20181119

Música marvelosa

Data Estel·lar taratatán Dilluns 20181119

Una  mica com a continuació de ¿Qué leías tú el día que falleció Stan Lee?
I també relacionat amb la inspiració d'un tall de la música d'Els Venjadrs a Imaginar con la música. ...

.. doncs hem trobat cançonetes i musiquetes de dibuixos animats i de pel·lis de Marvel.


De ben segur coneixeu els vídeos i els teniu més vistos que el tebeo.

Si tens molt poqueta estona: minut 1:39 i següent de THE AVENGERS | Epic Medley Orchestral Cover per Dagma: 


 
  

Captain America Civil War Soundtrack - 20 Cap's Promise by Henry Jackman subido por MasterAssassin330

 



La, per a algun implantada perennement als bancs de memòria, música dels dibuixos vells  de Spiderman: Spider-Man Music 1967-69 (ALL Background Music) per 11db11


1980: La sèrie d'El Increïble Hulk que ja triguen a reposar-la  per tvmoviefan


Músiques de tots (¿sí?) els dibuixos animats de Marvel des de 1966.

Així has agafat anys 60, 80, 90, 2010, una mica de tot.

Sobretot, a destacar moment 5'57": l Spiderman i els seus superamics, sèrie emesa per TV3 temps era temps, quan feien coses xules a la tele. Vídeo elaborat o pujat per
ThrowbackStudioz


https://youtu.be/Atu2RD9MR7I?t=377

 

O 9'28" X-Men, mitjans anys 1990.

O aquí de nou:  Spiderman y sus increibles amigos - Opening  per PastTies

:

2012: "The Avengers" pujat per Martin Rufer


Les intros de les pel·lícules amb l'efecte passapàgines que sempre ens fa pensar que "ara sí, aquesta pel·li sí que serà com un tebeo" :  MARVEL LOGO INTROS MCU (2008-2018) INCLUDING AVENGERS: INFINITY WAR per AppTard



A5'32" surt el logo tipus “Marvelmanía Correo de los Lectores” de Comics Forum.


A 5'43" hi ha nova versió de la intró dels dibuixos antics de Spiderman després del rètol “This don’t need any introduction” i també el Marvelmania.

A7'23"... el que també es pot veure a continuació:

I hem de tornar a acabar amb tatatan-tan-tan-tan...

Marvel Studios Logo Extended 2018 | Avengers: Infinity War Logo pujat per  appTard

 


I una guia cronològica però sense els mutants, que a mi m'és igual que siguin empreses diferents...

Timeline of Marvel Cinematic Universe Events (Phase 1-Phase 3) i ens creurem que les dades i el vídeo els ha fet i no només pujat  Ichigo Kurosaki per poder-lo felicitar.

20181118

Misterios con El Terrible Toby

Data Estel·lar asiasensecasa Diumenge 20181118

El Terrible Toby es una extrañísima serie de aventuras que uno no habría esperado encontrarse en la revista Super Zipi Zape de hacia 1982-1983. Sin embargo, tiene sentido si tiramos hacia atrás y recordamos que, a mediados de los años 1970, la simpar ZipiZape Especial publicó aventuras de Corentín Feldoe. En ambos casos, son aventuras de dibujo realista, bastante seriedad, complejidad narrativa, porque hay varios personajes, y las aventuras duran muchas páginas con muchos acontecimientos.

Igual es que uno piensa que las revistas de la familia Zipi y Zape iban dirigidas hacia niños de edades menores que los de Mortadelo, pero supongo que en Bruguera tenían mejores criterios y pasaban de sandeces.

Sin embargo, el dibujo no es fácil de seguir.




El dibujante es el murciano y molinense (nota 1) Juan Espallardo, no solamente dibujante sino coleccionista, por ejemplo, de originales de Miguel Quesada (¡resopla!).

Un día, descubro miles de originales en el antro de un anticuario en Valencia, y allí acudo cada semana -en cuanto reúno algún dinero-, y acabo firmando pagarés mensuales para los siguientes seis años.
Cada vez que voy a la ciudad del Turia, visito a mi amigo Miguel Quesada, que, al conocer el motivo de mis idas y venidas, me dice que estoy loco, que para qué diablos quiero esos originales. Me pregunta lo que estoy pagando por ellos y me asegura que, a ese precio, me vendería él los suyos. Yo no le tomo la palabra porque me parece como aprovecharme de nuestra amistad. Pero, más adelante, me anuncia que ha decidido desprenderse de sus originales y, si yo no los quiero, se los venderá a otros coleccionistas interesados. Así es como pasaron a mi poder los cerca de tres mil originales de Pantera Negra y de Pequeño Pantera Negra (todo lo dibujado por Miguel Quesada), y cómo volví a firmar pagarés para otra media docena de años.
Nota 1: molinense: gentilicio de Molina de Segura, capital de la comarca de la Vega Media del Segura.

