariencia ecuánime, como negativos. Excepto el caso de China, no sólo aliada sino acreedora principal en aquellos momentos de la deuda estadounidense, y principal potencia en expansión y chulería. 

Los regímenes de ultraderecha se pasan de soslayo. Apenas se mencionan. Al fin y al cabo, ¿qué mejor aliado de la, en el atlas,  inexistente dictadura argentina que el defensor de los derechos civiles en la película de 2014 XMen: Días del Futuro Pasado, el premio Nobel de la Hipocr... Paz Henry Kissinger?

Epígrafe Argentina, p95.

Sub-epígrafe: History (...)The military government, which ruled from 1976-1982, led to the disastrous dispute with the UK over the Falkland Islands, causing open warfare between the nations and the eventual ousting of the government.

Nótese: la palabra "gobierno", una vez sin apellido y otra con el de "militar". No se dice que tras la derrota militar vino la democracia. No se habla de golpe de Estado previo a un gobierno democrático. No se habla de crimen organizado por el Estado. 

Los dictadores de derechas no existen y no tienen nombre en este atlas, seguramente un reflejo de tantos documentos para el público estadounidense. 

El único con nombre es Franco, pero, ojito, porque no se dice que Lobezno estuvo con las Brigadas Internacionales en la Guerra Civil. Aunque yo creo que su mención, en más de un epígrafe, es debido a cierta hispanofilia intelectual estadonidense: que les molan las cosas españolas. Olé, sangrría, torrerrro.Tampoco nada de torturas ni de nada, que eso mancha.

Pertenece al primer tomo, porque el volumen recopila dos, y el segundo tomo es aún más censurado: la Historia de cada país ya es solo lo relacionado con superhéroes, así que se pierde ese dato cultural que ponía en valor añadido este entretenimiento.

Sobre Venezuela, por el contrario, se dice lo siguiente: 

Sub-epígrafe: Prominent citizens: Hugo Chavez (olvida el acento che) who led a failed coup in 1992, was elected president in 1999; his attemps to spread socialism have been controversial (...) Se cita una manifestación donde fallece un personaje deMarver, y se ilustra con viñeta de Keron Grant, entre pro y anti-chavistas.

Sin embargo, no recuerdo muchas viñetas soldados estadounidenses arrojando agente naranja, ni con el Usagente enseñando en la Escuela de las Américas a los torturadores latinoamericanos. Tampoco hemos visto la crueldad en viñetas de dictadores varios, ni tampoco son citados como golpistas los de otros países. 

El texto tiene unas palabras por las cuales parece que hay ecuanimidad, dado que lo que se dice es cierto, pero hay una tendenciosidad contra cualquiera que se salga del raíl invisible, porque a él se le marcará como golpista frustrado pero a otros no se les señalará de ninguna manera. Se pone el foco sobre el enemigo, aunque parezca que no es un enemigo.

En el sub-epígrafe History: "The resulting insntability (por crisis económica) led to armed coups, eventually placing former combatant Hugo Chavez as president".

Una lectura descuidada hace entender que Chávez llegó a presidente por un golpe de Estado. Un lector no tiene por qué leerse unos párrafos antes (es como una enciclopedia, vas leyendo a cachos), que Chávez sí fue elegido por las urnas y  no por el golpe de Estado ni por miedo a que diera uno. 

El caso de Franco va así:

Spain-->History: (...)in 1936 Civil War broke out. General Franco's Nationalists gained control by1939, but despite having been supported by Nazi Germany and Fascist Italy, Franco kept Spain neutral during World War II. Franco restored the monarchy in 1969, and after his death in1975 Spain became a constitutional monarchy.

Nada de torturas, corrupción ni genocidio cultural, nada de hacer retroceder el país y de fabricar un rebaño de esclavos. Si nos fijamos es el resumen perfecto del libro de Paul Preston, Franco, donde se dedica durante centenares de páginas a las relaciones entre el Franquismo y Alemania e Italia, y minimiza el resto de cuestiones. La única y más importante es que España no entrara en la Segunda Guerra Mundial, como si eso, pese a lo que se dice sobre la falta de infrastructuras y material sí hubiera sido decisivo para la victoria del Eje.


Debe de ser cosa del story-telling: de cómo mentir sin que lo parezca para que llegue el mensaje.

Dato curioso: aunque se citan organizaciones internacionales, apenas se suele citar el Mercosur, en tanto sí se cita el TLC o Nafta (entre México, Estados Unidos y Canadá). Tampoco me parece baladí: la supresión de organizaciones competidoras en el ámbito global.

De igual manera, organizaciones como las Cumbres Iberoamericanas tampoco aparecen. Incluso la OEA se ve deslucida.

Los continentes según Estados Unidos son los siguientes: Europa, Asia (que incluye toda Rusia y Oceanía, Norteamérica, Central y Sudamerica, África y Oriente Medio. La Antártida no, pese a que se cita la Tierra Salvaje.

 Si nos vamos al epígrafe sobre Afghanistan, la vergüenza se une la devergüenza de un texto absolutamente censurado y manipulado donde la realidad es un dato más que puede ser descartado. 

History: "a democracy [has been] installed, but the country remains volatile". 

 A una guerra perenne, y al fracaso con muchísimos muertos directos por parte de Estados Unidos de su invasión, lo llaman "volatilidad".

Sobre Irak y todo eso, pues recordemos cierta miniserie de La Viuda Negra, infumable, donde todos los irakíes eran clones de Saddam Hussein, por incapacidad del dibujante y por imposición de la censura estadonidense.

Hay momentos interesantes como la temporización: "hace unos 12 años", que sitúa 2008 como unos 2 años aproximadamente posterior a 1995 (la era de los 10 Años Marvel, de manera aproximada).

Otro detalle curioso es leerse los rótulos de las fuentes de información: un archivo del coronel Grimm, o un bufet de abogados con apelldos como Goodman, Kurtzberg y Lee

Lo mejor del libro es cuando se indican como ciudadanos prominentes o como miembros del crimen o de la Historia, a personajes Marvel. Ahí es donde el atlas cobra sentido. Cuando se dice que Canadá y Atlantis mantienen malas relaciones (muy repetido; Canadá aparece bastante).

Apasionante para los que sabemos que las fronteras son muy discutibles es ver rayitas discontinuas en sitios que no existen en otros atlas. Me pregunto qué pensarán embajadores, diplomáticos y público general de esos países.

Estamos ante un caso de Narrativa Transmedia, de los comics a un libro de presunta geografía que incluye datos de archivos de los propios personajes y organizaciones Marvel, junto a instituciones existentes fuera del Universo Marvel. Se parte de los textos narrativos ficticios de Marvel, que ya Stan Lee y Jack Kirby enviaban al lector el mensaje, sencillamente inmejorable, de que los superhéroes como Los Vengadores, a raíz del interés que suscitaban sus andazas, habían contratado con la editorial Marvel, que se publicaran las mismas. Eso justifica, de un plumazo, que los lectores sepan cosas que los superhéroes no saben (o que supieron después), o que exista un cierto dramatismo o dramatización de sus aventuras. Por ejemplo, igual ciertos problemas sentimentales no eran tales. De esa manera, los superhéroes no sólo interactuan con la realidad circundante (calles y edificios existentes en New York) sino que ellos forman parte de la misma (los tebeos son como reportajes fotográficos con la información que les permiten transmitir, porque la habrá muy secreta) y también los países desconocidos que allí aparecen, mediante este atlas, la ficción narrativa interpela directamente a la realidad.

No es un tebeo, pero incorpora viñetas a modo de fotos o ilustraciones. Muchos datos son los de los tebeos, y en los países marvelosos, aparece su primera aparición. A veces podría aparecer cada una de sus apariciones porque no serán tantas.

Por otro lado, es un entretenimiento, pero también funciona como guía de lectura para seguir lo que sucedió en tal sitio. 

E incluso sirve como guía de guiones. 

