La Gran Novela Americana de Stan Lee

 Data Estel·lar opuscul·lar Diumenge 20260726

 Martínez Viturtia, Alejandro: Stan Lee y la Gran Novela Americana. Editorial Base. 2023.

Si Alejandro Martínez Viturtia hubiera necesitado a la Maginoteca para vender su libro, estaría molesto; lo tengo desde 2024 y lo leo en 2026 y no es el más antiguo sin leer de mi pila de lecturas. Hay de todo: cosas que me gustan y cosas que no... y cosas que podría haber escrito yo o que incluso tengo escritas. 

Secret Wars comentando la Guía de Lectura

 Data Estel·lar camina que caminaràs Divendres 20241101

Como no solamente no me han convocado nunca, nómina mediante, para ningún plan de contingencia, emergencia, organización de inundaciones, construcciones, infraestructuras, vías de comunicación, ferrocarriles e incluso he notado a nivel más micro que no se quiere ni que solucione cosas más pequeñas como cerrar una llave de paso del agua en pleno escape que ni los responsables administrativos ni los fontaneros oficiales sabían hacer, pues me dedicaré a seguir leyendo y comentando. Va por ustés pero no para los metidos a dedo en ayuntamientos, otras administraciones, quangos, quelgos, ongs ni empresas privadas.

En el 2024, en una librería de libros viejos me compre Secret Wars Guía de Lectura, publicada por Panini Comics ... no pone el año, no hay cajetín de créditos pero, según el Checklist o "lista de títulos por publicar", será de junio de 2015 porque los comics salen a partir de agosto del 2025, sin menoscabo de que lo sacaran, ya comenzado el turrón, para septiembre-octubre 2015, osea, con el inicio de curso que debería ser inicio del año real y fiscal. 

¡Anda, pensaba que la regalaban en su día pero les cobraban 1€ a los incautos! ¡Dije bien "librería de cosas viejas" y no de saldos porque a mí me costo 2€ 😿 😢 Hum... no sé si es la lista de títulos publicados más carilla que me habré comprado. Al menos, está en buen estado.

Para los seguidores habituales esto llega tarde. Para mí, todo es nuevo. No en vano, La Maginoteca ha  hablado de Roberto Alcázar y Pedrín como si fuera una novedad para Angoulême.

Números casi seguidos en tebeos distintos

 Data Estel·lar non sequitur Dilluns 202406109

Compra uno tebeos diversos, algunos seleccionados entre los números faltantes pero otros no y, tras guillotinar, limpiar con alcohol y ordenar ¡que hay números que parecen seguidos!

 

La otra cosa es ir a diferentes tiendas... con algún que otro dato, preguntar si "son los mismos que tal otra tienda", que te digan que no y comprar ¡véasse sei dejan las revistas Forum! el número anterior a otros comprados en "la otra tienda que no es la misma pero con la que a veces nos ayudamos"... Nada de ayudarse: que son las mismas colecciones. A ver quién tiene medios y paciencia para patearse librerías y puestos de mercadillos cuyos volúmenes te hablan de lo mismo: de la ausencia de competencia, de un gran distribuidor de segunda manos, de reparto de costes y de material entre diferentes paradas... lo mismo pasa con tebeos, libros y con calcetines, bragas y calzoncillos, melones, melocotones, bañadores, pareos y camisetas... si a eso se añaden los oligopolios de las franquicias, la famosa elección libre del capitalismo queda reducida a "comprar" y "no comprar".

Venga, alguna foto que nos hace penasr que la cámara del ordenador es demasiado mediocre... 

Hulk aplasta, USA smashes

 Data Estel·lar booomba Dimarts 20230912

A posta o no, el mensaje es que tanto el uno como el otro... Hulk aplasta, USA smashes

5 años antes del 11S 20010911 y 20 años después de que yo lo leyera por primera vez sin haber prestado tanta atención, porque no tenía ninguna señal ni marca en la página.

"¡YO DIGO QUE LOS BOMBARDEEMOS A TODOS!

El Arreglador debe vivir

 Data Estel·lar llençaxarxes Diumenge 20210509

Coleccionable Rojo Spiderman número 48. Planeta DeAgostini. Mayo 2003: efemérides caducada. 3€. 84 páginas en color contando las tapas. 26.6período pág/euro o 0.035 €/pág=3.5 cents/pág, que es el precio habitual aprox de las Bibliotecas Marvel, bien que en aquellas son unas 150 páginas en blanco y negro. Funciona como un retapado sin tapas. internas

Contenido:

1.- El coleccionable rojo: pros y contras

 2.-Las historietas del número 48.

Un mundo Marvel en una página de los VengaBendis

Data Estel·lar tolara Dimarts 20200602

Los Nuevos Vengadores 11 November 2005 Marvel Noviembre 2006 Panini p8

Se conocen las identidades tras la máscara. Es algo que en 1979 aún no era nada común. Thor e Iron Man sí, pero, de los demás, casi nadie, aunque algunos lo intuyeran.

El primo y la prima de Roberto

Data Estel·lar primalveral Diumenge 202005010

Me gusta que los personajes tengan otros familiares o conocidos definidos. Me despista mucho que cada dibujante cambien nombres de familiares, estados civiles, que un familiar solamente salga un día y sea olvidado... Pero ha sido lo habitual. 

Un ejemplo de la tele: Diagnóstico Asesinato: el doctor Sloan tiene una hermana, de la que no hemos oído hablar nunca y que aparece en un episodio. Aunque va a vivir cerca de él, no sale más. Es una serie de los años 1990. 

En  los tebeos es aún más habitual: encontrar todas las esposas del Super, sus peinados, aspectos físicos, etc... es tarea durísima.

Supongo que también serán familiares ocasionales de un único uso con Roberto Alcázar y Pedrín... tras un sinfín de episodios, nos enteramos que hay unos primos "del otro lado de la familia"... pero nunca hemos oído de este ídem de la ídem.

Tras haber estado en Bulgaria (episodio anterior, imaginemos que vayan seguidos en esta reedición de 1981, los aventureros descansan en "una quinta a orillas del Danubio", marchan a los Cárpatos, pero no a Bratislava sino a  Kosice (2020: Eslovaquia; hasta 1993, Checoslovaquia), y se encuentran con la prima Luisa y el primo Antonio.

Roberto Alcázar y Pedrín doble 15. El Falso Vampiro, 19811024. Guión: Puerto. Dibujos: Vañó. p9v1, p9v2

Roberto Alcázar: ¡Son mis primos Antonio y Luisa!

Primo Antonio: ¡Eh, Roberto!

Roberto Alcázar saluda a Luisa: ¿Cómo os ha ido el viaje?

Prima Luisa: Perfectamente

Primo Antonio: Esa tartana nos ha zarandeado de lo lindo.

Pedrín: ¿De mí nadie dice nada?

En la p6v3, que no ponemos aquí:

Roberto Alcázar: Os presento a mi amigo Pedrín.

Prima Luisa: Tenía muchas ganas de conocerte.

Primo Antonio: Conque ¿este es el valiente Pedrín?

Mira que es prolija la explicación: como para que fuera conservada y utilizada en ulteriores aventuras..  Primo de la madre de Roberto, del que desconcemos el segundo apellido, el excéntrico tío Óscar,  les ha dejado una herencia... más bien les ha dejado que vayan a escuchar lo que dice el testamento: ir e España a Eslovaquia para ver si eres heredero, es que no te va de cuatro perras.


Allí se encuentran con el primo Carlos, por un lado, y con los más amistosos hermanos entre ellos: Luisa y Antonio.


Por los chascarrillos, más parecen primos de Pedrín, con el que no se conocían.

Sobretodo, Antonio, porque las mujeres de estos tebeos y de tantos, me temo que basadas en una realidad empíricas, se ríen lo poco y solamente por causas justificadas que les aporten algo.

Roberto Alcázar y Pedrín doble 15. El Falso Vampiro, 19811024. Guión: Puerto. Dibujos: Vañó. p9v4

Primo Antonio: Nos han asegurado que en esta casa hay fantasmas. ¿Eres tú uno de ellos?

Roberto Alcázar: Afortunadamente, no.

Prima Luisa:. Ya suponía que eso era una broma.

Primo Carlos: Desgraciadamente, es cierto.

Creo que estos personajes podrían haber tenido más apariciones. Esa frase ya es graciosa de por sí. Unos primos que no se tomen en serio las aventuras y peripecias de los aventureros hubiera sido muy sano. 

Cuando me permitan hacer la serie para la tele, será de las pocas licencias que me tome: otorgar más papel a estos personajes.  O cuando recupere la serie, que no cambiará, aviso: será eso. Dando tumbos por el mundo como Tintín y la Señora Fletcher y pimpampum a desfacer entuertos.

DOBLE: añado el "doble" al título de la revista para distinguirla de otras que no son sencillas, con una historieta. La editorial no indica eso de "3ª época" o algo para distinguir la numeración igual pero etapa distinta de la revista.

2 años van de Thor 1965 a Vengadores 1980

Data Estel·lar quadrant quadrants Dimecres 20200422

Trabajador de la fundición-metalurgia-herrería-fundición: Los jovencitos deberíais haber estado aquí hace un par de años cuando Thor utilizó esta fábrica para arreglar su Martillo de Uru.