Por alguna razón desconocida, la serie termina, cosa lícita porque igual es como una novela porque nótese que las páginas van numeradas con números elevados, como el de la plancha 108 ... Sin embargo, el dibujante ni continúa con otras aventuras de otros personajes ni nada. Pensamos que podría haber sido una incorporación para una renovación de las Joyas Literarias Juveniles, por ejemplo.

¿Qué pasó? ¿Cómo es que se apuesta por un montón de páginas por revista, catorce nada menos, y luego se acabó?

Recuerda al caso de Doctor Impossible y Jan Europa de Edmond, que también surgen por la misma época, entre 1982 y 1984 para desaparecer y ser olvidados. 

Ni recopilatorios, oiga... mientras que Editorial Bruguera si que publicaba los álbums Jet Bruguera de obras extranjeras, aunque igual es que eran más baratas. Lo comentamos en la maginoteca en el 2017 como podrá usted leer en ese enlace que se acaba se saltar.


Misterios ocultos ¿para siempre?

Vagamente me suenan mis inicios en Internet y una especie de llamamiento de socorro sobre una publicación de Espallardo con problemas económicos. ¿Un recuerdo falso? Y luego vi algún que otro álbum del Tremendo Toby, como de autoedición... ¿era lo mismo que en Bruguera o algo adicional? ¿en color, en blanco y negro? 


Y en un Super Zipi y Zape número 151 o 152 del año 1983 tenemos que la historieta del Terrible Toby dibujada por el murciano Juan Espallardo lleva el numerito: 201859. ¡Increíble! porque eso implica que es una historieta de origen extranjero, o publicada previamente por una editorial foránea, tipo Editions Du Lombard. ¿Es así? ¿Pasa como con Sherlock López y Watso por Gabi, que eran remontajes de historietas francobelgas del exiliado dibujante español y que llegaron a Mortadelo Gigante y a Mortadelo Especial desde mediados de los años 1970? ¿Y de qué revista y editorial extranjera procedía?

No sale referencia a ninguna otra editorial como sí sucede con las historietas de (c)IPC por ejemplo. 

Pero puede que sea algo parecido a las historietas ¿pocas, muchas? de Chiqui de La Fuente, como la de Héctor, Aladid de los Almogávares seguramente procedente de Zipi y Zape pero que yo conozco de los primeros números de la Pulgarcito pequeña de hacia 1981. Entiendo que eran historietas de la revista Trinca o de Pumby... revendiendo historietas en otras editoriales para una máquina que no podía parar so riesgo de descarrilar, según dicen. O la serie Pampa, del mismo autor.

 Misterios asiáticos del Terrible Toby.


Contraportadas de juguetes

Data Estel·lar snifsnif Diumenge 20181118

Hum: esto me ha servido para encontrar una incompleta agenda de mercadillos de cosas viejas en la página ElTroc

Ya han comenzado las pelis de novios navideños en la tele. Para resumir: se acabó la programación veraniega y comenzó la de Navidad el 1 de noviembre.

En los años 1990 las teles comenzaban a emitir anuncios de juguetes de mediados de noviembre, que podían ser más entretenidos que la programación infantil de dibujos enlatados, por cierto. En los años 2010, ya desde la segunda semana de octubre es habitual. Y encima han atontado en un tiempo record al vulgo con lo del blackfriday, que es otra vez eso de "cuanto más dinero tires a la basura en trastos, más ahorras".

Hace unos años pude adquirir y luego hasta leer unas publicaciones llamadas Marco De los Apeninos a los Andes, dibujadas por Jan, guionizadas por Francisco Pérez Navarro (Efepé en las primeras historietas de Superlópez y en El Supergrupo). La editorial era Bruguera, claro. Y por supuesto, estaba basado en la entonces muy exitosa lacrimógena serie de dibujos animados de Marco, el anime japonés. Así que nos hallamos ante casi la primera, por no decir la primera y durante décadas la única, aportación al iberomanga.

Pero hay algo que me llama la atención casi más que la cuidada adaptación, basada en fotos realizadas en directo desde la tele (cosa nada fácil, oiga, con la tele en blanco y negro, seguramente) y con el guionista tomando notas al correqueestarde en una época sin vídeo beta ni vhs ni dvd ni youtube ni "canales a la carta" en internet ni reemisiones continuas en Factoria de Ficción.

