20170428

Ediciones B anunciaba Pimpa de Tebeos s.a.

Data Estel·lar pimpampimpam Divendres 20170428

Super Mortadelo #26 del mes de abril de 1988. Ediciones B-Grupo Zeta
Esta historia será corta pero compleja.

En 1988 una revista de Ediciones B anuncia una publicación de otra editorial, Tebeos s.a. Eso es raro, si no sabemos que ambas formaban parte del Grupo Zeta, que la segunda era el sello bajo el que se iba a publicar la revista Guai!, sustraída de Ediciones Junior s.a-Grupo Editorial Grijalbo. También se publicaron otras cosas. 

Ni idea de por qué separar en diferentes sellos lo que era el mismo material, autores y contenidos sin apenas diferencias. 

Nunca he visto nada de Pimpa de Tebeos s.a., salvo ese tipo de anuncios.

ya llegó 

PiMPA

Pues alegría traiga como paz deje. No se notó su presencia.

Para complicar un poco más la cosilla, sí que notamos su presencia, aunque fuera fugaz, en los últimos tiempos de Editorial Bruguera, durante su Crisis Final en Brugueras Infinitas, la que acabó con Tierra Bru, en 1986 y creó montones de editoriales bactrianas desconectadas entre ellas.

En alguna revista, diría que el último Tio Vivo, aparece el personaje de Pimpa, en historietas claramente preescolares o para primeros lectores... quien dice claramente dice que algo así no se le había ofrecido a los primeros lectores de años antes, así que no sé si fue un avance o un retroceso.

Es un perro blanco con lunares rojos.

El caso es que el personaje fue olvidado o desaprovechado, pese a un potencial que al cabo de los años tuvo cuentos, recursos didácticos, dibujos animados  emitidos en España ocasionalmente y una completa web oficial de la que jamás dispuso Ediciones B ni para Mortadelo y Filemón. Seguramente hay algo positivo en que nos anuncien en el 2017 el trailer de la peli del 2015  Jimmy El Cachondo, por si el tiempo retrocediera de improviso. Hay que estar preparado.

Pero es que Pimpa es de Italia. Ediciones B o España es Chaos Yamcha e Italia es, como mínimo, Krilin.

Está bien contar cosas sobre tebeos infantiles porque los críticos y las revistas especializadas, fanzines, prozines y multizines son de habitual negligente con respecto a esa importante parte del comic y luego se quejan/ban de que "se está perdiendo eso de leer comics".

Hum... dice el anuncio:
Tiene toda la ternura y encanto de la infancia.

Alguien debería haber observado a la infancia de verdad alguna vez.

20170427

Los pastelitos con chistepegatinas

Data Estel·lar avoreavore Dijous 20170427

Revista Super Mortadelo número 27 de Ediciones B-Grupo Zeta con fecha abril 1988... así que cumple 2017-1988, me llevo cuatro... 29 años.

Un poco de antecedentes: en Ediciones B-Grupo Zeta, no sabemos la causa, la revista se llamaba Mortadelo Super y la otra era la Zipi Zape Super. Igual había algún problema de derechos con respecto a la otra nomenclatura, la tradicional, que se impone a partir de 1988: Super Mortadelo.

Se trata de una publicación que suele tener unas 52 amenas páginas. La sensación que suelo extraer es que cunde más y es más entretenida que la "no super" pero puede que sea porque tengo cierto trauma con los bastantes primeros números de dicha "no super". 

En febrero de 1988, sucede el 23MF, que es cuando Ibáñez pasa a controlar el copyright de sus personajes y comienza a firmar historietas en Ediciones B-Grupo Zeta, con un dibujo que muchas veces no mejora en absoluto y unos guiones alternativamente de vergüenza ajena y propia, en lo que pasa a ser conocido entre los fans como "la etapa negrísima". (c)F*Ibáñez1988 pasará a ser la marca del descrédito. Puede que él pusiese su firma a historietas birriosas previamente realizadas, que, como se ha dicho, dictase guiones, que hiciese bocetos... da igual, el resultado siempre es mediocre. 

Pero está claro que Ibáñez ha regresado, tanto porque las portadas son mejores como por anuncios como el de los pastelitos, con dibujos plenamente de Ibáñez, alejados de los muy malos dibujos del Equipo B para las portadas o para las viñetas interiores.

Los mejores dibujos de Mortadelo entre 1987 y 1989 se dan en este anuncio.Generalmente, Ibáñez se esfuerza mucho en la publicidad, seguramente porque aún le han pagado mejor. El coloreado, por ejemplo, es brutal, nunca visto en una historieta de sus personajes. 

Aquí, unos amigos, aquí un imagen formalmente escaneada en A3 y a 600ppp aunque diréis lo que queráis pero yo las suelo ver un poco flojindongas y claruchas: 



Nunca vi los "nuevos pastelitos Estrellas del Comic". Ignoro a qué se refiere el texto:

CON LAS 
CHISTEPEGATINAS
DE MORTADELO Y 
FILEMÓN, ZIPI Y 
ZAPE, CARPANTA Y
SUPERLOPEZ.

aunque suelo pensar que se trataría de cromos de portadas o de los chistes de las portadas... algo que Panini habría descubierto en el 2017 y que no estaría mal fuera copiado por todos. Alguna imagen vista por ahí va firmada "F*", que yo suelo identificar como muy personal del autor pero los dibujos no me lo parecen del todo, aunque estén muy bien hechos, en el sentido de que "parecen Mortadelos" y "no están deformes" y "mantienen sus proporciones".

En la página de al lado, está el final de un episodio de la serie Mortadelo y Filemón, cosa que nos indica que el anuncio se coloca en un lugar preeminente, en el lado derecho de un periódico, que suele ser más caro que el izquierdo, y además junto a la serie principal con la que, además está relacionado porque es un dibujo de los mismos protagonistas. Parece todo muy obvio y repetitivo pero me interesa que queden claros los conceptos

En la página de la historieta, en la parte inferior, aunque medio cortado (cosas de los escáneres) se puede medio leer: "(c)F*Ibáñez87". El número 87 es superíndice ("vuela"). Tanto el montaje de la página, como la cinética o movimiento de los personajes, como todo nos recuerda, en efecto al autor original de la serie, salvo en cierta pobreza de los escenarios o fondos... salvo en la viñeta final con los bloques de hielo y montañas de hielo.

La verdad es que no me sonaba lo de "1987", cosa que reduce sustancialmente el momento en el que Ibáñéz se haría cargo parcial o completamente de sus personajes... como mínimo, diciembre 1987. Valdría la pena una enumeración cronológica para ver si estuvo ahí, si redignificó la serie o si decidió dormirse en los laureles o si simplemente firmó páginas infames realizadas por él o por quién sabe. 

Con un numerito que se viera ya teníamos casi marcada la fecha. De todos modos, calculé que para una revista con fecha X había que irse unos 3 meses atrás. Abril 1988... a enero 1988. Así que el dibujo podría ser eso, de hacia diciembre 1987. Pero los cálculos los hice con Colección Olé de Bruguera de 1983-1986, que llevaban su día y su fecha y su canesú, y veía cuándo había salido publicado en revistas y alguna fecha ocasional en alguna firma de algún dibujante de la misma revista y la comparación con las fechas de portada de Marvel y DC, que suele ser tradicionalmente 3 meses posterior a la fecha de su puesta a la venta para estar "siempre al día", que el distribuidor no considere que es un producto antiguo, que el lector considere que es un producto actual y que llegue antes de la fecha de "caducidad" a lugares lejanos del Medio Oeste (igual lo distribuían con carro de mulas).

Hay que notificar una pesadez en los inicios de cada episodio de esta época, con Irma y Mortadelo ligando mutuamente, y Mortadelo soñando con ella, cosa que se alarga de manera habitual un par de páginas. No aporta realmente nada, no tiene gracia y solamente sirve para crear un gag sin gracia contra Ofelia (quien recibe el final del sueño con un golpe, etc.). 

Creo que tengo por ahí otra página de esa época. A ver si la localizo, lectorcetes.



Evocando a Harlock

Data Estel·lar comenlunivers Dimecres 20170426

Sobre Capitán Harlock Dimensión Voyage, por Leiji Matsumoto (creador original de serie y conceptos) y Kouichi Shimaboshi:  


Será porque no me pagan pero no soy dado a hacer reseñas falsas sobre publicaciones actuales, que es lo que suelo leer en la mayoría de críticas de tebeos. Suelen ser básicamente positivísimas sin más: todo es maravilloso y de obligada compra o lectura. Supongo que por eso, prefiero pasarme por la página de ADLO, porque al menos la explicació que suelen dar es desintoxicante (con perdón).

