20161020

Pérez Andújar: el texto íntegro

Data Estel·lar copipegando Dijous 20161020

En el artículo anterior (no lo voy a enlazar, nenes), buscando y buscando me topo con el texto íntegro del discurso del pregón de Pérez Andújar para la Mercè 2016 en el Periódico de Catalunya. Para que no se pierda, lo copipego: 

Nota previa: creo que los subtítulos en mayúsculas son del propio diario y no del discurso.

¡Tengo una idea que nunca habéis visto en este blog! Voy a marcar en colores allá donde se hable de tebeos o del rollo, como diciendo "que no solamente pego sino que también me mato un poco en ofreceros la mejor información". Se aceptan tebeos cinco jotas.
No es por mí, que ya me lo sé. Es por ustedes-vosotros: 

Jueves, 22 de septiembre del 2016 - 13:34 CEST
Moltes mercès, alcaldessa.
Bona tarda, bonsoir, buenas tardes y felices fiestas de la Mercè a todas las autoridades, a toda la gente sin autoridad y a todos los desautorizados en general.
Y felices fiestas de la Mercè a Barcelona, que este pasado diciembre ha sido nombrada por la UNESCO: Ciudad de la literatura.
Y por tanto felices fiestas de la Mercè a las mujeres y a los hombres que se rascan el bolsillo y por eso leen libros de bolsillo, y que todavía leen periódicos de papel y revistas con grapas, cuentos de hadas, enciclopedias ilustradas, cómics de superhéroes y novelas gráficas, cartas de los bancos, fanzines, flyers de antros clandestinos, folletos y prospectos, fascículos coleccionables, panfletos redentores, opúsculos eruditos y mamotretos de amigos (son los peores).
Que escriben por encargo o sin que nadie se lo pida, que publican lo que escriben o que se lo guardan para sí mismos, que luchan por publicar, y sienten que es una encerrona que no tiene salida, que traducen inmersos en el ritmo del teclado, que corrigen con las yemas de los dedos manchadas de tinta, que maquetan como los gatos, con un ratón en la mano.
Que editan en las mesas de los restaurantes y cuando eligen a la carta se refieren a la carta de despido, que van a la oficina del agente literario con gabardina de agente secreto, que cuando imprimen causan muy buena impresión, que encuadernan, que distribuyen... y reparten en todos los sentidos.
Que leen en sus casas y en las bibliotecas públicas y se pasean el día de Sant Jordi, que retransmiten por twitter todas las presentaciones, que salen en las fotos de todos los premios literarios, que compran y venden libros en las librerías, en las papelerías, en ferias y mercadillos, en las estaciones de tren y en los aeropuertos.
Que guardan retratos de Mary Santpere y de Cassen, y que coleccionan novelitas de kiosco.
Y felices fiestas de la Mercè a las escritoras y escritores que tuvieron que renunciar a su identidad para poder publicar esas novelas populares. Que fueron obligadas y obligados a prescindir de su nombre verdadero, y entonces se llamaron para la literatura nacida de Barcelona:
Curtis Garland, Silver Kane, Frank Caudett, Peter Debry, Marcus Sidereo, Clark Carrados, Ralph Barby, Lou Carrigan, Mortimer Cody...
Nombres de gente de nuestra ciudad.

...A LAS ESCRITORAS...

Y felices fiestas de la Mercè a las escritoras que no sólo fueron obligadas a renunciar a su propio nombre sino que además fueron condenadas a ocultar su condición de mujer, pues encima tenían que ponerse seudónimos masculinos. Eran escritoras de género en todos los sentidos.
Mujeres de Barcelona que escribían novelas de ciencia ficción. Como Maria Victòria Rodoreda, que nació en el Berguedà, pero esto no importa porque cuando lo hizo era muy pequeña.
Maria Victòria Rodoreda..., que firmó sus novelas de fantaciencia, del Oeste, de espionaje y de terror empleando un montón de seudónimos, un montón de firmas, todo..., excepto su propio nombre.
Y felices fiestas de la Mercè a las mujeres de Barcelona, como Purita Campos, que estudió en la Llotja y dibujó las historietas más leídas en todo nuestro mundo, y por eso su serie se titulaba Esther y su mundo.
Felices fiestas a toda la gente de Barcelona que ha entregado lo mejor de sí misma, dando todo lo que amaba y todo lo que sabía hacer para que los kioscos rebosaran de aventuras, para que en la vida hubiese un lugar donde poder sentarse a leer un rato.

