20190127

Rovira y sus mensajes ocultos en Los 5 Amiguetes

Data Estel·lar solcalorirefredats Diumenge 20190127

Jaume Rovira, dibujante de Los Cinco Amiguetes y de otras series setenteras, ochenteras y noventeras.

Retirado por completo de la historieta, cuando revisamos sus antiguas páginas seguimos encontrando chispas de ingenio y guiños al lector... tengo que decir que más en las que formalmente "no estaban tan bien dibujadas" que en las de 1987 y posteriores.
Por ejemplo, dos historietas refritas en el Pulgarcito 112, que era triple (1 revista nueva y 2 viejas en un interesante retapado). No sé de qué números de Zipi y Zape salieron esas historietas.


Aquí tenemos un auto-retrato de espaldas, con anorak y carpeta de dibujante. Posteriormente, aún veríamos otras apariciones de dibujantes. 

Los dibujantes como personajes propio o de otros autores se acabaría convirtiendo en una especie de subgénero de rechupete que uno espera encontrar en la página menos pensada. A veces como referencia escrita ("tan calvo como Ibáñez", "moroso como Vázquez") y otras con apariciones como secundarios, extras, como cameos o incluso coprotagonistas. 

March se convierte en el conductor de su propia serie de extraños chistes temáticos: Todos Estamos Locos.
J.Cos y Miguel aparecen a veces en páginas de Los Desahuciados. 
Está el papel de demiurgo mandalotodo de Escobar ante sus personajes, sobretodo desde 1984 a 1988.
Casi todos aparecerán en las franjas superiores a partir de 1983-1984 con pequeños bocadillos chistosos. 
Nótese que la carpeta grande (de las de llevar dibujos) lleva la firma "J.Rovira". 
 
En el caso de Rovira, lo tenemos caminando tranquilamente, cruzándose con Tato de Los 5 Amiguetes...  sin reconocerse mutuamente.... 

20190125

¡Qué monos los gatitos de Pardo y Pardito!

Data Estel·lar miaumiau Divendres 20190125

Dos viñetas de la serie Pardo y Pardito, que son un perro padre y su perrito hijo.

Estos personajes salen de la factoría de Metro Goldwin-Mayer y son "publicados por autorización de Western Publishing Company" según reza el cajetín de créditos de casi todas las revistas Pulgarcito tamaño bolsilibro del año 1981. Los primeros números no lo indican, no

No están acreditados los dibujantes a lápiz, entintadores ni guionistas.

No he logrado hallar el nombre de la serie en inglés ni de los dibujantes originales.

Por ahora conténtense con estos gatitos tan monos:





Estos dibujantes saben dibujar de todo sin problemas... y los guiones son bastante ingeniosos de manera habitual. Aunque los personajes tipo Tom y Jerry se pueden estar persiguiendo todo el rato, luego siempre hay algún momento para esos dibujos tan encantadores como los de arriba.




Vamos a lanzar suposiciones: dibujo muy correcto y redondeado en Tom y Jerry -->Harvey Eisenberg como se escribió el 20100118 en Animation School 15: Review: Drawing With All The Animation Drawing Principles Only por JohnK.

Ni así encontramos el nombre original de esta serie.


Como mínimo, esta portada fue usada de modelo para una de Pulgarcito número 76, y cuyo autor parece ser Harvey Eisenberg:

Imagen de 20090414 publicada en Eisenberg Principles - Tom and Jerry Cover Art

Imagen de Tebeosfera
 






Cómo combate el frío Conti

Data Estel·lar moqueril Divendres 2.0190125

Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda de febrero de 1985. Editorial Bruguera.

Nota previa: allá  por el 2015, unos foreros de latiacomforo descubrieron que los números "Extra", abreviatura de "Extraordinario", iban numerados correlativamente. La cabecera o colección debería denominarse Extra siendo el nombre de la revista cotidiana (Sacarino. Mortadelo. Lily...) como unos apellidos, aunque el tipo de contenido básico en forma de las series mínimas serían las de la revista a cuyo título hicieran referencia. Lo demás era perfectamente intercambiable.

En una de estas tenemos varias páginas de chistes temáticos (leí una vez que se conocían dentro de la redacción como "página de actualidad" pero no entiendo la causa).

Destacamos hoy: CÓMO COMBATE EL FRÍO, dibujado por Conti.

No lo he encontrado por la maginoteca pero a mí suena que ya pusimos esta página extraída de otra revista, puesto que son páginas de muchos años atrás.

No es lo mejor de Conti... igual es que lo descartamos.

¡No! Lo acabo de encontrar: Conti, frío y Bruguera anuncia la Colección Olé de Bugs Bunny

A mí me recuerda un poco a las páginas de TBO.

Bueno, lo pondremos otra vez porque nos sirve para recordar: HACE FRÍO invernal del invierno.

Además, tenemos un dato nuevo: la ejecución de refritos de Bruguera no tiene manías.

La versión anterior fue publicada en la revista  Extra 48 Humor Blanco DDT  con fecha enero de 1984

Un año después, se vuelve a poner en  Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda de febrero de 1985

Sin manías, oiga.

Nos sirve para ver la cadencia de publicaciones de los números Extra: 30 en un año los convierten en menos extraordinarios de lo que uno se espera. Nos da una media de 2.5 números por mes. 7.5 números por estación (invierno, primavera, verano, otoño) a la que están asociados muchos de ellos.

Lo sorprendente es que el paso de 1983 a 1984 reduce cabeceras: fusión Zipi y Zape/Super Zipi y Zape, Mortadelo/Super Mortadelo, fin del Super DDT, etc... pues ni así. oiga. El hueco siempre acaba llenándose. ¿Razón? Leí una vez que había que alimentar la máquina: la imprenta, los centenares de trabajadores... pero ¿se vendía? Hombre, sí que se veía en tiendas porque la distribución era constante y un millón de veces mejor que todo lo que hemos podido ver en editoriales desde la desaparición de Bruguera, pero igualmente ni mucho menos llegaba todo ni llegaba cuando tocaba... 