Uno sospecha que, dado que es imposible materialmente leerse tantas cosas como uno ver reseñadas, de asimilarlas en caso de leerla y, viendo que las reseñas suelen parecer de "instancia de parte", hay no poca gente que se dedica meramente a decir "tá chulo" para quedar bien con ¿editoriales, distribuidoras, librerías? Me pasa no poco con reseñas saloneras o con noticias sobre el Saló del Comic, convertidas en meros copipegas de lo que se puede leer en la web o en el dossier de prensa, sin ningún añadido ni comentario... ni siquiera un "¡esto puede estar muy bien!" y menos un "¡más de lo mismo!"

Pero en lo que en la maginoteca deberíamos denominar los "tebeos que rondan los días del Saló del Comics de Barcelona" (dudo que se pueda inventar un término o vocablo más breve, ejem) y que constaría de lo adquirido dentro del mismo, pero también en rondas efectuadas antes o después, como ha sido el caso, tenemos este manga del Capitán Harlock, que es distinto del "tradicional".

Los tres tomos anteriores parecen haber sido reeditados, pero no vamos a entrar en ello porque ya los tengo en la edición de Glénat. Nota: se ve que está muy pero que muy mal pasar de la primera persona del plural a la del singular, y me temo que varios de ustedes se ruboricen por tamaño desacato a los libros de estilo, pero me da igual y nos da lo mismo,

Solamente diré que la lectura de Harlock tiene un sentido si procedemos de la serie de televisión que TV3 emitía a su manera (liada, con la sensación de que los episodios estaban mezclados y con repeticiones continuas sin que aparentemente hubiera primer episodio nunca, y sin ser anunciada con un "a partir del dia tal, torna el Capità Harlock"). El anime, como suele suceder, es superior al manga. Pues no te van a operar los callos en la Seguridad Social, te lo garantizo. Al menos, en la sanidad catalana, no, porque las listas de espera son de siglo y medio, dicen que por los recortes pero es también porque la ultraderecha neoliberal de CiU, con el aplauso orejero del resto o sin su frontal oposición, montó un sistema de prebendas paracorruptas en forma de mutuas y asistencias, así que no hay hospitales públicos suficientes, y sí una "XHUP" o Xarxa Hospitalària Unificada Pública o como le vengan en gana de llamarla ahora (hay gente que cobra pastas por inventar siglas, seguro, y no hablamos del gran Ibáñez), es decir, hospitales de pago que cobran del erario público, de manera insuficiente y controlados por empresas privadas, llamadas mutuas, continuamente rescatadas con dinero público (L'Aliança, Hospital General de Catalunya, etc., etc.). Nunca se ha podido cubrir a la mayor parte de la población con necesidades sanitarias, pero los hay que llevan décadas con la medalla colgada.

Así que sí, que el anime es mejor al manga, y suele ser así mal que os pese. Sonido, color insuperable, profundización en los personajes, sintonías con sus leit-motiv... en el caso de Harlock, los tres tomos evidenciaban su pobreza con respecto al dibujo animado, pese a ser atractivo como recordatorio. 

¿Por qué Joan Navarro no publicó Capità Harlock en catalán? Ah, amigo, es uno de esos misterios sobre las malas políticas editoriales. 

Los dibujos animados del Capità Harlock marcaron un cierto hito, antes del Son Goku, y justo antes de "los dibujos de la Arare"... pero forman parte de ese magma que se ha querido olvidar y que la maginoteca ya denominó como "los años 80 nunca existieron". Diréis: pero si solamente hay nostalgia ochentera... pensad en qué tipo de nostalgia y veréis que mucha parte es obra estadounidense tipo Star Wars y que tiene versiones actuales. Así que son unos "años 80" ad hoc para intereses empresariales y vehiculados para y por grupos burgueses, pero no para las masas, aunque lo hayan aceptado, como no podía ser de otra manera, porque para eso la masa no tiene mente.

Es un demérito su edición no en catalán. 

Norma Editorial, por lo que veo, vuelve al mismo grave error...

Y añade el de poner el nombre ese de Voyage cuando los mangas tienen que dejarlos siempre que puedan con títulos en japonés transcrito: Captain Harlock Jigen Koukai... Capità Harlock Jigen Koukai... si nos va dar la misma nula información que "Dimensión Voyage".

Sin embargo, resulta que la nueva versión... tuve que preguntarlo: "no será lo mismo". "No, si hay una edición conmemorativa de lo antiguo"... ah, la nueva versión es mejor que la antigua en cuanto a que es más semejante a lo que suena de los dibujos animados. 

Casi por primera vez me topo con un manga que tiene lo que espero de un manga: montones de personajes cada uno con sus motivaciones que no son explícitas, montones de situaciones, pasados tampoco explícitos, primeros planos pero también planos generales con escenarios, con naves espaciales, una cierta complejidad, como es la de explicar un mundo ciberpunk en decadencia que te queda claro desde el principio, pero no porque lo conozcamos de otras historias, sino, como pasó cuando se pudo ver la serie de anime, porque te lo cuentan y lo captas... "oh, un gobierno inoperante y corrupto incapaz de ejercer el bien común o de intentar mejorar la situación de los habitantes"... encima, como habéis notado, el mensaje es plenamente moderno. Es España, Grecia, Francia, Reino Unido, Siria, Turquía, Estados Unidos... y tantos otros lugares donde uno se plantea qué pasa con los gobernantes, de qué van ellos y sus voceros y se siente hundido, desinflado, sin aire desde el estómago, cuando aprende que es que hacen exactamente lo que quieren. Que no es Robert Dahl demostrando que no se sabe quién gobierna, sino que gobiernan como quieren, con algunas limitaciones, pero robando o amenazando o deprimiendo al personal porque les parece bien, en una contienda eterna donde lo de menos es que salte todo por los aires.

Leer el contexto de Harlock y el de Akira es bastante interesante, sin menoscabo de que se pueda encontrar lo mismo antes, durante y después de esas publicaciones, porque lo que ponemos en valor es la forma de presentarlo, de manera casi cotidiana. 

Lo más cotidiano de Harlock es ese gobierno corrupto, con ese gobernante corrupto.

Me descubro a mí mismo en una página sin darme cuenta de que son los típicos primeros planos que generalmente me aburren, pero es que, incluso con ellos y sus bocadillos, el texto avanza. No diremos "la acción avanza" ni diremos "se comprende todo más" porque no es exactamente así pero es que no es lo que quiero. 

Lo que quiero, y encuentro, como en los dibujos antiguos de Capitán Harlock es  EVOCACIÓN.

Pasemos a enumerar evocaciones de Harlock, como ecos de ese futuro, sensaciones implícitas en los dibujos y en los diálogos, pensamientos, monólogos... 

Por ejemplo, parece que todas las frases son a la vez banales y la vez son fundamentales. Algo así sucede con el Doctor Who de 2005 durante muchos episodios. 

Cada personaje parece proceder de otro contexto, con su pasado pero a la vez, un poco en plan Corto Maltés, es como si los hubiera pegado allí con celo o incluso con saliva, a ver lo que aguantan, porque son necesarios para contar algo. Cuando matan a alguien parece, asimismo, algo banal y fundamental, como en Blueberry, que cuando Giraud (antes de dedicarse a poner una empresa de trailers) se hartaba de un personaje lo mataba sin contemplaciones. Siempre parece que son monigotes (vuelvo a cierto Corto Maltés, el de Fábula de Venecia o como se llame) pero tambén parece que se nos roba algo, y es exactamente real, es la sensación de verosimilitud que el anime, "los dibujos chinos" como los llamábamos algunos en los años 1980, reflejaban partes de la realidad omitidas en otros mundos de ficción sin por eso dejar de ser aventuras estupendas donde uno podía sobrevivir a lo más complicado. 

Parece que esos contextos, esos pasados y esas frases nos pueden dar más informaciones, pero hemos leído muchos tebeos, e incluso muchos libros de ensayo o de libros que cuentas cosas de "la vida real" o hemos visto suficientes documentales como para saber que no suele suceder, que una frase favorita de todo editor y autor de artículo y de libros de mil páginas es la de "este no es el lugar para hablar de este tema", una frase a la que la maginoteca se opone con todas sus fuerzas, como habrán notado durante los últimos diecialgo de años.

De sopetón, aparece una periodista, que nos recuerda a ciertos momentos de los mejores del Universo Marvel, cuando a algún guionista le permiten no dedicarse a poner tiros y puñetazos... y con eso nos presentan a personajes... para luego dar un giro de guión tremendamente lógico. En la pasada oración  es fundamental el adverbio basado en el adjetivo "tremendo" .