Aquí entro en lo que se ha considerado a veces un lío: qué hacer un guionista con el mejunje inextricable de datos. Entiendo que, desde los años 80, cuando las historias ya se han complicado en personajes y situaciones... ¿este personaje está vivo o en la cárcel y en qué cárcel o lo tienen pensado usar en alguna serie y el traje que lleva es el que yo conozco u otro? 

A mi me parece un trabajo de documentación interna necesario para manterner la coherencia interna del Universo. 

Plantearse lo de que "lo que me interesa es una buena historia" no aporta nada, porque una "buena historia" de superhéroes son dos tipos pegándose sin parar. Aburrido. Retrógrado. La buena historia es, si no hay más imaginación, pues meter batallas o desencuentros con otros persoajes PERO insertado en la continuidad del Universo Marvel, una ficción que necesariamente tiene que parecer verosímil, no por lo que pasa (a diferencia de Tintín) sino por el vínculo con elementos arquitectónicos, urbanos y culturales estadounidenses. 

Evidentemente, si alguien hubiera tenido imaginación e interés, se podría haber hecho un universo de personajes dibujado y ambientado en otro país. Y no necesariamente de superhéroes.


Si este mes únicamente puedes leerte un catálogo de viajes y geografía que hable sobre destinos realmente insospechados, he ahí el tomo Marvel Atlas, publicado por Marvel, ISBN 978-0-7851-2998-1, y escrito por Michael Hoskin, Anthony Flamini, Stuart Vandal, Eric J. Moreels.




20140727

Más Sol, menos Rep

Data Estel·lar chapapótica Diumenge 20140727

Levantar los pies de la arena de la playa y comprobar que llevas una paletada de alquitrán fue algo habitual durante los años 80 de manera creciente hacia los años 90. 

Se atribuía a a que los barcos mercantes hacían limpieza. 

La zona de Tarragona mezcla de manera peligrosa varias actividades agresivas contra el medio ambiente: petróleo y energía nuclear, petroquímica, construcción desaforada (los años de la burbuja inmobiliaria arrasaron con la costa y centenares de metros hacia el interior en el Baix Gaià o en la zona de L'Ametlla y L'Ampolla) y turismo. 

Cuidado: no vayan a necesitar gasolina en las inmediaciones de Tarragona. Aquella lucecitas lejanas no garantizan un suministro continuo de combustible, ni un precio más barato por el hecho de estar en el lugar de producción. Las gasolineras cierran, con sus empleados mal pagados y aislados en entornos solitarios, como en todos lados: a las nueve cincuentaynueve de la noche. 

Por lo tanto, ni de manera egoísta -necesito gasolina o diesel- ayuda al colectivo aquel entorno. 

Por supuesto, Repsol ha tenido un historial de actuaciones peligrosas contra el medio ambiente y la salud colectiva, por lo tanto, ahora el mismo gobierno de Mariano Rajoy que premió a los bancos y cajas de ahorros y a los banqueros y directivos, con pelotones de dinero para que lo guardaran en las islas de los caimanes, ahora les quiere ayudar con una concesión para ampliar sus instalaciones y prospecciones marinas.

Un sucinto resumen: 

Entre 2001 y 2013, y solo en sus instalaciones en Tarragona, la multinacional ha tenido 16 episodios vertidos y derrames contaminantes a las aguas.
 Es la única petrolera sancionada dos veces consecutivas en un año por el Consejo de Ministros (2009) a causa de sus derrames. Además, la Generalitat de Catalunya sancionó en 2013 a Repsol por tratar de ocultar un vertido tóxico en Tarragona, por el que tuvo que indemnizar a los pescadores locales.

Eso porque eran pescadores, un grupo pequeño y cuidado por la Generalitat de CiU. ¿Qué pasa cuando eres tú, un particular, el afectado por enfermedad por culpa de Repsol? Pues lo mismo que si lo fueras por culpa del tabaco de Altadis: te mueres de cáncer y se ahorran otra pensión.



El organismo que lleva todo esto es el ministerio de Agricultura... no en vano ha sido dirigido por Arias Cañete, un enfermo de la antiecología en sus actuaciones públicas y en sus empresas privadas: desde la ley de costas hasta el plan hidrológico nacional, pasando por sus intereses en empresas petróleras. Se sospecha a gritos que ha sido elegido como eurodiputado, no por sus conocimientos en lenguas europeas, sino porque lo tienen que hacer comisario para pastelear a favor del sector de la energia sucia, cosa de la que el programa del Partido Popular o los discursos o extractos de los mismos no han hecho énfasis como tema para captar electores durante la campaña electoral para el Parlamento Europeo 2014.


Recordemos qué tipo de ejemplo anticrisis es Arias Cañete, y por qué suprimen ayudas a la dependencia (gente en sillas de ruedas y con enfermedades gravísimas, para los lelos que han estado fuera de este planeta desde el 2004); pues para seguir cobrando de lo suyo, de lo que no trabajan:

El Ministro cobró el año [2011] 6.494 euros en concepto de trienios de antigüedad como Abogado del Estado (ver su declaración de bienes en el Congreso). Arias Cañete lleva 30 años sin ejercer como Abogado del Estado, pues se encuentra en excedencia voluntaria desde 1982. ¿Es coherente seguir cobrando del Estado por una labor que no realiza mientras su Gobierno recorta en Sanidad y Educación?

Y para los convenientes alarmistas diremos que existe una energía ecológica, barata, limpia, creadora de puestos de trabajo, descentralizada (osea, que no depende del precio de que a alguna ministra se le ocurra bombardear Libia o a algún otro se le ocurra bombardear Irak; que no depende del suministro de que se funda el transformador gigante de un barrio de Barcelona); además, la puede controlar el propio usuario o pequeños grupos de los mismos, sin necesidad de que unos tipos ocultos en las sombras manejen a su antojo a consejos de ministros y de comisarios europeos para alterar a su favor las facturas de la luz o de la gasolina.


Se trata de la energia solar. Y hay Sol de sobras de manera continua a lo largo del año, con el que se puede abastecer de energía eléctrica fotovoltaica, o térmica (calefacciones), a viviendas, oficinas, vehículos y demás, dejando como residual las fuentes de energía contaminante.

20140722

De Agami a Chimbay con los intrépidos...

Data Estel·lar amb ball de bastons Dimarts 20140722

... aventureros españoles Roberto Alcázar y Pedrín.

¿Qué sabemos de ellos? Que son aventureros, que son españoles (muchísimo, y cuidadito quién lo ponga en duda), razón por la cual evitan poner pie en la Península Ibérica e islas adyacentes siempre que pueden, porque ahí no destacaría su valía, su saber estar, su inteligencia y su astucia... serían unos más entre otros porque ya se sabe, citando a Maxtron y al Inspector O'Jal, aquí el más tonto hace relojes.

La información la extraemos de la Publicación Juvenil Roberto Alcázar y Pedrín en Extra nº 26 que incluye las aventuras El Anillo de Agami y El Correo de Chimbay. Precio original: 35 pesetas. Numero Extraordinario. Segunda época. Edival, SA. Fecha: 19780513.

Es la revista vertical de suaves colores que publica historietas apaisadas remontadas a razónde cuatro franjas de viñetas.

Son dos aventuras cualesquiera, por más Extra que indique la revista. 

Todas las aventuras de los dos aventureros son cualesquiera. Ahí radica su interés: la vulgaridad y cotidianeidad de la aventura.

La historia de esta revista es la que sigue: fue adquirida a 50 céntimos de euro a finales del 2013. No imaginaba que serían 50 céntimos tan aprovechados.

Juntad a esos mequetrefes: Tintín, Blake y Mortimer, Yoko Tsuno, Jessica B. Fletcher, Masacre (Deadpool), los que queráis, y no tendréis ni un atisbo de lo que son capaces de hacer nuestros dos aventureros millonarios, pero con un fuerte componente popular en el caso del huerfanito recogido de las calles, Pedrín, que hace tanto que pulula en viajes de lujo que no entendemos que pueda recordar, un poco como el doctor Jack Stewart (actor Scott Baio) de la serie Diagnóstico Asesinato (el típico italiano con familia mafiosa de las películas).

En número de aventuras, más de mil, los superan a todos. 