...A LOS KIOSKOS...

A la gente que ha hecho tebeos y revistas de historietas, y a los kiosqueros y a las kiosqueras que las han colgado con pinzas de la ropa, porque la lectura se tendía en los kioscos, y por eso Italo Calvino decía que había que leer tendido.
Barcelona es la ciudad de los kioscos y la ciudad de las revistas.

Ahora, los pocos kioscos que han sobrevivido al cambio climático (el único cambio real que se ha producido en los últimos tiempos) van cayendo uno a uno. Ahora, los kioscos de las Ramblas apenas venden revistas, ni periódicos, ni mucho menos libros; no muestran lo que dice la ciudad, sino que enseñan una imagen tronada de la ciudad dentro de un llavero, o decorando un cenicero. Les llaman recuerdos, pero son lo primero que se olvida en las papeleras de los hoteles.
El kiosco ha sido la memoria del pueblo, el kiosco ha sido la librería del pobre, el kiosco ha tenido pegada a su chapa la autenticidad de la calle.
Felices fiestas de la Mercè al kiosco de plaza Castilla con Tallers, que mantuvo hasta que pudo el toldo con el logotipo de 'El Papus' frente al edificio donde estaba la revista. En su toldo verde con flecos, como de alfombra voladora, había grabada una escena de esa historia bestia y sangrante de Barcelona.[EL KIOSKO DEL QUE HABLA TUVO ENTRE EL 2000 Y EL 2008, CUANDO MENOS, UN MONTÓN DE OLÉS GRANDES DE MORTADELO AMARILLEÁNDOSE; CREO QUE QUEDARON ALLÍ YA CERRADA LA EMPRESA, LO QUE PASA ES QUE NUNCA SABES SI HAN CERRADO O ESTÁN DE VACACIONES O QUE YA NO ES LA HORA DE TRABAJAR AUNQUE MI VIDA DIGA LO CONTRARIO]

...A 'EL PAPUS'...

Aquellos dibujantes satíricos, Ivá, , Usero, l’Avi, Óscar, Gin..., el equipo de 'El Papus' haciendo humor político y neurasténico a todo trapo y la bomba que les puso la ultraderecha y que se llevó la vida de un conserje. [SIN NOMBRE: ESO ES LUCHA DE CLASES; LOS ARTISTAS Y LA BURGUESÍA TIENEN NOMBRES Y CALLES, LOS CONSERJES Y DEMÁS NO, SALVO EL DE PROFESOR TRAGACANTO] Dejadnos reír en paz.
Barcelona, la ciudad de los kioscos y de los papeles pasajeros:
l’'Esquella de la Torratxa', 'El Be Negre', 'Mirador', 'Cairo', 'Star', 'Por Favor', 'Ajoblanco', 'El Viejo Topo', 'Mientras Tanto', 'Serra d’Or', 'Fotogramas', 'Casablanca', 'L’Avenç', 'Destino', 'Camp de l’Arpa', 'El Ciervo', 'Quimera', 'Archipiélago', 'Barrabás', 'Vibraciones', 'Rockdelux', 'Ruta 66 - Popular 1', 'Tretzevents', 'Cavall Fort', 'Mata Ratos', 'Lily', 'Mortadelo', 'Tío Vivo', 'Din Dan', 'Tele/Estel', 'Karma 7', 'Butifarra!', 'Interviú', 'Makoki', 'Cimoc', 'Creepy', 'Vampus', 'El Jueves', 'Super Pop'..., 'Pulgarcito'.
Felices fiestas al Gordito Relleno, que salía en el 'Pulgarcito'. El Gordito Relleno representaba al buenazo metepatas. Otra manera de ser barcelonés.
Y felices fiestas de la Mercè a su creador, el barcelonés Josep Peñarroya, que nació en Forcall, Castellón.[DATOS NADA FÁCILES DE LOCALIZAR, PESE A TODO. SOLAMENTE LADY FILSTRUP PODRÍA]
Peñarroya murió hace muchos años; pero se le pueden dejar unas flores o unos lápices de colores en el cementerio de Sant Andreu. Sobre la lápida tiene grabado el famoso recuadro con que firmaba sus páginas, y también hay una inscripción que dice: “Josep Peñarroya, Ninotaire”.