Todo el primer tomo nos presenta a personajes sin parar a cual más disparatado o más evocador... ¿están locos o hay algo tras lo que parecen descripciones de gente fuera de sí, que actúan de manera absurda? Yo lo sé y, aunque no lo hubiera visto en los dibujos animados o en el manga original, me lo podría imaginar porque así es como yo entiendo que debe suceder, por ejemplo en la tripulación. ¿Los demás personajes por qué actúan así? ¿Pueden cambiar su actitud? ¿Qué sucedió para que a La Tierra se la llame Gaia? ¿Qué es la Federación Solar? Todo evoca muchos posibles cuentos que uno necesita que sean explicados pero ignoramos -y preferimos ignorarlo- si Leiji Matsumoto piensa contar ni que sea una parte de esos perqueños misterios que rodean a los personajes o a su contexto.

 Evocar a Harlock es también no encontrarlo durante montones de páginas. Puede que su aparición sea la de un fantasma, la de un eco. Continuamente se habla de él, de la calavera, de lo que sucedió antes. Incluso Queen Emeraldas aparece fugazmente para decirnos algo y luego, silencio. Y no sabemos ni quién es, pero es alguien, y salen varias naves espaciales con forma de buque pero de las que no sabemos nada... y la figura de Harlock es una mancha negra sobre fondo negro que, tal vez, la intuyamos en unas 20 de páginas, nada para un tomo de manga. Pero está ahí. 

Se supone que hay que identificarse con el chaval terrráqueo. Realmente, ¿te puedes identificar con el hijo del mayor científico de La Tierra solamente porque es joven y ajeno a lo que sucede y tiene que ponerse al día de lo que pasa en Gaia, en el gobierno, en la Arcadia y en el espacio?


Fijaos en la evocación que llega hasta a tener una musa con lira (extraterrestre), una nave espacial con timón... elementos que ya se vieron antes, en el manga original y en el anime (y no hablo de los otros animes sino de la serie setentera emitida en TV3 en los años 1980 pero, si os vale lo otro, pues ya sabéis de qué va)... y el manga actual nos esconde el timón con la mancha negra de la espalda de Harlock. Es como la evocación de la evocación. 

La cantidad de conflictos para ser debatidos que aparecen apenas mencionados en ese tomo 1 es apabullante, y la confrontación de los mismos me hace pensar en una adaptación teatral en plan plomo con la periodista hablando con el presidente, con el jefe de la Defensa de Gaia hablando con él, con el presidente hablando con el científico, con el científico hablando con el otro, con Cuzco (no suelo decir los nombres, pero también tienen su parte de evocación), el jefe militar hablando con el hijo del científico, o hablando con Harlock... son diálogos que podrían ser plomos.


Hay una evocación de la lucha para evitar ser destruidos... pero no hay slogans de victoria, sino que se aplica una "racionalidad ética", por la cual se hace lo que merece ser hecho en un versión de "es preferible morir de oi que vivir de rodillas", que es una frase revolucionaria y activista contra las injusticias clásica (tanto que se atribuye al Che Guevera, a Dolores Ibárruri La Pasionaria o a Benito Juárez).  Felipito, amigo de Mafalda, pregunta con clarividencia: "si sería muy deshonroso subsistir sentados" (esto salía en el examen, así que no me digan que no lo sabían). Y entonces sueltan lo de "la Arcadia de mi juventud".

Y piensas... ¡no! 

Y haces un esfuerzo final para notar que no es en color, que no hay sonido, música, sintonía con leit-motifs ni voces ni... pero que por fin un manga funciona prácticamente tan bien como el anime. Si no son capaces de operar lipomas, esos callos pisados lo tienen peor, nenes.



20170426

El precio del activismo junto a la democracia en crisis

Data Estel·lar porsupues Dimecres 20170426




Por supuesto no es Venezuela.

Es Honduras... y tantos otros países donde la democracia nunca ha existido a veces ni de boca.

Del desastre de Honduras no se habla porque a los que hablan los matan. Es lo que le pasó a Berta Cáceres y lo que pasa en más de medio mundo en tantos campos.

Hemos leído que el innovador sistema del ultraliberal (ultraderecha liberal) francés Macron consiste en no preguntar, en no consultar. Tiene un nombre y no es "democracia". La otra ultraderecha tampoco lo era. Un 40% de votantes antidemócratas en el país que inventa el sistema dice mucho sobre los problemas sociales y sobre

“Una de las cosas que ha debilitado a los partidos actuales es la falta de profesionalismo”, ha diagnosticado Macron, cuyas instrucciones son claras: reducir al máximo la demora en la respuesta a los correos electrónicos y las llamadas telefónicas. La organización tiene un funcionamiento centralizado: ni congresos ni votos de la militancia. Bajo la batuta de un secretario general de la máxima confianza de Macron, trabaja un comité político compuesto por nueve delegados nacionales designados.

Hemos oído que la Federación Rusa  pide a los periodistas destinados al campeonato de fútbol que solamente hablen de fútbol o que no viajen a zonas donde no hayan partidos. Lógicamente la prensa alemana liderada por el Bild se ha enfadado. Tampoco se llama "democracia" y hablar de otro país tampco es "ingerencia en asuntos internos" sino poner luz sobre lo que sucede. Pregunta: ¿sabemos algo de Rusia además de sus invasiones a la réplica yanki? ¿sabemos algo sobre lo que sucede con sus pobladores, con los precios de los productos, con los servicios básicos, sobre si tienen o aún no Seguridad Social, medicina, etc.? ¿Les sirvió de algo el comunismo? ¿Y el capitalismo? ¿la plutocracia? ¿el mesianismo?


La democracia, los derechos humanos (¿vale la pena ponerlo en mayúsculas?) y el medio ambiente se ven acorralados ante la alianza de todo tipo de élites extractivas, bastantes de ellas con el dinero suficiente como para comprar periodistas que digan que "son anti-establishment", unas matan osos y envenenan a opositores, otras tienen ejércitos imperiales en sus basureros africanos, otras ponen muros y oleoductos hasta el Polo Norte...




20170421

El algodón no engaña: el algodón sociológico

Data Estel·lar cif en un bang Divendres 20170421

Espero que recuerden ustedes al Mayordomo de Tenn. Ignoro el nombre del actor pero algún tontorron tuvo la mala idea de jubilarlo llegado el siglo XXI. Fue sustituido por un niñato. 

Lo ignoro pero lo busco y encuentro en el famoso yofuiaegb

Se trata del actor y escritor británico Peter Bland e interpretó al famoso mayordomo en diferentes versiones del anuncio desde 1984 hasta 1996. Ese año fue sustituido por un mayordomo más joven que, curiosamente, era su hijo. Parece que lo del algodón lo llevaban en los genes. POR SU NOMBRE: ENCHUFISMO.
Este es el primer anuncio en el que le conocimos, en el que la voz la ponía el recientemente fallecido Joaquín Díaz que también puso voz a actores de la talla de Jack Lemmon, Peter Ustinov, Alberto Sordi, Ian Holm o Danny DeVito.

El caso es que el algodón ciertamente NO engaña. Lo he comprobado en muchísimos libros y tebeos desde que opté por limpiarlos recién comprados. 

Incluso libros nuevos pueden estar sucios. 

Como uno ha acabado en una especie de cuneta lectora, tiene que comprar tebeos viejos que no serán nunca reeditados. Al menos, mientras ese euromillón no me llegue y no pueda meterle el dinero en la boca a los dueños de Valenciana, Bruguera, B, TBO, Toray, Clíper y demás. A partir de ese día todos seréis más felices tebeísticamente hablando.

Fue gracias a ese anuncio que tomé un trocito pequeño de algodón de las heridas y ¡funcionó! Salía pringue negra. El algodón junto con el alcohol hacía milagros. ¿Qué año sería eso? ¿2000? Puede, porque fue cuando llegó el futuro y se largó. Avisa'ns quan arribi el 2000, porque no te vas a enterar de cuando se acabe el futuro. Luego ya vino el pasado cutre granhermanista pepero y caragrapado con zombis mirateléfonos.

Es hora de recuperar ese anuncio de Tenn con Bioalcohol.

Dice youtube que el anuncio es de la empresa TiempoBBDO y del año 1984: 



Toda una historia con unas voces... ¿una no es de pelis españolas de esas con narrador de los años 60-70? ¿Y una voz de una mujer de la limpieza no es la de la señora Fletcher (tiene su nombre y lo se pero prefiero que lo busquen ustedes)? La verdad es que el sonido de las voces del anuncio recuerda bastante a las cintas de cassette de Cuentacuentos (basadas en una colección británica... cuidadito con lo que he escrito y mirad unos pocos párrafos más abajo).

En este otro anuncio pone "años 1990" sin más precisión: 

https://www.youtube.com/watch?v=5jtG7GBjfhM


Aquí, un recopilatorio.