Son los anuncios de juguetes de las contraportadas de aquellos álbumes tipo Colección Olé de tapas de cartoncillo semirrígido.

En abril de 2018 ya comentamos sobre las atractivas cajas-escenarios de Play-Big, que también salen en los Marcos


Congost es la empresa juguetera de Luis Congost (según los anuncios, y Lluís Congost según el texto luego citado) que consigue las exclusivas de Mattel para, a mediados de los años 1980, hasta que Mattel la deja colgada, claro (no es algo raro que una empresa transnacional haga tratos con una implantada en un mercado para acabar absorbiéndola o suprimiéndola). Así se eliminan las interesantes propuestas que pensamos que eran de producción propia (un laberinto, por ejemplo). 

Así pues, uno de los principales juguetes que fabricó y distribuyó Congost en aquella época fueron las figuras de acción “Big Jim” y “Barbie” en 1978 (del proyecto Barbie se venia concretando desde 1975). Otro de los juegos creación de Mattel que distribuyó Congost fue el recordado “Blandy Blubb”,una especie de masa viscosa verde que se guardaba en un bote de plástico del tamaño de un baso y que simulaba un bote de basura redondo al estilo americano.
Ante la duda de si Congost fabricó o bien solo distribuyó juegos de Mattel en España que tuvimos a la hora de plantearnos este artículo, la respuesta de personas muy cercanas a la empresa es que efectivamente Congost fabricaba con moldes alquilados de la propia Mattel aunque con el tiempo pudo utilizar moldes propios.
El personaje Big Jim también sale anunciado en Trueno Color. No sé si es el famoso Geyper Man, aunque es Congost, no Geyper. Es como un Ken de la Barbie pero para niños. O puede que sea familiar del Action Man anunciado desde 1984 y en décadas posteriores... que tampoco lo entendí nunca, por cierto: una cosa militarista

Geronimo y Dakota Joe y el caballo Pinto de Big Jim Oeste: la sensación es que son muñecos demasiado grandes. ¿Son estables para que se queden de pie? ¿El caballo se aguantará de pie y el jinete no se caerá? Esto de los muñecos grandes no lo comprendo: es como esos superhéroes gigantes que venden por ahí... con eso no se puede jugar. Ah, bueno, claro, que lo quiere el sin-imaginación es tener uno de verdad o de lo más parecido a "de verdad".  Sobre las caras: me resultan falsas, ahora y siempre. Que se nota que son muñecos hechos sin gracia. Entiendo que tuvieron éxito comercial porque he visto anuncios de esta familia de muñecos por todos lados pero, a mí no me van mucho. Baratos no tenían que ser, porque lo del catamarán (patín a vela)... nunca los vi en ninguna tienda ni tampoco en mercadillos de quinta mano. Supongo que existirán coleccionistas y gente que se lo pasó muy bien con ellos.


Lavadito es un pillín... aunque es de Muñecas BB tiene la misma cara y aspecto que el Nenuco de Famosa, aún existente en el 2018. Y la niña tambien parece como una muñeca.

Cote es otra muñeca BB y es "la muñeca de estas vacaciones"... supongo que de verano, aunque a mí no me suena que fuera costumbre ni que hubiera pempis para que regalaran juguetes en verano. Sí me suena, otra vez entrados los años 1990 anuncios hacia mayo y junio para impulsar la compra de juguetes de cara al verano, como una campaña navideña pero veraniega. Eso ha continuado y se ha extendido. Las condiciones sociales son otras: ahora se compra de todo todo el rato y los juguetes se han reducido a una reducida franja de edad, cosa que debió de comenzar allá por 1984 o 1985, entre los 2 y los 8 años. Pero es en este cutre país que nos ha tocado, claro. Y además también han cambiado las condiciones económicas: no habrá para comer ni se comprará pan en condiciones ni habrá para pagar los libros del colegio -fruslerías- pero hay todo tipo de dinero para caprichos. Y no lo digo por hablar: niños de familias consideradas "desfavorecidas" y de las otras todos tienen bicicletas, patinetes, pleys y de todo en cantidades inmorales fuera del mundo consumista occidental.

Cote es igualita a la Nancy de Famosa. La de los años 1970 y primeros 1980, porque la reinventada en el siglo XXI no tiene nada que ver: es más rígida, menos jugable, tiene unos ojos gigantes que asustan...

¿Era BB una empresa subsidiaria de Famosa? ¿O compartían los moldes o se alquilaban mutuamente modelos? 

Es chulo porque, de encontrar a la desconocida Cote habría servido de amiga para la más habitual Nancy.