Bibloteca Marvel: Los Vengadores, 30, junio 2001, p55v3 con The Avengers 192 february 1980 p2v3. Argumento: Mark Gruenlwad, Steven Grant. Guión: David Michelinie. Bocetos: Arvell Jones. Acabados/Tinta: Ricardo Villamonte.

Roberto Alcázar contra el Buitre y el Fantasma del Espacio

Data Estel·lar sense capa Dissabte 20200418

Va de parecidos razonables... pero también de que uno lleva años leyendo sobre cómo Franquin es copiado por muchos dibujantes, entre ellos Ibáñez y muchos otros. Pásense por latiacomforo y verán.

Curiosamente, una de esas caras es la que me recuerdan al Buitre. El mismo actor, seguramente.

Vamos a poner la imágenes y que el lector decida, compare y pase un rato.

Hace mil años: The New Warriors

Data Estel·lar ahívieneterraxniño Diumenge 20191229

Hace mil años, un amiguete me prestó un quintalmontón de tebeos.

Siempre tengo la idea de haberlos leído de una manera imposible: en los inicios del verano, tumbado sobre un inexistente colchón viejo sobre el suelo. Ese colchón estaría tapado con un trapo... en fin, que choca con la realidad. Tal vez fuera verano, tal vez hubiera alguna sábana en el suelo, tal vez no...

... lo que sí es cierto es que ese quintalmontón contenía la primera aventura del Motorista Fantasma en versión Vértice, el tebeo de la Muerte de Gwen Stacy y muchas cosas variadas no solamente de superhéroes. ¿Por qué devolví los tebeos? ¿Por qué no retuve alguno? Ah, porque uno está mal educado y considera la amistad como algo importante.

Pese a todo, me hice alguna fotocopia de Spiderman.

Entre todo eso, estaba una serie llamada The New Warriors.

Mirad: nunca sé si tal o cual tebeo es o no de éxito. Siempre estoy fuera del mundo. Leo lo que me gusta. Esto parecía algo moderno pero yo tampoco lo sabía demasiado: el nombre está en inglés, así que tenía que ser moderno. Recuerdo un comentario: "ahora dibujan un poco como el manga"... y creo que hacía referencia a las páginas de los cibersamurais.

En noviembre de 2019 me encuentro con varias revistas de The New Warriors. Muy baratas. Me fijo, al leerlas en cuatro días de diciembre, también dando traspiés para que la vida cotidiana no me hurte estos momentos de satisfaccción lectora, que el primer número lo adquirí en el Barcelona Comic 2019. Eso me incita a pensar que haya alguna nueva edición en danza de esta serie que inicia la década de los años 1990: no en vano, son presentados sus personajes como "los superhéroes de los años 90", en lo que parece un remedo de "los héroes de los años 80" de G.I.Joe.

El dibujo se ve ágil. Es de Marc Bagley. Yo diría que años después ha dibujado peor. A Bagley lo valoro por esta serie. Supongo que me lei en su día como 10 o 20 revistas seguidas, y por eso lo recordaba cuando lo encontré en los Thunderbolts, donde, como digo, no dibujaba mejor, para mi gusto. Pero igual es Larry Mahlsted, un entintador procedente de otras series de superhéroes juveniles, el que afina el dibujo.

Porque en los comics USA se refieren muchas veces como entintador al que hace el dibujo sobre un garabato cualquier y encima lo pasa a tinta y pone fondos si los pone porque el dibujante a lápiz muchas veces no sabe dibujar más que figuras humanas y coches de lujo y rascacielos. Eso se ve repasando páginas y páginas de los años 1960-1970-1980 con el mismo dibujante a lápiz y varios entintadores, o con el mismo entintador sobre varios dibujantes, y notar que más vale fijarse en el entintador que en el lapicero.

Marc Bagley me gusta porque suele ser ágil en personajes que saltan revolotean. En Spiderman, al menos eso salva su lectura en los años 1990.

El guión, en cambio, sí que no recordaba que era de Fabián Nicieza, quien será el guionista de Thunderbolts posterior a Kurt Busiek.

No he leído apenas su etapa de T-Bolts. Lo he dicho mil veces: el trabajo está muy bien porque ganas dinero pero te deja sin tiempo para las cosas importantes como vivir.

Leo en los correos y artículos de la serie de T-Bolts de Comics Forum que Nicieza será continuísta... pero también rompedor. La verdad es que uno tiene la esperanza de que "los héroes más buscados de Marvel" se mantengan como tales héroes pero, tras leer otras Busiekadas, se nota que el seguro que se busca Kurt Busiek ante las amenazas de guiones mediocres posteriores es matar sus obras y sus personajes. Luego ya vendrán, encima, los T-Bolts malo-malos, con el cachotintaespacial y todo eso. No me va nada. Siento tristeza, oiga.

Ahora bien, leyendo como si fuera la primera vez estos New Warriors, se nota que Nicieza tiene el mismo toque de Busiek de recuperar y reactivar personajes que no habían funcionado del todo o que habían sido olvidados: Speedball, Nova (o Kid Nova), Firestar... se ve que varios de los componentes son creaciones y por tanto, cobraciones de derechos de autor del listo de Tom DeFalco, quien se dedica a redefinir montones de series para incorporar a sus personajes y cobrar por ellos, en una época, de finales de los 1980, en que eso fue posible. DeFalco es el responsable de la Operación Machacar La Araña contra Spiderman y todo su entorno: de pasar de unas aventuras agradables, su presencia acaba siendo cada vez más estranguladora, más asfixiante en esa serie. Se ve que hay gente que vive tan rebién que quieren que lo que leen sea espantoso, terrible, agonizante.

Personajes invitados raudales, como en T-Bolts, y con subtramas insinuadas como "incisos" en cada revista, seguramente que imitando el estilo más pulido de Chris Claremont (pero no lo sé, que digo yo), en un momento determinado se saca de la manga la aventura de tres partes "Futuro del Ayer" (Forever Yesterday), que no sé si es de las primeras ocasione, en eso The New Warriors 11, 12, 13 USA y Forum, con fechas de portada mayo, junio, julio de 1991 y exactamente iguales meses pero de 1992 para Forum, lo que nos indica que la saca tuvo que salir al mercado puede que 2 meses antes porque siempre ponen esa fecha tardía para que parezca que la revista es nueva (mayo←abril←<--abril 1991. Así que yo calculo que habría estado dibujada y guionista a principios de 1991, puede que algún mes final de 1990. Luego, a mediados y finales de los años 1990 y en el siglo XXI, los futuros alternativos y las variaciones alternativas del presente se harán algo común. Desde Heroes Reborn, hasta varios momentos de Busiek en Los Vengadores, lo que él y Pacheco presentan una y otra vez en Avengers Forever (hum, como el Forever Yesterday) o la Dinastía de M... y me paro, oiga, me paro, que me embalo.

Definitivamente, me acaban gustando más las historietas y cosas segundonas, así que esta trilogía me ha gustado bastante.

Nicieza tiene tiempo para definir el mundo que ha sido de verdad en Marvel y el que se ha montado en ese Futuro del Ayer (supongo que porque fue creado hace poco) con un cambio en un momento del pasado. Aparecen los USA: United States of Assiria... pero no sé por qué son de Asiria. Me quedo con las ganas de saber, cosa que siempre está bien en este tipo de aventuras con personajes que cambian de aspecto y motivaciones con respecto al entorno habitual pero que, además, suelen ser reconocibles. 

¿Alguna opción es la óptima para presentar variaciones de los personajes?)

La historieta, glubs, es algo molesta porque los negros (o etnias de piel oscura, porque si son de origen asirio o egipcio o arábigo, no sé) mandan sobre las otras etnias, a las que Nicieza directamente considera "caucasianas" pero los egipcios o los arábigos son caucasoides. Vamos, no sé en el Antiguo Egipto porque se dice que igual eran negroides... pero es que los rasgos de los personajes dibujados por Bagley (al que los textos de las revistas pueden denominar, "Bacgley", que se ve que les suena más inglés y, por tanto, más internacional, ejem), son blancos salvo por el color que pone el colorista Andy Yanchus en el Capitán Asiria y otros.

Aún tiene tiempo el dúo para poner un par de viñetas grandes con personajes alterados, con malos oficiales que son buenos, con el Juggernaut junto a Magneto, casado con la Reina Blanca, con referencias al pasado, como la muerte del Sargento Furia en una misión de los rebeldes, o cómo acaban con Lobezno. Los Vengadores a sueldo del gobierno del Apartheid y cómo acogen pero desprecian a Nova porque es blanco.

La rebelión racial y también por el cambio de la realidad es total... algo que jamás veríamos en un tebeo de los universos y líneas temporales oficiales: no saldrán los negros a una revolución para subvertir el orden y obtener derechos reales iguales a los blancos anglosajones y protestantes.

Así que la historieta tiene varias lecturas, entre ellas, lo que pasa por la mente de los guionistas y editores.

Si tiramos unos episodios más atrás, tenemos uno de tantos ejemplos de lo malo que es el ecologismo: aunque se plantean pros y contras, lo que está claro es que no hay que rebelarse contra el antiecologismo militante. Me gustaría hacer una recopilación de cómo los tebeos de superhéroes y también algunas películas y episodios de la tele han identificado a ecologistas con terroristas en un término, el de "ecoterrorista" que solamente existe en la ficción pero que logra la suficiente fuerza como para desviar la visión de que el tema primoridal es la acumulación de basura debida a la industrialización. Eso es The New Warriors número 7 aproximadamente.