...A LOS 'NINOTAIRES'...

Felices fiestas de la Mercè a los ninotaires y dibujantes, a los hombres y mujeres que entintaron historietas, las colorearon y las rotularon dejándose la vista a cambio de un sueldo miserable, gente de Barcelona creando cultura popular.
Por ejemplo, la cultura popular de Bruguera, que recorrió la ciudad, y la bola del mundo entera, abordo de las furgonetas de reparto que bajaban por las laderas del Coll desde lo alto del barrio de Gràcia, donde tenía su sede.
La factoría Bruguera, buque insignia de la cultura popular barcelonesa, y buque insignia de la explotación del hombre por el hombre y de la lucha del creador por defender sus derechos de autor. [SIEMPRE HAY QUE AÑADIR LO DE LAS 15 O 16 PAGAS QUE RECIBÍAN LOS OBREROS DE BRUGUERA; FALTA UN ESTUDIO ECONÓMICO EMPRESARIAL SOBRE EDITORIAL BRUGUERA. TENGO MUCHAS IDEAS AL RESPECTO]
La cultura popular en Bruguera nacía de la explotación del trabajo y de la felicidad de la lectura. Como toda la cultura popular.

...A VÍCTOR MORA...

Felices fiestas de la Mercè a las guionistas y escritoras, y a los guionistas y escritores, como por ejemplo Víctor Mora, que fue el padre del Capitán Trueno, de Jabato, del Corsario de Hierro.

Antifranquista, comunista, exiliado, escritor, traductor, y toda esas cosas que sabe hacer la gente de Barcelona.[TAMBIÉN SABEN HACER LO CONTRARIO]
Felices fiestas a Escobar. Digo a Josep Escobar, que se crió en Granollers, y digo a Manolo Escobar, que se crió en Las Norias de Daza (un barrio de El Ejido); pero esto último no importa, porque, cuando lo hicieron, ambos eran muy pequeños. Hay muchas formas de ser de Barcelona, y cada Escobar lo es a su manera.
Manolo Escobar llegó sin nada del pueblo y se hizo multimillonario cantando villancicos y pasodobles, y tiene ahora, en el barrio de la Salut, en Badalona, en la misma calle donde vivió, una estatua de tamaño natural (el tamaño natural es al tamaño lo que el yogur natural al yogur).
Por su parte, Josep Escobar llegó sin nada de una guerra y de sus cárceles, y también se hizo millonario, pero de lectores. Dibujó, entre otros personajes, a Zipi y Zape, a Petra y a Carpanta, el pobre más hambriento del mundo, y no tiene ninguna estatua pero sí que le dedicaron una calle... en Granollers.[PIMPAMPUM DIRIAN A LAS 8:30h EN CATALUNYA RÀDIO: no hay calle para Escobar en Barcelona... ja, nos conformaríamos con que publicaran sus tebeos a mansalva]

En Barcelona, Josep Escobar vivió en el barrio de Sant Gervasi, cerca de la parroquia de los santos Gervasio y Protasio, y por eso el amigo de Carpanta se llama Protasio. También hubiera estado bien que Carpanta se llamara Gervasio.
Felices fiestas de la Mercè a la familia Cebolleta. Saldrán de los tebeos de Barcelona un montón de palabras que todo el mundo va a utilizar. Saldrán de Bruguera expresiones tan conocidas como: “contar batallitas igual que el abuelo Cebolleta”, que es lo que hacía ese personaje de Vázquez.
Manuel Vázquez, que, como su propio nombre indica, nació en Madrid, pero esto no importa porque cuando lo hizo era muy pequeño. Sin el gran Vázquez nos hubiéramos perdido en Barcelona ser legendarios en la parte canalla de los tebeos.