Viéndolo ahora, el mayordomo ejecuta su papel de manera perfecta. Dan ganas de abalanzarse sobre el lineal del Tenn y de empastifar todo el piso con ese producto.


Hablemos del contexto.

El anuncio tiene un toque Arriba y Abajo. Eso lo noto en esta visualización. Puede que por eso el actor fuera inglés aunque viviera en Nueva Zelanda y por esa sensación de serie británica se puso cuidado en el doblaje.

Las mujeres de la limpieza son tratadas como inferiores: las trabajadoras no saben limpiar y tiene que venir el hombre-jefe de la tribu a explicarles cómo limpiar. El hombre es el experto. 

En otro anuncio, sale un jefazo-directivo-ejecutivo un tanto histérico que también sabe más que las mujeres de la limpieza y les dice cómo limpiar ¡un tipo que no ha cogido un mocho en toda su vida!... pero la mujer de la limpieza no le dicen "cómo tratar a los clientes" ni cómo hacer negocios. En ese caso, encima dos hombres listos son expertos frente a una mujer. Al final, encima sale una mujer rica que tampoco sabe lo que es la lejía y disfruta de esa limpieza. Es pura lucha de clases: unos cuantos limpian en la oscuridad mientras unas élites mandan, disfrutan sobre la limpieza y tienen su merecido descanso (la alegría de la limpieza). No vemos descansar a las de la limpieza y sí que sale un insidioso mensaje a media voz de "ya hemos acabado". No, los obreros y, sobretodo, las obreras, no descansan y tienen que estar dispuestos y dispuestas a ponerse firmes ante los amos del cotarro.

El anuncio va cambiando. Luego el mayordomo enseña a limpiar a un hombre, en una época en la que no era común, salvo por generaciones: se supone que algunos miembros de las cohortes más jóvenes "colaboraban con la mujer" o simplemente limpiaban.

El hombre es el experto y la mujer es inferior y tiene que aceptar los consejos del experto. 

El algodón no engaña.

Cuando el anuncio ya se dirige a mujeres que no limpian y que solamente tienen la cabeza llena de pamplinas, el mayordomo cambia. Si el texto supuesto era indignante en años anteriores, luego se convierte en un texto indignante nada supuesto sino absolutamente explícito con menciones que serían consideradas denigrantes si fueran dirigidas hacia individuos femeninos: 


Ahora el mayordomo limpia y el anuncio se dirige a mujeres que no limpian y que tienen señoras de la limpieza (sustituidas por el mayordomo en el anuncio). La era del pelotazo y de la gran especulación. Efectivamente, cuadra que el nuevo mayordomo fuera hijo del anterior actor en un mundo donde lo que importa es el enchufe disfrazado de "se lleva en los genes" o de currículums prefabricados (como saben muchos que pululan por partidos, universidades, funciones, secciones de estudios, directivos de la Administración Pública y de los quangos y quelgos puestos a dedo por partidos o por empresas)...

20170412

Glauco: de romanos

Data Estel·lar aleajahtà Dimecres 20170412

Fue una buena sorpresa cuando vi este Risalandia nuevecito, a un precio magnífico. Eso fue durante el 2016. 

Risalandia fue una colección de retapados cuya particularidad es que las portadas suelen llevar fotos de las portadas interiores como parte de un dibujo.  Fue una redistribución de revistas no vendidas o devueltas  por los kioskos, digo yo, y feliz el que lo encontró.

Por analizarlo, es duro pensar que la revista Super Mortadelo de 1983 de la que luego sale el Mortadelo renovado fuera habitual en estos retapados. Significa que no se vendían todos los ejemplares y que había tantos como para formar parte de retapados, y así y todo es base de la renovación de 1984. ¿Pies de barro? ¿Sobreproducción? Lo que está claro es que la culpa no es atribuible, como suelo hacer, a las distribuidoras externas, porque, hasta nueva orden, Editorial Bruguera disponía de su propia empresa distribuidora y cuando la maginoteca tenga una editorial también.

En este retapado nos topamos con un Super Pulgarcito del año 1981 sin numerar ni en el cajetín interior de créditos (donde ponen el año, la dirección de la empresa, etc.) ni en la contraportada. No parece que esté escondido por el pegado del encuadernado en retapado. 

El caso es que aparece una historieta de la cual quisimos poner hace meses una página. Pero la imagen era ful. Pasado el tiempo, salís ganando porque se ha optado por poner toda la historieta. 

Suelo ser cauto por los derechos de autor y todo eso, pero por otro lado, igual sirve para desvelar que existieron estos comics, y el trabajo de este o aquel autor.

El guionista es Andrés Martín (otras veces, A.Martín, Andreu Martín)
Dibuja Lombardia. Para mí que es una mujer dibujanta pero no hay más datos. ¿Apellido, apodo, italiana? El dibujo es muy mejorable

 Numerito 24341.

La historieta parece planteada como una serie de la que desconozco más episodios e incluso el final parece ser demasiado "final" pero el cajetín inicial es casi un resumen de lo [no] publicado.

Es de 8 páginas, lo habitual en la Editorial Bruguera para las historietas de dibujo realista también llamadas "serias" o "de estilo serio".
 
Glauco El Esclavo... Serie Glauco y título del episodio El Esclavo es lo que se entiende.

 Las páginas han sido escaneadas a 600ppp (alta calidad) y en A3 pero como las dos hojas hacen menos, se ve lo gris del escaner. He preferido mantenerlo porque la experiencia me dice que se pierde demasiada calidad al tontear con los tamaños, recortar, etc. No molesta a la lectura como sí hace un poco pero no demasiado el hecho de que la revista está encuadernada en un grueso volumen y de ahí las sombras molestas que ocasionalmente aparecen.

Puede ser que el guión proceda del éxito de la serie televisiva Yo, Claudio.

El final es bastante duro y triste aunque no sé si del desarrollo... 






La verdad es que es un final muy lógico en una sociedad estamental ¡y en una presunta sociedad de clases sociales! La diferencia de nivel político (acceso al poder), social, económico, cultural son cruciales. No os esperabais leer eso, ¿verdad?

Me ha interesado colocar la historieta de romanos porque estoy al quite de ellas desde que hace años participamos en unas charlas sobre comic de romanos. 

Lástima que de aquí no surgiera una serie. Podría haber sido interesante.

Escrito el artículo en otra Semana Santa sin cientos de estupendas películas viejas de romanos y de cristianos y de judío y de todo eso.

Pi como Filemón: va de juicios y política, no les diga que no aviso

Data Estel·lar yaestemos Dimarts 20170411

De urgencia como siempre porque siempre hay cosas menores que requieren nuestra atención. Así querría yo ver al doctor y monarca Víctor.

Sería sumamente interesante poder realizar un listado de menciones a la locución "Pi, como Filemón".

Pi es un apellido catalán, así que lo podéis encontrar en todo el área mediterránea, sobretodo donde hable catalán o lo que dicen que no es catalán pero sí lo es. Escobar tenía la capacidad como quien no quiere la cosa de hacer metalingüística, de usar función metarreferencial: los propios protagonistas saben que lo son y dan autógrafos, y los que se los piden conocen la cotización de los mismo. Así, en una historieta de Zipi y Zape, ante un apellido vasco muy largo en una sesión de autógrafos  pedían si no se podía "apellidar Pi, como tantos catalanes". Si me pongo a pensar, realmente no conozco a tantos ni a tan pocos. "Pijuan", "Pijoan".. sí, pero "Pi" a secas... vamos, ni en las lápidas de cementerios. Pero sí es un apellido tradicional

"Pi" significa "Pino" y seguramente otras cosas.

PI fue el Partit per la Independència, una escisión de ERC a mediados de los años 1990, en unas épocas en las que, a la que uno siguiera las noticias, parecía que la independencia era cuestión de meses, y que ERC iba a ganar. Si encima arrastrabas los pies por las universidades, eso se convertía en meses. Allá por el 2004 o antes, leyendo ciertos diarios comarcales parecía que la independencia ya había llegado hacía tiempo. Entonces levantabas la cabeza del diario y, por lo que decía la gente, y por cómo lo decían, notabas que no. Estaba mal visto entre algunos profes universitarios, los que eran de ERC y no del PI, porque todos optaban por los mismos recursos. Sabed que eres profe universitario si eres de un partido, del que sea, y estarás en mejor situación cuanto más cerca de los grupos de ERC (al que dejan la intelligentsia, por lo visto, lo intelectual). Pero los demás también valen: no se discriminan si hay partidos al dorso. Ahí los caminos están hechos.