Y veamos un día normal de estos dos detectives conocidos y reconocidos, temidos por los malos, tanto, no diré más, que cierto Doctor gallyfreiano que no necesita nombre propio...


Adelante imágenes: 

La historieta El Anillo de Agami comienza en la revista con una especie de resumen, como si continuara del anterior número, que sería el Extra nº25. Pero luego vemos a Roberto Alcázar y Pedrín llegando al país en barco, con taxi y hotel... lo de siempre, y que hemos visto tanto en Tintín como, sobretodo, Se ha escrito un crimen (esos hoteles más grandes que cualquier casa). 

Texto inicial con bonita letra caligrafiada ligada:

Esta preciada joya era ambicionada por la misteriosa secta delos Kornukikes, que conocían su poder...
Los Kornukikes son una secta cuyas actividades dejan mucho que desear. p2v5. Roberto Alcázar y Pedrín: El Anillo de Agami, por, en principio y salvo error u omisión, el guionista Juan Bautista Puerto y el dibujante Eduardo Vañó Pastor


Y con esa explicación de la viñeta en p2v5 es suficiente para entender que a los malos hay que pararlos.


En p4v4 aparece un botones del hotel, a quien le pagan para que les dé un traje de botones para Pedrín. Suena más ilegal que nada cuando encima el joven adláter suelta un "¡Vaya propina, eh!", que nos hace sospechar que no se puede dar ropa del trabajo del hotel a los clientes así como así, como diciendo que tome el dinero y chitón.

Así pues, tenemos a Pedrín convertido en Spirou-Sacarino. En p9 ya ha sido secuestrado, ya ha escapado y ha derrotado a sus captores e incluso podría ser que hubiera asesinado a alguno de ellos por lanzamiento en un barranco, pero los buenos pueden, que para eso son buenos, y los malos son, tengámoslo siempre presente, una "secta cuyas actividades dejan mucho que desear".

Recalco dos cosas: 

1.-Esto sucede habitualmente en montones de historias de la llamada cultura popular, en tele, películas, dibujos animados, novelas, tebeos y demás.

2.-Esto mismo sucede, y no sólo es más grave, sino que sospecho que es causa de lo primero, en montones de explicaciones sobre quiénes son los malos a los que esta sociedad y las, all together, come on, som-hi, nois, institucionesquenoshemosdadoentretodos. Esquiva pensar que igual los que nos hablan han tenido alguna responsabilidad en todo ello. Esquiva complicar el relato yéndose al pasado. Permite quedarse en la causa inmediata, real o falsa, para señalar culpables. Las diferentes ultraderechas (aquí es donde dejas de leer) usan estas explicaciones simplistas continuamente. El éxito de las mismas radica en una población sobre la que se trabajado continuamente para que repudien explicaciones complejas (miles de veces al año, la tele o la radio dicen en sus programas de información que "no podemos explicarlo en detalle porque no tenemos tiempo, porque no queremos liar a la audiencia") y además es una explicación fácil de entender. Quien dá una explicación más elaborada lo tiene que hacer en 20'': dificilillo.


El Anillo de Agami, p9v1-v5.

 El dibujo es sencillo pero efectivo. Sabemos quién es quién, por la forma de ser dibujado, en esta versión por el contraste de colores (no van los dos de diferentes tonos de rojo o de naranja y rojo, sino de colores contrapuestos, rojo y azul). Y además la pintoresca forma de hablar de Pedrín nos ayuda a saber, entre otros que vayan disfrazados de demonietes, que él es él.

Espero que a alguien le suene esta escena de una de Tintín. Ahora bien, dudo mucho que los autores la copiaran de allí. Si lo hicieron, una de 23 contra una de mil... alguna vez tenían que sacar las historias de algún sitio. Dudo que tuvieran mucho tiempo para leer tebeos, o ganas de hacerlo porque hubieran roto una máxima de los autores españoles de historietas, que procuran no leer porque eso es de criajos. Más bien, ambos tomaron la idea de las novelas populares, o de sus peliculas, tipo Fu-Manchú. 

Pasamos a El correo de Chimbay, que comienza, sin relación con la anterior, en p17 de la misma revista.

Sabemos, y lo hemos notado en las imágenes anteriores que Roberto Alcázar y Pedrín son muy listos. Tienen una gran capacidad de síntesis. Se fijan mucho en todo. 

... y aquí lo volvemos a ver en esta primera página de una aventura: avión, taxi (era un lujo hace años... y hoy en día sólo se coge cuando no queda más remedio) y vacaciones en países exóticos. Todo de ricos. Y muy similar a la historieta anterior, y a tantas otras. 

Un esquema básico de aventuras consiste en ver cómo llegan a un sitio, o de vacaciones o para ser alojados en un sitio tipo castillo de Drácula donde hay que resolver un tema tipo novela de Agatha Christie pero a mamporrazos, o llegan invitados por las autoridades o por la policía para resolver temas que sólo ellos pueden atajar, por lo que yo sé, bandas de crimen organizado, sectas, insurgencias de todo tipo, en fin, ya se sabe que los grupos armados paramilitares temen sobremanera a los niñatos y a los endomingados. 

Asimismo, la policía de esos países extranjeros no están tan preparados como un español, y cuando digamos español, que sea pronunciado sin que se deje ni un fonema, y que retumbe orgullosamente en la montaña de enfrente. ¿Estamos?




El correo de Chimbay, 17 de Roberto Alcázar y Pedrín, Extranº 26.

Se trata de un guión educativo: hay que desconfiar de los taxistas. 

Digámoslo claro: Roberto Alcázar es muy listo. Es EL MÁS LISTO. Mientras que Pedrín, que no es lelo, sólo se fija en que el taxi lleva radio (un avance en aquellas épocas), el intrépido aventurero español murmura que

 ¡El aviso es bastante raro

 Es mas desconfiado, y lo repito, que Tintín, Yoko Tsuno y las señora Fletcher, juntos. En 5 viñetas, 5, de historieta, ya ha notado algo sospechoso. Ni siquiera es un final de página, como haría el periodista belga. Lo suelta a media página (no sé en la versión original apaisada donde sería).

La ingeniera electrónica japonesa hubiera dudado, puesto que el taxista no lleva barba. Se sabe, y eso lo aprendimos de manera muy pedagógica en los álbums dibujados por Roger Leloup, que todo aquel que llva barba es malo. Yo no me fio de ellos... aún esperamos un encuentro entre Yoko Tsuno y el Capitán Haddock  junto a Mortimer.


Pero, alto ahí, es que los malos los tienen fichados antes de que llegasen en un viaje de vacaciones, en principio, de incógnito, y ajenos a los sucesos del texto de la primera viñeta: 

"Los sucesos del correo de Chimbay tenían

en conmoción a todo el mundo"... 
 menos a Roberto Alcázar y a Pedrín, que van la mar de despreocupados de vacaciones...

Los malos se avanzan a los planes de vacaciones de los protagonistas. Roberto Alcázar y Pedrín son muy espabiladillos, son unos estrategas natos, cierto, pero es que no hubieran podido sobrevivir ni las primeras cien aventuras si no es por ello, porque el mundo en el que se mueven es muy pero que muy peligroso, mortifero y repleto de trampas allá donde uno menos se lo espera.


Si este mes o el siguiente, que tampoco hay prisa, sólo puedes leer un tebeo que te ayude a salvar el pellejo una y otra vez, y con el que aprender útil vocabulario para cuando tengas que enfrentarte a gente asociada a banda organizada y tenencia ilícita de armas, atrévete con Publicación Juvenil Roberto Alcázar y Pedrín en Extra Nº26. Aunque sea de 1978, es igual de difícil de encontrar que cualquier otro tebeo publicado desde 1992.



20140717

Kobayashu Maru: la prueba

Data Estel·lar kamchatkia Dijous 20140717

No hay nada como entrar en una tienda -también vale una biblioteca- y llevarse para leer algo inesperado. 

En parte molesta que, en tiempos de presunta tanta información, nos falte sobre aquello que realmente nos interesa.