...A LOS 'UNDERGROUND'...

Bueno, luego vinieron los del Víbora. Nadie como ellos dibujó y contó la dureza de la Barcelona de los años ochenta. Al final, acabaron haciendo de cartelistas por toda la ciudad. ¡Ojo! Que no he dicho carteristas. Me refiero a que acabaron dibujando los carteles de las fiestas de la Mercè. El cartelismo es uno de los más bellos oficios del mundo.
Felices fiestas a la palabra tebeo en persona, que nació en un taller litográfico de la calle de Enric Granados. El año que viene se cumplirá el primer centenario de este gran acontecimiento. [OTRO PUNTO DE ATENCIÓN A OTRO CENTENARIO QUE PASARÁ DESAPERCIBIDO Y QUE NO NOS DARÁ TRABAJO]

Y por supuesto, feliz Mercè para la señora Rosa Segura, vecina del Guinardó, que fue secretaria de redacción de la revista TBO y que con mucho esfuerzo se autoeditó un libro con sus recuerdos, la memoria de aquellos dibujantes, de sus lectores, y de los suscriptores que llamaban a la redacción. Después, una pequeña editorial de aquí se lo rescató, y lo publicó con más medios y mayor distribución. Así es la gente de Barcelona.
Felices fiestas de la Mercè a José Cabrero Arnal, el dibujante que creó Pif, el perro más popular del cómic francés. José Cabrero Arnal nació en Huesca, y de joven también fue vecino del Guinardó... hasta que estalló la guerra.
Entonces defendió a la República, pero perdió, tuvo que huir y se convirtió en un refugiado, luego lo encerraron en el campo de exterminio de Mauthausen, y allí sobrevivió dibujando caricaturas pornográficas para sus guardianes nazis y cuando le liberaron pasó el resto de su vida en el exilio. Dibujar es algo muy serio.
Felices fiestas a la Familia Ulises. Una familia de abuela y perro, y con coche para ir de veraneo. Siempre gente de Barcelona. Pero es que Barcelona está hecha de su gente.
Y felices fiestas a su creador el dibujante menorquín Marino Benejam.
Y, no faltaría más, feliz Mercè al señor Josep Maria Blanco, que continuó dibujando la Familia Ulises cuando se retiró Benejam, y que nunca quiso firmarla por respeto a su maestro. Este año Blanco, ha cumplido los 90, y fue galardonado con el Gran Premio del Saló del Còmic.[AQUÍ DEBERÍA HABER MENCIONADO EL LIBRO BARCELONA DE BLANCO Y QUE SE REEDITE POR EL AYUNTAMIENTO O POR EL GRUPO ZETA O POR EL GREMIO TURÍSTICO COMO POSTALES DIVERTIDAS JUNTO A LAS DE OPISSO, Y TAMBIÉN LAS HISTORIETAS QUE SOLÍA HACER EN TBO EL SEÑOR BLANCO]
Blanco con su bigote blanco, de antiguo señor de Barcelona.
Barcelona lo ha sido todo: desierto y Avenida de la Luz, rosa de fuego y llanto de pasión, la piel fría y la piel quemada.[BAJO LA PLAZA CATALUNYA]
Toda Barcelona está metida en sus tebeos. Nos la han mostrado sus repartidores de furgoneta como Manolón conductor de camión, creación del dibujante Raf, otro señor de Barcelona.[NO MARCO EL "TODA" PORQUE ES FALSO: EL MUNDO OBRERO Y NO DIGO DE HUELGAS SINO DE TRABAJADORES MANUALES Y OBREROS FABRILES, DE SEÑORAS DE LA LIMPIEZA Y DE BLOQUES DE POLÍGONOS  INCLUSO ¿DÓNDE ESTÁN LAS IGLESIAS EN LOS TEBEOS?]
Los periodistas de Barcelona están en el repórter Tribulete de Cifré padre, y los señores con gafas y sombrero están en los dibujos de Cifré hijo, y las señoras de negro en doña Urraca de Jorge, y los señores de negro en las aventuras de Ot el bruixot de Picanyol, y sus guardias urbanos en las viñetas de Coll, y sus terrados en las viñetas de Ibáñez, y sus bares populares en la taberna galáctica de Beà, y los cuñados holgazanes y los solterones de mucho porte en Segura, y las chicas modernas con tocadiscos en Nadal, que ha muerto este año, y las pollerías y hueverías, con perdón, en Anarcoma de Nazario, y el mogollón de la gente en las multitudes de Opisso.
Gente de Barcelona buscándose la vida y metiéndose en líos, porque a la ciudad se viene a eso y no a estarse quieto. Podremos estar parados, pero nunca quietos.
Y si no, que le pregunten al inquieto Onofre Bouvila por qué vino a la ciudad de los prodigios.
Barcelona es una ciudad escrita con la caligrafía de los sueños, con las letras que salen del humo de las fábricas, tallada con diamante en cada una de sus plazas sobre las que vuelan los pájaros de Bangkok. En cada pensión de la ciudad, un Sinatra ha derramado whisky sobre su amigo muerto.
Felices fiestas de la Mercè a la Barcelona con garras de astracán. A los reyes olvidados en la primera memoria. A los bardos en sus taifas. Barcelona inmersa para siempre en el tiempo de las cerezas, en las baladas del dulce Jim. Por todas las calles de Barcelona se ha bailado la conga que lleva al triunfo. Barcelona, ciudad de caballitos y de mamíferos.