No me suena haber visto en tiendas ni haber oído hablar a nadie ni haber ido a casa de nadie y haber visto ninguna de esas muñecas o muñecos. No deja de ser raro.

Tragacanto por José Luis Ballestín

Data Estel·lar enfletxada Diumenge 20181118

Los guionistas de Editorial Bruguera, ya no digo de otras bandas, como mínimo tuvieron la fortuna de ser acreditados, si no siempre, sí con frecuencia, cosa que no pasaba con los dibujantes apócrifos que sustituían a los dibujantes oficiales.

El caso de José Luis Ballestín es significativo. Básicamente me suena de historietas vinculadas a personajes de Martz-Schmidt y puede que alguno de Tran como Plurilópez.

No encuentro ni pizca de información.

Aparece un notario con el mismo nombre. ¿Pudo ser el notario o antes de ser notario un guionista de Editorial Bruguera? Pues no vamos a decir que no pero por razones sociológicas: no eran vecinos del barrio los que dibujaban o guionizaban o pululaban por las partes nobles de la redacción porque estos trabajaban en los talleres, en las imprentas, sino que eran gentes generalmente de clases más acomodadas, cosa que sabemos leyendo sus biografías. Así que un notario o un abogado o un estudiante de Derecho o, en otros casos, funcionarios de Correos (exfuncionarios como Escobar) o de Telefónica (Nené Estivill o excargos políticos de la Generalitat republicana o... en fin, que sí que hay clases sociales y que cada una está bastante compartimentada en cuanto a sus aspiraciones posibles, factibles y plausibles. Y lo digo en el 2018, cuando aún es más claro el asuntillo.

Pero es una hipótesis basada en la sociología y no en datos reales, puesto que no existen.

Tuvo que trabajar, seguro, entre finales de los años 1970 y el primer tercio de los años 1980.

Su nombre no aparece en las revistas Mortadelo cuando se citan de manera jocosa a dibujantes y guionistas de manera espléndida, puesto que nunca antes se había optado por significar y dignificar a los autores con su nombre asociada a sus series e incluso con su foto o su caricatura si fuera el caso.

Por tanto, sugiero que no siguió más allá de 1983: crisis financiera y quiebra técnica y reestructuración con modernización de las cabeceras: las Mortadelo y Super Mortadelo pasan a tener el nombre de la primera y el contenido y numeración de la segunda, etc.

¿Pero acaso no aparecen historietas firmadas por él con numeritos "50000"? Pues igual sí, igual sí que continuó, o igual eran guiones realizados hasta 1983 y dibujados o publicados después.

En Humoristan no saben nada de él quien solamente sale acreditado en algunas historietas pero sin datos propios, y en Tebeosfera solamente han logrado catalogar cuatro o cinco apariciones en revistas.

¿De qué lo conozco? De historietas publicadas o refristas en Pulgarcito pequeño, que seguramente procedían de la revista Zipi y Zape.

Son historietas que están bien, que se pueden leer, en las que los personajes actúan como se espera de ellos... y, por tanto, la pregunta persiste: ¿por qué no continuó? ¿Por qué ninguna editorial, y para comenzar Bruguera y para seguir Ediciones B, no le puso un contrato adecuado con un sueldo en condiciones para que continuara, aunque fuera como trabajo parcial? Porque sospechamos que no continuó por el vil metal, por las viles costumbres de comer y vestirse tras el trabajo.

He aquí una muestra: El profesor Tragacanto: El billete. Numerito: 21546. Es de una revista de hacia 1983. Como estoy comentando, hice las fotos, guardé las revistas hace un tiempo y no puedo más que intuir que son de un Super Mortadelo o de un Super Tio Vivo de entre 1982 y 1983.



Esto es para ver si alguien consigue obtener datos del guionista José Luis Ballestín.


La Dinastía de los patos y ese rayote

Data Estel·lar pateada Diumenge 20181118

Sigo con imágenes de restos. Si tengo un rato, un día, un año, pues igual pongo una imagen de mejor calidad.

La Dinastía de los patos y ese rayote: me compré un tebeíto muy barato que contenía parte de la aventura larga o, más bien de la serie de varios episodios, de los patos italianos de Disney. 

Es un tomo de Montena. Me atrajo porque conozco sus revistas Don Miki y Don Donald pero casi nunca he visto tomos unitarios o recopilatorios en plan álbum o coleccionole o algo así. 

Sí que sé que tienen una rica, por no decir liosa, tradición de retapados: con tapa de cartón semirrígido y tapas de taplástico reales en el interior, con tapa dura y tapas reales en el interior, sin tapas en el interior, etc. 