Los correos van a cargo de Roque González quien parece ejercer uno de sus primeros encargos, a tenor de lo que cuenta. Dice que está montando una librería: nunca sabré cual y tal vez sea mejor así.
  Y en uno de sus primeros correos de la colección leo una respuesta sobre Bola de Drac y, enseguida, veremos, pocos números después, como Planeta-DeAgostini despliega Viz Comics (no sé qué significa) con manga invertido (leído al estilo occidental y en comic-book), cosa que es muy anunciada en varias revistas de The New Warriors, así como una serie de chucherías (puzzle, etc.) de Dragon Ball, hasta llegar Mangamanía Una sección de Alfons Moliné, en el número 17 de The New Warriors, con letra minúscula y apretada, comenta sobre Mangajin, una revista estadounidense para aprender lengua y cultura japonesa usando episodios de manga. Ningún editor español leyó ese artículo: lo siento por Moliné. Muchos años después sacaron un libro o dos o tres, con engañosos títulos sobre "aprender japonés leyendo manga" pero eran dibujos españoles y no mangas reales con personajes conocidos. 

Nota: tampoco se hizo nunca lo de "aprender inglés usando a Spiderman": corcha, corcha, corcha, dentro de la cabeza lo que hay es corcha. En otro orden de cosas, el correero da sus gustos sobre dibujantes, y coincide bastante con lo que luego él mismo teme: que la imagen se coma al texto. Efectivamente, sus adorados Jim Lee y otros se pasan a Image, y Roque González considera que esa editorial que permite a dibujantes hacer sus guiones aunque no necesariamente estén capacitados para ellos, puede tener un éxito abrumador, por los datos que comienza a tener del mercado estadounidense. Si fue previsión, el tío acertó. Ahora bien, yo discutiría que ideas de las que he leído de algunos de ellos, fueran nefastas... peor eran sus dibujos en varios casos; otra cosa es que supieran que hay mucho bobalicón que le lanzas unos músculos y, como los perros de los dibujos animados, se lanzan a por él.

VanDynellonaire

Data Estel·lar lagrossa Dissabte 20191123

Janet Van Dyne es la Avispa. Es millonaria. Es la novia, esposa, exmujer y ayudante de laboratorio de Hank Pym, el bioquímico descubridor de las partículas Pym.

Luego les pasaron más y más cosas.

Pero el presupuesto de partida que conocí en origen siempre me llamó la atención. En una de las primeras aventuras Janet Van Dyne no tiene tiempo de cambiarse de ropa. Los pantalones de superheroína considera que parecerán "esas medias de moda que llevan las muchachas ahora", en una traducción con recuerdo libre de la versión de Vértice. Así que se supone que no es especialmente joven.

Luego descubrí que Hank Pym había estado casado, que su mujer había fallecido. Supongo que ese fue la causa moral para convertirse en superhéroe. Luego siempre le asociaron la "ayudante"/secretaria/enfermera enamorada del jefe que usaban y abusaban tanto en los tebeos románticos de donde proceden la mitad de los guiones del género de superhéroes.

Por lo visto, Janet Van Dyne era la ayudante enamorada y se supone que era bastante más joven que él.

Pero, si ella considera que las chicas "de hoy" llevan esas medias de colorines tan chillonas, como algo ajeno a su edad... ¿Qué edad tendrían Janet y Hank?

Estoy releyendo Biblioteca Marvel: Los Vengadores número 7 de Comics Forum, en donde se publica The Avengers 42 y 43, uno con fecha de portada de julio y el otro de agosto de 1967. Guiones de Roy Thomas, dibujos de un flojo John Buscema, con tinta de George Roussos, así como sin ganas de pintar. Te dejas los ojos en esas páginas de blanco y negro por la falta de sombras en muchas viñetas, lo que habría permitido ganar volumen.

Roy Thomas va hilando la cronología Marvel: en el número 42, p16v2, el Capitán América demuestra que no es aliado de Cráneo Rojo (en Tales of Suspense número 81, con fecha de julio de 1967), al luchar contra Diablo (Esteban De Ablo, el famoso y longevo alquimista) que había robado al Hombre Dragón (un personaje de los 4F, que da penita). Roy Thomas escribe un texto a pie de viñeta que indica:

 "los dos hechos sucedieron al mismo tiempo... ¡pero los compañeros del Capi han estado demasiado ocupados para enterarse!"

 En las viñetas 3 y 4 de la página 4 del número 43, aparece un dato curioso: la edad de Janet Van Dyne es de 23 años, recién cumplidos "ayer". Eso lo sabemos "48 horas transcurridas" (p1v1 del The Avengers 43) desde la lucha contra Diablo y el Hombre Dragón.

Según el tomo Vengadores Año Dos, de Panini, eso sería el segundo año de Los Vengadores.

Van Dyne recibe una herencia de "3 mill"... ones de dólares, suponemos. ¿Era muchísimo por entonces? Un comic book valía 12 centavos, así que podía comprarse 25 millones de tebeos, que no está mal.

 La herencia es de su padre, así que se sigue la lista de herencias patrilineales. Si alguien quiere estudiar el patriarcado en los tebeos, lo tiene fácil, igual que en las pelis y series: "la hija del policía se hace policía", pero no sucede tan fácilmente que sea hija de una policía mujer, o que herede el puesto de trabajo las habilidades o el dinero (siempre son ricos) de la madre. Además, sigue la lista de huérfanos de la historieta. Que Marvel haya sido comprado por el gran orfanato Disney refuerza aún más esa idea.

Y entendemos que es huérfana de padre pero que ya antes lo fue de madre: nunca la hemos oído llorar por esa circunstancia. 

En cambio, sí a Peter Parker. "Buaaaa, mi tío Beeeen"

Igual sí que sucede que haya recuerdos a su familia en su serie de comic-books del Hombre Hormiga y la Avispa, que desconozco. No por falta de ganas sino porque veo un tomo gigante y frágil de Panini y luego he visto otro más manejable de Marvel Comics, pero que no me fío que falten cosas porque tiene menos páginas... y no suelo encontrar varios tomos, y no tengo paciencia para buscar por internetes.

Entiendo que no hay tanta diferencia de edad, por tanto, entre Peter Parker, Janet Van Dyne ¡y Rick Jones! Entre ambos no habrá ni diez años de diferencia, pero a ella se la considera una jovencita "alocada" en un mundo de superhéroes, y a los otros se los considera unos mozalbetes que tienen que buscar que son válidos. Sobretodo, el caso de Rick Jones clama al cielo: no logrará ser admitido como miembro y será olvidado por los guionistas, aunque es el deus ex machina interno del Universo Marvel: une a Los Vengadores, pastorea a Hulk, guía al Capitán América por una época nueva, permite que existe el Capitán Marvel padre e hijo en el espacio de materia sacándolo del de antimateria... En fin...

¿Por qué recibe la herencia con 23 años? No lo sé. Puede que sea una disposición específica de la herencia... ¿porque no se fiaba su padre de ella? Janet no suelta ni una lágrima en recuerdo de su padre, por cierto. Ni de su madre. "Ay, mama, ay papa, os echo de menos pero las penas con caviar son menos". Es tremebundo, oiga.

He buscado por si la edad para la mayoría de edad legal fuera de 23 años en 1967 o 1966. No he hallado nada. La edad legal en los Estados Unidos suele ser de 18 años para la mayoría de estados, salvo alguna excepción. La normativa no la encuentro.

Si se supone que pasan unos diez años aprox desde que se fundan los Vengadores hasta Onslaught, o hasta Heroes Return, quiere decir que la Avispa comienza su andadura con 21 años y será líder del supergrupo con 31 años. Un carrerón.

Si tiene 21 años al iniciar su singladura, sorprende oírles decir a tantos superhéroes cuando llegan nuevas incorporaciones: "oye, hijo, eres muy joven". 

Para 1967, Peter Parker ya está en la Universidad, así que tiene unos 18-19-20 años (dependiendo de si repitió o no algún curso). Se supone que Johnny Storm, la Antorcha Humana, es de una edad similar y por eso se llevan bien: es una tontería eso de llevarse bien por la edad pero es lo que les conviene a los guionistas a la gente de la calle. Por lo tanto, son apenas 2 años de diferencia con los que tiene La Avispa.

XMen: Secret Wars, ida, vuelta y monstruos japoneses

Data Estel·lar secretosa Dijous 20190725

No entiendo del todo el exitazo de los mutantes. Me he estado leyendo páginas y páginas de La Patrulla-X en la versión del coleccionable gris X-Men Patrulla-X que sacó Planeta-DeAgostini en el 2001 a raíz de la primera película.

Ha sido casualidad. Tenía varios. Compré otros. A ver si hubiera suertecilla y rellenara huecos.