...AL MERCADO DE SANT ANTONI...

Barcelona es la ciudad de los libros. Los libros reclamando su derecho eterno a la lectura en los puestos del mercado de Sant Antoni o amontonados en el suelo de los Encants.[LA VERSIÓN QUE CONOZCO DE AMBOS ES BASTANTE DOMESTICADA, SOBRETODO LA SEGUNDA: LIBROS, POCOS]
Barcelona es una ciudad donde las editoriales nunca mueren. Como la vieja Montaner i Simon, cuya sede acabó convertida en sede de la Fundació Tàpies igual que un rayo que no cesa. Barcelona, acantilado de la edición contra el que van a romper generaciones de lectores, oleada a oleada.[LO QUE DEMUESTRA QUE LAS EDITORIALES SÍ MUEREN Y NO DEJAN RESIDUOS CULTURALES DE LIBROS]
Leer en Barcelona es de pobres. Los salones de lectura en las noches de Barcelona, la tele encendida mientras los compañeros del metal afinaban su 'heavy metal' en los barrios, y los compañeros de la madera nos contemplaban desde la otra acera de Via Laietana. Barcelona layetana, país de los lacetas con un zoo de papel infantil en el corazón del barrio chino.
Felices fiestas de la Mercè a las piedras de la calle Llibreteria. Barcelona es una ciudad de libros desde el principio de su historia, por eso, en su antiguo casco gótico, una calle lleva el nombre de esta pasión congénita.

...A CERVANTES...

