20190127

Y ahora, Bruguera es para siempre o no

Data Estel·lar teleadictible Diumenge 20190127


Hemos comentado varias veces cómo en Amar En Tiempos Revueltos (TVE-1) y su serie sucesora, Amar Es Para Siempre (Antena 3), han metido situaciones y personajes que podemos vincular fácilmente a los tebeos, pero también ellos mismos han sacado elementos de esa cultura audiovisual (un kiosko de  los años 1940 con tebeos aunque pusieron Truenos Color sesenteros donde tendrían que haber habido Guerreros del Antifaz que sí que son de la primera Postguerra, un dibujante que copia...)








También existe una revista satírica que se intenta montar hacia 1975... y que recibe un atentado en los episodios de enero de 2019, igual que El Papus.

¡Qué suerte! ¡IUn kiosko!

Data Estel·lar kioskiera Diumenge 20190127

Un día del 2017 cerró el último kiosko de la UAB. El emblemático kiosko de la Facultad de Ciencias de la Comunicación, que era como entre librería con paredes de ladrillo como el resto del edificio y kiosko. 

Es tiempo de bares y no de libros.

En ese kiosko había de todo: revistas y diarios de todo el mundo. 

¡Oh, sí, todo está en Internet! Pero si nadie te lo ha dicho, ni sabes los nombres de esas cabeceras, ni las puedes escribir, ni rotular en otros alfabetos... pues igual no las vas a catar nunca. En papel estaban allí ante ti. 


Su nombre era Kioskiero.

Alguien con curiosidad, y no voy a ser tan panoli como para decir que el típico estudiante universitario tiene curiosidad, porque los he visto y son gente que están allí pasando el rato, haciendo un cursillo más y copiándose (gran fábrica de copiadores de exámenes es la UAB). Y, puede que ¡bien hecho! porque después ¿acaso hay vida laboral después del esfuerzo? ¡Quiá! Según la franquicia cutre de la Generalitat, SCC en su momento, en la misma Plaça Cívica, no buscaban perfiles universitarios... hombre, con carrera sí, pero para ser carretillero (torero de fábrica). Pues te ahorras unos miles de euros para eso. Es el único tipo de trabajo que existe realmente en el Vallès, comarca donde se asienta ese centro de la presunta excelencia y de I+D+i+€.

El Quiosco de la Facultad cierra tras 30 años de servicio.


Quiosc facultat

El Quiosco de la Facultad de Ciencias de la Comunicación, el Kiosquiero, dejará su actividad el próximo viernes uno de diciembre. Victor Monferrer, la persona que ha estado dirigiendo este quiosco durante más de 30 años, dice que habrá actividades de despedida a lo largo del día.
23/11/2017
El próximo viernes uno de diciembre, el quiosco de la Facultad de Ciencias de la Comunicación cerrará definitivamente sus puertas. El servicio es el último punto de venta de prensa escrita en el campus de la Universidad Autónoma de Barcelona. Este cierre se suma pues, al del quiosco de la Plaza Cívica hace ya unos años.

Los cambios que ha experimentado la sociedad en los últimos años en el consumo de noticias, está abocando a muchos quioscos a cerrar sus puertas a todas las poblaciones catalanas. Internet ha permitido que haya las versiones web de todos los medios de comunicación tradicionales, como son la prensa escrita, la radio y la televisión. Además han irrumpido con fuerza las publicaciones digitales, cambiando los hábitos de consumo de información. Es por ello que un quiosco que sólo podía vender prensa y libros, debe cerrar sus puertas.
Sin embargo, la actividad del quiosco no se detiene, ya que seguirá con el servicio a Paper’s Bellaterra y puede seguir todo lo que hacen a través de su página web y en su página de Facebook.
 

No pinches, que no van los enlaces...

Con menos inversión en el pasillo exterior entre la Facultat de Ciències Econòmiques i la de Ciències Polítiques i Sociologia y la pare del bar cochambre convertido luego en biblioteca casposilla, había un tenderete con revistas y diarios esturreados por el suelo. Con los años montaron algo más, menos... que lo quitaron... y uno de los socios tenía otro kiosko pero de verdad, en la entrada de la Facultat de Filosofia. Psicologia i Lletres. No tenía tanta cosa. No era simpático. No tenía empatía. Y eso es lo que permite a una tienda continuar... tenía otra tienda en otro sitio, que cerró de golpe y dejando colgados a sus clientes, dado que el sucesor no disponía de toda la información (faltaban hojas en la libreta de coleccionables, etc.). Todo un ejemplo empresarial a seguir. Sí, señor.

Un día. Barcelona. Día de diario y trabajo. Barcelona abre sus tiendas a las 10h. Alguna tienducha, un kiosko abierto y una librería en una zona mega-céntrica y con conselleries y oficinas... Otros kioskos: cerrados. Pues nada. Que no se vende por internet pero se vende menos con todo cerrado.

Ahora os muestro la primera viñeta de la historieta Hans el de la Suerte de la serie Pulgarcito por Jan, publicada en la revista Pulgarcito número 11 con fecha 19810511.

Por la curiosidad arqueológica: ¡eso es un kiosko! Repleto de todo: revistas, diarios, tebeos, cromos, pegatinas, caramelos, chicles, frutos secos... ¿Cómo entraba el kioskero en ese sitio? ¿Cómo salía? ¿Vivía dentro? ¿Cómo evitaba que alguien robara un diario? A veces tenían pinzas de la ropa pero también unas como metálicas. En ocasiones, los kioskos tenían mallas metálicas como de jaulas de gallinas. Comenzaron a desaparecer cuando los modernizaron más de una vez desde mediados de los años 1990, y los pusieron más limpios y con colores corporativos de la localidad (por eso son verdes los del centro de Sabadell, que deben de ser los únicos que hay para 200000 habitantes, y los únicos que les interesaron realmente acondicionar, como suele pasar en esa ciudad tan perdida en su camino).



Este kiosko es de Jan y él tiende siempre por la parte de la lectura, así que no vemos chucherías, que han sido la parte fundamental de ese tipo de negocio en los barrios. ¿O es que el 75% de la gente ha estado alfabetizado de verdad más allá de unos estudios muy primarios?

Incluso, en el género del pequeñocomercio-ficción, hacía que se pudieran encontrar libros cualesquiera en un kiosko de una calle parcherlonesa en Superlópez Al Centro de la Tierra de 1987.

Únicamente podría haber sido con la colección azul de Orbi de libros de Julio Verne... pero el ejemplar de la historieta no era azulado.

Nótese la fantasía-mentira con el texto que jamás encontrarán en ningún espacio público: "SÉ CULTO Y SERÁS LIBRE". 