Escaneado a 600ppp y con color mejorado (hay una opción de "color frío" que hemos usado).
Ambos refritos van sin numerito, lo que nos vuelve a señalar que los numeritos de cinco cifras suelen usarse prioritariamente en historietas de primera edición.

Extra 78 titulado Sacarino Extra La Monda con fecha febrero de 1985



Extra 48 Humor Blanco DDT  con fecha enero de 1984 Más aquí

20190124

Telecomic: anuncia al Oso Yogui

Data Estel·lar vicisitudinal Dijous 20190124

Hanna-Barbera era una empresa que hacía unos dibujos animados muy entretenidos, con guiones plenamente cómicos y diálogos insuperables para uno personajes icónicos generalmente antropomorfos de colores de lo más variado. 

Que sepamos tuvo éxito en las primeras décadas de la televisión en España. Luego ha sido olvidada por lo que respecta a sus series chulas y cómicas.

Hubo cromos y todo tanto en los 1960, los 1970 o los 1980.

Durante los años 1980 tuvieron un grave problemas: se pusieron a pitufar. Compraron los pitufos y se los cargaron. Si vemos la serie. vemos a unos cuantos pitufos deformados y desproporcionados. La antaño explosión de guiones locos se comenzaba a atontolinear. Los pitufos pasaron progresivamente a ser unos bichos bobos que no se podían casi ni enfadar, muy distintos de la BD de Peyo, quien cobró largamente y quie rompió aquella moraleja de sus personajes: el oro sí le importaba, 

En las últimas viñetas de Los Pitufos Tienen Hambre. el Gran Pitufo rechaza llevarse parte de un tesoro: "no sabríamos qué hacer con él". 

Tanto Hanna-Barbera como SEPP como Peyo sí que saben qué hacer con el oro y los tesoros. Estrujaron a los pitufos con un ansía depredadora que hubiera aterrorizado al Brujo Gargamel.

Es el inicio de la decadencia de Hanna-Barbera: luego llegarán Scubidus cada vez más sosos... o Las Reales Aventuras de Jonnhy Quest ¡y peor aún! iban a llegar Los Pequeños Picapiedra. Incluso tontearon hacia 1990 con comprar la tecnología de D'Ocon, según la prensa de la época: unido a los no-guiones de D'Ocon, y la sosería dibujil ya con humanos esbeltos y niños y todo eso el resultado hubiera sido impagable en un sentido del moroso Vázquez. No sabremos nunca en qué quedó aquello. 

Luego se ve que fue tragado por el grupo Turner, a mediados de los 1990 y que estaba controlado por Ted Turner. Luego ... buf.

Pero nos quedamos con montones de cartoons mega-entretenidos, con leones corriendo por todos lados. con abuelitas haciendo kárate, con niños chillando, con gatos dando peroratas mientras persiguen ratones, con perros azules, con osos que riman sus palabras... insuperable, oiga.

Ya no pido ni que lo emitan por la tele. ¿Para qué? 
Como es un país a ratos civilizado, en Estados Unidos de América no solamente apoyan a dictadores, promueven golpes de Estado en Venezuela o dónde sea o invaden y bombardean a civiles irakíes o afganos, sino que también hay geente dedicada a sacar tebeos de los dibujos animados y viceversa. 

Es lo que pasa con Hanna-Barbera. Tuvo varias editoriales en España publicando ese material estadounidense... o puede que italiano, a juzgar por algunas páginas de Lupi el Lobo Bondadoso o e Huckleberry Hound. 

Las vicisitudes nos llevan a preguntarnos cuántas editoriales publicaron historietas de esos personajes, si publicaron lo mismo, si lo hicieron coetáneamente... No digo más: se está intentando inventariar y buscar el plantel de autores, hurtado por cada una de las editoriales: Recreativas (colección Tele-Historieta de ERSA, Luca de Tena, desde 1971 hasta 1987 o por ahí), Valenciana (Edival, hacia 1984). Bruguera (con Tele-Color en los 1960, con Copito 2ª época en 1980, y otra vez en 1985 con Bravo o con Scooby-Doo en 1985 que mezcla historietas viejas de Copito con reborde para no tener ni que matarse ampliando y alguna de los fantasmas Gusto. Susto y Disgusto). Como vemos hay colusión de editoriales. 

Varias historietas, si no todas, las de Copito se repiten en la colección de Edival pero también en los primeros años de Tele-Historieta de ERSA.

Foto con cámara de fotos y luego tratada con un editor de imágenes: 
Contraportada y portada de la revista Telecomic

La portada es de los Ewoks, que entonces se emitían los sábados por TVE-1, intercalados semana sí semana no con los Droids: interesante idea.

La sorpresa es que también Comics Forum, de Editorial Planeta-De Agostini s.a., del Grupo Planeta, y bajo el subsello Forum Alevín Star Comics publicó una revista llamada El Oso Yogui, o al menos así lo anuncian en la revista TeleComic  número 19, que costaba el carísimo precio de 95 pesetazas de febrero de 1987 (si aún no había habido ni el viernes negro de octubre de 1987. 36 paginillas de tamaño Don Miki, en papel rasposo del que usaba Forum y que nos gusta tan poco... y valía 10 pesetas más que los últimos Pulgarcitos de Bruguera del año 1984-1985 que tenían unas 75 páginas. 

En realidad, daba igual porque esa revista TeleComic, que yo sepa, solamente se encontraron en un hospital, y luego ya en algún mercadillo 20 o 30 años después. 