Así que entiendo que este tomito es el primero de 2 o 3. 

Sin embargo, en lo que me fijé fue en algo que antaño me hubiera llamado a engaño pero que en esa ocasión lo compré a sabiendas: el número "uno" del tomo parece un rayote y eso es una forma clara de engañar al comprador para que se compre lo que parece un único tomo, y se entere en casa que es hay tomitos posteriores. 

El "I" está escrito como si fuera un palo, un uno en números romanos pero nótese que va en diferente grafía y color que el resto del titulo.

Lo típico es estar en 1981 o 1982, comprarse o pedi que te compren o te regalen ese volumen y encontrarse con que no se acaba, con que es de continuará... para eso te compras una revista cualquiera semanal, e incluso un Don Miki... pero es que, además, lo más seguro es que jamás hubieras encontrado el siguiente número, en el caso de que se hubiera publicado porque las editoriales españolas tienen la tradición de dejar colgadas series y clientes y no sufrir por ello. 




Incluso parece un rayote para separar las letras del dibujo. 

¿La historieta? Bien, gracias: hay unas monedas que se trasladan de época en época mientras los patos huyen de cada civilización. Es una excusa para mostrar a los patos en diferentes momentos históricos. Hay un momento misterioso y es cuando van de Egipto a Roma porque parece el mismo período temporal y los mismos personajes. Luego hay huecos entre épocas. Todo eso sugiere que este tipo de historias largas o series podrían tener infinitos episodios intermedios si los guionistas quisieran y tuvieran el favor del público. Ah, los italianos.

Conti: más chistes

Data Estel·lar recontinant Diumenge 20181118

Tenía por ahí varias imágenes que no sabía si habían sido enviadas. 

Las he limpiado un poco pero no recuerdo de qué revistas son. Háganse la cuenta de que son revistas de 1983 o de 1986 porque sé que es lo que estaba leyendo y escaneando por entonces: Super Tio Vivo del año 1982 o 1983, puede que algún Super Mortadelo de 1983 y puede que algún Pulgarcito "decano de la historieta española" del año 1986. Y ese párrafo vale para ciertos mensajes posteriores.

La calidad no es tan buena como otras veces: son fotos que he mejorado presuntamente con el Paint del muy mediocre Windows10.


Aquí, chistes de Conti.


En revistas tipo Super Zipi y Zape de hacia 1982 o 1983 solía existir un  formato de doble media página central superior  llena de chistes, aunque aquí solamente hemos puesto la media pàgina de la izquierda. La parte inferior solía ser un anuncio de vídeojuegos o máquinas similares: Atari, etc. Ejemplo ya publicado de un Super Mortadelo de 1981en la maginoteca del año 2016.

Super Zipi y Zape 151 año 1983

Ahí arriba hay una tira de Conti con su género de futuro-espacio. 
Y yo diría que hay uno de Joso: el de la ventana y el hombre arrodillado. 
Puede que el del preso sea de Torá.
El de la derecha no lo identifico, así que ahí no me equivoco en su autor.


El segundo es de esposas manirrotas, que es un género que aún podemos ver en series del siglo XXI de la tele estadounidense como Modern Family: como el episodio en el que el abuelo le lanza la tarjeta de crédito a un niño del parvulario para que lo saque de un tobogán y le dice que "gastará menos que su mujer".



He aquí uno de esos chistes de Conti con modernidad y antigüedad todo en uno: "el pueblo está una hora, a paso de mula vieja, y a media hora, a paso de mula joven" les dice el peatón a los urbanitas del coche. 

Por cierto, que es muy habitual ver coches descapotables en chistes y en historietas de muchos historietistas aunque no es nada habitual en España. Supongo que es más fácil de dibujar y de identificar a los personajes del vehículo.  



El siguiente es de un Pulgarcito de hacia 1986: la editorial Bruguera ahorra en colores de manera vulgar porque eso no la salvará. La foto salió con mucha luz. Creo que es que el chiste estaba puesto en la tapa de taplástico que, combinada con el blanco de no haber pintado todo... La inventiva no parece tener fin: chiste del género de ladrones con uno del género de plantas carnívoras. Tuvo que estar moda eso de las plantas carnívoras en algún momento del segundo o tercer cuarto del siglo XX.



Y pongo uno para que veais el pequeño lío que tengo: entre las imágenes había algunas que ya habían sido procesadas, catalogadas y enviadas al blog pero no todas las tengo identificadas. Esta sí y tuvo su propio artículo maginotécnico, así que de ahí saco la información (más veraz imposible: la puse yo mismo pero no lo recordaba): Pulgarcito número 22 con fecha mayo de 1986. Fue denominado: Conti: refrito supercivilizado
 ¡Pero ahora se puede leer mejor!