El manga se llama Kanikosen, y se cita como guionista al que fue el autor de la novela homónima, Takiji Kobayashi. El dibujo es de Go Fujio

Una editorial de nombre italiano, Gallo Nero, nos ofrece de manera insospechada y no sabemos si continuada desde el 2014, algunos tebeos interesantes en cuanto que distintos de lo habitual. 

Inexistente en el Saló del Comic de Barcelona, como tantas editoriales y fanzines, eso nos plantea sobre la representatividad o falta de ella de la feria barcelonesa. Un tema a reflexionar por la empresa Ficomic.

Es muy interesante la declaración de intenciones de una editorial que suena a italiana pese a su madrileño depósito legal.:

Gallo Nero es un proyecto que se asoma al panorama editorial español con una propuesta que conjuga literatura y novela gráfica. En nuestro catálogo tiene un especial protagonismo la literatura sin ningún límite geográfico ni temporal

Takiji Kobayashi fue un escritor japonés y trabajador en un banco del que fue despedido por publicar informaciones que demostraban que ese banco, como tantas empresas, se estaban pasando un mucho en su lucha contra la población. Como curiosidad, Kobayashi estuvo un tiempo haciendo los "lunes al sol", hacía como que iba a trabajar para no explicarle a su madre que lo habían despedido.

Kobayashi fue miembro implicado en un grupo de escritores de izquierdas y comunistas, procedente él de una localidad obrera y pesquera bastante malparada. Decir eso de ser de izquierda en Japón, que es una sociedad tan distinta de la occidental, donde el Partido Comunista apenas existe, y está muy mal visto... debido a la represión y no sólo a unos presuntos valores nacionales y culturales japones... Nos puede sorprender, para lo cual conviene leer las pocas pero transparentes páginas de la introducción de Saboru Sato, donde se dice sin decir que el Japón del primer tercio del siglo XX, justo antes de su expansionismo militar, se dedicó a esclavizar a la población japonesa. Se intuye una cruel alianza entre el emperador y los empresarios, y sale citada la empresa Mitsubishi, lo que significa que los Estados Unidos de América, como es habitual, tras la Segunda Guerra Mundial, no destruyeron sino que dejaron a los verdugos al frente de la carnicería, aunque les cortaran un poco las uñas para que estuvieran más presentables; en cambio sí que mataron a la población civil. 

Los zaibatsu se consideraban beneficiosos para la economía japonesa. El Gobierno de los EE. UU. se planteó que la re-industrialización de Japón sería un buen baluarte contra la expansión del comunismo por Asia.

Recordemos cómo cualquier mención a Japón desde los comics francobelgas o los estadounidenses nos hablan de una serie de patochadas sobre el honor, los samurais, la nobleza y otra sarta de imbecilidades que haría bien que el autor del manual de propaganda atorrante se lo hiciera mirar. Siempre salen hijas de grandes empresarios, de origen de samurais feudales, que son muy buena gente porque sólo piensan en el bien de Japón. Lo hemos en Lobezno y en Yoko Tsuno. Dan ganas de vomitar pero uno se contiene porque suele haber pagado el tebeo. No se nos suele hablar de gente normal. Por lo tanto, Occidente hace el juego a la alta élite japonesa, que mandaba antes, durante y después.

El régimen terrorista preimperialista del Imperio de Japón se dedica a esclavizar japoneses, una experiencia que luego le permitirá hacer lo propio con todo el Asia Oriental, razón por la cual al gobierno de Japón no lo pueden ver ni en pintura. A día de hoy no son capaces ni de decir de mentirijillas un "lo siento". Vietnam, China, Filipinas... lógicamente tienen resquemor. Pues aquellas esclavitudes al otro lado del mar, ya se habían implantado en el Japón de principios de siglo.

¿Conocéis muchos mangas que hablen de estos temas? Son tabú. El comunismo y todo lo que se le pueda asociar, como hacía la típica verborrea del dictador Franco, están muy mal vistos en Japón, así que existe una censura de hecho. Un manga o anime histórico hablará de la Era Meiji pero ¿para qué pararse en decir que se engañaba a los hambrientos para que pagaran por tierras incultibables en el Norte casi-Ártico? 

Lógicamente, Kobayashi acabó muerto de una paliza en manos de la policía. Nunca se hizo justicia. Eso fue después de que él testificara con sus escritos en capturas, asesinatos o torturas contra activistas del movimiento obrero. 

Si todo esto le pone a uno en guardia porque "no suena a japonés". Puede sonar a algunas historias franquistas. Puede sonar a activistas por los derechos humanos en tantos y tantos sitios de América Latina, de activistas por el medio ambiente en África...  pero en Japón nunca había pasado esto.

Osea, que la gran distancia cultural que hay entre Japón y Catalunya, España, Europa o el resto del mundo es que en todos sitios cuecen habas. Que había una dictadura cobrada por las grandes empresas en un régimen de terror contra unos trabajadores a los que se asusta, se mata, se roba: se les hace pagar el viaje en barco, y acaban con deudas... cosa que Eduardo Galeano documentó para tantos sitios de América... es decir, se le da una sandalia y se les obliga a pagar la otra, que no tienen. Se les hace pagar un viaje en patera para entrar ilegalmente en Ceuta y quedan endeudados durante años... ¿Les suena?

La omertà japonesa. El silencio mafioso y capcioso japonés y del resto del planeta ha planeado sobre este escándalo durante un siglo. 

Japón era un éxito industrial, tecnológico, sin precedentes. Y no se sabía de problemas sociales graves. Claro que no: unos no tenían ni palos para defenserse y los otros tenían buques de guerra que acompañaban a los pesqueros para atacar a los trabajadores cuando hicieran huelga.

El texto, por tanto, difiere de lo habitual.

El dibujo, sí, es un poco japonés... pero los ojos son menos grandes. Parece más un dibujo tipo Bédu en algunas cabezas, o Tome+Janry.Didier Konrad, en Les innommables. Pero es algo que uno puede ir viendo durante la lectura, ágil, del manga. No se nota al principio. 


A veces el dibujo de Go Fujio es raro, en el sentido de que no parece proporcionado, o las caras o las cabezas parecen escaneadas y pegadas de lado con un sesgo como si las hubieran girado... pero eso no resta fuerza al mensaje. Es un documental sobre la pesca del cangrejo, sobre la conserva, sobre las condiciones de trabajo y sobre la toma de conciencia social. Todo en paralelo.Tampoco era proporcionado el de muchos caballos de M.Gago, y ya quisiera la mitad de dibujantes poder escribir directamente en dibujos como él, y la mitad de lectores poder leerlo.

La planificación de la página también es algo ajena a la tradición japonesa. Aunque predominan grandes viñetas, no es raro páginas con 4 franjas de viñetas, con 8 viñetas por página. Son páginas más a lo europeo-francobelga. Igual era su objetivo de ventas: vender en Francia.


Todo eso sugiere que no hay una única visión y voz japonesa, como suele parecer, de ver tantos mangas y animes. Puede haber diferencias gráficas (algunas), de extensión, de público objetivo, pero hay un soniquete común que aquí no existe. Tal vez sea una visión socialista japonesa, o cientifista, porque el guión no carga las tintas realmente. No sé la novela, publicada por Ático de los Libros. Como pasa con Modotti, Una mujer del siglo XX. la novela gráfica de Ángel de la Calle, que igual forme parte de una especie de subgénero de gente que se pensó que podía hacer la revolucion.

La publicación de la novela y del manga parece que tiene su origen en una recuperación de la literatura socialista japonesa a partir de la crisis económica del 2008 según  Why a Boom in Proletarian Literature in Japan? The Kobayashi Takiji Memorial and The Factory Ship por Heather Bowen-Struyk


To the surprise of many, circulation of the nearly 80 year old proletarian novella Kani kosen jumped from approximately 5,000 copies per year to over 500,000 in 2008, and that does not include sales of the four manga versions which may have reached many more readers. 
 