Sobre la falsedad del texto habría tanto que decir, pero tanto.

Paisaje plenamente urbano: alcantarilla, semáforo para coches y para peatones, buzón (aunque nunca hay uno cuando lo necesitas)... un carrete de hilo, un coche, un señor con gafas leyendo por la calle un diario: que eso está mal, señor, que está dando mal ejemplo. Luego llegaron los móviles y todo el mundo lee al andar, al comer... y cuidado que nadie les llame la atención, que ahora ya se ve que es de buen tino y de una urbanidad nivel Versalles.

El kioskero toma un tebeo con una historieta en la tapa, no un dibujo grande. Hay una revista con un gato ¿o es la foto del mismísimo Medianoche? Otros dos tebeos en el lado del kiosko, junto a Hans, y uno delante de Pulgarcito, en preferencia. 

No sé si tenían tanta preeminencia, aunque sí que los había. 

Si nos vamos al año 1998, 1999, 2000, 2001... aunque se veían algunos tebeos, básicamente de PdA, había que buscarlos con denuedo, y varios de ellos, desde el 2001 hasta el 2008 estuvieron vinculados a coleccionables de kiosko... así que, o seguías los primeros o no encontrarías los siguientes números, salvo casos excepcionales. Desaparecieron los tebeos, aplastados por revistas de coches, motos, camiones, informática... también desaparecían en paralelo los diarios, hasta quedar básicamente uno local y El Periódico y La Vanguardia, salvo en kioskos muy céntricos. No pasaras más allá de las 18h porque ya comenzaban a cerrar... No pasaras más allá de las 13 o las 13h30' porque cerraban. No pasaras antes de las 10 o de las 9h30' o de las 9h porque no habrían abierto... La culpa de la crisis de los kioskos es de Internet, única y exclusivamente, no de horarios extraños, de vendedores que desconocían lo que vendían, o de material que no servía: era lógico que desaparecieran de la venta todos los diarios de las derechas españolistas y catalanistas para dejar un par de diarios generalistas, uno un pelín progre (derechoide desde el 2015) y otro de la derecha amplia desde 1888. 

Los dos extremos: kioskos vacíos a todas las horas y días, y kioskos atestados pero donde los vendedores no tienen ni idea, como puede pasar en los de Passeig de Gràcia o el de Plaça Catalunya delante del Cortinglés, son más elementos que nos ayudan a entender una crisis. Que preguntes por un dato, una revista clara con el título, la portada, el contenido y la fecha y te contesten que no saldrá hasta dentro de varios meses, cuando en el kiosko de al laldo la tienen, es que no están ni informados ni nada... y para eso no es necesiario ni que haya varios vendedores o turnos en los kioskos. 

Cuando no hay interés... 






Las 7 diferencias de Hans el de la Suerte

Data Estel·lar dingdongding Diumenge 20190127

Es una curiosidad.



Ante nos el Pulgarcito número 112 con fecha 19830418... nos creemos el dato de Tebeosfera porque a mi ejemplar en papel le faltan las tapas.

OBSEQUIO 
3er ANIVERSARIO. 
EL EJEMPLAR DE LA SEMANA
Y DOS MÁS POR 100 PTS.


Con el tercer aniversario de la revista... 1981. 1982. 1983, que así contaban los aniversarios en Bruguera aunque iniciaran una publicación en diciembre de un año (año 1) y el siguiente número fuera en enero siguiente (año 2).

Aunque el precio sube a 100, te salen dos ejemplares viejos... que es regalo para nosotros y vaciar stocks almacenados para la editorial. 

Si lo miras bien, es un desastre por dos partes: 

1.-Esos ejemplares no se habían vendido en su momento.

2.-Nunca se distribuyeron entre 1981 y 1982. Imaginad la cantidad de historietas de continuará que quedaron cortadas para lectores que, por la razón que fuera, no consiguieron los números anteriores ni posteriores. 

Para otros lectores fue un gran regalo: por fin se veían esas revistas que uno no tenía. ¡Y se veían tan nuevas! 

Eso es porque se guillotinan los bordes para que queden todas las revistas parejas y se eliminen los bordes desgastados, arrugados, estropeados...

... pero eso no lo podíamos saber. Tampoco importa tanto.

Más o menos se puede averiguar que el número 100+Y tendrá el número X+n y X+n-1, pero eso es aproximados. Puede que te salga el X+n-2. Es decir, puede que las revistas de regalo vayan seguidas o no vayan seguidas. Puede que consigas obtener una lista de revistas mas o menos completa a lo largo de varios números triples pero es más habitual que haya saltos.

Nota importantísima: un mismo número triple (100+Y = 116, por ejemplo), puede que tenga dentro los mismos o distinto uno o distintos los dos otros ejemplares de regalo. Ahí se abre un caudal de posibilidades para completar colecciones... aunque me temo que estos números triples salieron del palet desaparecido en el año 2004, y estuvieron disponibles hasta el 2008. Lo que vino después son restos de los restos. 

Por todo eso, cobra más relevancia la curisosidad con la hemos abierto este artículo: el Pulgarcito 112 de 76 páginas contando las tapas, que comienza con la historieta Pájaro Loco: Aventura Veraniega, contiene un pasatiempo de Los 7 Errores en la página 53.


A continuación, en mi ejemplar, va el Pulgarcito 12 (fecha 19810518) y luego el Pulgarcito 11 (fecha 19810511),  el cual contiene la historieta numerada 27791 (última cifra borrosa), de la que ya hablamos en el 2018, y  titulada: Pulgarcito Hans, el de la Suerte  en cuya p2v1 tenemos la viñeta en la que se basa la doble viñeta doblemente alterada: una cambia respecto a la otra para hallar las 7 diferencias (no son errores, aunque lo digan así: errores es cuando ponen a un tren submarino y a un pez volando); ambas cambian con respecto a la original al habérseles sido eliminados los bocadillos de diálogo, aunque no podemos decir que se note el cambio... el dibujo permanece en buenas condiciones, lo que nos lleva a una futil pregunta: ¿el dibujo de los pasatiempos fue alterado por el propio Jan o por un apócrifo con talento?


Aunque los pasatiempos también suelen llevar numeritos, y aún más y en tamaño mayor en la revista Pulgarcito, en este caso no logro encontrarlo, si es que está.



Soluciones a las diferencias entre la imagen original (derecha del lector) y las dos de "Los 7 errores" (izquierda del lector): 

1. La farola originalmente verde pasa a ser azul. 
2. La pared rosa pasa a ser anaranjada.
3. La moto pasa de ser rojo y naranja a ser naranja y marrón.
4. Se acaba por arriba el rótulo de la Juguetería y los ladrillos de la fachada, así como la puerta. 
5. El coche queda recortado por el extremo. Es como que han ampliado la imagen a la vez que la han recortado por la izquerda del lector
.
Puede que haya más diferencias.