Un Dos Tres: comics 1987

Data Estel·lar elbumielcrak Diumenge 20181118

Pues me puse a buscar y encontré todo el programa.

Pobrín lo es, por más que dijeran dar dos premios de 4 millones de pesetas cada uno: solamente sale Arévalo haciendo de "primo de Astérix", y la entrevista a Ibáñez.

No hubo referencia a que tanto el amo del programa, Narciso, como el dibujante, Francisco, tenían el mismo primer apellido: Ibáñez. Aunque fuera por la curiosidad: es algo que siempre me llamaba la atención que los dos genios, uno de la tele y otro de la historieta y ambos vinculados al humor compartieran apellido.

Era la época de cuando tenían dos mascotas, una positiva y otra negativa: El Boom y el Crack.



Por cierto, que ahora el Downloadhelper pone una sucia marca bidi arriba del vídeo cuando lo descargas. A ver si encontráis un descargador más gracioso, anda.

Ibáñez en el Un Dos Tres: año 1987

Data Estel·lar videada Diumenge 20181118

El forero Goe de latiacomforo nos enseña una de las tres o cuatro apariciones de Ibáñez en el famoso programa concurso de TVE: Un, Dos, Tres. 

En esta ocasión es la del año 1987. 

Se añade a otras apariciones televisivas que ya hemos comentado en la maginoteca pero ¡oh, mal hado! los vídeos ya no están disponibles. En el Angel Casas Show de TV3, en La Tarde de Pepe Navarro... o en TVE en 1977 y 2002.

Moraleja: descargarsus todus.


Comentarios al vídeo, que igual perdurarán más que el mismo documento audiovisual: 

Por entonces, año 19870706,  Ibáñez trabajaba 26 horas diarias. Luego bajó el ritmo y solamente trabajaba 25: 24 + la hora canaria.  :lol:

Ya en 1987 dice que no solamente los niños sino también "los mayores" leen Mortadelos... posteriormente, a partir de los años 1990 enfatiza más en "los adultos" como lectores de sus historietas porque, con los niños solamente no se iba a ganar la vida.

Lo de la especulación en nombre del arte con el caso de los 4000 millones pagados por el cuadro Los Girasoles de Van Gogh, a raíz de lo cual hay que santificarse ante cualquier cuadro del pintor holandés, comentarlo en exámenes, etc, osea, el dinero como variable máxima del valor estético y artístico, permite a Ibañez decir que, de haberlo sabido, él hubiera dibujado floripondios (flores) y no a dos tipos calvos.

Dos ejemplos en dos párrafos sobre la importancia del dinero o de que paguen, que parece que se vive del aire: el gran tema sociológico de Ibáñez en sus historietas es el trabajo.

Se pone rojo al hablar aunque, a mi entender, ya tiene más estructurado o aprendido el cómo expresarse en un medio de comunicación como la tele.

Trae de regalo una portada "de gran peso" porque ha dibujado "15 toneladas de elefante" pero ¡malos realizadores, malos directores, malos cámaras, y mal dinero público tirado en TVE! NO nos enseñan la portada e incluso los dos concursantes tienen que mirarla como girando el pescuezo 170 grados.  ¿Es posible que no se muestre la portada de manera consciente debido a los juicios por los derechos de los personajes? Vamos a ello otra vez:

Ah, y otra cosa muy relevante: aparece en publico en la tele pública, en TVE, en el programa de mayor audiencia, con una portada de sus personajes, Mortadelo y Filemón, cosa que nos hace pensar que los juicios entre Ibáñez y el Grupo Zeta están aclarados y que Ibáñez ya ha recuperado el derecho de poderlos dibujar. Efectivamente, es hacia la primavera de 1987 cuando Ediciones B-Grupo Zeta parece poner en marcha sus revistas con historietas apócrifas del Bruguera Equip (viejas) o del Equipo B (nuevas y aún peores) mientras que la revista Yo y Yo de Ediciones Junior-Grupo Editorial Grijalbo sale con portadas de Mortadelo y Filemón durante el verano de 1987, y la fecha de emisión del Un Dos Tres, según el dato de 123vds es 19870711, osea en julio de 1987: 