Con frecuencia, el dibujo no me gusta. Hay varios dibujantes feístas: no sabía que Romita JR había comenzado a afear en esa colección. Cocrum no me gustó ya la primera vez, pero ahora ha mejorado un poco mi opinión. Luego hay otros... y las portadas, las que ponen, repelen en vez de atraer. Chapuceramente esa versión puso a los autores en una página inicial, en vez de en su página de títulos de cada episodio, y además se saltaron todas  las portadas de cada ejemplar del coleccionable. Eso por no hablar las notas a pie de viñeta haciendo referencia a revistas inexistentes. Ahí, Estudio Fénix optó por cobrar sin trabajar a sabiendas de que nadie supervisaría su trabajo (ausencia de editor) como así sucedió y podemos comprobar los lectores.

Pero hay momentos interesantes, tramas llamativas, siempre que se alegen de la tontuna de imitar las películas de Star Wars, que se hace insoportable.

Luego el lío de padres y madres secretos que no le importa a nadie. Y de novios y novias, que tampoco.

El tema mutante: Homo superior vs Homo sapiens queda oculto por cualquier otro rollo que aparezca.

Luego está la estúpida búsqueda de uno mismo continuamente sin parar. Problemas de comer no tienen. Tonterías: todas. Si eso es a lo que llaman problemas de la adolescencia, cuadra muy bien el concepto "sociedad de la opulencia" que el economista y activista político John K. Galbraith utilizó en sus escritos al referirse a Estados Unidos.

Nos encontramos en el tomo 28 del coleccionable.

¿Se nota que está forrado con papel de forrar transparente?

Por casualidad me estoy leyendo las Secret Wars II, porque es una de mis colecciones a medias que suelo ir leyendo y releyendo a medida que obtengo revistas nuevas pero viejas de Forum.

Así que ¡grata sorpresa! me encuentro con el no-relato de una ida y una vuelta: en una viñeta se van los mutantes al Mundo de Batalla de Secret Wars para regresar en la página o episodio posterior. Entremedias, una maxiserie de 12 números que traería una segunda parte que a mí me interesa más.

Los mutantes regresan en Tokyo.

Lo mejor es ver a unos niños con un libro de monstruos japoneses y que quieren saber qué bicho es ese.

El guión está bastante bien porque tiene la lucha humana contra el monstruo, que es un dragón, pero que es extratrerrestre y que destroza lo que pilla a su paso porque ¡está construyendo un nido!

Lamentablemente se quedan con un dragón que no habla sino que hace ruidos y al que llaman Lockheed, que no sé si el nombre del avión o de la nave espacial que tenían antes y también el nombre de una empresa militar y aeronáutica porque, no me cansaré de decirlo, se nota un vínculo claro entre el Departamento Exterior y el de Defensa de Estados Unidos y el Complejo Militar Industrial y los guiones y dibujos de los tebeos de superhéroes. No se equivocan nunca de enemigos los superhéroes: son lo que exige el poder político y militar.

Eso del bicho que gime es muy de los dibujos animados ochenteros y era y sigue siendo un fastido que no lleva a ningún lado. También sacarán a dos niños mutantes, uno verde y uno rosa, uno que habla con imágenes (bueno, es un tebeo, es un uso de los recursos) y otro que ni eso. No sé a quién le hace gracia ni a quién le interesa el perro que se mueve alrededor, el pájaro que baila para explicar un mensaje, el extraterrestre que hace u-hu para hablar. A mí risa no me la da. Y no me sirve para empatizar con gente con problemas de habla o con mudos. Es una patochà.

En ese número tenemos a los mutantes=superhéroes estadounidenses enfrentándose a la amenaza a su manera pero también, y así es destacado y subrayado en el guión, una especie de alto mando japonés especializado en manejar amenazas de monstruos, porque están acostumbrados como en las películas japonesas o en los mangas y animes. Tienen unos protocolos, etc.

Ahí pienso yo que sucede lo siguiente:

1.-Existió una Era de los Monstruos que se puede seguir en los tebeos de monstruos y extraterrestres pre-Marvel de los años 1950.  La causa de los monstruos puede ser múltiple pero vamos a sospechar que fuera una mutación masiva derivada de causas endógenas (evolución de antiguas especies) que saldrían al exterior por los ensayos y explosiones nucleares desde los años 1940 y, crecientemente, 1950-1960, pero también, habría causas exógenas: las radiactividad de las bombas y otros ensayos modificaron a muchos seres. Los monstruos marinos de Namor serían de los primeros y habrían estado circunscritos a las amplias profundidades durante centenares de miles de años hasta ser domesticados por gente como el Hombre Submarino.

2.-Era Marvel: Los 4F van al espacio y los rayos cósmicos los cambian. Se enfrentan directamente a los Monstruos y quedan, por así decirlo, enclaustrados, en la denominada precisamente como Isla de los Monstruos. Yo tenía entendido que es una isla atlántica pero en ese comic-book de la Patrulla-X los japoneses consideran que es una isla del Pacífico. Perfectamente puede haber dos Islas de los Monstruos. El caso es que Japón tiene controlada dicha isla. Lo mismo pasa con el Hombre Topo y sus monstruos de las profundidades infraterrestres (el mundo hueco existe en Marvel).

En la Era Marvel, nos enteramos de que las causas de cambio se extienden a los humanos. De nuevo, tenemos causas endógenas, como los mutantes u Homo superior. Puede que hubiera habido algunos antiguamente, que puede que fueran pocos o que no llamaran mucho la atención o que fueran considerados seres mágicos, y puede que Namor mismo fuera "el primer mutante" o no. Causa endógena (propia evolución humana) pero amplificada por la gran causa exógena de las proliferación de la amenaza nuclear y de la contaminación atómica y radioactiva que los ancestros transmiten a los descendientes, como podría haber sido el caso de Hulk. Sin embargo, también hay causas exógenas a montones como pasa con todos los superhéroes que adquieren superpoderes de fuentes externas, de accidentes graves a los que misteriosamente sobreviven cuando lo habitual hubiera sido fallecer. Además están los que obtienen poderes de origen tecnológico o mecánico tipo Iron Man, que ahora dejamos al margen.

Es posible que la Era Marvel no sustituyera del todo a la anterior Era de los Monstruos. 

Por así decirlo, aunque existe la cocina vitrocerámica coexiste la cocina de butano (de llama) y la barbacoa (fogata). Podemos considerar que estamos en la Era de la Cocina sin Llama pero los procesos tecnológicos, sociales y culturales anteriores suelen mantenerse, coexistir, resistir a su supresión, alterarse con los nuevos procesos o incluso alterar el posterior: la religión Católica, Apostólica y Romana contiene un sinfín de elementos de las religiones romanas o celtas o cultos a la Naturaleza, necesiarios para no estar en conflicto eterno con los demás: los soslticios coinciden aproximadamente con momentos importantes de la religión. ¿Era así originalmente? Si lo importante es recordar a San Juan Bautista como iniciador del sacramento del Bautismo (nueva era para el iniciado en la religión), dará igual que sea en tal o cual día, pero si coincide con el solsticio de verano (inicio de la nueva estación, precisamente, repleta de luz y Sol, pues todo el mundo gana.

Puedes usar el móvil para vender acciones de una empresa superchachilongui pero también para que tu tía pueda ver las fiestas de su pueblo....

Esto está bastante estudiado en el mundo de la Sociología. Que no me lo invento yo ahora, pero que, si así, fuera, puedo sacar un libro sobre el tema previo acuerdo de un precio buenecico.

Por tanto, puede que la Era Marvel no llegara tanto a Japón sino que persistiera más la Era de los Monstruos, cosa que desemboca en una tecnología ad hoc muy útil.

Nos recuerda, claro está, a la potencia de Japón sobre los terremotos. Pese a que les puedan afectar los de mayor escala, pueden soportar, con una arquitectura eficaz  y una protección civil funcional a los seísmos que afectan gravemente a otros lugares del planeta.

El sombrero de Feliciano con los 5 Amiguetes

Data Estel·lar barretiana Dijous 20190725

El sombrero de Feliciano con los 5 Amiguetes

Feliciano es uno de los personajes que más nos gustan "porque les salen las cosas bien". 

Es el contraste con los demás. 

Ciertamente es pesado que solamente veamos desgracias. Me molesta bastante ver cómo los inventos de Pepón de Los Señores de Alcorcón y el Holgazán de Pepón son nefastos porque son cutres, porque dan mala imagen, porque son de vagos... pero sabemos que serían vistos positivamente en historietas francobelgas o estadounidenses o incluso británicas: en estas últimas acabaría con un banquete de agradecimiento por los servicios prestados.

Los porrazos y chascos que recibe el Director del Aullido Vespertino en la serie El Botones Sacarino es excesivo.

La Escuela Bruguera y, en general, la comedia española dentro y fuera de los tebeos ha abusado mucho de los finales malos, del porrazo, de que el personaje cómico pierda. Eso entronca con una definición de clases que más bien son castas y estamentos insalvables. 

La Tragedia y el Drama están destinadas los estamentos superiores. Serios. Huy, sí.

Y la Comedia es para las clases bajas. Los que se llevan los palos finales. 

Así de tonto.

Tanto es así que un personaje como Feliciano cae como agua de mayo. Y eso que su suerte está casi únicamente vinculada al dinero, a ganar dinero, herencias, botines, tesoros, recompensas, oro, billetes o pozos de petróleo. 

No va vinculada a emociones, a amistades ni a nada inmaterial o espiritual.