Volviendo a la revista El Oso Yogui: ni siquiera la hemos visto de lejos. ¿Se llegó a publicar? ¿Cuántos números se hicieron? ¿Qué historietas contenía? ¿Eran otra vez las mismas de ERSA, Bruguera y Edival, si no hubo más editoriales intermedias?

Eñ dibujo de la contraportada es extraño. ¿Es el que se usó? Me recuerda a lo que hemos lanzado últimamente de "la evolución suelta" de los dibujantes de Bruguera. Y también nos recuerda al estilo del Capitán Trueno de Aventuras Bizarras, otro subsello o puede que colección porque no queda claro también de Comics Forum allá por 1983. Es por el estilo ese de que tenemos que asumir que está bien dibujado aun cuando no se parece, aun cuando las proporciones originales no se respetan o e trazo es diferente, el entintado, la forma de moverse. 

En la parte inferior izquierda se puede leer con cierta dificultad de entender: "1-O.71": ¿19711001? ¿Es un dibujo del año 1971? Lo dudo. "A-O.71" ¿Y qué significarían las iniciales? ¿Nombre del dibujante, de la revista original porque no de la de llegada? ¿Y el "71" es del año? Pues no me lo parece. Tampoco será la edad del dibujante. ¿Del número de dibujo? ¿Es un "numerito" como los de Bruguera? No tenemos pistas.

¿El dibujante de ese Oso Yogui quién pudo ser? ¿Alguien de Hanna-Barbera, o alguien de Forum, por ejemplo, Pasqual Ferry (dibujante de Dragones y Mazmorras... ¿por qué lo fue?) o Pere Olivé?

Revisando por Tebeosfera, sus datos solamente llegan a obtenerse de todocoleccion donde hay imágenes de revistas en mejor estado, pasados los años. No hay datos de autores. Sí que nos da la sensación que el título sería "Hanna-Barbera presenta" equivalente al de Telecomic presenta. O puede que Hanna-Barbera. Sería para poder ver la cajetilla de créditos. 

Por lo que pone Tebeosfera, el primer número no sale en febrero o marzo de 1987 sino mucho antes, el 19860915, en lo que nos suena a otro desgaje del imperio bruguera: otra colonia bactriana, otra revista o incluso sello editorial bactriano. 



Los 8 primeros números que enumeran, tal vez los 10 primeros, llevaban un precio de portada de 95 pesetas para 36 páginas. Lo mismo que Telecomic... de sopetón, a mediados de 1987, el precio salta a 140 pesetas. 

Por lo visto sacaron 2 recopilatorios a 225 pesetas el ejemplar, que es mucho más económico que comprarse las revistas sueltas. Son esas cosas incomprensibles de las editoriales y de Forum en concreto... aunque no hemos visto esos deseables recopilatorios.

Por la portada del número 8, sospecho que es lo ya publicado... pero cada vez más caro.

Me entero de que también sacaron una colección de Hanna-Barbera presenta Los Picapiedra, que parece ser distinta de la del Oso Yogui. La de la familia prehistórica sale anunciada, como se puede ver en tebeosfera, pero en todocoleccion, que es la gran biblioteca visual, se ve que sacaron retapados sueltos. En la cajetilla de un todocolección se puede leer "Los Picapiedra" como título de la revista, de donde asumiremos que es distinta de la del Oso Yogui, y que ambas son estilo comic-book de personaje único, no variado, por lo tanto más aburrido que los Copitos en los cuales ya se hace plasta leerse 20 o más páginas de un personaje. Pensábamos que eran manía de los comepáginas de Bruguera pero era la tendencia a hacer revistas de un personaje, como pasa con los superhéroes, por lo menos como los hemos vivido en España.

... seguramente que un día de esos encontraremos alguna revista de tamaño comic-book de superhéroes de Los Picapiedra...  y resolveremos alguna duda.





Juanito y Pilarín: historieta de una página

Data Estel·lar refrèdica Dijous 20190124

La  tercera página de cubiertas (o penúltima página, o la tapa por dentro) de la revista  Super Zipi y Zape número 7 de agosto de 1973 es de la hasta ahora para mí desconocida serie Juanito y Pilarín titulada Día de playa...

Hum... Juanito es el diminituvo que usan con Juan Carlos I de Borbón y Borbón-Dos Sicilias, de lo que nos hemos enterado vía programas de la víscera y cuando se puso en cuestión varias de sus actuaciones políticas, diplomáticas, empresariales y personales...

Por otro lado, Pilarín es el diminutivo de María del Pilar.... Pilar de Borbón y de Borbón-Dos Sicilias es la hermana del que fue Rey de España y Jefe del mismo Estado. 

Llamadlo "casuallidad" si os place.









El dibujante no está acreditado pero es... sí, hombre, sí... All.. no... hem.. Ayné... no sé.

Numerito 12783. 

Estad atento a la progresión: las publicaciones de agosto de 1973 llevan numeraciones alrededor del 10000-15000. Para marzo de 1975 ya se ha llegado a los 35000 (bien es cierto que une la numeración de las historietas realizadas directamente para Bruguera y las extranjeras, inglesas, francobelgas...). En marzo de 1975 se pasa a la nueva renumeración de las páginas entregadas.

Ciclón Mary: rompedora y feminista

Data Estel·lar i estel·lara Dijous 20190124

Alguien echará en falta la frase siguiente: "si algo me gusta de leer por primera vez una vieja revista Bruguera es que siempre hay algo nuevo entre tanto refrito".

En el Super Zipi y Zape número 7, es tal cual. 