Hubo una entrevista con fecha de 19870322 en El Dominical de El Periódico de Catalunya de Ediciones Primera Plana-Grupo Zeta donde se mezclaba el retorno de las revistas por parte de Ediciones B-Grupo Zeta  y los litios judiciales para recuperar sus personajes por parte de Ibáñez. Lo que nos suena raro es que todo fuera del Grupo Zeta, aunque puede que fuera "el Grupo Zeta como heredero legal de Editorial Bruguera". De todos modos, uno siempre desea que la buena voluntad y la lógica hubieran imperado: los personajes, como mínimo, muchos de ellos, eran claramente de sus autores gráficos o literarios, que son los que le daban la presencia y la personalidad definida y reconocible, e incluso, con frecuencia, la invención es suya porque es tal autor, con su forma de ser, el que puede crear a tal personaje o de tal manera. Véase a Rigoberto Picaporte, por un poner... ¿quién, si no, Segura lo podía poner en marcha de tal manera? Así que nos atrae porque es una cosa rara: un mundo que debería ser claro y feliz pero que está emponzoñado y relleno de puñaladas traperas, de dinero escurrido, de malas artes. 


Hay una portada famosa que sale el 19880223: Mortadelo número 49, la del 23MF, retorno esplendoroso, al menos en la portada de Ibáñez con su personajes a la revista que tiene su nombre en Ediciones B...

Pero es que, poco después, en Super Mortadelo número 30 con fecha mayo de 1988 hay una historieta firmada como (c)F*Ibáñez87 y ahí sí que podría entrar la mezcla de publicación de la revista Yo y Yo en Grijalbo, la aparición promocional en el Un Dos Tres y la conciliación entre Ibáñez y el Grupo Zeta, todo en un batiburrillo que se podría estar dando a la vez, o con la publicación de la revista de Grijalbo publicada cuando ya saben que la conciliación estaría cerca: publicada para sacar unas perrillas con los famosos personajes y/o para presionar al Grupo Zeta y/o para ver si hubiera suerte y "se quedaran en Grijalbo": y todo es compatible si pensamos en que cada actor del proceso pudo tener sus propios intereses y decisiones.


Anoto el párrafo final de un artículo maginotécnico: 

Las revistas de Ediciones B-Grupo Zeta comienzan hacia febrero-marzo de 1987, que corresponde con cuando Ibáñez puede volver a dibujar a sus personajes y le damos 2 o 3 meses para que llegue al verano de 1987 que es donde se publican en la revista Yo y Yo, que dura unos 6 números, que se suponen semanales (junio 1987). Por tanto, duraría entre junio y julio de 1987. Eso nos hace pensar en agosto-septiembre con una nueva ofensiva de demandas por parte del Grupo Zeta o con los primeros acuerdos entre las partes.

20181117

Ambrós a À Punt TV

Data Estel·lar chè Dissabte 20181117

La tele valenciana À Punt té una sèrie documental anomenada Homenatges.

En un lliurament emeten Miguel Ambrós el geni discret. 40 minuts que no tenen només allò de sempre de la censura sinó un apartat familiar i personal ben interessant.

El títol ja ens diu què passa: que no el coneix ningú... i que, a més, va refusar aparèixer en entrevistes a la tele, ràdio, premsa escrita... 


Ambrós és el dibuixant i creador gràfic del Capitán Trueno i del Corsario de Hierro... amb idea i guió entre aventurer i còmic per part de Víctor Mora.

Com passa desastrosament amb TVE o amb TVC no som capaços d'"embeder" o d'insertar el vídeo directament.

Només  hem pogut posar l'enllaç anterior.


El documental: interessant el to familiar. La complexitat de saber què passà amb la repressió franquista, amb els familiars, els avantpassats... la maldat franquista de posar anuncis als diaris per obligar els senyalats a que s'auto-detinguessin i anessin pel seu compte a camps de concentració. ¡Suficient per fer un guió del Capitán Trueno en tebeo o pel·lícula! Fer-hi cas podia ser mortal de necessitat. No fer-hi i romandre a la ciutat, també. Amagar-se a l'horta, treballant-hi, va salvar "el tio Miquel", Ambrosio... qui, segons sembla, pogué haver fet servir les fesomies de familiars per personatges del Capitán Trueno.

La pròpia declaració positiva sobre "las ideas francamente izquierdistas" del mestre Miguel Ambrosio Zaragozá (amb accent... com si fos l'habitant "saragossà", "zaragozano" i no la ciutat de "Zaragoza") fan que el Franquisme el pugui localitzar. I és que potser hauria estar molt bé que tothom s'hagués dedicat a avaluar l'aptitut professional dels docents i no les seves idees polítiques, si és que en tenien.
 ¡I  ens perdem el Caballero/Jinete Fantasma per falta d'editorss en aquest país!