Diréis: porque lo hizo Vázquez que era muy materialista. Pero se sacó de la manga a ese personaje, y también a la Abuelita Paz y a Angelito/Gu-Gú que suelen ser poco propensos al materialismo o lo comercialo al interés egoísta.

Jaume Rovira es el Rey de los Personajes Invitados, como ya dijimos, por tanto, una especie de nexo común, en el Universo Bruguera. 

Así que nos resulta lógica su aparicion, además de agradable. 

Rovira se pregunta por el origen de su buena suerte: Feliciano dice que la buena suerte le viene de su sombrero, según recuerda que le comentó una gitana de las que adivinan el porvenir en la ficción, no de las que venden faldas en los mercadillos de ese misterioso mundo real. 

Como siempre, es un remontaje para la revista Pulgarcito de tamaño A5 (número ignoto) de una historieta previamente publicada en una revista Zipi y Zape o puede que Super Zipi y Zape (es que no las tengo localizadas, oiga), 

1993: Reaprovechamiento

Data Estel·lar 4R Dimecres 20190724

Una cosa son los refritos, que a veces pueden quedar como "este material tan bueno tiene que ser conocido por las nuevas generaciones" o "había sido publicado en blanco y negro o tritono (b/n más otro color, frecuentemente rojo, verde o azul) y merece una edición en color".

Pero ¿qué decir de tomar la misma sección y ponerla tal cual?

En Zipi Zape Extra número 28, de hacia 1993, Ediciones B-Grupo Zeta toma la sección de manualidades de la revista setentera Zipi y Zape de Editorial Bruguera y la vuelca.

Perfectamente podrían haber fabricado otro recortable u otra manualidad, digo yo.

Supongo que, con el tiempo suficiente, Ediciones B-Grupo Zeta hubiera publicado absolutamente todo el catálogo propio de Bruguera de los años 1970.

Esa manía por esa década también la veremos en los Comics Forum, donde la llaman "Generación Vértice". Hasta entrada la mitad de la década 2010, ya en Panini Comics, eran reacios a publicar cosas de los años 1980 y 1990, y todos sus esfuerzos se han centrado en los años 1970: Biblioteca Marvel (1960, 1970), Tesoros Marvel (años 1970), los tomos esos de colorines "y edición limitada" que suelen miniseries o material setentero... y lo demás queda subordinado a esa década.


Ponemos la imagen en horizontal porque nos gusta más:

Sección setentera ¿Eres Mañoso? en un ZipiZape Extra noventero número 28.

Ingoramos el autor.

Es un loro.

Por la cara desplegada pensaba que era un pato.

A montarlo tocan.

Televeraniega

Data Estel·lar canvi Dimarts 20190723

Lo que tiene buscar y buscar, que la cabeza se te llena de cosas.

Busqué vídeos en alemán de La Abeja Maya: la canción y todo eso.

De ahí he encontrado el de Alice in m Wunderland. Fue una serie que tengo asociada a las tardes de un verano.

Si me preguntas por el aspecto de los personajes de Lewis Carroll me viene antes a la mente esta serie germanojaponesa que la de Disney. O en paralelo, por el poder de las empresa globales en nuestras incautas mentes.

Siguendo el rastro se me abre un montón de intros de series en alemán. Me ha hecho gracia. Como ya conocemos las intros españolas veamos que nos depara la primera potencia europea con otras series que asocio a algunos veranos 

El Equipo A se emitía los sábados por la tarde, "de invierno", o "de colegio", que es lo mismo. Pero tenía que pasar que se incorporara alguna vez al verano. Luego vino Antena 3 y no sé qué le hizo que es como si oscuriera lo que tocara. Pero años después, puede que para el año 2000, aún se emitió por las tardes o puede que los mediodías de verano.

Nils Holgersson es otra serie asociada a un verano. Muchos episodios con un final que... se espera pero no se desea. Existe una versión moderna en 3D que es para echarse a llorar antes de ese final, porque es como si hubieran olvidado cómo se mueven o se deberían mover los animales. Esa serie original, que sepa, no se ha reemitido ni nada. Todo lo que tenga un guión un poco complejín, de pensar, a la basuré.

El Coche Fantástico es una serie plenamente asociada al verano. Debería ser de emisión obligatoria. He llegado a comprender a las duras que esas películas, series, dibujos, estilos, diseños tienen un propósito ideológico y comercial: comprar coches, adquirir la cultura del coche... en este caso y otras películas de "coches" y "persecuciones": desde los años 1990 no las hay. en consonancia con los mensajes de la Dirección General de Tráfico: ¿es que la gente es tan idiota como para correr y saltarse los semáforos porque sale en una peli? ¿Y por qué lo siguen haciendo hoy en día sin  la ficción audiovisual martilleándoles?. El Sol al Oeste, las carreteras interminables aunque vacías: la somnoliencia de la hora calurosa de la siesta.

Esto es el culebrón Falcon Crest, conocido en su primeros episodios, según se leía en la programación (sobreimpresa en la tele, en la revista TelePrograma, etc.) como La Cresta del Halcón. Es la base de cutrelones como los de TV3, como aquel de los viñedos... También supongo que es la base del más honesto de La Gaviota, sobre el agave. De Falcon Crest sale la frase semi-popular y semi-sec: "ser más malo que Angela Channing". No abundo en la razón de su no reemisión, salvo en que tiene un sentido: la calidad del producto es mil veces mayor que la de todo lo emitido en España desde 1990, pese a que no nos guste ni este culebrón. Lo asocio al verano porque lo emitían de manera inmoral cuando teníamos "fiesta por la tarde" o. com se llama oficialmente, "jornada intensiva" de junio.  Ahora no tienen ese problema: hace mil años que la programación de la tele, de internet y de todo es para adultos en lo negativo y para bobos en la elaboración. No sé si queda alguien por enfadarse pero supongo que no lo leen.

Los pelos de punta: es el inicio de Babylon 5, que se ve que lo daban de madrugada a las 6 y media en Antena 3, y yo ni lo había leído en la programación del diario, pero que lo pude ver casi entero en el Canal 33 entre almuerzo (alias desayuno contundente en mi pueblo) y playa. De cuando el Canal 33 valía la pena. 

Año tal... presidente Luis Santiago. Año cual: presidente ¡Sheridan! Continuidad y todo eso: el descendiente de l'espantaocells i de la senyora King era el jefe en el futuro

Leo que un actor se llama Bill Mumy, quien ya había salido en la serie sesentera Perdidos en el Espacio y quien hizo de militar en la peli de Capitán América de 1990. ¡Esa peli se puede incoporar al Universo Cinemático de Marvel gracias al Multiverso que se desprende de la separación de los habitantes de La Tierra en dos ¿Tierra-1 y Tierra-2? Bwahhahaha, y su unión con la aparición de los vengadores que son, serán y pudieron ser (What If: preparan una peli de eso. si es que es lógico). De ahí que el universo se ha dispersado. Thanos y las idas y retornos de Iznogud que diga de Loki y de los vengatas. ha fabricado un montón de universos... 

Así que no nos encontramos ni en los Límites de la Realidad... para alguien que ha estado en DC y en Marvel.

• Flash, el relámpago humano (TV Series) 1990  Roger Braintree  Good Night, Central City (1991) ... Roger Braintree

•  1990 Capitán América  Young General Fleming

Aunque tengo mucho más presente la versión del primer Cuatro, también los fines de semana muy temprano y a punto de salir a hacer cosas muy importantes con las últimas grabaciones de ese insustituible invento que fue el vídeo grabador VHS con temporizador, la serie Galactica fue una serie veraniega de las tardes típica.

Solamente pongo de las que he encontrado. 

Olvido las que no me interesan, aunque ya os digo que tampoco estaban, salvo una, y que seguramente que serán de recuerdos mayoritarios. Os digo desde ya que no habléis de basura conocida por todos y que igual fue emitida en temporada veraniega o no. Porque seré implacable. 

Ya veré si me apetece continuar un listado parecido en otra ocasión.

Forum anuncia BM: CAPITÁN MARVEL

Data Estel·lar fulgurant Dilluns 20190603

Uno va en AVE de Valencia a Soria pero siempre acaba comprando pan de centeno en Galicia junto a Urbasa (con ese nombre de empresa municipal, no lo busquen en un mapa convencional) y se gasta una pasta pero qué bueno que estaba... de todos modos, al final siempre acaba nuestra cabeza viajando por el espacio, que es algo que nos daba miedo porque no hay oxígeno ni aire en general y puedes explotar y todo eso, y estás solito... hasta que nos tuvimos que asomar al mal llamado "mundo real" y vimos que sí, que el espacio puede que no estuviera tan mal... como todo, con el material preciso.

Así que después de digerir el pan de centeno me encuentro otra vez con ese gran anuncio que parece viejo ya en el momento de publicación, que nos recuerda a los de Editora Valenciana... "un broche de oro que no puede faltar en la biblioteca de todo buen amante del comic" son palabras que, a ese anuncio, le irían de perlas. Hum: otra expresión que no es de hoy.

El anuncio es de la Biblioteca Marvel: Capitán Marvel. Para mí, BM: CM.

Sabía que eran pocos números y me arrojé a ella, pero nos falta el último que no lo encontramos por lo que fuera. Básicamente, por la nefasta distribución.