(...)New phrases have been coined, including a verb “kani ko suru (to do degrading labor) and the lamentation “kore ja maru de kani ko da naa!” (this is just like Kani Kosen!). (...)Faced with uncertain economic growth since the bursting of the economic bubble in 1991, an entire generation has now grown up without the sureties experienced by their parents.  And 2008, which was a bad year for capitalism everywhere, was especially bad in Japan.
 
Llega a vender 400000 ejemplares en 2008. El contexto políico es que, durante el 2009, el Partido Comunista de Japón aumentaba sus expectativas. Testimonial pero a la vez el cuarto partido del Parlamento y más socialdemócrata que comunista. En el 2014, la resignación y los sindicatos verticales amarillos parecían ser la norma.
 
En el 2009 hubo una pelicula.  Ay, que tampoco la han dado en El Peliculón de Antena 3 y tampoco he oído mil veces que los del cine que se quejen de haya sido muy pirateada...
 
Así pues, el autor proletario, de origen proletario o de contexto (sus antepasados arrendaban tierras pero su familia cercana tuvo que emigrar a una población obrera), ha sido reivindicado en el Japón de principios del siglo XXI, moldeado con las nefastas políticas económicas neoliberales de contención de la inflación y de asfixia del consumo y de los sueldos. Han conseguido su propio premio No-Vel en Japón, el de la ineptitud económica crónica a mayor gloria, como siempre, de las grandes corporaciones. En ese contexto, no es ajena la escalada militar de la región, con un régimen japonés que ocasionalmente, durante las primeras décadas del siglo XXI, con gobernantes de la derecha que tienden al ultranacionalismo, decide que ya es hora de volver a sacar su armada por el océano, antes de que lo haga China.

La historia se lee de manera ágil. No voy a decir que sea apasionante, pero que exista un protagonismo colectivo ya es agradable después de ver miles de hiperprotagonismos individualistas en el resto de la ficción. 

El tebeo es en blanco y negro descolorío, típico de los mangas. La portada es blanca con siluetas negras tanto del barco, del título como del anagrama "gallo nero" de la editorial, lo cual da una sensación de identificación con un futurible vínculo de la Gallo Nero con obras de este tipo. Ya veremos... o lo más seguro es que no, porque estas editoriales pasan muy desapercibidas. 

La obra no va separada por episodios. De nuevo, ignoro como es el libro, pero sí que se aprecia una especie de escalera, desde la introducción y desenlace, que ya son una toma de conciencia fuera de la novela: la madre del autor lee el libro tras el fallecimiento y luego se pregunta ¿no van a juzgar a los asesinos? La respuesta es si acaso juzgaron al emperador del Japón, a los prebostes de los zaibatsu . Zaibatsu (財閥)  significa  “clan financiero”. ¿Se juzgó a Franco, a medio ejército y policía y a todo su zaibatsu particular que aún controla el país? ¿Qué paso con el milagro del dictador Pinochet, que nada más llegar a Chile recuperó la capacidad de caminar? Etc, etc.

Por lo visto, siempre ganan los malos.

Pese a ser una editorial diría que desconocida, y una obra diría que también ha tenido una buena acogida en cuanto a críticas, o igual ha tenido muy buena distribución (yo la vi casi en preferencia, pero es cierto que suelo patearme una librería de punta a punta por si acaso hubiera algo digno)... Es decir, hasta julio del 2014 ha tenido varias reseñas. Entrado el verano del 2014, la cosa se acelera e incluso el diario derechón y siempre opuesto a cualquier huelga y reivindicación laboral sea la que sea, como es El Mundo, también lo reseña.  Esperemos que no todas sean de las que se cobran... porque se ve que es que hay blogueros y tal que cobran o reciben tebeos gratis y tal... eso explica esa rara sensación de que lo hayan leído todo, y de que todo esté bien. No morderás la mano que te dá tebeos gratis.

El libro ya tuvo reseñas en el 2010... ¿Alguien lo ha visto por alguna librería? ¿Alguien había oído o leído sobre el mismo sin tenerlo que buscar expresamente o sin que lo citara alguien del tipo Isaac Rosa?

 El manga, como hemos dicho, parece una escalera. Comienza con un cierto optimismo. En parte, o igual es que todo es lo mismo, recuerda a Moby Dick. Igual se puede aprovechar para leerla novela, pero es un tochaco, y ya cuesta leerse la version de Editorial Bruguera, publicada por Ediciones B hacia el 2010. Esa versión incluye páginas de historieta, y también existe el Joyas Literarias La película... bueno, la de los años 50, sí, se puede ver... pero hablo de ir a la lectura.

 Para pelis, y con el mismo protagonista, Gregory Peck, tenemos El Hombre de Boston, mal titulada ya en el original como El Mundo en sus Manos... es aquella de los barcos donde los estadounidenses, que incluyen al Portugués pugnan por el control del negocio de focas (si las cazan los rusos, es antiecológico, pero si las cazan los estadounidenses todo es correcto). Como en Kanikosen, la lucha es por el control del territorio marítimo y territorial ruso: Alaska en la pelicula y el mar de Ojotsk y la península de Kamtchatka con las Islas Aleutianas, Sajalín y demás... 

Se intuye que, igual que la guerra de Cuba, Puerto Rico y Filipinas de 1898, la guerra ruso-japonesa de 1905 tuvo un impulso imperial por parte de las industrias que exigían el control de rutas comerciales, zonas de acceso a recursos y materias primas. De hecho, en Kanikosen, el barco cangrejero Hakuko Maru va acompañado por un buque de guerra más grande que el otro. 

p114  de tomo o p98 del manga. Kanikosen.

Desde el inicio, uno intuye que el buque de guerra tiene un aspecto no de defensa del cangrejero sino de amenaza nada velada hacia los marineros y pescadores, cosa que ellos desconocen. Más explícita es la misión militar expansionista: los nacionalistas patriotas japoneses, grandes empresarios utilizan los recursos públicos, el dinero de los impuestos para que les pongan un barco de guerra con armas a su disposición para ir invadiendo y amenazando las aguas territoriales rusas.

La película estadounidense es la del típico empresario que vence las adversidades. No sabemos qué piensan los trabajadores de cualquier barco, porque forman, por un conveniente guión, una tropa agradecida a sus líderes. 

Además, estamos en los años 1920, así que los rusos son ya soviéticos, de los que se dice que son unos vagos, que no aguantan nada y que no queráis ser como ellos, que ya habéis visto a donde han llevado a Rusia. Es una amenanza entre racista y anticomunista pero de consumo interno: los trabajadores cangrejeros no tienen que pedir mejoras. Al contrario, han de aceptar una vida dura de sacrificios. 

Es muy interesante ver cómo lo que sucede no parece especialmente cruel. El barco pega botes y la gente se marea, el trabajo es duro y a veces peligroso... poco a poco, asoma, pienso de que de manera magistral, la problemática social: antes que la salud laboral o la vida de un hombre, están las barcazas; hay gente que se ha gastado el dinero de anticipo en pagar el pasaje del barco que los lleva a pescar, así que tienen que pagar para trabajar; hay estudiantes que han sido engañados, y que aquél no es un trabajo de vacaciones. 

De manera casi invisible - magistral tanto si es cosa de Kobayashi como del dibujante Fujio-, aparecen los malos tratos, el mobbing perenne y la amenaza continua a los subordinados, un palo, una pistola, un disparo, la vida dura de la tripulación frente a la borrachera continua de los altos cargos, el médico al que se le impide hacer certificados médicos para que los trabajadores no puedan cobrar por accidentes laborales de la empres...Cuando dicen en asignaturas de Derecho, Educación para la Salud, Políticas Públicas, Historia, Sociología, Riesgos Laborales o Economía de Empresa, esas pamplinas de "en el año tal se hizo una ley de sanidad" o algo así, conviene replicar ipso facto desde cuándo se aplicó o si se llegó a aplicar fuera de cuatro grupos de funcionarios privilegiados.  Así hasta ver al capitán del barco obligado a tener la responsabilidad por obedecer y entrar en aguas territoriales rusas.

p81 del tomo o p65 del manga. Kanikosen.