Esta manera -ilustraciones en pasatiempos, alguna portada- es la que tenían los lectores de reencontrarse con el personaje que da nombre a la revista pero que hacía bastante que había abandonado la publicación.

Los lectores fuimos abandonados y sin piedrecitas ni miguitas de pan.

Nota: En la juguetería hay un anuncio que se termina de dibujar en Los 7 Errores: "Operación Ubu" que tiene que ver con la obra de teatro de Els Joglars. 

Entiendo que está basado en el cartel o algún anagrama... el círculo puede ser una especie de bola del mundo que veo en alguna imagen de Internet... 

En varias viñetas de historietas de Jan se puede ver un dibujo por las paredes: una careta de teatro con una línea roja (color asociado a la censura, aunque a ver quién es el guapo que encuentra una prueba de que tacharán con lápiz rojo). Hace referencia a la prisión de Boadella por la obra La Torna (lo he tenido que mirar porque es de 1977, y entonces hacía bastante más falta pan, trabajo, calles asfaltadas y limpias, escuelas e institutos en condiciones... cosas que verdaderamente no se puede decir que se consiguieran, pero a los burgueses les van más las cosas del aire.

Su tratamiento como preso político lleva a que Vilaweb lo use (texto por  Josep Rexach Fumanya ) como contrapunto a la crítica del dramaturgo que montó lo de Tabàrnia por la crítica contra los presos independentistas a los que vimos subirse a coches de la policía en plena operación de investigación judicial (anda que si eso lo hace el Partido Popular, jua), y a los que vimos reírse de todos los que nos votan lo suyo, votar una cosa antiseparación de poderes.


«La torna era, en els productes que antigament es compraven a pes, l’afegit, el tros de pa que el forner et donava quan la barra que compraves no arribava al pes exacte»
Desembre del 1977. Espanya es troba en plena transició. De la dictadura a la democràcia i en terra de ningú. Adolfo Suárez ha guanyat les eleccions, però el règim es resisteix a desaparèixer. És en aquest context que el grup teatral els Joglars presenta la seva última obra, La torna, una crítica mordaç i sense subterfugis al cos militar i a la pena de mort. Tot i esquivar la censura, l’obra no va poder passar desapercebuda als militars, que van dur els seus autors a un consell de guerra. La història de La torna és una història de censura que va acabar amb l’empresonament de quatre membres dels Joglars i l’exili de tres més. Entre els exiliats, Albert Boadella, molt anys abans de convertir-se en un bufó de l’unionisme que viatja fins a Waterloo per riure’s de l’exili de Puigdemont.
Però el cas de La torna també va ser una història de reivindicació per a demanar llibertat d’expressió, que va mobilitzar tot un país. De resultes d’aquella campanya contra la repressió, va néixer l’emblema dissenyat per Fabià Puigserver i Teresa Calafell, que podeu veure a l’encapçalament de l’article. És el dibuix d’una màscara amb un traç vermell a la boca que va servir per a empaperar moltes parets i cantonades. Quaranta anys més tard es viuen situacions similars: empresonaments de polítics i atacs contra la llibertat d’expressió, com el cas de l’artista Santiago Sierra i el raper Pablo Hasél, que haurà d’entrar a la presó. Per tot plegat, aquest dibuix torna a ser actual i s’ha reutilitzat en moltes campanyes.

 Luego cuenta lo que nos podemos imaginar: que todos son para tenerlos lejos, con una tele de por medio y sinque ninguno pueda tocar poder. Lamentablemente todos tocan poder y dinero desde el nacimiento.

Es curioso que, durante los 1980, Jan pusiera esas referencias sobre Albert Boadella... para pasar luego puntos ideológicos opuestos (uno a favor y el otro en contra de referéndum, declaración y proclamación de la indepedencia). Cada uno con su negocio.


Cartel conservado en la Universitat Autònoma de Barcelona


Cómo cambian los símbolos: parece que dicen lo mismo. No se explican los orígenes ni las evoluciones. 

TAMBIÉN PODÉIS BUSCAR LAS 7 DIFERENCIAS O LOS 7 ERRORES entre ambos tachones.

Pero no dicen lo imsmo. Ahí están: 

Si no hubieran sido políticos, algunos no hubieran estado dando clases en la universidad.


La raya roja también la hemos visto tachando la boca de siluetas de cabeza. En el palacete-sede barcelonesa de Òmnium (¿cultural?) hay muchos y de tamaño gigante.


Por los derechos sociales, por la democracia real ya del 15M, por los desahucios, por la cultura... no se han movido ni un pelo. Ah, las derechas cómo son y cómo pastorean al rebaño una y otra vez.

Supongo que alguien hará una tesis o un libro con esto y se hinchará a ganar duros con eso de las evolución del tachón rojo. Pero os digo una cosa: "la maginoteca ja hi havia estat".


Trotamundo jamón de Serrano

Data Este·lar serranica Diumenge 20190127

Trotamundo es un entrañable personaje dibujado por Íñigo y con habituales guiones de Francisco Serrano y luego por Jesús de Cos.

Ambos guionistas logran captar la esencia de un personaje que, en la  considerada como su primera historieta, era más pillo y más Carpanta. Enseguida lo vemos siendo un vagabundo de extremado buen corazón, con su perro Chispa cuyos pensamientos son más agudos y certeros que los buenos sentimientos del humano.

Cabe decir que estaban acreditados ambos: el guionista bajo el título en formato mecanografiado y el dibujante con su firma característica.

Rovira y sus mensajes ocultos en Los 5 Amiguetes

Data Estel·lar solcalorirefredats Diumenge 20190127

Jaume Rovira, dibujante de Los Cinco Amiguetes y de otras series setenteras, ochenteras y noventeras.

Retirado por completo de la historieta, cuando revisamos sus antiguas páginas seguimos encontrando chispas de ingenio y guiños al lector... tengo que decir que más en las que formalmente "no estaban tan bien dibujadas" que en las de 1987 y posteriores.
Por ejemplo, dos historietas refritas en el Pulgarcito 112, que era triple (1 revista nueva y 2 viejas en un interesante retapado). No sé de qué números de Zipi y Zape salieron esas historietas.


Aquí tenemos un auto-retrato de espaldas, con anorak y carpeta de dibujante. Posteriormente, aún veríamos otras apariciones de dibujantes. 

Los dibujantes como personajes propio o de otros autores se acabaría convirtiendo en una especie de subgénero de rechupete que uno espera encontrar en la página menos pensada. A veces como referencia escrita ("tan calvo como Ibáñez", "moroso como Vázquez") y otras con apariciones como secundarios, extras, como cameos o incluso coprotagonistas. 