Por lo que veo, esa cabecera y el Almanaque para 1974 son una panoplia de historietas británicas del IPC que solemos asociar a precios de saldo. Sus característcas son las siguientes: 

1.-Dibujo distinguible por completo del español o del francobelga pero indistinguibles entre ellas.
2.-La tendencia a la caricatura tipo chiste univiñeta se lleva hacia un estilo "suelto" por no decir descuidado, falto de detalles.
3.-Los personajes son planos: tienen una única característica que los distingue y que los señala en su nombre. Erudito siempre lee; Preguntón siempre pregunta, Golito Penalty solamente hace cosas de fútbol, etc.
4.-Tienen un subgénero alimentario, de animales o personajes que comen, disfrutan comiendo y buscan comida, son Carpantas con suerte. Barón el Gato Pardo entre las series con dibujo más cuidado; los simpáticos  perro Patitas; el gato Tragoncete, pero también algunos humanos. Un final típico es acabar con una comilona, con un pastel,. etc.
5.-Son historietas de una página. Excepciones de dos páginas: Guillermito y su Voraz Apetito y Tina Terror del Remanso, ambas del subgénero alimentario, aunque con muchas historietas que acaban mal.

Entre todos estos nos encontramos con Ciclón Mary.

Podríamos mentir y escribir: "qué raro que nadie se haya fijado antes en este personaje" pero es que es un personaje infantil, de una revista infantil, de los años 1970. Por más ventas que tenga, por más substrato de aprovechamiento sociológico e ideológico que tenga los incultos intelectuales e "investigadores" de universidades y demás no se iban a fijar en eso... para simplificar: no lo han citado en ninguna serie de HBO.

Ciclón Mary es una niña. Su característica, por el apodo "ciclón" es que es tremenda, una "zipi y zape" en niña. O como Tina Terror del Remanso.

Sin embargo, no es así. Su característica única es que NO acepta ni admite el rol femenino.

Concepto sociológico de "rol": es el papel o papeles que cada individuo tiene asignado en la sociedad. Un individuo escenifica su papel como en un teatro, y de ahí surgen las "personas" ("caretas" en latín). Cada uno puede tener diversos papeles: como padre, hijo, hermano, de tal barrio, de tal clase social, de tal ideología política, de tal trabajo... 

La división sexual del trabajo entre lo que se supone que tienen que hacer los hombres y lo que tienen que hacer las mujeres. Son roles de género. A cada sexo (biología) se le atribuye un género (concepto social). Tradicionalmente, se suele considerar que los hombres tienen que realizar el trabajo productivo y de representación externa y que las mujeres tienen que realizar el trabajo reproductivo (tareas del hogar, cuidado familiar a personas dependientes) e interno al hogar. 

La Sociología, pretendida ciencia básicamente dominada por las clases burguesas, ignoran siempre que pueden, incluso con interpelaciones, ejemplos y estadísticas que lo señalan, que las mujeres también han tenido trabajo productivo a kilos durante siglos, además del reproductivo. En trabajos de recolección, de cuidado de animales domésticos (gallinas, etc.), en sociedades de economía familiar, de venta en pequeños comercios, de trabajo en industrias (Sabadell, Terrassa, Barcelona: fábricas textiles básicamente repletas de centenares de mujeres) y trabajo de "servir" (sirvientas, cocineras...), cosa que es una extensión del trabajo reproductivo pero cobrando (lo que lo convierte en productivo) y a sueldo de las clases dominantes (la familia del médico, del maestro. del farmacéutico, del dueño de las tierras). No es broma si os digo que esto se les has dicho, parcial o completamente a decenas de profesores y profesoras universitarias de sociología: por un oído les entra y por el otro les sale pero ahí están los y las burgueses y burguesas universitarios cobrando unos pastizales por nada. Luego los datos no les cuadran con la realidad nunca, claro.

Hay dos esquemas de guión en Ciclón Mary por lo que he visto: 

1.-La madre o el padre o ambos le proponen una actividad "femenina" (asignada al rol tradicional) pero ella rompe con eso.

2.-Por iniciativa propia, Ciclón Mary lanza una actividad que padre, madre o ambos interpretan incorrectamente com una actividad propia del rol femenino.

Las historietas no suelen acabar mal. Final típico es que acaben capturando a un ladrón gracias a la niña. Así que su género equivocado tiene un efecto positivo. Lo de los ladrones y la protección de la propiedad como redención tiene su aquél pero necesitaríamos más historietas para hacernos una idea.

  El nombre original de Ciclón Mary es Tomboy. y había sido dibujada por Brian Lewis. 

Leo que "Tomboy" es usado para chicas que visten y actúan como chicos, y que se ha apropiado el movimiento LGTB+ , también con comics propios. 

El diccionario Cambridge dice exactamente que lleva ropa,  realiza actividades y juegos "de niños"... eso no implica o no debería implicar ninguna orientación sexual, a menos que se considere que los niños que juegan con muñecas son homosexuales y se retroalimente la tontería de los chistes del Arévalo y de tantos cuentaschistes televisivos y gente casposa que hay y ha habido en España (tapados tras la ley de los matrimonios homosexuales de Zapatero pero ya veremos cuándo resurgirán) o con los insultos tradicionales.

tomboy noun [ C ]
us ​ /ˈtɑmˌbɔɪ/
a girl who dresses and acts like a boy, esp. in playing physical games that boys usually play


Según el diccionario Merriam-Webster: 

tomboy

noun
tom·​boy | \ ˈtäm-ˌbȯi
\

Definition of tomboy

: a girl who behaves in a manner usually considered boyish

First Known Use of tomboy

1566, in the meaning defined above

 Es una definición más social: "hace cosas de niños".

En el Collins dicen esto: 

Word Frequency

tomboy in British

(ˈtɒmˌbɔɪ )
noun

No parece nada especialmente serio hasta que nos paramos en las traducciones ofrecidas por Collins en varios idiomas. En castellano es un insulto homófobo, una especie de palabrota usada para herir y con significado no solamente social (actividades, roles) sino integral para el individuo:
Spanish: marimacho
En el caso que nos ocupa no parece que exista una disociación sexual, biológica, "una mujer encerrada en el cuerpo de un hombre" que dice Alva(ro) la hija del Rancio de La Que Se Avecina.  