Lo que pasa es que precisamente conocíamos al personaje por su "novela gráfica", que lo es, que cuenta una cosa triste: el cáncer terminal del Capitán Marvel. Huy, lo que ha dicho. Oiga, que ya hemos pasado por esas vicisitudes, que nada de "larga enfermedad", que apedreéis a los que dan pensiones de invalidez una vez muertos los peticionarios. Based on true facts, obviously.

El dibujo de esa historieta es duro de roer, pero la idea nos gustó. Se podía hacer de todo con el género de superhéroes y se podía hacer de todo con los tebeos, y que encima fuera interesante y atractiva su lectura, cosa que, como vengo diciendo y no me cansaré, es una excepción cada vez mayor en el mundo de la "novela gráfica" promocionada como tal.

A mí no me tenían que convencer. Yo, que soy lector de Zipi y Zape, sé que todo es posible en las viñetas.

Nos pusimos a leer esa BM: CM, conociendo ese final, parece que definitivo del personaje original, al que, sin conocerlo, nos supo tan mal pero del que siempre hemos deseado que no lo resucitasen a lo tonto... y nos hemos molestado en desconocer si lo han hecho, 

El uso del gerundio lo hemos puesto a posta, para que se enfaden los lingüístas de la RAE. Por cierto, el presunto error sucede en varios idiomas, según pude leer en unas instrucciones técnicas de una empresa de Construmat, salón al que, "al contrario que otros" (parafraseando el texto inicial de Los Vengadores) sí estábamos acreditados.

Anuncio Bibloioteca Mavel: Capitán Marvel. En revista Los Vengadores número 41 de marzo 2002.

LJA Vengadores... buaaaa, neeeeeenn

Data Estel·lar iquíssim Diumenge 20190602

Thank You, Mister Busiek. 

Thank You, Mister Pérez. 

Thank You, Mister Smith.

Fue por esas épocas de principios de siglo XXI cuando leía y compraba en su momento aquellos tebeos de superhéroes... porque ya me había dado cuenta de que los tebeos de risa estaban muertos pero no de risa. Así es mi vida lectora y de aficiones audiviosuales: ir pasando de géneros supremos a ir bajando y aceptando lo que hay... hasta que uno se harta o consigue invocar algún enlace con puntos del remoto pasado en mercadillos o librerías de saldo. 

Por cierto, aún no he dicho el tostoeísmo ese amplificado por pseudointelectuales de medio pelo sobre las novelas gráficas. Aún veía una revista cultureta de esas que venden en El Corte Inglés y no en otro kiosko con gente que daba la lata sobre novelas gráficas, o el catálogo escogido para alumnos de Secundaria, apto para que repudien la historieta para siempre por si no habían ya repudiado los libros. 

Puede y debe haber miles de géneros pero paso de tebeos aburridos que cuentan obviedades como si fueran genialidades. Ya me da igual que los abuelos y abuelas y abuelastros y abuelastras y tíos y tías y primos grandes y primas grandes y padres y madres, padrastros, madrastras, nuevas parejas del padre y nuevas parejas de la madre no tengan tiempo para contar nada de ese pasado que los íberos tratan y logran olvidar continuamente, porque lo consideran deshonroso... ah, la honra como patrimonio inmaterial de la estupidez hispánica. Si lo que pasó antes y no tan antes te lo tienen que contar tergiversadamente en una serie de la tele o en una novela gráfica, mal lo tienes. Si encima va en tono pesimista, peor. 

Ahí es cuando regreso a los superhéroes. Hubo aquella época en la que yo ya leía por Internet. Entre ello, una pintoresca frase: "viva el monopolio", que hacía referencia a la gran cantidad de colecciones de varias editoriales extranjeras/estadounidenses que editaba el Grupo Planeta por medio de su sello Comics Forum cada más denominado "Planeta-DeAgostini Comics" y popularizado por olos internautas como PdA, aunque no tuvo éxito de rebote en una editorial que jamás optó por convertirlo en marca... 

El entusiasmo venía porque ya habían sufrido a Vid y a Norma Editorial, ambas con lamentables políticas editoriales sobre los superhéroes de DC Comics, la una repartiendo restos no vendidos en México y la otra que nunca supo darle salida al producto, ambas con unos precios carísimos. Si así eran en México, entiendo que solamente los compraban los "exiliados en Miami" pero que no era un producto popular en la república norteamericana. 

En estos cuatro números por tenemos a Comics Forum publicando a Marvel y a DC, y no les queda mal, aunque personalmente noto un agotamiento que creo que porque estaban a punto de perder Marvel a manos de Panini, lógicamente, porque era la empresa de la que procedían los derechos de publicación y ya estaban establecidos en media Europa. Marvel en Europa es Panini pero nadie nos lo había querido contar nunca. Que igual la familia Lara podría haber sido más espabilada y haber comprado en 1997 la empresa Marvel y/o antes o después la empresa Panini. Prefirieron sacar La Razón allá por 1998 y poner de protagonista a Francisco Marhuenda al cabo de unos años. Decisiones editoriales que no comparto, sin duda, estando Perry White o J. Jonah Jameson.

Cuando Planeta se quedó sin Marvel, no lo hizo demasiado mejor. Hombre, algo así, porque aprovechó parte de la idea de la Biblioteca Marvel y la convirtió en Biblioteca Clásicos DC, algunos en blanco y negro y otros en color. Curiosamente, desde su finalización es imposible encontrar esa Biblioteca Clásicos DC y otras ediciones de DC por parte de PdA.

Leí que sobretodo editaban "lo mismo que Zinco", osea, que alimentaban al antiguo lector deceíta de los años 1980 y principios de los 1990. No lo puedo asegurar porque yo, a mi vez, me alimenté de los tebeos más raros que sacaron.

Entre ambos momentos, nos encontramos hacia el 2004 y sacan el crossover interdimensional JLA Vengadores por los imprescindibles Kurt Busiek al guión, George Pérez en lápiz y tinta, y Tom Smith al color. 

Im Presionante. 

Es la misma historieta, chisparriba chispabajo de Siempre Vengadores, y de varios números de los Vengadores de ese dúo o trío, en la colección regular: "en la Edad Media", etc. 

Es otra maniobra para contar el universo, los trajes diferentes, y las idiosincracias...

Lo malo de la colección de 4 números es la ausencia total de un índice de referencias, al contrario que en Siempre Vengadores de Busiek y Pacheco. 

Los textos de Julián M. Clemente no son suficientes. Y no digo que hubieran tenido que ser de Raimon Fonseca, con su estilo de "cada tachón de Marvel es Arte", sino que faltan las referencias.

¿Por qué la ausencia de las mismas? ¿Por qué faltan explicaciones que los lectores podían no pescar? Mi sospecha es que PlanetaDeAgostiniComics agonizaba, que le quedaban dos telediarios en eso de publicar Marvel y que no tenían claro ni si iban a continuar en la edición de historieta.

Por mi parte, tengo anotadas fechas aptas para las Efemérides Caducadas: el 20040517 adquiero el primer número, cuya primera página me recuerda a las primeras de Siempre Vengadores número 1, pero también, al salir Arkon (¿de dónde salió? su propio nombre lo dice), a una de las últimas que este último mes de mayo del 2019 tengo leídas de Los Vengadores en su colección regular. La primera portada no me dice casi nada. La fecha del cartucho de créditos es V/2004. En Estados Unidos , IX/03.

La segunda sí, aunque es una pelea típica de los superheroes pero ahí veo un subrayado que yo aún desconocía: Flash, un borrón rojo que atraviesa la parte inferior. Aún no sabía yo que ese superhéroe y su familia de los Flashes me gustaría tanto.  La fecha para Estados Unidos solamente indica: "2003" sin el mes.

La fecha de compra del número dos es 20040616. Es VI/04 la fecha de los créditos de la editorial.

La tercera portada es chulísima y uno  quisiera que fuera un poster con cromos troquelados de los personajes, y si es Stick&Stack, mejor. Ahí me doy cuenta de que no me suena haber visto ni estos tebeos en saldos ni en el mercado de segunda mano ni en tomos unitarios, aunque Julián M. Clemente sospecha de su futura aparición en varias ediciones. No digo que no haya existido sino que no me consta en mi memoria. Su fecha USA es XII/03 pero es VII/04... y mi fecha de compra es 20040722, en una librería que ya no existe como tal pero que llegó a ser impresionante en su escasez de metros de libros y tebeos, y kiosko (que fue lo primero que desapareció): La Llar del Llibre del centro comercial Baricentro sito en Barberà del Vallès. Es guay, porque no lo adquirí en los ghettos de tebeos vulgo librerías especializadas, sino en una librería generalista con acceso para miles de personas comunes diariamente. Me consta que La fecha de compra del número dos es 20040616. Es VI/04 la fecha de los créditos de la editorial. había ido a firmar alguna vez allí hacia el 2010 o posterior. 

Pero esa fecha de julio marca la razón de que este blog no haya hablado. Sucesos bastante más relevantes atropellaron, pese a la lectura divertida, ese gran acontecimiento de dibujos, colores, diseños de personajes y montajes de páginas PERFECTOS y que uno no se espera de otra manera,

Es portada me recuerda a la de un anuncio de las Secret Wars, pero con muchos más personajes. Lógicamente uno espera un espacio interior con el nombre de todos ellos. 