March se convierte en el conductor de su propia serie de extraños chistes temáticos: Todos Estamos Locos.
J.Cos y Miguel aparecen a veces en páginas de Los Desahuciados. 
Está el papel de demiurgo mandalotodo de Escobar ante sus personajes, sobretodo desde 1984 a 1988.
Casi todos aparecerán en las franjas superiores a partir de 1983-1984 con pequeños bocadillos chistosos. 
Nótese que la carpeta grande (de las de llevar dibujos) lleva la firma "J.Rovira". 
 
En el caso de Rovira, lo tenemos caminando tranquilamente, cruzándose con Tato de Los 5 Amiguetes...  sin reconocerse mutuamente.... 

20190125

¡Qué monos los gatitos de Pardo y Pardito!

Data Estel·lar miaumiau Divendres 20190125

Dos viñetas de la serie Pardo y Pardito, que son un perro padre y su perrito hijo.

Estos personajes salen de la factoría de Metro Goldwin-Mayer y son "publicados por autorización de Western Publishing Company" según reza el cajetín de créditos de casi todas las revistas Pulgarcito tamaño bolsilibro del año 1981. Los primeros números no lo indican, no

No están acreditados los dibujantes a lápiz, entintadores ni guionistas.

No he logrado hallar el nombre de la serie en inglés ni de los dibujantes originales.

Por ahora conténtense con estos gatitos tan monos:





Estos dibujantes saben dibujar de todo sin problemas... y los guiones son bastante ingeniosos de manera habitual. Aunque los personajes tipo Tom y Jerry se pueden estar persiguiendo todo el rato, luego siempre hay algún momento para esos dibujos tan encantadores como los de arriba.




Vamos a lanzar suposiciones: dibujo muy correcto y redondeado en Tom y Jerry -->Harvey Eisenberg como se escribió el 20100118 en Animation School 15: Review: Drawing With All The Animation Drawing Principles Only por JohnK.

Ni así encontramos el nombre original de esta serie.


Como mínimo, esta portada fue usada de modelo para una de Pulgarcito número 76, y cuyo autor parece ser Harvey Eisenberg:

Imagen de 20090414 publicada en Eisenberg Principles - Tom and Jerry Cover Art

Imagen de Tebeosfera
 






Cómo combate el frío Conti

Data Estel·lar moqueril Divendres 2.0190125

Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda de febrero de 1985. Editorial Bruguera.

Nota previa: allá  por el 2015, unos foreros de latiacomforo descubrieron que los números "Extra", abreviatura de "Extraordinario", iban numerados correlativamente. La cabecera o colección debería denominarse Extra siendo el nombre de la revista cotidiana (Sacarino. Mortadelo. Lily...) como unos apellidos, aunque el tipo de contenido básico en forma de las series mínimas serían las de la revista a cuyo título hicieran referencia. Lo demás era perfectamente intercambiable.

En una de estas tenemos varias páginas de chistes temáticos (leí una vez que se conocían dentro de la redacción como "página de actualidad" pero no entiendo la causa).

Destacamos hoy: CÓMO COMBATE EL FRÍO, dibujado por Conti.

No lo he encontrado por la maginoteca pero a mí suena que ya pusimos esta página extraída de otra revista, puesto que son páginas de muchos años atrás.

No es lo mejor de Conti... igual es que lo descartamos.

¡No! Lo acabo de encontrar: Conti, frío y Bruguera anuncia la Colección Olé de Bugs Bunny

A mí me recuerda un poco a las páginas de TBO.

Bueno, lo pondremos otra vez porque nos sirve para recordar: HACE FRÍO invernal del invierno.

Además, tenemos un dato nuevo: la ejecución de refritos de Bruguera no tiene manías.

La versión anterior fue publicada en la revista  Extra 48 Humor Blanco DDT  con fecha enero de 1984

Un año después, se vuelve a poner en  Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda de febrero de 1985

Sin manías, oiga.

Nos sirve para ver la cadencia de publicaciones de los números Extra: 30 en un año los convierten en menos extraordinarios de lo que uno se espera. Nos da una media de 2.5 números por mes. 7.5 números por estación (invierno, primavera, verano, otoño) a la que están asociados muchos de ellos.

Lo sorprendente es que el paso de 1983 a 1984 reduce cabeceras: fusión Zipi y Zape/Super Zipi y Zape, Mortadelo/Super Mortadelo, fin del Super DDT, etc... pues ni así. oiga. El hueco siempre acaba llenándose. ¿Razón? Leí una vez que había que alimentar la máquina: la imprenta, los centenares de trabajadores... pero ¿se vendía? Hombre, sí que se veía en tiendas porque la distribución era constante y un millón de veces mejor que todo lo que hemos podido ver en editoriales desde la desaparición de Bruguera, pero igualmente ni mucho menos llegaba todo ni llegaba cuando tocaba... 

Escaneado a 600ppp y con color mejorado (hay una opción de "color frío" que hemos usado).
Ambos refritos van sin numerito, lo que nos vuelve a señalar que los numeritos de cinco cifras suelen usarse prioritariamente en historietas de primera edición.

Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda con fecha febrero de 1985



Extra 48 Humor Blanco DDT  con fecha enero de 1984 Más aquí

20190124

Telecomic: anuncia al Oso Yogui

Data Estel·lar vicisitudinal Dijous 20190124

Hanna-Barbera era una empresa que hacía unos dibujos animados muy entretenidos, con guiones plenamente cómicos y diálogos insuperables para uno personajes icónicos generalmente antropomorfos de colores de lo más variado. 

Que sepamos tuvo éxito en las primeras décadas de la televisión en España. Luego ha sido olvidada por lo que respecta a sus series chulas y cómicas.

Hubo cromos y todo tanto en los 1960, los 1970 o los 1980.

Durante los años 1980 tuvieron un grave problemas: se pusieron a pitufar. Compraron los pitufos y se los cargaron. Si vemos la serie. vemos a unos cuantos pitufos deformados y desproporcionados. La antaño explosión de guiones locos se comenzaba a atontolinear. Los pitufos pasaron progresivamente a ser unos bichos bobos que no se podían casi ni enfadar, muy distintos de la BD de Peyo, quien cobró largamente y quie rompió aquella moraleja de sus personajes: el oro sí le importaba, 

En las últimas viñetas de Los Pitufos Tienen Hambre. el Gran Pitufo rechaza llevarse parte de un tesoro: "no sabríamos qué hacer con él". 

Tanto Hanna-Barbera como SEPP como Peyo sí que saben qué hacer con el oro y los tesoros. Estrujaron a los pitufos con un ansía depredadora que hubiera aterrorizado al Brujo Gargamel.