Entendemos que es una niña que adopta posturas que socialmente no estaban admitidas por el conservadurismo social británico como propias ni adecuadas para ellas. Incluso la actitud se ve casposa vista desde la España de inicios de los setenta.

“Tomboy” (initially drawn by Brian Lewis) wore jeans and 1970s coiffure but was firmly in the Minnie the Minx/ Bad Penny mould whilst “Tricky Dicky” was a long-haired version of The Beano‘s Roger the Dodger. 






3 páginas del Super Zipi y Zape número 7:



Las historietas proceden de IPC con copyright de 1973.

Nótese el numerito: "16341-I": la "i" es "inglés" o "idioma inglés" o "Inglaterra". El número en sí mismo es el de la notación usada para los años 1971-1975. Sin la letra "i" pensamos que se sigue usando para todas las historietas extranjeras, salvo algunas excepciones brugueriles, como los remontajes de Los Pitufos y alguna otra pequeña cosa. Para 1982 habrían llegado a 106000 registros pero no sabemos si son reales o no, aunque sabemos que cuentan historietas, pasatiempos. textos educativos, científicos y aventureros ilustrados británicos. ilustraciones sueltas o chistes. Después de 1982 saltan al 200000, cosa que nos hace sospechar si es real o no. Puede que se equivocaran, que fuera real o que señalaran épocas nuevas con esos saltos de miles (del 1050000 al 107000 o al 200000). Sería apasionante y realmente no imposible. de poder acceder a todas las páginas, la enumeración y señalamiento de números con historietas. Con todo, siempre faltarían datos e historietas no numeradas, no censadas o no publicadas, descartadas u olvidadas, pero sería suficiente para hacerse una idea de si la numeración es correcta y completa o completable o si hubo saltos.


20190122

Las series de la tele en Pulgarcito

Data Estel·lar teleadicta Dilluns 20190121



Inciso molongui: esto lo suelo escribir bastante. La mayoría de personajes que tenemos aquí proceden de la revista Zipi y Zape o Super Zipi y Zape. Si los gemelos fueron creados para la revista Pulgarcito de los años 1940, y aparecieron con historietas nuevas o refritas hasta el final de la publicación en 1980, en 1981, la primera/segunda historieta de Pulgarcito es publicada originalmente y dado a conocer en una revista semanal  Zipi y Zape para pasar a una revista, cuyo contenido no es autónomo en casi nada, sino una sucursal de refritos remontados de otra publicación como es la Zipi y Zape. Seguramente que a algunos les suena como lo peor de lo peor pero esa Pulgarcito pequeña me sigue pareciendo de lo más entretenido, aunque bien es cierto que se hubieran debido esmerar un poco en colocar personajes y series nuevas o con historietas nuevas. Con Pulgarcito, Tragacanto y, sin meter la mano en el fuego, con Cristina,  se conseguirá.

 Ya desde 1982 se introducen series de la tele (no solamente Tom y Jerry) y su formato puede ser el precedente de la Tele-Comic de Forum Alevín, subsello de Comics Forum, ya totalmente televisivo pero estadounidense (nada de series europeas ni españolas). Esas series sirven tanto de series de continuará como de nuevo material no refrito. Es curioso que Los Pitufos se publicasen en esa revista ANTES de ser televisivos desde 1984 (solamente contaban con la película La Flauta de Seis Pitufos). Vamos a enumerar series, con el riesgo de dejarnos alguna:  

  • Tom y Jerry: Western Publishing sobre personajes de Metro Goldwin-Mayer y dibujantes y guionistas no acreditados. Los contamos en esta lista  por su origen cine-televisivo y porque los daban continuamente en TVE... aunque no tanto como cuando el canal ClubSuper3 los emitió sin cesar durante la década 2010. Los de la tele son mudos, y se están pegando sin parar. Los de los tebeos hablan sin parar. Siempre sale Tuffy. En sus historietas, a veces viven con "la ama de la casa" pero, por lo general, viven solos, como si la casa grande fuera de Tom y los ratones vivieran en el agujero, sin humanos. Todo son competiciones. En parte se parecen a las historietas de Jinks, Pixi y Dixi, que se publican en la coetánea revista Copito. Pero los personajes del Gato Andaluz se parecen más a sus dibujos animados de la tele.

  • Orejito, un perro de orejas largas que parece el sheriff viejo de los primeros episodios de la Fletcher (Se Ha Escrito un Crimen). Western Publishing y dibujantes y guionistas no acreditados Historietas básicamente mudas de una página perfectas para la revista Pulgarcito PERO totalmente ajenas a los dibujos animados de Droopy, el nombre original y que se mantuvo en la emisión por TV3 de los años 1990. Orejito es un perro perruno mientras que Droopy es más antropomorfo.  El de los tebeos casi no habla; el otro habla con voz molesta.

PREGUNTA INCONTESTABLE: ¿POR QUÉ SIEMPRE CAMBIAN ASPECTOS FÍSICOS, PSICOLÓGICOS O VITALES DE LOS PERSONAJES EN SU TRÁNSITO DE LA TELE A LOS TEBEOS O DE LOS TEBEOS A LA TELE O AL CINE? La respuesta inválida es: "son medios distintos" porque veremos cómo a unos personajes los convierten en un medio en lo que son otros en el otro medio. 