Y también felices fiestas a la calle del Call, en la vieja judería, donde estuvo la imprenta de Sebastià de Cormellas, que es la que dicen que inspiró a Cervantes para escribir el encuentro de don Quijote con el impresor barcelonés.
Y felices fiestas a los sabios, al profesor Martí de Riquer afirmando muy serio que no hay más cera que la que arde.
Cervantes ardiendo en la noche de la escritura con la frente descansando sobre su mano.
El encuentro entre don Quijote y su impresor tuvo lugar, cuenta Cervantes, cuando paseando por las calles de la ciudad:
“alzó los ojos don Quijote y vio escrito sobre una puerta, con letras muy grandes: Aquí se imprimen libros”.
Pero ¿qué explica Cervantes que se encontró el buen hidalgo manchego en dicha imprenta de Barcelona? Pues ¡que estaban imprimiendo una edición pirata de sus andanzas! Siempre ha sido así. La piratería. Los piratas.
Barcelona, ciudad de piratas asaltada desde el aire por un tropel de ondas pirata.
Feliz Mercè a Radio PICA, a Ona Lliure, a La Veu Impertinent de la Verneda, a Radio Bronka, a Contrabanda... Los escritores y los locutores son gente de voz y de palabra. Barcelona, ciudad de cerca de tres millones de voces, que corean “¡Van a por nosotros!” citando a los clásicos polipoéticos.
Felices fiestas a la voces de la calle y a los altavoces de los cines retumbando en la oscuridad. A la voz inmortal de Constantino Romero vibrándonos en el pecho, haciéndonos sentir como un Clint Eastwood, o como un replicante en la lluvia o como un Darth Vader que va a volver en metro a su galaxia.
Una voz doblada es una voz de reestreno. En Barcelona hemos sido en los barrios carne de reestreno. Constantino Romero, otro señor de Barcelona, que nació en Albacete, pero esto no importa porque cuando lo hizo era muy pequeño.
Constantino Romero nos fue arrebatado por la ELA, una de las más terribles enfermedades. Las llaman enfermedades raras, pero lo raro es la falta de ayuda para luchar contra ellas. La voz de los cines llegando desde el más allá hasta nuestras vidas de sesión continua. La sesión continua de vivir en los barrios de Barcelona.

...A LOS OBREROS...

Los bloques, los túneles, las plazas. La gente de los barrios construyendo el estado de bienestar con sus propias manos porque para algo eran mano de obra. Felices fiestas de la Mercè a todos ellos.
Obreras y obreros, modestos comerciantes, maestros de escuela... Mujeres y hombres convirtiendo un descampado en un ambulatorio con la fuerza de la lucha vecinal, que se enfrentaron a las excavadoras, que cortaron las calles con la misma decisión con que en verano se corta una barra de helado...
Trabajadoras y trabajadores, la gente de Barcelona que tras agotarse en las cadenas de montaje, en el rugir de las fábricas..., sacaba fuerzas de su propia pobreza para convertir la vida en democracia. No los olvidamos.[NO LOS OLVIDAS TÚ, PERO LA OFICIALIDAD Y LA PRENSA DEL RÉGIMEN HA CONSEGUIDO QUE LA GENTE LO OLVIDE: NUNCA HA SUCEDIDO]

Los solares, las ratas corriendo, los charcos quietos, las vías del tren, los polígonos, la política clandestina en la trastienda de alguien que tiene una ferretería, la camisa gris con el nombre de la fábrica grabado en el bolsillo, el bocadillo en la mano.
Las obreras y los obreros de Barcelona cuando alzaban el puño levantaban el bocata porque uno es sólo lo que es. Su manera de andar, su trabajo, su bocadillo. Barcelona, ciudad de tebeos y de fábricas, ciudad así de diferentes tipos de bocadillo.
Felices fiestas a los perros callejeros de Barcelona. A la banda de los Correa, a la banda de los Cadenas. A la Barcelona sin suerte, sin derecho a la suerte. La gente encerrada en el talego de Can Brians, de Cuatre Camins, de Wad-Ras, de la Modelo, a quienes cuando empezaron los recortes de esta maldita crisis lo primero que les recortaron fue la merienda que les daban y encima les subieron los precios del economato.
La rabia de Barcelona, el rock and roll, el punk de Último Resorte, Desechables, Sentido Común, Frenopàticss, Desperdicis Clínics, l’Odi Social...