El PI lo montan Àngel Colom i Colom (una vez en la prensa, en un artículo sobre apodos de famoso, dijeron que lo llamban el sis ales) y Pilar Rahola. Ambos excandidatos de ERC. Y luego nos cuentan que lo desmontan, que se juntan en CiU (en la uni ya se lo olían). Colom dijo por entonces en plan conciliador: "fem camins diferents però ja ens trobarem en un futur" (y ahí están, el PI, CDC, parte de UDC, S*I, ERC y etc en JxSí), y si no dijo lo de "fer marrada" con toda la claca de cierto debate electoral siguiéndola la tontuna tuvimos suerte. Y luego sabemos que Colom acaba en cargos raros de esos de "inmigración desde Marruecos" en un alto cargo de CiU y Pilar Rahola vuelve al periodismo, es decir, a ejercer de vocera de Artur Mas en libros de biografías y en tertulias. Pilar Rahola, a quien se supone bien informada, por ser periodista, por estar en la élite catalana del periodismo y de esas cosas donde están las élites, y por haber sido de ERC y del PI, y por tener vínculos con gentes de los partidos, y por ser parte del conglomerado de CDC-JXSí, etc, resulta que dijo con todo su morro en 8TV, el vespre del lunes 20170410 que ella no tenía ni idea, y que "el senyor Cuní" ya se lo preguntó hace años en TV3, porque ha pasado por todos lados. Desde ese "hace años" hasta hoy sigue sin saber nada. A mí me flipa el rajoy-ismo de toda esta élite, de gente que saben los que comimos los demás hace 10 días pero no saben lo que ellos hicieron. Y hay que creérselo cuando están bajo sospecha porque están envueltos en una espiral de corrupción y de información. Rajoy lo sabe todo y dice no saber nada. Rahola, ídem. Y así van todos, qui dies passa, anys empeny. 

De ahí que sea tan suculento leer los artículos críticos, que es lo único que se van a llevar los ladrones de guante blanco.

Y Javier Pérez Andújar tiene encomendada la extraña misión de narrar el juicio a parte de la coproburguesía catalana, aunque él y otros nos hacen creer que es a toda. 

Son gente que han robado, que llevan un par de siglos robando. No es nada raro, porque las castas depredadoras tengo así a ojo que proceden de los tiempos de san Fernando (si a un rey que ha matado y robado lo hacen santo, ya veis desde donde llega la corrupción), el conquistador de Sevilla para el reino de Castilla. Eso son unos 6 siglos de nada, así que dos siglos es menos que nada.

El caso es que el caso Palau, el caso Millet o caso Convergència o caso coproburguesía catalana, que es parte del  único caso de corrupción que existe y que engloba a un millón de ladrones con redes sociales (familiares, vecinales, de amistad, empresariales) que los unen, da para unos artículos estupendos como los de Javier Pérez Andújar.

 Nótese el ejemplo tomado del artículo pero que se puede repetir en otras noticias de otros casos de corrupción españoles: FAES que es el del PP (eso es Marca España: el Partido Popular, máximo fomentador de la corrupción durante décadas), Ferrovial, CDC, Palau de la Música, etc, etc, etc.

En las radios catalanas, desde que lo tengo controlado, osea desde 1993, la expresión "Pi como Filemón" ha sido una leve constante. En los programas El Terrat de Ràdio Barcelona-2-Cadena SER, en Minoria Absoluta en RAC-1, que es el precedente del programa Polònia de TV3, en varios programas de periodismo y diversión, de modas y de entrevistas, alguno de los presentadores, locutores o de los que son fijos por allí podían decir... "ah, Pi? com el Filemón" A veces podían decir como Mortadelo, a quien también se ha apellidado Pi alguna vez pero, dado que es mil veces más famoso, va bien que Filemón tenga ese momentico de gloria. Ha sucedido en varias cadenas de radio, en algún programa de la tele, en varios artículos de la prensa... hacer un listado, como he dicho, sería interesante. Entiendo que eran locutores nacidos durante los años 1960, exlectores de esas historietas y que las recordaban como parte de su cultura popular, cosa difícil porque, a día de hoy, 2017, parece que cultura popular solamente es mencionar algo de cuatro sagas cinematográficas hollywoodenses.

No tengo constancia de que eso haya sucedido en medios de comunicación "de ámbito estatal". Sus programas, incluso los presuntamente ligeros, suelen ser más plomizos y con voluntad de ser serios no sea que les lluevan quejas, y les llueven porque hay movilización de la derecha dura para el que se salga de la línea, como podemos leer en las noticias de vez en cuando.

O puede que sentimentalmente no les diga nada. O igual no les corresponden las edades, que ya sería grave porque hablo de una horquilla que va de 1993 a 2017. Bueno, claro, en las tertulias políticas, no, por lo mismo, porque siempre son muy serios, salvo si hablan de vino, no sea que el mensaje rancio y con olor de humedad añeja no llegue bien: Onda Cero, RNE, COPE, etc.
  
 Esto sucede, como mínimo en los años 1990. ¿Qué pasaba entonces? Una grave crisis económica, comenzada en 1993 y que no se acaba hasta 1998 (no os miréis las estadísticas manipuladas, hombre) y con sueldos mucho más bajos, por culpa de las reforma laboral de Felipe González Márquez y su PSOE. No había dinero para nada. Las oposiciones se paran: es decir, no entra gente en la Administración Pública, y eso hace que muchas cosas se paren. Es ideológico porque la voluntad es privatizar pero se dice que "no hay dinero"... ¿os suena, verdad? Es lo que se dice desde el 2008... y sí lo hay para pagar sus chanchullos de 60000 millones de euros, por ejemplo, o los partidos en quiebra de sus amigos como si fueran "cultura": 


También ha testificado en esta sesión el excorreligionario de Pilar Rahola, Àngel Colom, donde ha sido preguntado por los 12.500.000 pesetas que recibió de Millet para que saldara las deudas del extinto partido de Rahola y de Colom, que se llamaba PI, igual que el apellido de Filemón, el jefe de Mortadelo. En común tienen que la cosa va de disfraces. ¿Cuándo se le proporcionó el dinero a Colom? Cuando Colom se afilió a Convergència. ¿Quién aflojó la mosca? Millet mediante un recibo de tres concisas líneas, en las que se indicaba que la cantidad era para un convenio de pedagogía sobre nuevas migraciones. ¿De qué va ese tema?, le ha preguntado el fiscal. Colom ha dicho que ni idea, que no había reparado en lo que ponía en el papelito, pues solo se fijó en la línea de en medio donde figura el importe. Bueno, pero ¿quién le dijo que se lo pidiera a Millet? "Su nombre surgió en un 'brain storming'. Acudimos a Millet porque estaba considerado un mecenas de la cultura catalana", ha explicado Colom. Y esto es lo que esa burguesía en el poder entiende por cultura.
 La corrupción es el dinero que roban y el que no nos llega, y también es el cambiar frases por otras, el convertir "dinero robado" en "dinero para un convenio cultural". Y es convertir ese convenio no realizado en parte del currículum que nos explica -y hace años que buscaba la razón- el cargo que luego tuvo Àngel Colom i Colom. Cargos en Marruecos y como Secretariado de Inmigración. Pues no es una cosa que le pase a él solito: de su esquema se puede sacar el currículum vitae de montones de individuos de todas las edades y partidos o "independientes".

¿Mecenas?
¿Los nombres uno por uno de los que dijeron que se lo pidiera al tal Fèlix Millet?
Y el fiscal Sánchez Ulled haciéndose un hueco en el star-system catalán.
Y es que lo de Venezuela no tiene nombre.

Feliciano dejó de tener buena suerte

Data Estel·lar paratras Dimecres 20170412

A la espera de que todo incluso pueda ir a peor, vale la pena revisar al personaje de Feliciano

Creado por Vázquez, por fin un personaje de historietas tenía buena suerte frente al pelotón de gente que acababa perseguidos o chasqueados al final de la página. 

Nos gustaría mucho ver una historieta entre Don Óptimo y Feliciano. El primero es optimista, y de ese optimismo nace su buena suerte, aunque más bien se puede considerar que tiene buena suerte de la cual surge su optimismo. Su compañero, Don Pésimo, ve el vaso medio vacio, pero es cierto que le pasan cosas negativas, así que tiene sentido que sea pesimista. Escobar había comentado que era difícil hacer esas historietas. Por lo que recordamos, más bien lo decía por el personaje con suerte que por el otro o por la combinación de ambos. 

¿Realmente es difícil conseguir guiones para un personaje con buena suerte o simplemente que termine bien sus historietas? 

Supongo que no hay demasiadas historietas de Feliciano pero las que hay son agradables: "por fin uno con finales felices y no tristes". 