La cuarta portada es la de [AVISO DE DESTRIPES]Avengers: Endgame: Superman con el escudo del Capitán América y el martillo de Thor. No se necesita más: ES LA PORTADA. Es excelente. Además, lleva unas pupilas rojas que quiero creer que es por la energía solar irradiada por la Visión, en una de sus muertes.[/AVISO DE DESTRIPES]

4 apretados números que merecerían muchas páginas páginas y desgloses. Por ejemplo, ¿El Espadachín es el bueno o el malo o puede ser que luchara contra sí mismo, lo que sería mucho más interesante? 

De alguna manera, para mí, esto fue el canto del cisne de Comics Forum, editorial que lo hizo rematadamente bien. Si soy fan de superhéroes, es que no me he explicado bien. Soy fan de las revistas de Forum, de esas explicaciones a los lectores, aunque fueran verdaderamente manipuladas para convencerlos, fan de las cartas y de los correeros, del estilo de algunos correeros, o de la forma de conseguir acabar algunas colecciones (no conozco más que una escasísima parte) dando la sensación de que no te dejaban tan colgado sino que era un final-final, abierto porque nada acaba nunca pero todo es perecedero.

2004-2019: me sorprende que no se hable demasiado de esta miniserie. Yo suelo dar la lata con Siempre Vengadores, que supongo que lo lei antes en una etapa de mayor, ejem, calma espiritual, en otra vida. Pero es raro que esta miniserie no sea objeto de debate, controversia, diálogos... al menos que no lo haya sido de manera masiva. Tampoco me he puesto a buscar a ver si tiene un millón de resultados en vuestro buscador favorito (cua, cua, pues ese) pero tiene varios momentos, varias escenas, varias viñetas que tienen que dejar sin aliento. 

Puede que su escritura o su resolución sea un poco atropellada o precicipitada pero así suelen ser muchos tebeos de superhéroes, luego destinados a ser recontados, explicados otra vez, aclarados por guionistas posteriores, generando esa espiral de creatividad y de mitología que tanto nos subyuga. Es como hacer verdadero arte a base de poner celo sobre algo roto.

No me puedo olvidar algunas de las perspectivas increíbles de Busiek. Aunque sea repetidamente recordado por ser el Ricard Opisso de los superhéroes, o sea, el dibujante de multitudes, a mí me llama mucho la atención su gusto por las perspectivas, por los ángulos con puntos de fuga difíciles... y ese interés o ese gusto por dibujar, como le pasa a Don Rosa en La Juventud de Tío Gilito y a otros, que se nota que les gusta dibujar, aparte de que cobren por ello. Venga, ahora a poner pantallas, imágenes de portadas o portadas alteradas o de escenas que sucedieron o pudieron suceder de montones de historietas. Pacheco también jugó a eso y, voten al Chápiro Verde, que nos hizo disfrutar.

¿Imágenes? ¿De qué? Espero que por Internet estén algunas de ellas, sin los rótulos. Busquen, busquen y no me den la lta.

Eneida: Llegida

Data Estel·lar classikorra Dimecres 20190529

Nota prèvia: si no es així, tingueu en compte que també Virgili i els altres s'inventen i colen el que poden.

M'he acabat l'Eneida. Originalmente, poema nacionalista de Publi Virgili Major a major glòria de la gens Iulia, la de Caius Juli Cèsar i Octavi August, és a dir, Gaius Iulius Caesar Octavianus. Emparenten amb els reis de Troia, amb la deessa Venus, amb el rei de Dardània Anquises, el seu fill Eneas és un dels gendre del rei Príam de Troia. Ascani o Iulius, fill d'Eneas  i de la princesa Creusa filla de Príam, funda Alba Longa. Així que vindrien de déus, d'herois (fills de divinitats), de reis mítics d'Àsia Menor, i de l'antiguitat pre-romana, amb un successor anomenat Silvius, però resulta que l'únic suposat descendent seria Brutus de Bretanya o un altre Ascani que seria pare d'aquest Brutus que donaria nom a Britannia o Bretanya, segons versions popular acceptades per Sant Isidor de Sevilla i Geoffrey de Montmouth... i aquí entrem a la part del Rei Artús. Aquí, però, ja no hi ha enllaç possible amb la gens Iulia. Estrany que sigui impossible de trobar un rastre fals, inventat, mític abns de Caius Iulius Iulius, cònsol romà l'any 489 aC. És a dir, que no hi ha noms dels descendents mítics des de Silvius fill d'Ascani i fins a Caius Iulus Iulius. Que jo sàpiga tampoc no apareix a L'Eneida i mira que diuen coses, però és que sembla que havia de ser més llarga i arribar fins "l'època contemporània" d'Eneas i Octavi August.

M'ha costat moltíssim en anys i en deixar-la a mitges. 

Segueixo sense entendre que l'original sigui un poema/vers però que les traduccions siguien en prosa. És més fàcil. Punt. 

Ara ja he llegit aquests grans events dels superherois: La Ilíada (Ilion, nom de Troia, derivat del rei Ilos; Troia, derivat del rei Tros. Anomenats troians, dardanis o dardànides de la regió Dardània perquè el rei Dardani era avantapassat de Príam, sogre d'Eneas. De noms sinònims n'hi ha massa en aquest tipus de poemes i és un rotllo perquè et perds... Els Dànaus descendent de Dànau són els grecs "en general", però el nom ens sona massa semblan: dànaus--dardanis. 

En el cas d'Itàlia, les seves tribus, regnes i capitals i cabdills o reis, la mateixa història.

També l'Odissea, que tracta d'Odisseu, el nom original o més a prop de l'original grec per al més conegut nom Ulisses, posat des dels romans en llatí. 

Uf, L'Odissea... és pesadeta tota la primera meitat. Que si Telèmac, que si... buf. No busqueu ni allò de les sirenes ni el cavall de Troia: s'ho puleixen en un total de dues pàgines. És molt millor llegir qualsevol conte posterior sobre aquests temes.

Més interessant, això si, és el triple final. No ens importa si el va fer o no una mà, la d'un suposat Homer, o si hi va haver altres co-autors posteriors. El cas és que hi ha el precedent de totes les pel·lis d'acció iankis del poli que entra a salvar a la seva família a un bloc de pisos en mans de la màfia. Després hi ha un següent final sobre una guerra civil aturada, cosa que indica que el rei d'Ítaca no tenia la legitimitat suficient. 

Passo a L'Eneida segons Editorial Empúries per al número 32 de la Biblioteca Bàsica d'El Periódico de Catalunya, que va treure el diari, en la seva darrera aposta cultural, en ocasió de l'Any dle Llibre i la Lectura i del Fòrum de les Mentides del 2004-2005, aprox. L'edició és de Joan Bellent i Sallent, qui ens diu que no vol passar per sobre d'una anterior edició i traducció... no ho comprenc, la veritat, a menys que hi hagi tan poquets lectors, que serien com 300, que fer traduccions diverses ocasionaria la desaparició immediata de les altres. 

El recorregut d'Eneas té poc sentit. Hauria d'haver estat cosa ràpida l'arribada a Itàlia des de la fugida de Troia, però resulta que triga més Ulisses, sense perdre's (abans d'arribar a Sicília o Cartago). Això ho sabem perquè es troba amb troians exiliats, amb grecs, amb històries sobre Ulisses... És un error clar de continuïtat. 

Malgrat haver estat escrit molts segles després, l'Eneida hauria de situar-se 9 anys abans de l'arribada d'Ulisses a Ítaca. És a dir, un any després de la caiguda de Troia. Aquest ordre de lectura seria correcte si no hi hagués error un error d'escriptura.

Si fem abstracció d'això... jo no puc, no, que no puc... doncs passem a veure moments moderns. 

Hi ha una cursa de vaixells, una competició. I això és tot un episodi. Sembla una bajanada però és molt modern. Recorda molt, molt, molt, a tants dibuixos animats dels anys 1970-2000, als quals hi ha diferents equips en un esports, fins arribar a dos equips, cosa típica de la mentalitat dual estadounidenca. Jo diria, sense més dades, que Virgili crea ells solet tot un gènere literari o de ficció que esdevindrà molt popular dos mil·lenis després. Caldria saber si els productors i guionistas de Hollywood conexien aquests orígens, però no ens semblaria rar.

Hi ha molts noms de gent, de famílies, de llocs... això fa que pensem allò que ja pensàvem una vida abans de fer aquesta lectura o inclús de que fos tecnològicamente viable: l'edició correcta arriba amb hipertextos.

No assistim a la fundació de Roma ni a la de la ciutat antecessora, Alba Longa. No surten Ròmul ni Rem. DE nou, com passa amb els Treballs d'Heracles també dit Hèrcules, ens quedem amb les ganes, i seguim assistim a contes del segle XX o XXI però no a textos clàssics, bàsicament desconeguts en quant a títols o inexistents a botigues i biblioteques no universitàries.

No puc dir que sigui avorrit. Es nota que el cinema italià capta bé l'essència... com dir-ho.. Virgili munta una pel·li de romans o de grecs (escombres més gran al cap) talment com les pel·lis dels anys 1950, 1960, 1970, tan entretingudes com oblidades a la tele del 2019 i abans. 