  • Érase una Vez... El Espacio, emitida los sábados por la tarde oscura (Miguel Herrero dice que era los domingos...). Serie de Albert Barillé  Que sepamos, la lecutra de esas historietas es la única forma de acceder a esa mítica serie espacial superior a las estadounidenses de imagen real. Editorial Bruguera publicó las mismas historietas en formato grande con tapas de cartón semi-flexible (como cartón de tapa de caja de zapatos o del que va a veces con camisetas). El tamaño era muy grande con respecto a las revistas habituales. Seguramente equivalente al DinA4. También sacaron cuadernos de pasatiempos y coloreables del mismo tamaño y casi formato. Pero ni lo uno ni lo otro lo hemos visto jamás en mercadillos ni tiendas. La serie no se reemite. Su introducción suele estar bloqueada en youtube... Es un desespero.
 A ver si hay suertecilla: 







Es el mismo cuento que Star Trek: una patrulla espacial "que luchan para hacer un espacio mejor": mensaje contradictorio con ciertos valores pacifistas que nos quiere transmitir Barillé. 

Tiene muchos recovecos esa serie. 

Creemos que solamente fue reemitida hacia 1988, cuando comenzó la televisión del mediodía, y daban dibujos animados.

  • Los Pitufos. Serie de historietas que la revista publica ya en 1981, procedentes de la revista Zipi y Zape. La Colección Olé les dedicará una serie específica, algo insólito para personajes extranjeros... o para personajes de la casa. En 1984 se convierten en serie de los sábados a las 15h30', que es cuando daban los dibujos animados. Años más tarde llegan a TV3, cadena que emitirá también los dibujos de Jan i Trencapins y todo porque eran muy concienzudos. Allá donde TVE se hartaba de algo, que era siempre, TV3 no tenía problemas en emitirlo todo.

Imposible de tararear y menos de ver porque Peyo dibujaba mejor sin manos que toda la productora de Hanna Barbera a partir de los años 1980:




Ara sí... pero yo creo que el coro lo hacen niños de la Ex-cuela del profesor Tragacanto:



"No ens podrà agafar... Gargamel es quedarà amb un pam de naaaaas". Sí. son Jaimito Buitraguez y compañía haciendo de las suyas.
  •  D'Artacan i Los Tres Mosqueperros (dibujada por la Compañía Pasota y Aburrida que No Quiere Matarse a Ilustrar). La revista Pulgarcito lo anuncia incesamente en la portada con una franja indicativa: "10 paginitas 10 de D'Artacan". Esas 10 páginas se hacen largas por un dibujo torpe que es un insulto a los lectores, a los televidentes y a la propia serie de animación. Conforme pasan los años lo veo peor. Encima, esas 10 páginas son un trozo del episodio. Calculemos que cada episodio se divide en tres partes... 26 episodios por tres... se hace eterno. La serie se había acabado hacía tiempo, en tiempo televisivo que es desde 2 semanas hasta 2 años. Podría haber sido una buena cosa con un dibujo adecuado, un rotulado adecuado (pero era como un rotulado manual torpe y algo borroso).  BRB la produce y la emite TVE.



Me suena que todo esto ya lo hemos puesto. ¡Qué más da!

Barking with Dogtanian: 





Y multilingüe en lo mejor que le he visto a BRB desde antes de las secuelas de D'Artacan y Willy Fog: es una carta de presentación para saber a cuántos idiomas/a cuántos mercados se ha vendido la serie: pues ya deberían saber el camino para la calidad y el éxito, digo yo. ¡Se han dejado el catalán!




  •  Nimh El Mundo Secreto de la Señor Brisby. Es una película de animación que no sé si han emitido alguna vez por la tele ni si la han publicado en VHS. DVD o lo que se lleve ahora. Es que en los años 1980, salvo esta peli de Don Bluth y la de Basil El Ratón Superdetective poco más hubo para niños en los cines a nivel de dibujos animados. 
  •  Doctor Snuggles. Serie de animación, nunca repuesta pese a su fantasía o por culpa de ella. 



  •  El Pájaro Loco. Walter Lanz Productions Inc vía Western Publishing Company. Los viernes de hacia 1983 emitían dibujos del Pájaro Loco: eran dibujos viejos, con el protagonista con el pelo hacia atrás y no como en su versión moderna. En los tebeos es como un Donald con sobrinos pero que van a resolver misterios: total, que se cargan TODA la gracia del personaje. Son historietas detectivescas y poco más. Y encima con la coartada capitalista de "vamos a crear negocios", como si no se necesitara algo previo: cuenta 100= Capital inicial dicen en Contabilidad, pero eso no lo saben los guionistas USA ni en Los Picapiedra.En los dibujos salen varios personajes, como el pingüino Chilly Willy, en series propias. Falta interacción entre ellos. Lo mejor de la serie que agrupaba dibujos viejos era ver a Walter Lanz contando cómo se hacen los dibujos animados. Gracias, señor Lanz,.al menos aprendimos algo útil alguna vez.. Desde 1993, el personaje se veía por toda la provincia de Tarragona como si fuera algún dios. No sé si las figuras coloridas se las llevó alguien a su casa: eran los anuncios del Port Aventura en manos de La Caixa y de Universal (los del cine, aunque de cine, por allí nada, y de Chilly Willy, menos). Ahi perdí del todo yo la fe en Loquillo.

Este vídeo es el de la serie emitida aquellos viernes: con cortinillas-gags que separan los cartones (cartoons) que son los dibujos animados que yo entiendo que los dibujaban en cartones. seguramente porque en horizontal tienen la forma de la tele, y son resistentes a la pintura y la tinta. ¿No?


Aquí no tenemos historietas de Chilly Willy: 


  • Otro día seguimos en el caso de que encontremos más versiones de historietas basadas en dibujos animados  en la revista Pulgarcito de 1981 a 1985.

Nota final: no he puesto de dónde vienen los vídeos. Lo buscáis vosotros pero es que, si no, no acabo. Igual otro día lo pongo. Chao.

20190121

Cupón de personajes preferidos en Pulgarcito 12

Data Estel·lar patràs Dilluns 20190121

La Maginoteca ya está en 1981. Suena muy atrás pero los burgueses ilustrados que se autodenomiann de izquierdas y progresistas quieren más atrás: a conseguir que Vox obtenga la victoria de su guerra civila en 1939. Podrían conseguirlo.