Es el inicio de la decadencia de Hanna-Barbera: luego llegarán Scubidus cada vez más sosos... o Las Reales Aventuras de Jonnhy Quest ¡y peor aún! iban a llegar Los Pequeños Picapiedra. Incluso tontearon hacia 1990 con comprar la tecnología de D'Ocon, según la prensa de la época: unido a los no-guiones de D'Ocon, y la sosería dibujil ya con humanos esbeltos y niños y todo eso el resultado hubiera sido impagable en un sentido del moroso Vázquez. No sabremos nunca en qué quedó aquello. 

Luego se ve que fue tragado por el grupo Turner, a mediados de los 1990 y que estaba controlado por Ted Turner. Luego ... buf.

Pero nos quedamos con montones de cartoons mega-entretenidos, con leones corriendo por todos lados. con abuelitas haciendo kárate, con niños chillando, con gatos dando peroratas mientras persiguen ratones, con perros azules, con osos que riman sus palabras... insuperable, oiga.

Ya no pido ni que lo emitan por la tele. ¿Para qué? 
Como es un país a ratos civilizado, en Estados Unidos de América no solamente apoyan a dictadores, promueven golpes de Estado en Venezuela o dónde sea o invaden y bombardean a civiles irakíes o afganos, sino que también hay geente dedicada a sacar tebeos de los dibujos animados y viceversa. 

Es lo que pasa con Hanna-Barbera. Tuvo varias editoriales en España publicando ese material estadounidense... o puede que italiano, a juzgar por algunas páginas de Lupi el Lobo Bondadoso o e Huckleberry Hound. 

Las vicisitudes nos llevan a preguntarnos cuántas editoriales publicaron historietas de esos personajes, si publicaron lo mismo, si lo hicieron coetáneamente... No digo más: se está intentando inventariar y buscar el plantel de autores, hurtado por cada una de las editoriales: Recreativas (colección Tele-Historieta de ERSA, Luca de Tena, desde 1971 hasta 1987 o por ahí), Valenciana (Edival, hacia 1984). Bruguera (con Tele-Color en los 1960, con Copito 2ª época en 1980, y otra vez en 1985 con Bravo o con Scooby-Doo en 1985 que mezcla historietas viejas de Copito con reborde para no tener ni que matarse ampliando y alguna de los fantasmas Gusto. Susto y Disgusto). Como vemos hay colusión de editoriales. 

Varias historietas, si no todas, las de Copito se repiten en la colección de Edival pero también en los primeros años de Tele-Historieta de ERSA.

Foto con cámara de fotos y luego tratada con un editor de imágenes: 
Contraportada y portada de la revista Telecomic

La portada es de los Ewoks, que entonces se emitían los sábados por TVE-1, intercalados semana sí semana no con los Droids: interesante idea.

La sorpresa es que también Comics Forum, de Editorial Planeta-De Agostini s.a., del Grupo Planeta, y bajo el subsello Forum Alevín Star Comics publicó una revista llamada El Oso Yogui, o al menos así lo anuncian en la revista TeleComic  número 19, que costaba el carísimo precio de 95 pesetazas de febrero de 1987 (si aún no había habido ni el viernes negro de octubre de 1987. 36 paginillas de tamaño Don Miki, en papel rasposo del que usaba Forum y que nos gusta tan poco... y valía 10 pesetas más que los últimos Pulgarcitos de Bruguera del año 1984-1985 que tenían unas 75 páginas. 

En realidad, daba igual porque esa revista TeleComic, que yo sepa, solamente se encontraron en un hospital, y luego ya en algún mercadillo 20 o 30 años después. 

Volviendo a la revista El Oso Yogui: ni siquiera la hemos visto de lejos. ¿Se llegó a publicar? ¿Cuántos números se hicieron? ¿Qué historietas contenía? ¿Eran otra vez las mismas de ERSA, Bruguera y Edival, si no hubo más editoriales intermedias?

Eñ dibujo de la contraportada es extraño. ¿Es el que se usó? Me recuerda a lo que hemos lanzado últimamente de "la evolución suelta" de los dibujantes de Bruguera. Y también nos recuerda al estilo del Capitán Trueno de Aventuras Bizarras, otro subsello o puede que colección porque no queda claro también de Comics Forum allá por 1983. Es por el estilo ese de que tenemos que asumir que está bien dibujado aun cuando no se parece, aun cuando las proporciones originales no se respetan o e trazo es diferente, el entintado, la forma de moverse. 

En la parte inferior izquierda se puede leer con cierta dificultad de entender: "1-O.71": ¿19711001? ¿Es un dibujo del año 1971? Lo dudo. "A-O.71" ¿Y qué significarían las iniciales? ¿Nombre del dibujante, de la revista original porque no de la de llegada? ¿Y el "71" es del año? Pues no me lo parece. Tampoco será la edad del dibujante. ¿Del número de dibujo? ¿Es un "numerito" como los de Bruguera? No tenemos pistas.

¿El dibujante de ese Oso Yogui quién pudo ser? ¿Alguien de Hanna-Barbera, o alguien de Forum, por ejemplo, Pasqual Ferry (dibujante de Dragones y Mazmorras... ¿por qué lo fue?) o Pere Olivé?

Revisando por Tebeosfera, sus datos solamente llegan a obtenerse de todocoleccion donde hay imágenes de revistas en mejor estado, pasados los años. No hay datos de autores. Sí que nos da la sensación que el título sería "Hanna-Barbera presenta" equivalente al de Telecomic presenta. O puede que Hanna-Barbera. Sería para poder ver la cajetilla de créditos. 

Por lo que pone Tebeosfera, el primer número no sale en febrero o marzo de 1987 sino mucho antes, el 19860915, en lo que nos suena a otro desgaje del imperio bruguera: otra colonia bactriana, otra revista o incluso sello editorial bactriano. 



Los 8 primeros números que enumeran, tal vez los 10 primeros, llevaban un precio de portada de 95 pesetas para 36 páginas. Lo mismo que Telecomic... de sopetón, a mediados de 1987, el precio salta a 140 pesetas. 

Por lo visto sacaron 2 recopilatorios a 225 pesetas el ejemplar, que es mucho más económico que comprarse las revistas sueltas. Son esas cosas incomprensibles de las editoriales y de Forum en concreto... aunque no hemos visto esos deseables recopilatorios.

Por la portada del número 8, sospecho que es lo ya publicado... pero cada vez más caro.