Però el contingut, la longitud, potser les circumstàncies del lector, ens ha fet aturar la lectura, endarrerir-la, a ficar tebeos i becaines intermitges.

Tinc algunes anotacions que igual algun dia podem tractar.

M'agrada que els seguidors d'Eneas o enèades, en paraules d'un vocabulari al final del volum, tinguin bones relacions amb Cartago. Això és molt interessant. Què volia expressar el poeta Virgili? No que estigués contra les guerres contra Cartago perquè això el faria anti-romà, a un nacionalista com ell... sembla que Virgili no està gaire d'acord amb el fenomen de la guerra en si, així que potser té relació aquesta idea de germanor amb allò.

El protagonista és el cabdill Eneas però hi ha espai per a altres protagonistes secundaris, com el cabdill rútul Turn o altres. I no poques dones, la nimfa i germana del cabdill rútul Juturna o la reina Dido de Cartago, per exemple.

Ens ha sobtat que es diu Eneas i no Enees, que era el nom que es feia servir a les assigantures de Català  (apartat de gèneres literaris)o  de Lite en català. 

Però més ens ha sobtat llegir que Ausònia o Hespèria (el país occidental de les pomes d'or) és Itàlia. Són el centre del món i, al segle XX i XXI, ho segueixen sent, aquests romans o italians. Fins ara, m'havien dit que era més haviat vinculat a Ibèria o potser Mauritània (actual Marroc o Magrib).

Ausònia ens sona a Osona, el nom romà i íber era  Ausona o, per als ausetans, Ausesken. La població d'Ausa esdevé Vic. És pintoresc que s'assembli tant el nom d'Ausònia, al sud del Laci, on vivien els ausons.

Com passa amb La Ilíada, a la qual copia, hi ha llistes de noms de guerrers. No sé si eren gent coneguda, cognoms coneguts, avantpassats mítics tant a la Ilíada com a L'Eneida... o potser és una forma de fer safareig... o potser, més en el cas de la Ilíada o de coses poc explicades de l'Odissea, potser, repeteixo, fa referència a temes, llegendes o poemes ja coneguts pel públic. Potser es desenvolupaven a nivell local o comarcal quan arribaven a aquell cant... "Fulanitor, qui vivia a Llocairre i que tenia moltes ovelles"... i llavors desenvoluparia el poeta o recitador corresponent un incís amb alguna història d'aquell guerrer antic i la seva família... un One-Shot avui perdut o una minisèrie evaporada.

Potser seguirem un altre dia.

La RAE como problema: teseracto no se encuentra

Data Estel·lar panhispànicadedubtes Dissabte 20190525

Tengo mis quejas amplias sobre la RAE como institución: su origen, sus planteamientos, la selección de sus miembros, su nombre "Real Academa Española" pero la "lengua" queda fuera de unas siglas, que, según cómo, considera que "española" es la lengua castellana y, por tanto, ninguna otra: el catalán, gallego, vasco, aranés (occitano), etc. No es nada inocente la RAE, no. Sé que molesta mucho poner el tema sobre la mesa. Suele acaba en una guerra de banderas y de si el escudo de las cuatro barras ya existía en no sé qué siglo o no. Pamplinas burguesas catetas de las que algunos viven muy bien.

Ya, claro, que os han educado pensando que todo eso de la ortografía y de las instituciones y tal son religiones y que no se tienen que poner en cuestión, que hacerlo está mal... Pues entonces, os diré que el problema es que el camino del aprendizaje que elegisteis o que os implantaron en el hipotálamo o por ahí fue el de obedecer sin más y no el de razonar.

Conforme pasan los años me gusta menos la propia presunta investigación y fabricación del idioma castellano. Cada vez que he hablado con alguien -todas las generaciones nacidas en el siglo XX en pueblos- me dicen "lo mal que se habla en su pueblo"... y lo atribuyen explícita o implícitamente a que "eran analfabetos"... por tanto, todos los habitantes del planeta hasta la escolarización obligatoria y alfabetización universal no han sabio expresarse en ningún idioma, tampoco en el suyo. Todos los, pongamos, 12 mil millones de humanos salvo un ¿10 % siendo generosos? no han sabido hablar. Y resulta que sí saben... o puede que los refranes sean impuestos desde las élites, cosa que no voy a desestimar por falta de pruebas y porque sabemos la capacidad de influencia de los de arriba sin necesidad alguna de referirnos a George Orwell sea en  1984 o en otro año.

Por supuesto, tooooodos los vocablos y formas de pronunciación de sonidos estarían equivocados. Y eso suele decirse con impertinencia por parte de los profes de lengua... 

Comencé a sospechar que algo raro pasaba cuando consultaba la nosécual reimpresión de la nosekuala edición... Ay, que no se puede decir "cuala", huy, qué miedito.

Pero más aún cuando vi los líos que tienen con la grafía y el fonema X, y cómo lo han ido alterando de mil maneras, cuando en cada región tiene un sonido y un significado a lo largo de varios siglos. ¿Hubo un intento de invención de una koiné estúpida desde las élites aristocráticas del absolutismo borbónico del siglo XVIII? Que no nos extrañaría sería lo menos que uno puede decir. 

Añadamos algo que cada vez oigo más: "hablan con la "u" al final"... y hago cuentas y no son excepciones los lugares amplios con el uso de la "u" o o de la "o átona" (como en catalán oriental... ¿lo veis?). 

Pero me pongo a buscar lo siguiente... un palabro de uso común... todos lo hemos usado alguna vez: TESERACTO. Matemáticamente es un HIPERCUBO: un recuadro en 4 dimensiones... un cubo es un cuadrao en 3 dimensiones, un hexaedro regular... poliedro frito con arroz, el plato del siglo XXI.  Un cuadrado (cuatro lados iguales) es una figura geométrica en 2 dimensiones: altura y anchura... que es lo de "base por altura" de las fórmulas de Mates. El dao lo llaman cubo de manera tonta porque un cubo es un cilindro abierto por arriba con agua y mistol. Eso es algo que no se ha corregido en las definiciones geométrica y matemáricas. El cubo, dado tiene 3 dimensiones: altura, anchura, longitud. Es lo que pensamos que existe en nuestro entorno. Lo tocamos, etc. 

El hipercubo o teseracto existíría con una cuarta dimensión que, como somos así, sospechamos que es el tiempo. Un cubo que existe a lo largo del tiempo. Para apreciarlo (más que verlo, ¿no?) habría que tener una perspectiva ajena a nuestro mundo. Lo demás son aproximaciones: un dibujo de Dalí. 

El vocablo teseracto, y aquí sigo a conceptodefinicion.de lo desarrolla y le da nombre Charles Howard Hinton en 1888 en su texto A New Era of Thought, conveniente desconocido, no solamente por el común de los mortales sino por la RAE, que son muy de libros. son:  8 celdas cubicas de 24 caras cuadradas 16 vértices 32 aristas, claro está, tomando en cuenta el desarrollo del polinomio (x+2)n= (x+2)4 porque "n" es el número de dimensiones que  =4 dimensiones. 

Podemos "ver" un teseracto, y ahora sí uso ese verbo con un vídeo o una sucesión de imágenes fijas (fotos, viñetas) que nos dé su evolución. Pero seguramente son aproximaciones parciales.

x= altura*anchura*longitud

La RAE, en ninguno de sus diccionarios, conoce el significado de TESERACTO.

Cosas de frikis.

Si habéis estado atentos, hemos contado varias cosas de Avengers y Avengers: Endgame que, parafraseando a tantos, "seguramente ya os habíais dado cuenta".

¡El VCTRAC tampoco conoce el vocablo! VOCABULARIO CIENTÍFICO Y TÉCNICO, VCTRAC digital

Nota: "hipercubo" tampoco.

Pero su revista, en concreto con esta referencia y en la página 152 de la  Rev.R.Acad.Cienc.Exact.Fís.Nat. (Esp) que es la sencilla y grácil abreviatura que el propio organismo otorga a la Revista de la Real Academia de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales (España) Vol. 101, Nº. 1, pp 149-160, 2007VII Programa de Promoción de la Cultura Científica y Tecnológica EINSTEIN: ESPACIO-TIEMPO Y ENERGÍA. RELATO DE UNAREVOLUCIÓN INACABADA por ALBERTO GALINDO TIXAIRE, miembro de la Real Academia de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales. Departamento de Física Teórica. Facultad de Ciencias Físicas. Universidad Complutense. 28040 MADRID. agt@fis.ucm.es.. Ahí, página 152, recordamos, dice:

Más científica es la aproximación de Dalí a una nueva dimensión, como refleja su obra “Crucifixión(Corpus Hipercubicus)”. La cruz es un teseracto,despliegue tridimensional del hipercubo tetradimen-sional para facilitar su visualización

Pero, por si acaso, y como todos sabéis inglés gracias a las cintas de cassette y luego a descargarsus películas pirateás:

De Marvelcinematicuniverse:

The Tesseract is a cube which contains an Infinity Stone, representing the fabric of space. If used correctly, the Tesseract can open gateways to any part of the universe and provide interdimensional travel.

Así que es una gema del espacio (concepto matemático)... de abrir espacios interdimensionales... agujeros negros, de gusano, paso a otras dimensiones o universos... What If...?