 El trabajo de Takiji Kobayashi va subiendo escalones. El barco no es un espacio cerrado. Representa todo el sistema capitalista-esclavista japonés. Es un ejemplo más de la degradación, donde una persona vale "menos que un pañuelo", y sus cuerpos, com pasará en la carretera de Kolimá o ruta de los huesos en Siberia, construida en los años 1930 por Stalin, donde el capitalismo soviético enterraba a sus opositores como lo había hecho antes el capitalismo japonés. Las minas, la construccion de ferrocarriles, la roturación de terrenos, la emigración, todo sector económico, sobretodo si es lejano a la capital, sucumbe al terrorismo capitalista del zaibatsu. Sería interesante una formulita matemática que diga el coste de mano de obra con o sin brutalidad, con o sin muertos, con o sin terror, y si ese terrorismo es positivo para la competitividad del país. Se ha usado tanto en tantos países que conviene un economista que nos lo explique.

    

Asimismo, la toma de conciencia de los trabajadores es paulatina. Pero el final no es el esperado, si estamos acostumbrados a las películas rusas. ¿Es bueno tener líderes, tener representantes? ¿Es fácil o difícil convencer a la mayoría de que todos somos iguales?


p94 del tomo  o p78 del manga. Kanikosen
Hay que estar atentos de los carteles, rótulos, arengas del supervisor y del espectáculo de la proyección cinematográfica: hablan de un mundo de esfuerzo con el que se consigue el mayor éxito. Esto lo hemos visto y oído muchas veces. En particular, en el manga y el anime, como aquellos sobreesfuerzos individuales para lograr el éxito del colectivo equipo de fútbol de Oliver Atom, un supuesto bien superior, al que hay que sacrificarlo todo... en Kanikosen, Takiji Kobayashi no se muerde la lengua: los que ganan los beneficios son unos pocos. Esta linea de comportamiento ha sido suprimida de la cultura popular en manga y anime durante un siglo. Es lógico, porque son medios de comunicación propiedad de grandes empresas, que derivan ideológicamente de los opuestos al movimiento obrero, a lo colectivo, salvo que lo colectivo les dé beneficios accionariales privados a ellos cuatro, claro.
.
Suena muy moderno, de los años 90: todos vamos en el mismo pero unos reman y otros timonean. 
Kobayashi dice, por boca de sus personajes, un siglo antes, que el barco no se mueve sin los remeros.

Suena igual de estúpido que lo de "la palmadita en la espalda", sólo apto para animar a los que cobran mucho, tienen trabajos molones, y aspiraciones de promocionar... claro que si la alternativa es que te hagan la vida imposible, el mobbing, el paro... pues, venga la palmadita, pero lo ideal es poder tener sueldo y condiciones laborales en condiciones. Anda que no hay cursillos desde 1992 o antes que inciden en la palmadita, la medallita y las recompensas de coste cero para la empresa y beneficio real nulo para el trabajador.

De igual manera, hay mensajes ridículos pero que el propio autor remarca que insuflaban espíritu competitivo a la gente, sin obtener recompensa alguna: "hemos llegado a tantas toneladas", "tenemos que lograr más producción que otro barco". No hay dinero ni sueldo ni mejora laboral, ni vacaciones  ni descanso asociadas o asociados a ello. Sólo gana uno: el de arriba.

p47v4 del tomo o p31v4 del manga. Kanikosen.

Es tan moderno que se habla de un barco que es una plataforma industrial off-shore, es decir, fuera de las aguas territoriales para trabajar sin aplicar la legislación laboral de pais alguno, ni del más miserable, una plantación de esclavos rodeada de tiburones y de, aún peor, humanos.








La prueba de Star Trek de la Kobayashu Maru, ganada (será ganada) por James T. Kirk, a base de (vean la película...), considera un escenario sin solución donde todos pierden.

Nota: aprendí de la existencia de dicha prueba gracias al Fanhunter de Cels Piñol.

No logro encontrar si el nombre de la prueba hace referencia al apellido de escritor obrero japonés y a la referencia al barco: el Hakiko Maru, donde "Maru" 丸 [まる: significa "redondo" y se usa en japonés para los barcos. Podemos pensar que un barco es un espacio cerrado, como un círculo o algo redondo, de donde es mejor no salir porque te hundes en el agua, o que es un espacio redondo, que entiendo com cerrado y seco que sirve para ir a otro sitio abierto y seco.
 .
Otros dicen que podía ser: 
También se dice que viene de la palabra para referirse a los troncos, "maruta" (丸太), usados para construir los botes; o de los primeros buques circulares en forma de tina.
Si nos tenemos que creer que los popes de Star Trek y de tanta cosa de la cultura popular son muy leídos, pues igual si que tiene relación con la novela o en general con el autor. Pero no encuentro pruebas. No, como en Internet está todo...

Aunque se pueda interpretar como un apellido común, utilizado para un carguero espacial, es intrigante que sea el apellido común del escritor obrerista que escribió un libro sobre las malas condiciones laborales en un entorno cerrado y sin escapatoria como es un barco cerca del Ártico, y por cuya novela fue asesinado por el cuerpo policial-terrorista de Japón. Esperamos una disculpa oficial por parte de las más altas instituciones políticas japonesas. 

¿Es una situación donde nadie puede ganar la que plantea y la que sucede en Kanikosen? Supongo que alguien con mucho tiempo libre y que cobre por ello, puede empezar a hacer esquemas de Teoría de Juegos de los que no llevan a ningún lado...Oh, sí, que la crisis de los misiles de Cuba la solucionaron con Teoría de Juegos... pensaba que era rebajando una tensión que no deberían haber aumentado nunca a base de asustar durante un siglo a los vecinos. 

Según Economiexpert

The only cadet to ever win that version of the scenario is James T. Kirk, who reprogrammed the simulation. He justified it by arguing that a no-win situation was cheating, and so he had to cheat in return.

El cadete y luego capitán Kirk no acepta situaciones sin solución, en las que no se pueda ganar. Representa la posición del optimismo estadounidense. En parte, el optimismo en forma de derecho a la literalmente  "búsqueda de la felicidad" aparece en la Declaración de Independencia de los Estados Unidos de América de  fecha estelar 17760704. Refleja una posición oficial propia de una superpotencia que atrae inmigrantes en busca de un mundo mejor y que tiene que demostrar que es mejor que la otra superpotencia, la URSS... pero también es fruto de una época de crecimiento económico continuo, basado en los bajos precios de las materias primas, entre ellos, el petróleo, el advenimiento, debido a ello y a una cierta redistribución de la riqueza, de la sociedad de consumo, y a la idea de que la iniciativa individual todo lo puede, desde el renacentista hombre de Vitruvio en el centro del mundo físico y espiritual, el hombre como centro del Universo y más allá, hasta el individualiso racionalista de la Ilustración y del Liberalismo económico. Curiosamente, eso en un entorno de serie espacial dominado por una especie de casta militar-científica sin cuyo concurso colectivo en forma de naves espaciales, bases, sondas, las duchas esas de transporte, activadas por varias personas... o sea, sin una muy organizada sociedad casi totalitaria un individuo no puede sobrevivir.en el escenario espacial de Star Trek.

El capitán Kirk rompe las reglas, muy a su estilo, cosa que se saber por estudios que no sería frecuente entre estadounidenses. Me refiero a ese tipo de estudio de: ¿y usted que haría si se su autobús se quedase parado en el desierto? ¿Esperaría la ayuda o rescate del gobierno, se pondría a caminar o qué?

En el barco de Kanikosen... no sé si es una situación sin final feliz desde un principio. Si lo es, no es por las características: los obreros hacen huelga y escriben sus reivindicaciones en un papel, tras ser disuadidos por ellos mismos de linchar al supervisor, quien no de deja de ser otro pelele en manos de los dueños de la empresa, cosa que él, como cargo intermeio-directivo desconoce o quiere desconocer. Que Kobayashi lo ponga sobre la mesa en los años 20 o 30 es magnífico: que incluso el jefe nuevo que ponen para desmantelar la empresa de bollos o de muebles o de plásticos o de suministros varios sea un pelele del cual el accionista se puede deshacer también es un duro golpe. El fenómeno marxista de la proletarización continua es descrito por Kobayashi de manera "moderna de los años 1980 en adelante" por así decirlo, y no a la manera del primer tercio del siglo XX, con sus tíos gordos con levita y puro. 