Álvaro Pons xerrant sobre El Príncep Valent: "efofly [què vol dir això?], un comic costumista, és la vida d'una persona a l'Edad Mitjana"... gairebé el sento dir: "és novel·la gàáfica, slice of life medieval".


¡No sabi jo això de les  2 edicions simultànias al mateix kiosk de Colección Dan Capitán Trueno!, una tot seguint l'edició original i una altra que s'inicia des del número 1 a l'alçada del 50. Sí que sabia -llista de correu del Capitán Trueno temps era temps- que hi havia diferents edicions de la Colección Dan. y otra que se inicia desde el uno a la altura del 50. Sí sabía -lista correo Capitán Trueno años ha- que había distintas ediciones de la Colección Dan en el mismo kiosko.

Diuen que al Rastro pegues una puntada de peu i surten exemplars del Capitán Trueno dels anys 1950 o 1060. Doncs serà a València, escolti, perquè a Barcelona i rodalies, mai ha estat així. N'hi ha o n'hi ha hagut de facsímils del Periódico de Catalunya de cap el 1999, de Trueno Color i no gaire i alguns d'antics però res de l'altre món.



Dades: 
 Ambrós: 36 primers quaderns a llapis i tinta.
 Següents 200: llapis. Tinta d'un altre, no acreditat.
 Després ja s'imposa la cadena de muntatge d'Editorial Bruguera amb fotocòpies de les cares expressives fetes per Ambrós perquè la majoria dels altres dibuixants no tenien la seva habilitat ni de lluny. 
 ¿De veritat aixó és la famosa llibreria Futurama? Doncs és una llibreria de tebeos o del que sigui que només es pot comparar a Catalunya amb la Casa del Llibre/Casa del Libro del Passeig de Gràcia o la de Rambla de Catalunya en mida, organització o inclús en les rampas-passadissos. Barcelona en la seva decadència però amb l'auto-bombo sempre actiu i sempre que no comparis amb coses de fora.



¿Qué leías tú el día que falleció Stan Lee?

Data Estel·lar 'nuffshut Dissabte 20181117

Y llegó un día en que que nos dijeron que Stan Lee falleció.


Esto es un inciso que conviene leer antes o en vez de lo demás:

Y, sobretodo, gran humorista. Y no me hagáis definir el Humor.

20181116

El día neopolitano de Greenpeace

Data Estel·lar greenwantgreen Divendres 20181116

El marketing y el movimiento ecologista: no son conceptos que se repulsen, como sabrá cualquiera que haya hecho, nada, cuatro duros de comunicación política e institucional.

Lo llaman Neopolitan, que no es nada del otro jueves pero que se ve que nadie hace caso: que no esucies, que no manches, que seas responsable, que seas cívico, que no destroces el planeta.  Vamos, que si esto hay que decíroslo, pues es que el siglo XXI del futuro no era lo que nos habían dicho.

Como ya han aceptado y asumido que el consumismo es la ideología total, han optado por hablar de Consumo Responsable y dar pautas al respecto.

Estamos en las generaciones más antiecológicas, e incluso más militantemente antiecologistas de todas las existentes hasta ahora desde el inicio de la humanidad, pero igual algo llega. Sí, tú, cada vez que dices "un vuelo barato me lo pillo", pues eso.

Luego está que las presuntas autoridades públicas culpan al consumidor final que no ha pedido diez envoltorios donde dentro hay medio llavero. No he visto los huevos tan envueltos con cartón por debajo, plástico semirrígido por encima, plástico blando alrededor y encima que siempre te encuentres con uno roto. Lo de "vas a tirar la basura el día y la hora que a mí me convenga". La respuesta es: "ya, si he vuelto del trabajo y si no tengo que pasar a cuidar a mis ancianos, politicastro que por más que lo repitas no eres ni ecologista ni progresista sino un agente de ecoembes y otras mafias".

Relacionado en parte con eso han optado por plantar cara al Black Friday que, es curioso que con lo que cuesta que aprendáis cualquier cosa y eso lo aprendisteis el mismo 2015 cuando lo implantaron, y mira que no sabíais ni os ha importado nunca decir bien ni "he" en inglés que no se dice "e" ni "i" sino "ji". Pues eso: que aprendéis lo que os interesa pero no lo que os conviene.

Lo han denoninado Haz Cambio y tienen actividades en diversos sitios, básicamente Madrid, para arreglar, coser, montar ordenadores viejos y cosas de no malgastar, que sé que no os importa porque ahí no hay marcas ni manzanas ni precios caros que me hacéis creer que son baratos pero que es un poco más ecológico.