Me entero de que también sacaron una colección de Hanna-Barbera presenta Los Picapiedra, que parece ser distinta de la del Oso Yogui. La de la familia prehistórica sale anunciada, como se puede ver en tebeosfera, pero en todocoleccion, que es la gran biblioteca visual, se ve que sacaron retapados sueltos. En la cajetilla de un todocolección se puede leer "Los Picapiedra" como título de la revista, de donde asumiremos que es distinta de la del Oso Yogui, y que ambas son estilo comic-book de personaje único, no variado, por lo tanto más aburrido que los Copitos en los cuales ya se hace plasta leerse 20 o más páginas de un personaje. Pensábamos que eran manía de los comepáginas de Bruguera pero era la tendencia a hacer revistas de un personaje, como pasa con los superhéroes, por lo menos como los hemos vivido en España.

... seguramente que un día de esos encontraremos alguna revista de tamaño comic-book de superhéroes de Los Picapiedra...  y resolveremos alguna duda.





Juanito y Pilarín: historieta de una página

Data Estel·lar refrèdica Dijous 20190124

La  tercera página de cubiertas (o penúltima página, o la tapa por dentro) de la revista  Super Zipi y Zape número 7 de agosto de 1973 es de la hasta ahora para mí desconocida serie Juanito y Pilarín titulada Día de playa...

Hum... Juanito es el diminituvo que usan con Juan Carlos I de Borbón y Borbón-Dos Sicilias, de lo que nos hemos enterado vía programas de la víscera y cuando se puso en cuestión varias de sus actuaciones políticas, diplomáticas, empresariales y personales...

Por otro lado, Pilarín es el diminutivo de María del Pilar.... Pilar de Borbón y de Borbón-Dos Sicilias es la hermana del que fue Rey de España y Jefe del mismo Estado. 

Llamadlo "casuallidad" si os place.









El dibujante no está acreditado pero es... sí, hombre, sí... All.. no... hem.. Ayné... no sé.

Numerito 12783. 

Estad atento a la progresión: las publicaciones de agosto de 1973 llevan numeraciones alrededor del 10000-15000. Para marzo de 1975 ya se ha llegado a los 35000 (bien es cierto que une la numeración de las historietas realizadas directamente para Bruguera y las extranjeras, inglesas, francobelgas...). En marzo de 1975 se pasa a la nueva renumeración de las páginas entregadas.

Ciclón Mary: rompedora y feminista

Data Estel·lar i estel·lara Dijous 20190124

Alguien echará en falta la frase siguiente: "si algo me gusta de leer por primera vez una vieja revista Bruguera es que siempre hay algo nuevo entre tanto refrito".

En el Super Zipi y Zape número 7, es tal cual. 

Por lo que veo, esa cabecera y el Almanaque para 1974 son una panoplia de historietas británicas del IPC que solemos asociar a precios de saldo. Sus característcas son las siguientes: 

1.-Dibujo distinguible por completo del español o del francobelga pero indistinguibles entre ellas.
2.-La tendencia a la caricatura tipo chiste univiñeta se lleva hacia un estilo "suelto" por no decir descuidado, falto de detalles.
3.-Los personajes son planos: tienen una única característica que los distingue y que los señala en su nombre. Erudito siempre lee; Preguntón siempre pregunta, Golito Penalty solamente hace cosas de fútbol, etc.
4.-Tienen un subgénero alimentario, de animales o personajes que comen, disfrutan comiendo y buscan comida, son Carpantas con suerte. Barón el Gato Pardo entre las series con dibujo más cuidado; los simpáticos  perro Patitas; el gato Tragoncete, pero también algunos humanos. Un final típico es acabar con una comilona, con un pastel,. etc.
5.-Son historietas de una página. Excepciones de dos páginas: Guillermito y su Voraz Apetito y Tina Terror del Remanso, ambas del subgénero alimentario, aunque con muchas historietas que acaban mal.

Entre todos estos nos encontramos con Ciclón Mary.

Podríamos mentir y escribir: "qué raro que nadie se haya fijado antes en este personaje" pero es que es un personaje infantil, de una revista infantil, de los años 1970. Por más ventas que tenga, por más substrato de aprovechamiento sociológico e ideológico que tenga los incultos intelectuales e "investigadores" de universidades y demás no se iban a fijar en eso... para simplificar: no lo han citado en ninguna serie de HBO.

Ciclón Mary es una niña. Su característica, por el apodo "ciclón" es que es tremenda, una "zipi y zape" en niña. O como Tina Terror del Remanso.

Sin embargo, no es así. Su característica única es que NO acepta ni admite el rol femenino.

Concepto sociológico de "rol": es el papel o papeles que cada individuo tiene asignado en la sociedad. Un individuo escenifica su papel como en un teatro, y de ahí surgen las "personas" ("caretas" en latín). Cada uno puede tener diversos papeles: como padre, hijo, hermano, de tal barrio, de tal clase social, de tal ideología política, de tal trabajo... 

La división sexual del trabajo entre lo que se supone que tienen que hacer los hombres y lo que tienen que hacer las mujeres. Son roles de género. A cada sexo (biología) se le atribuye un género (concepto social). Tradicionalmente, se suele considerar que los hombres tienen que realizar el trabajo productivo y de representación externa y que las mujeres tienen que realizar el trabajo reproductivo (tareas del hogar, cuidado familiar a personas dependientes) e interno al hogar. 

La Sociología, pretendida ciencia básicamente dominada por las clases burguesas, ignoran siempre que pueden, incluso con interpelaciones, ejemplos y estadísticas que lo señalan, que las mujeres también han tenido trabajo productivo a kilos durante siglos, además del reproductivo. En trabajos de recolección, de cuidado de animales domésticos (gallinas, etc.), en sociedades de economía familiar, de venta en pequeños comercios, de trabajo en industrias (Sabadell, Terrassa, Barcelona: fábricas textiles básicamente repletas de centenares de mujeres) y trabajo de "servir" (sirvientas, cocineras...), cosa que es una extensión del trabajo reproductivo pero cobrando (lo que lo convierte en productivo) y a sueldo de las clases dominantes (la familia del médico, del maestro. del farmacéutico, del dueño de las tierras). No es broma si os digo que esto se les has dicho, parcial o completamente a decenas de profesores y profesoras universitarias de sociología: por un oído les entra y por el otro les sale pero ahí están los y las burgueses y burguesas universitarios cobrando unos pastizales por nada. Luego los datos no les cuadran con la realidad nunca, claro.

Hay dos esquemas de guión en Ciclón Mary por lo que he visto: 

1.-La madre o el padre o ambos le proponen una actividad "femenina" (asignada al rol tradicional) pero ella rompe con eso.

2.-Por iniciativa propia, Ciclón Mary lanza una actividad que padre, madre o ambos interpretan incorrectamente com una actividad propia del rol femenino.