Si pensamos que hay un buque de guerra comandado realmente por la empresa cangrejera, siempre dispuesto a sus órdenes contra los obreros, evidentemente no hay solución: ahogarse en el agua, ser asesinados lentamente, hacer huelga para ser fusilados como traidores a Japon. 

Si lo pensamos así, y la solución es romper las reglas, asumiendo que el nombre de la prueba trekkie proceda de aquí porque los popes de la cultura popular sean verdaderamente leídos y además consiguieran pasar la censura capitalista... pues romper las reglas consiste en organizarse una y otra vez, una vez adquirida la toma de conciencia de grupo sobre una problemática común.



p148v1 del tomo o p132v1 del manga. Kanikosen.
   Nótese la importancia de que la toma de conciencia sea colectiva para consegur un cambio social: del "tú" al "nosotros". Y el detalle del "tú": yo me desentiendo, te apoyo desde fuera, pero el peso recae sobre ti.
 Por diferencia, en El Capitán Trueno, él organiza el asunto pero el grupo acaudillado por él queda a su sombra.




En Kanikosen, manga sin demasiada violencia visual para lo que uno temía, los trabajadores son enfrentados entre ellos continuamente, en inocentes competiciones que van a más, en la colocación de puestos superiores por obligación (puede ser buscado pero en la novela no lo es), o con el propio supervisor. Los de arriba siempre están parapetados. Desde el capitán y los mandos del barco a los grumetes, todos son proletarios, todos tienen que cumpler órdenes indignas, horarios imposibles y trabajos agotadores, aceptar responsabilidades impropias y callar ante las amenazas.

No es sólo la modernidad del mensaje, tanto para los años 1930 como para los años 2010, y asumiendo que poca gente se dará por aludida o incitada a la lectura y reflexión, sino también la elegancia. La historia se narra de manera fácil, no hay grandes saltos. Hay algún momento raro, una frase que no parece adecuada porque parece posterior, pero esto me lo encuentro en todos los mangas y no sé si es por la traducción. Por ejemplo, un marinero-cangrejador dice que el capitan piensa volver a entrar en aguas territoriales rusas, pero sólo páginas después vemos cómo el capitán le dice al supervisor, como si fuera la primera vez que eso es una barbaridad. Ese tipo de fallos de continuidad son muy comunes en los mangas que leo. Por lo demás, la obra va muy bien hilvanada. 

Y la escala acaba en que hay una caída... pero que hay que volver a levantarse. 

El libro está bien editado en un apartado que siempre me llama la atención: el de las solapas, que cubren toda la portada y contraportada, por lo que realmente sirven a su función que es la de fortalecer unas tapas blandas.


Sí, ¿verdad? El Japón... es taaaaan difereeeeente...


Tebeos para leer a la vez:

1.-Joyas Literarias Juveniles, 107: Moby Dick. Guión: Cassarel. Dibujos: Carrillo. Basado en la novela de Herman Melville, de 1851. No, no sale nunca en los temarios de Literatura ni de la Selectividad. Por algo será que no quieren que conozcáis esta novela

2.-Hergé: Tintín, Repórter de Le Petit Vingtième, y Milú en el País de los Soviets. 1929. 
3.-Hergé: Tintín: El Loto Azul. 1934. Fue asesinar a varios opositores como Kobayashi, y Japón se salió de la Sociedad de Naciones e invadió todo lo que pilló.
4.-Ángel de la Calle: Modotti. Una mujer del siglo XX. Aunque es bastante estático, y no acabas de conocer a nadie. Lo mejo es que sale Paco Ignacio Taibo II 
5.-Yann+Neuray: Noche en blanco. Obra completa (es un tomo), sobretodo el capítulo IV: Shanghai (aunque en francés, es el tomo 5). Año 1997.



Si este mes sólo puedes leer un necesario manga de lectura rápida sobre Historia del Japón, sobre conflictos laborales, sobre la pesca del cangrejo en el Mar de Ojotsk , ahí tienes Kanikosen, basado en una novela homónima del escritor obrero Takiji Kobayashi y con dibujo es de Go Fujio















20140716

NT Cuenta con Todo

Data Estel·lar multidisciplinar Dimecres 20140716

La duda lectora se resolvió en su momento: el orden de los factores hubiera podido alterar el producto, cosa que a nadie le hubiera importado, cierto es. 

Es mejor comenzar por el ejemplo práctico y luego subir hacia la teoría. Al revés de los temarios desde Primaria hasta los doctorados: comienzan por una cima desde la cual no se ve nada, se agota uno porque no hay oxígeno y lo aprendido sólo es aplicable para hacer un examen.

Por tanto, mejor es leer primero el libro sobre Marvel. Empaparse, por si uno no lo sabía, que ya no estaría en este blog, de lo que es una empresa editorial que extiende tentáculos por todos lados: tebeos, dibujos animados, juguetes, ropa, películas, más tebeos... y luego irse al libro de Carlos A. Scolari, titulado Narrativas Transmedia. Cuando todos los medios cuentan, de Editorial Deusto. 

Publicado hacia el 2013, de extraña persistencia ante mí en el anaquel del Cortinglés, abrirlo y encontrarse con referencias normales hacia los tebeos o hacia el Doctor Who, fue algo casi esperable. 

El contenido también. Por fin alguien explica, o más bien traduce, las ideas de unos tales Henry Jenkins y Jeff Gomez, estadounidenses de esos a los que les permiten tener ideas y llevarlas a la práctica.

NARRATIVA TRANSMEDIA es un relato expandido por diferentes medios y plataformas de comunicación y en el cual el consumidor puede pasar a ser activo, bajo el nombre de "prosumidor".


No es que digan nada nuevo, pero se ve que hay que explicárselo a un mundo obtuso que nos odia y nos teme, o como diga la cita clásica.

 Cuando un libro académico entrevista a Aza, Carlos Azaustre... el de OjodePez (famoso por ser el primero de la lista en orden alfabético)... pero que ustedes tal vez conozcan como el de Pardillos, precisamente por esa obra... estamos ante un investigador que está al quite de muchas cosas. Iba en la senda de vender los 25000 ejemplares cuando le dije que no lo compraba porque no tenía ni idea de qué iba esa serie... "la serie del gordo" que decía mi abuelo.

¿De qué habla el libro? De algo apasionante, que tenemos ante nosotros, y que por lo tanto no podemos ver. En concreto, conozco facultades con programas de doctorado de Sociología que esto ni lo olían cuando estaba en marcha. Eso nos indica que uno nunca está en la punta de lanza del desarrollo, sino en una astilla hincada entre piel y uña. 

La Sociología, como la Ciencia Política, se jacta de ser multidisciplinar, de optar por el no-prejuicio y de investigar aquello que cambia la sociedad o que actúa sobre la misma pero que muchas veces no se ve. En realidad, más de la mitad de las veces, sociólog@s y politólog@s sólo repiten como loros lugares comunes, pese a citar a Bourdieu. Véanse montones de webs sobre consultoría (¿qué hace un consultor y cómo te contratan de eso?) y lo verán. Textos y parrafadas donde se elude el enfrentamiento dialéctico o intelectual, y se evita dar datos para no quedar en evidencia ante no se sabe quién o para evitar que les roben esos datos...

En definitiva, que la ludología (el estudio sobre los juegos y los videojuegos) o la narrativa transmedia o fenómenos similares no se están dando desde esas disciplinas de las ciencias sociales. 

NT.. no es Windows NT, aquel programa que había en aulas informáticas universitarias a finales de los años 90, el mismo birrioso Windows con el que tendríamos que sobrevivir siempre, pero con el simbolito NT, como diciendo que es "NET", en inglés "RED". Se colgaba continuamente.