El caso es que la felicidad, según las historietas de Feliciano, consiste en obtener dinero fácil de todos lados, en forma de lámparas mágicas, tesoros encontrados, herencias, etcétera. La felicidad o la suerte nunca va vinculada a se estimado por sus familiares o amigos o pareja. Es una felicidad basada en datos concretos, en cheques, cuentas corrientes, vacaciones de lujo por mar, comilonas, etc. No hay espacio para pasarlo bien con elementos sencillos, puestas de Sol y otras fruslerías.

En 1987, Ediciones B-Grupo Zeta inicia su singladura publicando viejas historietas. Algunos personajes, diríase que sobretodo de Vázquez, como Cebolleta, Anacleto, Las Hermanas Gilda y también Feliciano, obtienen nuevas historietas de un equipo apócrifo que jamás firma ni el dibujo ni la tinta ni el guión. En Editorial Bruguera, al menos aparecían acreditados los guionistas (Casanovas, Cos, Ribera, Serrano, Casanyes, Palé, etc.). Así que el Grupo Zeta aún restringió más los derechos de los autores y los de ser informados de los lectores. 

Seguramente que muchos considerarán birriosillas esas historietas pero son simpáticas. El dibujo puede mejorar pero hace gracia ver en acción a Gordito Relleno o al Reporter Tribulete, con nuevas historietas. Es extraño que en Editorial Bruguera no les dieran una vida nueva y más movida a esos personajes, en vez de enterrarlos en historietas apócrifas setenteras. En los años 1980 no intentaron nada nuevo con ellos. ¿Acaso Pepe El Hincha no era cada vez más representativo de los tiempos futboleros?

A veces el dibujo debería ser mejor y los guiones, más redondos.

En el caso que atendemos hoy, tenemos una historieta fallida de Feliciano PORQUE ACABA MAL. 

Acaba mal para el personaje pero uno sospecha que acaba mal porque no se sabe cómo terminar las páginas. 

Una historieta típica de Feliciano típica tiene poco hilo conductor. Más que gags continuos o encadenados o más que una presentación-nudo-desenlace son como anécdotas una junto a la otra que le suceden al personaje hasta llegar al final. Para Vázquez esto no entraña problemas. 

Pero el anónimo dibujante y guionista tuvo problemas, o eso nos parece. 

Aunque hubiera sido hecho a propósito, no le pega al suertudo Feliciano tener mala suerte al final, aunque tampoco se nos ocurre que sus historietas acaben mal y que además tenga buena suerte. 

No es el único caso.

La historieta de 4 páginas procede del Super Mortadelo número 27 de abril de 1988. Ediciones B-Grupo Zeta. Su título es Feliciano: Un día de suerte.



El dibujo imita un poco al de Vázquez pero los fondos, etc, son más pobres. También el guión y los recursos gráficos se acerccan al del autor original: las onomatopeyas, los interrogantes grandes.

Tanto el pobre como el genio son personajes que parecen de Vázquez. Es que el genio... podría ser ¿El mago Pirondolo? ¿No os suena su aspecto? Parecen pero siempre es todo como más sencillo, más simplificado. No hay fondos en toda la página 4 más que en p4v1 y p4v10.

El final es muy extraño. Es más un cuento que un chiste.

La explicación de que el problema de las varitas antiguas se llama "varitus ancianus" no aporta nada pero queda muy de cuento. Valdría la pena que hubiera servido para contar algo más en páginas posteriores o para iniciar una aventura con Feliciano. Queda como una duda pero es la típica duda de cuento, de cuando en un cuento te quedas "¿y por qué hacen eso ahora? ¿y qué es una rueca? ¿y por qué le abren la barriga al lobo? ¿y por qué le dejan el molino a un hermano y no a todos?" Dudas sin respuestas. Ya que la vida real no tiene respuestas o son insatisfactorias, al menos la ficción tiene que procurar dar algunas respuestas.

20170408

Oye, que se agota la edición: Ediciones B anuncia Magos del Humor

Data Estel·lar unapausapera Dissabte 20170408

Mira que es casualidad. La Maginoteca comienza a hablar sobre la etapa de las historietas de Ediciones B-Grupo Zeta ¡y PenguimRandomHouseMondadori se zampa a Ediciones B! 

Para simplificarlo: El Coyote se come a Mortadelo. Florita derrota a Esther. Clíper derrota a TBO, Bruguera y B.... porque Clíper evoluciona hacia con la fusión de la empresa de Germán Plaza (¿recordáis aquel GerPla de la revista Yumbo sobre el que lanzábamos hipótesis maginotécnicas?) con la editorial del poeta Josep Janés en  Plaja&Janés la cual digievoluciona hacia ese megaconflomerado... Al final, Guai! y Chicha, Tato y Clodoveo se vuelven a ver con Grijalbo. Pulgarcito se va a vivir con Don Miki de Montena (Mondadori + Luca de Tena... ¿incluye eso a Tele-Historieta y la Colección Dumbo de ERSA que son marcas de Luca de Tena del ABC?). Y ya tenemos el mayor monopolio de asuntos tebeísticos jamás montado... suponemos que será una caja más en el almacén donde está el Arca Perdida y nunca más sabremos de esos tebeos. 

El caso es que, en tiempos más felices o simplemente felices, Ediciones B-Grupo Zeta daba nuevos pasos en su asentamiento, haciéndonos creer que estaban sustituyendo a Editorial Bruguera, cosa que jamás consiguieron y para lo que jamás destinaron recursos ni creativos ni económicos. Era una tarea para la cual Antonio Asensio y su equipo de caspodirectivos no estaban culturalmente, antropológicamente, socialmente, ni mentalmente preparados. 

Pero en mayo de 1988 parecía que, oye, tú, igual, sí, igual son modernos y no va a ser todo el Tiempo y el Interviú y otros plomos. Pues no, oiga, no. Solamente sabían hacer periodismo político, malgastaron energías en ver si el poder político les daba una tele (creo que su proyecto inicial era algo así como Z visión o Televisión Z, en wikipedia ponen "Univison-Canal 1" y ¡con Rupert Murdoch... el manipulador de los tabloides fabricante de una cultura política de ultraderecha... pues menudas compañías! pero al final consiguieron Antena3 hasta que Aznar, Miguel Ángel Rodríguez y Pedro J. se la quitaron, o así lo contaban en El Periódico de Catalunya) en tiempos en que montaron un imperio mediático (El Mundo, Expansión, Gaceta Universitaria... allá donde mirara) alrededor de la Telefónica robada a los contribuyentes o privatizada en el capitalismo de amiguetes de pupitre (Vilallonga) del que luego se hartó de ganar dinero tras hacerse la foto que permitió la muerte de cientos de miles de habitantes del planeta (y al que dejan chulearse en entrevistas con periodistas como Bertín Osborne) Y en Antena3 no fueron capaces de hacer periodismo progresista ni de dar una visión de izquierdas sobre nada, así que no fuer más que más de lo mismo.

Anuncio Magos del Humor en p7 de Super Mortadelo número 30 de mayo 1988. Ediciones B-Grupo Zeta
Así anunciaba la llegada de Magos del Humor, la colección de tomos de tapa dura o "álbum" (un palabra que no me va mucho y que en latín significaría "blanco" pero es mil colores por la cuatricomía, ¿no?). 

¡Oye, que se agota la edición! ¡Corre al kiosco más próximo!

Kiosco: sic, en vez de kiosko o el vomitivamente normativo RAEliano quiosco.

ya están aquí los
MAGOS DEL HUMOR
risa, diversión...¡y a pasarlo bien!

Dos viñetas: una de Mortadelo y Filemón y otra de Zipi y Zape de peinado redondo setentero nos señala a sus principales o, más bien, únicos protagonistas. Si en Bruguera habían ensayado el monocultivo, en Ediciones B-Grupo Zeta lo iban a llevar al extremo y en 1988 aún no lo sabían los lectores. Los personajes corren ¡hacia el kiosko, claro!

Una auténtica selección de las mejores historietas de tus personajes favoritos [que solamente pueden ser los agentes o los gemelos y nunca Deliranta Rococó], en álbumes de 48 páginas a todo color y en tapa dura.