Las historietas no suelen acabar mal. Final típico es que acaben capturando a un ladrón gracias a la niña. Así que su género equivocado tiene un efecto positivo. Lo de los ladrones y la protección de la propiedad como redención tiene su aquél pero necesitaríamos más historietas para hacernos una idea.

  El nombre original de Ciclón Mary es Tomboy. y había sido dibujada por Brian Lewis. 

Leo que "Tomboy" es usado para chicas que visten y actúan como chicos, y que se ha apropiado el movimiento LGTB+ , también con comics propios. 

El diccionario Cambridge dice exactamente que lleva ropa,  realiza actividades y juegos "de niños"... eso no implica o no debería implicar ninguna orientación sexual, a menos que se considere que los niños que juegan con muñecas son homosexuales y se retroalimente la tontería de los chistes del Arévalo y de tantos cuentaschistes televisivos y gente casposa que hay y ha habido en España (tapados tras la ley de los matrimonios homosexuales de Zapatero pero ya veremos cuándo resurgirán) o con los insultos tradicionales.

tomboy noun [ C ]
us ​ /ˈtɑmˌbɔɪ/
a girl who dresses and acts like a boy, esp. in playing physical games that boys usually play


Según el diccionario Merriam-Webster: 

tomboy

noun
tom·​boy | \ ˈtäm-ˌbȯi
\

Definition of tomboy

: a girl who behaves in a manner usually considered boyish

First Known Use of tomboy

1566, in the meaning defined above

 Es una definición más social: "hace cosas de niños".

En el Collins dicen esto: 

Word Frequency

tomboy in British

(ˈtɒmˌbɔɪ )
noun

No parece nada especialmente serio hasta que nos paramos en las traducciones ofrecidas por Collins en varios idiomas. En castellano es un insulto homófobo, una especie de palabrota usada para herir y con significado no solamente social (actividades, roles) sino integral para el individuo:
Spanish: marimacho
En el caso que nos ocupa no parece que exista una disociación sexual, biológica, "una mujer encerrada en el cuerpo de un hombre" que dice Alva(ro) la hija del Rancio de La Que Se Avecina.  


Entendemos que es una niña que adopta posturas que socialmente no estaban admitidas por el conservadurismo social británico como propias ni adecuadas para ellas. Incluso la actitud se ve casposa vista desde la España de inicios de los setenta.

“Tomboy” (initially drawn by Brian Lewis) wore jeans and 1970s coiffure but was firmly in the Minnie the Minx/ Bad Penny mould whilst “Tricky Dicky” was a long-haired version of The Beano‘s Roger the Dodger. 






3 páginas del Super Zipi y Zape número 7:



Las historietas proceden de IPC con copyright de 1973.

Nótese el numerito: "16341-I": la "i" es "inglés" o "idioma inglés" o "Inglaterra". El número en sí mismo es el de la notación usada para los años 1971-1975. Sin la letra "i" pensamos que se sigue usando para todas las historietas extranjeras, salvo algunas excepciones brugueriles, como los remontajes de Los Pitufos y alguna otra pequeña cosa. Para 1982 habrían llegado a 106000 registros pero no sabemos si son reales o no, aunque sabemos que cuentan historietas, pasatiempos. textos educativos, científicos y aventureros ilustrados británicos. ilustraciones sueltas o chistes. Después de 1982 saltan al 200000, cosa que nos hace sospechar si es real o no. Puede que se equivocaran, que fuera real o que señalaran épocas nuevas con esos saltos de miles (del 1050000 al 107000 o al 200000). Sería apasionante y realmente no imposible. de poder acceder a todas las páginas, la enumeración y señalamiento de números con historietas. Con todo, siempre faltarían datos e historietas no numeradas, no censadas o no publicadas, descartadas u olvidadas, pero sería suficiente para hacerse una idea de si la numeración es correcta y completa o completable o si hubo saltos.


20190122

Las series de la tele en Pulgarcito

Data Estel·lar teleadicta Dilluns 20190121



Inciso molongui: esto lo suelo escribir bastante. La mayoría de personajes que tenemos aquí proceden de la revista Zipi y Zape o Super Zipi y Zape. Si los gemelos fueron creados para la revista Pulgarcito de los años 1940, y aparecieron con historietas nuevas o refritas hasta el final de la publicación en 1980, en 1981, la primera/segunda historieta de Pulgarcito es publicada originalmente y dado a conocer en una revista semanal  Zipi y Zape para pasar a una revista, cuyo contenido no es autónomo en casi nada, sino una sucursal de refritos remontados de otra publicación como es la Zipi y Zape. Seguramente que a algunos les suena como lo peor de lo peor pero esa Pulgarcito pequeña me sigue pareciendo de lo más entretenido, aunque bien es cierto que se hubieran debido esmerar un poco en colocar personajes y series nuevas o con historietas nuevas. Con Pulgarcito, Tragacanto y, sin meter la mano en el fuego, con Cristina,  se conseguirá.

 Ya desde 1982 se introducen series de la tele (no solamente Tom y Jerry) y su formato puede ser el precedente de la Tele-Comic de Forum Alevín, subsello de Comics Forum, ya totalmente televisivo pero estadounidense (nada de series europeas ni españolas). Esas series sirven tanto de series de continuará como de nuevo material no refrito. Es curioso que Los Pitufos se publicasen en esa revista ANTES de ser televisivos desde 1984 (solamente contaban con la película La Flauta de Seis Pitufos). Vamos a enumerar series, con el riesgo de dejarnos alguna:  

  • Tom y Jerry: Western Publishing sobre personajes de Metro Goldwin-Mayer y dibujantes y guionistas no acreditados. Los contamos en esta lista  por su origen cine-televisivo y porque los daban continuamente en TVE... aunque no tanto como cuando el canal ClubSuper3 los emitió sin cesar durante la década 2010. Los de la tele son mudos, y se están pegando sin parar. Los de los tebeos hablan sin parar. Siempre sale Tuffy. En sus historietas, a veces viven con "la ama de la casa" pero, por lo general, viven solos, como si la casa grande fuera de Tom y los ratones vivieran en el agujero, sin humanos. Todo son competiciones. En parte se parecen a las historietas de Jinks, Pixi y Dixi, que se publican en la coetánea revista Copito. Pero los personajes del Gato Andaluz se parecen más a sus dibujos animados de la tele.

  • Orejito, un perro de orejas largas que parece el sheriff viejo de los primeros episodios de la Fletcher (Se Ha Escrito un Crimen). Western Publishing y dibujantes y guionistas no acreditados Historietas básicamente mudas de una página perfectas para la revista Pulgarcito PERO totalmente ajenas a los dibujos animados de Droopy, el nombre original y que se mantuvo en la emisión por TV3 de los años 1990. Orejito es un perro perruno mientras que Droopy es más antropomorfo.  El de los tebeos casi no habla; el otro habla con voz molesta.