¿Qué me ha parecido oír? Pues claro que afecta a los procesos politicos, y electorales y sobretodo de comunicación politica y electoral que tanto degustan ustedes. ¿Les suena lo de top-down y bottom-up? Pues en este libro lo encontrarán. ¿No es una narrativa transmedia el 15M o los indignados que utilizan el espacio físico de la plaza para enunciar su titular, y que se envían mensajes vía móvil, que se articulan en webs o que ocasionalmente ingresan ellos o parte de su discurso en partidos, como IU o como Podemos u otros,  o asociaciones como la Plataforma de Afectados por la Hipoteca? Y la narrativa, los personajes, las características se expanden, aun ajenos a los medios de comunicación oficiales (radios, teles, diarios, revistas), logran nuevos significados. 

No es el único caso. Se pueden encontrar otros y supera la idea del storytelling, o el cuentiño o milonga que nos cuenta un preboste a las siete en una radio, para ser desmentido con exabruptos a las ocho por un opuesto, y ser contestado con otros exabrupto a las nueve por otro más. El contar mentiras del tipo "España va bien" o "estamos saliendo de la crisis" o "el turismo ayuda a la economía barcelonesa" (que hablen los licenciados en Turismo, por favor, y los demás parados y precarios también).



Scolari, por el apellido ya sonaba a argentino, es alguien a tener en cuenta y seguir, y parece ser tan desconocido en la prensa oficialista como activo de varias formas en Internet. Eso sí, ha hecho estudios para el Consell de l'Àudiovisual Català y es profe de la UPF, datos que indican que es conocido por los mismos que nos lo esconden. La UPF o Universitat Pompeu Fabra es la universidad pública fundada durante los años 90 para meter a los nenetes de CiU, que no se juntaran con la chusmilla. La apuntalaron durante años a base de millón de pesetas por cada cien mil que les daban a cada una de las otras universidades. Eso sirvió para desvalijar de docentes las otras universidades, que fueron comprados por la UPF. Fue la primera universidad pública en prohibir el acceso a sus bibliotecas a los alumnos con carnet de otras universidades. La ideología de ghetto para ricos estaba clara. 

Con la llegada de las universidades privadas, de los curas y caras, como la URL (Universitat Ramon Llull), con vínculos tétricos con ESADE, pierde presencia mediática. ¿Para qué quedarse con la publica que va de privada cuando puedes sacar directamente profes de la privada para lanzar mensajes que sean más controlados desde arriba?


 "Ya está el tipo de siempre haciendo el cenizo". No, poniendo sobre la mesa el contexto social y político. Nada más.

Scolari tiene una larga experiencia didáctica y como autor de libros sobre comunicación y similares.

Da la sensación de que aprovecha, con cita de sus autores, trabajos de sus alumnos. Esto lo intuyo por los nombres y apellidos... tan de alumnos de la uni barcelonesa.

El autor da una larga lista de ejemplos. Se esfuerza en no pararse sólo en la tele o el cine, aunque se suelan repetir Perdidos o Star Wars. Nos lleva al mundo de la historieta, de la música o de las marcas comerciales o de los anuncios. Una campaña publicitaria puede inducira al consumidor del anuncio a jugar, a entrar en una web, a recibir más impactos de los anuncios o los valores asociados a esa marca, a colaborar con otros en línea, a buscar pistas...Un mundo donde el ocio (gamification, ludificación), el comercio, el texto narrativo y las tecnologías convergen.

¿Quiere alguien un ejemplo simulado? La serie de Marvel Agentes de Atlas El Plan Maestro funcionaba así : un tebeo de superhéroes que buscan su identidad individual y como grupo, enfrentados a una némesis que, en fin, lo lean... y se intercalaban simulaciones de reportajes, fotos (también lo vimos en Tintín: El Cetro de Ottokar con el folleto turístico), programas de radio, etc. Y dentro de la historia teníamos la palabra Atlas repetida continuamente en montones de marcas, entre ellas, claro está, tal y como se usaba por la editorial Marvel antes de tener ese nombre. Branding, colocación de la marca en el grupo de los superhéroes y en la aventura, para denotar que elguión se refiere a una retrocontinuidad, a los años 40-50. 

No me cuesta imaginarme esto en la realidad. O al menos simulado por Internet: una web que te permita acceder a ese programa de radio del comic, etc. 

Lo que Scolari repite con múltiples estudios de caso es que eso lo hacen muchos consumidores y muchas empresas dedicadas a la narrativa en muchos medios de comunicación, no necesariamente todos ni todas las historias ni todas las marcas ni todos los medios ni plataformas de comunicación. La gracia es que el número sea el adecuado, que sirva para llevar una historia al público para que la disfrute, que la empresa emisora del mensaje obtenga beneficios económicos, y que, y esto ya no lo controla nadie, que el consumidor sea capaz crear nuevas historias, de expandir la narración de manera ajena a la autoría original.

Scolari opta por no impedir esas historias pero porque la empresa detentataria de los derechos de autoría contengan con concursos y promociones de las consideradas mejores actividades prosumidoras. La empresa no ha de prohibir, so riesgo de boicot.

Me sorprende que no hable del caso de Moulinsart/Casterman contra el fandom de Tintín. Es el caso más flagrante de la empresa contra los prosumidores o los evangelistas de su personaje.

Aparte de lo que cuenta, el libro tiene un formato interesante: es horizontal, más ancho que alto, se puede doblar, tiene algunas fotos (¿las adecuadas?) y gráficos, usa iconos para los medios de comunicación (lo que sirve tanto como decir que cierto libro de Marshall McLuhan quedaría hoy en dia reducido a una parte ínfima de su extensión). Además, intenta usar elementos tipográficos (vp269, con las mayúsculas de un texto que se tienen que leer). Por lo tanto, el libro va destinado a gente que lo quiera leer, que lo quiera entender como libro. Que quiera que la información le llegue por varios conductos y no sólo mediante el texto. En este sentido, me recuerda al Understanding Comics de Scott McCloud. Incluso ambos hablan sobre una convergencia entre imagen y texto. 


No nos sorprendamos tanto sobre esa convergencia: Carlos Alberto Scolari ya hizo un libro sobre comics en Argentina: Historietas para sobrevivientes Comic y cultura de masas en los años 80. ISBN: 950-581-265-5 

 Si el libro es interesante para el que sólo crea que cada nuevo producto de tal personaje es una forma de vender lo mismo, pero también para el que vea que hay una integracion vertical y horizontal de la comunicación , la ficción y el entretenimiento (turbocapitalismo en la era de la globalización), y para los que se han dado cuenta de que hay montones de gente dibujando, traduciendo, escaneando, montando vídeos, haciendo camisetas o bufandas sobre series, películas o personajes de manera artesanal (prosumidores), no menos interesante es para los que quieran descubrir a un investigador que parece estar en activo todo el rato: montando la Transmediaweek entre el 20141027 y el 20141102. ¿Sustituye al Salón del Manga? Ups. No me pregunten lo que es, porque no lo he entendido.

Varias cosas finales:

1.-En el libro sólo Aza menciona a Cels Piñol, quien expandió su univeso Fanhunter desde tiras, historietas de una página, fanzines, series limitadas de comics (algunas eran abiertas pero fueron muy limitadas en su numeración, ejem), novelas, movimiento por Internet desde los inicios, dibujos animados, licencias para muñecos...  Bien cierto es que también menciona a Ibáñez y a Jan. Son esas cosillas que le acercan uno a los ancestros.

2.-Hay gente en Barcelona que VIVE DE esto de las transmedias, tú. 


Si este mes solo puedes leer un libro más ancho que alto con iconos y palabras en inglés por todos lados que hable de pelis, vídeojuegos, tebeos, merchandising, derechos de autor, fanfic, les tres bessones, el Doctor Who (pero poco porque está muy estudiado... no será aquí), también de derechos de autor y de ir ciberpicoteando pero con una lectura ágil, ten a mano el libro de Carlos A. Scolari, titulado Narrativas Transmedia. Cuando todos los medios cuentan, de Editorial Deusto. 24.95€, forrado con papel Ineta aparte.