Relación de títulos:

1. EL SULFATO ATÓMICO
2. CONTRA EL "GANG" DEL CHICHARRÓN
3. SAFARI CALLEJERO
4 LOS ÁNGELES-84  [ESTE GRAVE ERROR TAL VEZ PROCEDA DE HABER COPIADO ALGÚN PLAN EDITORIAL DE BRUGUERA, PORQUE ESA HISTORIETA NO DEBERÍA SER LA CUARTA... DE TODOS MODOS, EDICIONES B 1987-2017 JAMÁS TUVO LA CAPACIDAD DE PUBLICAR LAS HISTORIETAS EN ORDEN CRONOLÓGICO, QUE YA ES TENER DELITO. Es para plantearse si en Ediciones B-Grupo Zeta idearon algo alguna vez o iban con la inercia de lo que habían hecho en Bruguera en 1983, porque incluso en el aprox2010 sacaron una cole de Historias Selección que era la misma y última que realizó Bruguera, con los mismos títulos. ¡Menunda panda de vagos, si te lo miras bien!]
5. VALOR Y... AL TORO [SIN LOS SIGNOS DE ADMIRACIÓN+
6. EL CASO DEL BACALAO
7. ¡LA CAZA DEL CACO!
8. CHAPEAU EL <>
9. AGENCIA DE INFORMACIÓN
10. LA MÁQUINA DEL CAMBIAZO
11. EL COCHERITO LERÉ [CUYO TÍTULO EN 1985 FUE EL COCHECITO LERÉ, ¿NO? pero se olvidaron de leerlo]
12. EL CRECEPELO INFALIBLE
13. LA VUELTA AL MUNDO
14. EL TONEL DEL TIEMPO
15. LA HISTORIA DE MORTADELO Y FILEMÓN
16. DETECTIVES EN ACCIÓN
17. MAGÍN <> [NO PODÍA FALLAR, POR SUPUESTO... TODO EL MUNDO SE LES HUBIERA ECHADO ENCIMA... EJEM]
18. EL GRAN SAFARI


13, 14, 16 y 18 son de Zipi y Zape. Nótese el equívoco título 16.

El orden es ridículo.
Y poner El Crecepelo Infalible supongo que era para poner a prueba la paciencia de los lectores. Se trata de la gran aventura apócrifa del Bruguera Equip que recuperaba a parte del Gang del Chicharrón en un guión y con un dibujo (calco) básicamente fallidos, sin ningún ritmo. 

La 15 debería ser la 1 o la 2 por el tipo de contenido, etc, etc. Y la 7 o la 9 también las pondría en otro orden. O igual ni ponerlas porque recuerdo haberlas leído de prestado y ¡buuuuuf!

Pero en aquellos momentos era un primer paso. Por fin volvían a haber tomos... y aunque antes, con Bruguera, habían existido, no eran precisamente habituales, frente a los coleccionesole o los superhumores. Daba la sensación -la palabra "kiosko" es mágica- de que habría álbums por todos lados, como los de Astérix o Tintín

Sin embargo, no fue así, ni mucho menos. No recuerdo haber visto esos ábumes ni en escaparates de librerías del centro. Cuando luego presentaron los álbums en catalán, sí que los vi fugazmente en esas librerías, y ya está, hasta el tomo de Barcelona-92 y luego ya hasta el año 2004 o 2005 cuando verdaderamente vi Mestres de l'Humor (de un palet secuestrado, sin duda). Solamente en los salones del comic se podían ver Magos del Humor. He ahí la verdadera política editorial y de distribución de Ediciones B-Grupo Zeta.

Esperemos que PenguinRandomHouseMondadori la mejoren. Empeorarla sería tan fácil como suprimir esos tebeos pero aún tendrían que pegarle fuego a los mercadillos de segunda mano y eso ya es más esfuerzo del que uno asume que realizaría una empresa editorial.

Si es que fueran a publicar cosas en condiciones, me llamen. Sobretodo, si piensan devolver originales a sus legítimos propietarios y pagarles royalites. Integrales, obras en condiciones, superhumores variados, datos curiosos... todo eso es posible, junto a merchandising para el siglo XXI.

El anuncio fue un momento de elevar la moral a los lectores. Sobre la revista Super Mortadelo 30 intentaremos hablar más porque forma parte de un momento de grandes ideas: de las ideas del principio en 1987 hacia la integración de F*Ibáñez y otros autores, con el progresivo fin de los juicios... Sospecho que eso influye en la existencia del anuncio y de la colección: las revistas están implantadas en su nueva ubicación editorial, han regresado a los kioskos y se pueden poner en marcha álbumes porque los autores van regresando al redil. O, como dijo Vázquez en una entrevista: "el Grupo Zeta compró la plantación y los esclavos", así que vuelven a cortar la caña de azúcar con cánticos.

Ojeando el listado de historietas propuestas es un paseo desde 1969, principios años 1970, años 1980. Sin estar todas hay una buena cantidad de etapas, teniendo en cuenta que son unas 5-6 aventuras largas anuales.

Vemos el símbolo primigenio de Ediciones B: letras negras, fondo amarillo, la letra en gris. El negro y el amarillo se considera la combinación mejor para poder leer. Por eso los taxis de Barcelona son así: son el mayor contraste. El caso es que es el mejor anagrama y siempre lo recuerdo como el más claro: dice la editorial (B) y la empresa a la que pertenece (Z). 


20170405

Tumbos de creatividad

Data Estel·lar felicitable Dimecres 20170405

Creatividad, imaginación, energía para el ingenio... es lo que se me ha cargado en la mollera al dar tumbos por el Saló del Comic.

Siempre es así. Camino y voy pensando en mil ideas. Escucho y se me llena la cabeza de información... hasta ahora suelo pensar que es información inútil. Datos de autores actuales o pasados, de publicaciones, series, de jornadas a las que no asistiré, de músicas que no escucharé, de películas que no veré, de productos que no acumularé y, más aún en el inutilómetro, que no cobraré. No cobraré por saber, por conocer, por ver, escuchar, atesorar, acumular. Eso es para las clases burguesas. 

Sin embargo, tras el 35 Saló del Comic de Barcelona del año 2017 soy consciente de que he salido cargado de esa energía para el ingenio que cuesta encontrar entre la gente vulgar de la vida diaria. 

Seguramente que son muy felices entre peleas, piercings, tabaco, complots, separaciones contiuas, cotilleros sin fin, luchas de poder en todos los momentos, son felices por no poner los intermitentes y lo son por comprar otro móvil aún más nuevo... pero, sinceramente, me aburre todo eso. Me ha pasado siempre. Y cada vez es más escaso encontrar conversaciones donde se puedan poner varias causas, alguna consecuencia, oraciones subordinadas o vocabulario que no sea ramplón o que no esté de moda. Un poco vale pero ya cansa. 

Así pues, el Saló del Comic

la aeronáutica, 
  • la web que permite ver aviones con el experimento de la UPC de escuchar lo que dicen en las cabinas al aterrizar... "No serveix per a res, és pur frikisme, és il·legal fer-lo servir".) mientras a mi cabeza la venían aplicaciones: grabaciones escuchables desde todo el planeta que sirvieran de alternativa a la caja negra en caso de accidentes, de atentados, de aviones perdidos...
  • pasar por el sitio de los splotter que son gente que hacen fotos de aviones, anotan sus matrículas, colores, marcas, emblemas...
  •  ir otra vez a ver una impresora 3D, que está en todo tipo de ferias de muestras, que ya hay tiendas, y que sé que llegaré el último o no llegaré pero que se me ocurrieron ideas la primera vez... 
  • notar que a muchos vendedores les importa una higa lo que venden pero saber que sería super-fácil mejorar sus sistemas (ya cobran mucho por un cacho papel de la basura como es cualquier revista vieja) pero imagino un mundo con revistas infantiles ordenadas, ahora que incluso los superhéroes están ya en desorden. Un control de las historietas largas de los Extras, de los super, etc, de Bruguera... 
  • es super-interesante escuhar a los fanzineros y frustrante no poder leerlo todo. A la vez notar que existe una enfermedad sociocultural por la cual todo aquel que se considere artista en España tiene que sacar gente destripada. Sucede en fanzines y sucede en autores noveles o varias obras de editoriales y que podríamos entender como obra ya consagrada. ¿Eso es lo que se quiere dibujar y lo que se quiere leer? A mí me repugna, pero las explicaciones sobre sus intenciones, sobre las decisiones de guión, dibujo o tinta... ah...
  • las tiendas de rotuladores de mil colores que no existían cuando los necesitábamos para pintar como en los "dibujos chinos" que luego tuvieron el alias de "animes".
  • Ilustraciones de esos animes, superbonitas y de otros mil colores que luego no encuentran correspondencia en mangas.
  • Mangakas guionistas y dibujantes que te cuentan historias de institutos de princesas y príncipes o algo así. 
  • Caminar sin parar, de pie todo el rato, viendo las naves industriales que conforman el sistema de palacios de la Feria de Barcelona, el desaprovechamiento de su luz y la potencialidad, ver lo grandes que son y recordar que allí hubo miles de barraquistas. 
  • Comparar las colas del salón de las a-motohs y las del Saló del Comic... y notar que eran equivalentes. Luego irse a la web del otro salón y comprobar que no mencionan la asistencia como un gran éxito. 
  • quedarse parado con la cantidad de informaciones habladas en charlas, mesas redondas, en explicaciones de los lado interno de las paradas, de conversaciones fugaces participadas o escuchadas, pegatinas pocas, catálogos más hurtados que cedidos por las editoriales, algunos puntos de libros, rótulos dispersos de jornadas o de ferias, puntos de libros donde también se cuentan cosas, Información en todos lados... menos en los trabajadores de naranja y con la "i". 