Resumen de lo NO-publicado: durante muchos años vi una doble página de una revista Pulgarcito pequeña con una lista de "ganadores" de una especie de encuesta de personajes.

Un día, pongamos que fuera en enero de 2019.... en el Pulgarcito número 12 me encuentro con esta doble página de donde procede lo que yo había leído en un ejemplar de semanas posteriores: 

20190120

De Los Ángeles del Super a La Gente de Vicente

Data Estel·lar T.I.Alevisiva Divendres 20190118

Contaba Ibáñez en una entrevista aparentemente apócrifa pero que ¿quén sabe? publicada con ocasión del 25 Aniversario (1958-1983)  pero reeditada como si fuera nueva en algún aniversario posterior (el 35 en 1993, o el 40) que se duerme con las series y las películas. Por lo de la "hora canaria", porque trabaja mucho, seguramente. 

Sin embargo, sí que tenía y tiene que ver la tele. 

En una historieta sacó el efímero programa del Padre Apeles y la Rociíto (una hija de una cantante que cantaba pero que también pegaba el cante, tanto ella como su familia, y cada vez que ha pasado, dinero a la saca). Tan efímero que ya no existía en el momento de sacar el álbum. Cosas que pasan cuando uno quiere o se ve obligado a seguir la actualidad porque eso permite que "sus historietas sean frescar como una lechuga" sin darse cuenta de que, sin kilómetro cero (sin revistas semanales o mensuales) las lechugas pueden pudrirse (los chistes) antes de llegar a su público.

Años antes, pero muchos antes, y, en verdad desde siempre, Ibáñez, como otros historietistas, han estado al tanto de las novedades y las modas televisivas y puede que de otro tipo.

De siempre... no... aunque muy envejecido, para mí es "de los nuevos", tengo el Colección Olé de La Gente de Vicente que me gusta porque es como una serie nueva dentro de la serie: el Superindente Vicente monta una unidad de intervención rápida para acabar con una ola de delitos comunes. "Cuidado, es la Gente de Vicente", dicen los otros agentes. Esto podría haber traído cola en forma de, como digo, una nueva serie, puede que continuada por otros dibujantes pero con el estilo ibañezco y con otros personajes o agentes, que no hubieran sido Mortadelo ni Filemón.

Sí, ya sé que pienso mucho pero es que gusta.

MÁS SOBRE LA GENTE DE VICENTE AQUÍ Y AQUÍ 

 El Super monta esa unidad de La Gente de Vicente como una versión de la serie de la tele Los Hombres de Harrelson. La aventura de Mortadelo y Filemón es del año 1979. La serie, titulada originalmente SWAT. Significado:  Special Weapons and Tactics, y " originalmente de Special Weapons Assault Team (Equipo de Asalto de Armas especiales)" que es un grupo policíaco copiado en España como los GEOs= Grupos Especiales de Operaciones, nombre que sale ocasionalmente en historietas de Jaume Rovira, en parte porque los telediarios hablaban de ellos como propaganda política de modernización de la policía. La serie se emite en TVE en 1976, así que no era exactamente actual para la historieta de los agentes de la TIA. Por entonces, una serie se emitía y adiós, no como cuando llegó la TDT que todo se emite hasta que podemos recitarlo de memoria.

Eso explica que el Super diga:


El Super: ¿No recuerdan ustedes aquella serie televisiva que se llamaba "Los Hombres de Harrelson"? Pues yo, el Superintendente Vicente..


A continuación, viñeta final de p4v13 (tantas viñetas y no se ni pequeñajo ni pobre el dibujo ni el entintado) y p5v1, con una de las tal vez primeras veces en que tenemos un título tan alejado del inicio de la historieta y puesto en boca del señor Super:



El Super:... he creado el cuerpo de... la GENTE de Vicente



En 1990 o por ahí fue reemitida por Antena 3 de Televisión, cuando se dedicaba a cosas guais como poner Embrujada y otras series viejas, y cuando a las siete de la mañana sacaba a catedráticos casposos en una especie de falsa universidad televisiva a base de hacerlos hablar pastelosamente tras una mesa polvorienta. Pero era más entretenido que todo lo que vino después.

Luego la ficción televisiva española de las cadenas y productoras privadas de televisión, copiaron el nombre en forma de Los Hombres de Paco, serie que quiso ser cómica de
 policías pero, claro, muchos sinsentidodelhumor tuvieron que poner el grito en el cielo, y sus gritos sí que llegan, y ya optaron por lo serio y los ampuloso. Bueno, ni una etapa ni la otra hacen sombra a la obra de Ibáñez y sus entintadores ocultos, si los hubiera o hubiese habido.

Según el Teleprograma aún se emitiría hacia 1977. .Del blog Colección TV sacamos las portadas de ese año para Los Hombres de Harrelson, que no son nada interesantes: son fotos carnet de dos actores, uno de ellos al que denominan "el guapo"y, hale, atontando al personal:
 
TP TelePrograma 566 19770207 al 19770213. 10 pesetas. Por entonces lo llaman Steve Forrest "Harrelson". ¿Luego lo hicieron presi de Estados Unidos?

TP TelePrograma 592 19770808 al 19770814. 10 pesetas. "El hombre guadpo" de Harrelson.
¡Ah, pero si es Spenser, Detective Privado!

Con ese de SpenSer... no con C de SpenCer.





Una serie que daban los domingos por la tarde en TVE-2...