PREGUNTA INCONTESTABLE: ¿POR QUÉ SIEMPRE CAMBIAN ASPECTOS FÍSICOS, PSICOLÓGICOS O VITALES DE LOS PERSONAJES EN SU TRÁNSITO DE LA TELE A LOS TEBEOS O DE LOS TEBEOS A LA TELE O AL CINE? La respuesta inválida es: "son medios distintos" porque veremos cómo a unos personajes los convierten en un medio en lo que son otros en el otro medio. 


  • Érase una Vez... El Espacio, emitida los sábados por la tarde oscura (Miguel Herrero dice que era los domingos...). Serie de Albert Barillé  Que sepamos, la lecutra de esas historietas es la única forma de acceder a esa mítica serie espacial superior a las estadounidenses de imagen real. Editorial Bruguera publicó las mismas historietas en formato grande con tapas de cartón semi-flexible (como cartón de tapa de caja de zapatos o del que va a veces con camisetas). El tamaño era muy grande con respecto a las revistas habituales. Seguramente equivalente al DinA4. También sacaron cuadernos de pasatiempos y coloreables del mismo tamaño y casi formato. Pero ni lo uno ni lo otro lo hemos visto jamás en mercadillos ni tiendas. La serie no se reemite. Su introducción suele estar bloqueada en youtube... Es un desespero.
 A ver si hay suertecilla: 







Es el mismo cuento que Star Trek: una patrulla espacial "que luchan para hacer un espacio mejor": mensaje contradictorio con ciertos valores pacifistas que nos quiere transmitir Barillé. 

Tiene muchos recovecos esa serie. 

Creemos que solamente fue reemitida hacia 1988, cuando comenzó la televisión del mediodía, y daban dibujos animados.

  • Los Pitufos. Serie de historietas que la revista publica ya en 1981, procedentes de la revista Zipi y Zape. La Colección Olé les dedicará una serie específica, algo insólito para personajes extranjeros... o para personajes de la casa. En 1984 se convierten en serie de los sábados a las 15h30', que es cuando daban los dibujos animados. Años más tarde llegan a TV3, cadena que emitirá también los dibujos de Jan i Trencapins y todo porque eran muy concienzudos. Allá donde TVE se hartaba de algo, que era siempre, TV3 no tenía problemas en emitirlo todo.

Imposible de tararear y menos de ver porque Peyo dibujaba mejor sin manos que toda la productora de Hanna Barbera a partir de los años 1980:




Ara sí... pero yo creo que el coro lo hacen niños de la Ex-cuela del profesor Tragacanto:



"No ens podrà agafar... Gargamel es quedarà amb un pam de naaaaas". Sí. son Jaimito Buitraguez y compañía haciendo de las suyas.
  •  D'Artacan i Los Tres Mosqueperros (dibujada por la Compañía Pasota y Aburrida que No Quiere Matarse a Ilustrar). La revista Pulgarcito lo anuncia incesamente en la portada con una franja indicativa: "10 paginitas 10 de D'Artacan". Esas 10 páginas se hacen largas por un dibujo torpe que es un insulto a los lectores, a los televidentes y a la propia serie de animación. Conforme pasan los años lo veo peor. Encima, esas 10 páginas son un trozo del episodio. Calculemos que cada episodio se divide en tres partes... 26 episodios por tres... se hace eterno. La serie se había acabado hacía tiempo, en tiempo televisivo que es desde 2 semanas hasta 2 años. Podría haber sido una buena cosa con un dibujo adecuado, un rotulado adecuado (pero era como un rotulado manual torpe y algo borroso).  BRB la produce y la emite TVE.



Me suena que todo esto ya lo hemos puesto. ¡Qué más da!

Barking with Dogtanian: 





Y multilingüe en lo mejor que le he visto a BRB desde antes de las secuelas de D'Artacan y Willy Fog: es una carta de presentación para saber a cuántos idiomas/a cuántos mercados se ha vendido la serie: pues ya deberían saber el camino para la calidad y el éxito, digo yo. ¡Se han dejado el catalán!




  •  Nimh El Mundo Secreto de la Señor Brisby. Es una película de animación que no sé si han emitido alguna vez por la tele ni si la han publicado en VHS. DVD o lo que se lleve ahora. Es que en los años 1980, salvo esta peli de Don Bluth y la de Basil El Ratón Superdetective poco más hubo para niños en los cines a nivel de dibujos animados. 
  •  Doctor Snuggles. Serie de animación, nunca repuesta pese a su fantasía o por culpa de ella. 



  •  El Pájaro Loco. Walter Lanz Productions Inc vía Western Publishing Company. Los viernes de hacia 1983 emitían dibujos del Pájaro Loco: eran dibujos viejos, con el protagonista con el pelo hacia atrás y no como en su versión moderna. En los tebeos es como un Donald con sobrinos pero que van a resolver misterios: total, que se cargan TODA la gracia del personaje. Son historietas detectivescas y poco más. Y encima con la coartada capitalista de "vamos a crear negocios", como si no se necesitara algo previo: cuenta 100= Capital inicial dicen en Contabilidad, pero eso no lo saben los guionistas USA ni en Los Picapiedra.En los dibujos salen varios personajes, como el pingüino Chilly Willy, en series propias. Falta interacción entre ellos. Lo mejor de la serie que agrupaba dibujos viejos era ver a Walter Lanz contando cómo se hacen los dibujos animados. Gracias, señor Lanz,.al menos aprendimos algo útil alguna vez.. Desde 1993, el personaje se veía por toda la provincia de Tarragona como si fuera algún dios. No sé si las figuras coloridas se las llevó alguien a su casa: eran los anuncios del Port Aventura en manos de La Caixa y de Universal (los del cine, aunque de cine, por allí nada, y de Chilly Willy, menos). Ahi perdí del todo yo la fe en Loquillo.

Este vídeo es el de la serie emitida aquellos viernes: con cortinillas-gags que separan los cartones (cartoons) que son los dibujos animados que yo entiendo que los dibujaban en cartones. seguramente porque en horizontal tienen la forma de la tele, y son resistentes a la pintura y la tinta. ¿No?


Aquí no tenemos historietas de Chilly Willy: 


  • Otro día seguimos en el caso de que encontremos más versiones de historietas basadas en dibujos animados  en la revista Pulgarcito de 1981 a 1985.

Nota final: no he puesto de dónde vienen los vídeos. Lo buscáis vosotros pero es que, si no, no acabo. Igual otro día lo pongo. Chao.