Todo eso me es muy disfrutable. Me carga las pilas (zas, ya lo dijo). 

Ver montones de libros, de tebeos, de productos maravillosos o curiosos. Alicia a través del espejo, tengui, un libro de Bruguera que recopilar cuentos troquelados donde se dejan las páginas con la forma del troquelado y caben cuatro por página como en los Lluvia de Estrella. "Algunos realizados por Jan", lanza el anzuelo el vendedor que me ha calado... pero no pico. Me gusta pero busco otra cosas. Sobretodo, información. 

Rotuladores que son como plumas de la época de Cervantes junto con otros que son como pinceles, empresas de juegos donde un italiano sabe que tiene que promocionar regalando dados... algo tan bobo como eso pero tan efectivo, en vez de escurrir el bulto y darte cuanta, al llegar a casa, que el juego no tiene dados. Y también tienen figuritas gratis-fichas para un juego basado en The Walking Dead.

El Supercatalà que no llegó a tiempo porque avanzaron el Saló pero ¡atentos a la continuación!

Me fascina ver todo ese material japonés tan chulo. A veces es feo, gótico, con aspecto negro y sucio, y supongo que dirigido a los mismos que adoran esos tebeos españoles llenos de navajazos con vísceras por los suelos... pero otras es luminoso con gorras de la Arare/Arale... pues claro que sí. Tenemos que ir con gorras de la Arare... 

... y sales al exterior y resulta que no es factible porque todos, incluidos el 90% de los que han asistido no tienen el más mínimo interés por mejorar el mundo.

Pero la Resistencia continúa o puede ser que exista en algún lado, aunque nunca la encontremos. El Papa Alejo no está en las Torres Caffre ni el Capitalismo neoliberal domina desde las Torres Mordor sino que anida en cada uno. Tú eres el Papa Alejo.

Cuadernos de CAH: Club Amigos de la Historieta... pero ¿no los he visto antes? ¡Algo de Ibáñez antiguo pero contado en los años 1970 igual que hacen desde el 2010aprox en latiacomforo! 

¿Cuántas cosas hemos encontrado pero hemos olvidado? 

¡Revistas Petete con el contenido interior recortable sin recortar -fichas- o sin desgrapar los suplementos interiores! ¡Ah, si estuvieran las figuras de la Giralda o las de La Granja de Petete!

¡Nunca hay revistas Petete, a lo sumo los fascículos del libro gordo!

Montones de formatos: cuadrados, verticales, horizontales, álbums, revistas... y cada uno de ellos es un impacto sobre el que me planteo si es lo adecuado para tal estilo, para el público al que yo lo vendería, para tal tipo de historia o de estilo...

Una cola inmensa para entrar. Decían que tres cuartos de hora. No noté que fuera tanto pero mejor que desaparecieran extrañamente algunos de delante... una familia de gente con dinerete (se veía por el estilo de ropa, de peinado de padre y madre, las ropa clásica de los niños y sus nombres) que se asustó lógicamente ante los 9 eurazos de cada entrada porque una cosa es ganar dinerillo y la otra es tirarlo a la basura. Espero que se lo pasaran bien. 

El cosplay de Capitana Marvel... ¿por qué ese personaje? Seguro que es por algo. Había montones de chicas disfraadas así; puede que fuera un disfraz-tipo bastante fácil de hacer como el de Superman. Alguien se lo estaba acabando de coser antes de llegar. Suelo pensar que la mayoría de los disfraces son comprados tal cual y pocos son hechos de forma casera. Pero también esa parte de ingenio y esfuerzo. 

¡El tomo naranja de Fuentes Man del año 1991-1992 del Capitán Trueno! Son dos tomos bellísimos pero Ediciones B-Grupo Zeta apenas sacó uno del almacén y lo tiró sobre el mostrador. ¡Es un tesoro y no les importa! Nunca lo promocionaron. Lo tengo de casualidad porque me gusta el Capitán Trueno y el color naranja... pero una segunda edición, los dos tomos retractilados con una faja que diga "Homenaje a Víctor Mora". ¡Buaaa... pues no! Y eso  no es ni caro ni barato. Es pensarlo y hacerlo. 

Había más Pumbys que nunca... a precios prohibitivos. De 12€ no bajaban. 20, 30... pero es que también había Extras setenteros e incluso ochenteros de Bruguera o similares como los Bruguelandia a precios carísimos... y ¡cuidado porque igual están desmanegados. Hay que mirar las grapas, la forma de la página...

Monzón, capital de la historieta de Aragón. No creo que ellos lo piense pero así debería ser considerado, habida cuenta de la cantidad de historietas que salen de esa zona. Y encima el gobierno de Aragón porque gobierna el PSOE puso una inmensa parada con todo tipo de estilos gráficos, estilísticos, editoriales medianas, pequeñas y fanzineras. ¡Y daban una bolsa de cartón del Centro del Libro de Aragón! 

La foto del domingo del Periódico de Catalunya donde Ibáñez le firma ¡a Jordi Ojeda! Todo cosas que le hacen pensar y cavilar a uno.

Acabo cansado, con dolor de pies pero la cabeza se me queda repleta de ideas, de ingenios, de curiosidades, de posibilidades, de imaginación... de lo que no ofrece lo que hay fuera. 

Igual en ciertos ambientes sociales, culturales, socioeconómicos, laborales, de amistades, sí existe algo de eso pero no, colegas, imaginación no es recitar temporadas de series de televisión ni hacerse el chulo con aplicaciones de smartphones, ingenio no es repetir vídeos recibidos por whatsapp... y, por supuesto, de cosas técnicas o de cosas políticas no hables porque la peña se asusta.

La creatividad repleta por un tiempo. 

Ahora necesito paneles fotovoltaicos indetectables por el gobierno antiecologista del Partido Popular y simientes ecológicas de patatas, tomates, habas y algo más.

20170403

Teníamos razón: era gigantomáquico

Data Estel·lar agujetada Dilluns 20170403


Fue imposible recorrer todo el salón. Cuando llegué a ECC, Planeta o Trilita estaban cerrando. Un guardia de seguridad -¿exagerada presencia de los mismos? puso expresión de película yankinosa y le oí, aunque no lo dijo así. claro: "por aquí, no, amigo, suba a su furgón y regrese a Denver". La verdad es que no sabía si iba o volvía, si la salida estaba por allí o por allá.

Supongo que si vas solamente a determinados lugares, sí llegas a ver exactamente aquello... pero ¿pagar 9€ o 10.5€ o incluso 7eurazos que los hay que no los ganamos por hora para solamente ir a un par de puestecillos del mercadillo? No... igual a muchos de vosotros el dinero os cae del cielo, sois de casa bona, tenéis sableadas a las abuelas continuamente y trincáis una pasta gansa cada vez que os casáis ("una boda es un negocio para los que se casan", me dijeron alguna vez) pero la entrada es demasiado cara como para ir solamente a un par de sitios.

Más aún, parece que solamente es factible que te guste "Conan" o "Naruto" o "Mortadelo" o "Paco Roca" y lo demás lo desprecies y no tengas interés por verlo. Al contrario, lo interesante de un salón que en la maginoteca entendemos como un catálogo en cuatro dimensiones, es decir con volumen (3 dimensiones) y tiempo (horas de vagabundear) es poder ver des de Milton Caniff (¿Kraken no estaban o tampoco llegué?) hasta los de láminas italianas, desde el comic aragonés (espectacular y muy bien aprovechado stand, un salón en sí mismo con mil estilos distintos... Monzón: capital del tebeo aragonés) hasta lo de Nintendo o los de los youtubers "de cocina"... y se ve que incluso alguno habló de comics... vaya, nunca hemos visto lo mismo en la época de las listas de correo, de los foros o de los blogs o de... son subordinaciones continuas del comic al audiovisual en movimiento, llámese cine, dibujos animados, televisión, vídeojuegos o youtube, porque ahí hay propaganda... luego se callen una miaja cuando hablen de "esto es arte", porfi.

El 35 Saló del Comic de Barcelona es gigantomáquico porque era imposible de ser recorrido si además querías verlo todo: exposiciones y paradas, y además hablar con alguien, o simplemente preguntar a los tenderos si tienen tal cosa: "sí, está allí". "No, el número 6 no lo hemos traído"... que digo yo... entonces ¿para qué venís al salón, editoriales mías, si os dejáis el producto en casa? 

¿Por qué había tantas chicas disfrazadas de ¿Capitana Marvel? ?