Pues ya que estamos, vamos a colocar lo de Quan Es Fa Fosc (Dark Justice) que pensábamos que era del mismo actor... siempre pienso que era Justícia Cega. Ese último enlace es increíble: que en TV3 fueron tan tontos como para dilapidar dinero público poniendo la mitad del presupuesto en una serie sin obtener ninguno de sus objetivos: entrar en el mercado de Estados Unidos de América, lo que significa que nadie de TV3 -alias gordones de CiU- tenían vínculos con las Cámaras de Comercio ni con facultades de Economía y Comercio Internacional donde te cuentan que USA y Japón son mercados muy cerrados... ¡y lo que cobran todos esos gordones! Tampoco lograron colocar a actores catalanes en la serie pero sí que todos los californianos que pululaban por Barcelona entraban en la serie porque se exigía "perfecto inglés con acento de la Costa Oeste"... y tampoco lograron aprender cómo se hacen series, que era el gran objetivo, para lo que también habían enviado a gente años antes a aprender a hacer culebrones en el Reino Unido (EastEnders) y Estados Unidos para hacer joyas (ejem, ejem y ejem) como Poblenou o aquella basura sobre un Sabadell completamente falso donde parecía que la gente usaba las avionetas de manera habitual. Siempre mintiendo, y siguen en el poder gracias a las mentiras porque sí se puede engañar a mucha gente durate casi todo el tiempo.




Llavors ja no vaig creure més en el sistema i vaig creure en la justícia

Anda que no hubo bromas sobre eso.

Sociológicamente está claro que esa frase no se inventa en Estados Unidos. La pagó TV3, osea lo pagó el contribuyente. Supongo que los estadounidenses aprovecharon estar en Europa para usar esa frase que rompe con el mantra habitual de la ficción audiovisual estadounidense: "creo en el sistema".

La serie Los Ángeles de Charlie era de tres policías o detectives que trabajaban para Charlie, quien parece ser  no sale nunca en la pantalla. Es de aventuras policíacas.



Lo de los cuadros monocolores que se hacen grandes es chulo.

TVE emite la serie de 1978 a 1982, por lo que leo en la wikipedia y que no puedo hallar en otras webs. Eso me hace pensar que faltó un año porque la emisión original dura hasta 1983. Como es habitual, no se reemiten más que en el primer Telecinco.


La pregunta tonta: ¿por qué esas serie entretenidas y de éxito no fueron repuestas en una o diferentes cadenas durante los años 1980, 1990, 2000 o  desde la TDT en 2006, con tantísimos canales?

Hum... y luego, un ángels pasó a ser agente secreta y ama de casa en L'Espantaocells i la Señora King... pero la pobreza de la serie impide que veamos la parte de ama de casa. Bajo el nombre supuesto de Amanda King, porque seguramente que entró en un programa de protección de testigos y le borraron la mente cosas que, según pelis y tebeos, se lleva mucho en los Estados Unidos.



Entendemos que el agente Espantapájaros (Lee Stetson) y Amanda King (porque se casan) son antepasados del Presidente Sheridan del siglo XXIII



A continuación, todos los inicios pero en inglés:



Sería lógico porque L'Espantaocells lo hacían en TV3 pero Babylon lo hacían en el Canal 33, que entonces era como más moderno, más del futuro.


Y vamos a Mortadelo y Filemón. En dos números CONSECUTIVOS de la Colección Olé, EL 192 y el 193. La contraportada del 192 corresponde a la 3ª edición de noviembre de 1985, pero en la del 193 podéis leer 2ª edición: 20.12.1982, osea 19821220. Que alguien me cuente qué precio hay debajo de esas etiquetas que Bruguera ponía en 1982-1983: 120pts... ¿antes era cuánto?

Recordemos que en 1982 AÚN SE EMITEN LOS ÁNGELES DE CHARLIE EN TELEVISIÓN ESPAÑOLA. De todos modos, queda en la mente como dirían los marketinianos, como "una marca potente" a lo largo de los años.







Vamos a la contraportada:
En Editorial Bruguera era típico que los coleccioneole llevaran un subtítulo rimado bajo el título (Mortadelo y Filemón agentes de ocasión, por ejemplo inventado) pero, cuando se incorpora a otro personaje ponían una frasecita encerrado en una estrella. Nunca supimos a qué se debía y para qué servía. En este sentido era más práctico lo que hizo Ediciones B-Grupo Zeta, al indicar el título de la historieta larga bajo el título.

En la portada del Super dando las balas a los agentes hubiera quedado así: "Mortadelo y Filemón La Gente de Vicente".

El texto de Bruguera puede ser simpático o innecesario pero nunca tiene que ver con el contenido. El chiste de la portada, tampoco, aunque parece que sería más sencillo para el dibujante y más práctico para el comprador-lector que sí hubiera tenido que ver.

Así que el Colección Olé 192 (precio: 150 pesetas) pone MORTADELO Y FILEMÓN CON ROMPETECHOS, y El texto encerrado en la estrella: "¡CUIDADO CON LA T.I.A.!"
Y su contenido es LA GENTE DE VICENTE, procedente de LOS HOMBRES DE HARRELSON.


En el Colección Olé 193 (precio : 120 pesetas), el título reza: MORTADELO Y FILEMÓN y EL BOTONES SACARINO . El texto encerrado en la estrella dice: LOS ÁNGELES DEL"SUPER", basado en LOS ÁNGELES DE CHARLIE.




 Repetimos: el número anterior lleva la historieta vinculada a una serie de televisión y el siguiente lleva rotulada un chiste que nos hace creer en una aventura similar. Si te gustó la anterior, cómprate ésta, pero el contenido de dentro son historietas cortas, la mayoria de las cuales son apócrifas, y sin vínculos con Los Ángeles ni de Charlie ni del Super.

p1 de La Gente de Vicente en el Colección Olé 193 junto a portada del Colección Olé 192

¿Habrá otros casos similares de números contiguos con temática similar en los textos de la portada o en la aventura larga y el texto de la portada del siguiente número?