...A LOS PUNKS...

Felices fiestas de la Mercè a las chavalas y los chavales que se despellejaron vivos para que Barcelona fuese también una ciudad punk, y ahora el punk es un reclamo para exposiciones, y ellos viven (los que aún quedan) a la sombra de una historia, la suya propia, de la que se les ha expulsado. Ya no les dejan ni tocar en la calle.
El rock and roll de los barrios. La peña de los barrios de Barcelona escuchando a la Banda Trapera del Río a toda castaña.
Los bloques verdes, las tres chimeneas, la planta asfáltica del Verdum, paisajes de civilizaciones desaparecidas que nunca van a estar entre esos recuerdos de la ciudad que se venden en las Ramblas, pero que no hay manera de olvidar, no olvidamos porque sería traicionar a quienes se jugaron la vida en la calle, en el trabajo, en las huelgas, y la perdieron.
La calle de Manuel Fernández Márquez, que atraviesa todo el litoral de Sant Adrià de Besòs frente a la fábrica donde fue asesinado por el franquismo. El Llobregat. El Besòs. La Barcelona de los ríos y la Barcelona de los Rius. Otra saga.
Por mucho que ahora quieran desmantelar estos paisajes de la memoria obrera, la gente de Barcelona no se va a dejar desposeer del derecho a ser de Barcelona cada cual a su manera.
Desde el más discriminado de los barrios hasta las residencias más privilegiadas, toda la gente de Barcelona cabe en Barcelona.
Felices fiestas de la Mercè a la gente de Barcelona que quiere serlo pero no la dejan y la segregan y la hacinan en un Centro de Internamiento de Extranjeros, y a quienes en vez de alfombra en casa tienen manta en la calle.

...AL GATO PÉREZ...

Toda la gente de Barcelona cabe en los barrios de Barcelona. Los barrios de Barcelona desfilando al son de la rumba catalana de Gato Pérez, que nació en Buenos Aires, pero esto no importa porque cuando lo hizo era muy pequeño.
Los barrios de Barcelona tocando las palmas y señalándose a sí mismos cuando los nombra el Gato en el estribillo de su Rumba de Barcelona, que dice así:
“Somorrostro, Bon Pastor,
Hostafrancs, la Guineueta,
Sans, Carmelo, Guinardó,
Poble Sec, Barceloneta.
Meridiana, Hospitalet,
Sant Adrià, Verdum, Roquetes,
Valle Hebrón, Les Corts, Sagrera,
Horta, Coll, Trinitat Vella.
Camp de l’Arpa, Montjuïc,
Born, la Mina i Sant Andreu,
el Morrot per allà Can Tunis,
Zona Franca i Poblenou,
Santa Eulàlia, Casc Antic,
Clot, el port i la Verneda.
I Gràcia rei de tots els barris, de la festa i del sabor”.
No se dejó ni un barrio el Gato..., y si se lo dejó está ahora mismo aquí. Así que sólo me falta despedir el pregón diciendo:
Barceloneses del mundo, ¡uníos! Visca la festa major!


Seguro que podéis rellenar de enlaces de internet y de comentarios cada grupo de dos palabras de este pregón.

Amb B de teBeo i de Barcelona

Data Estel·lar bbbbbbbbbbbbbb Dijous 20161020

Setembre de 2016. Pregó de Pérez Andújar. Un amic em diu: "aquest pregó que només hem entès tu, jo i algú més". Personatges, professionals ninotaires, historietes.

Nota important per no llegir: Pérez Andújar va posant vinyetes adequades per comentar esdeveniments al seu twitter. Fa servir força a Roberto Alcázar y Pedrín. Pimpampum.



 Text íntegre del discurs de Pérez Andújar. Perquè no l'odieu, farem el possible per evitar que aparegui al temari de la Selectivitat.



Dijous 22 de setembre, a les 19:00 hores, l’alcaldessa Ada Colau assisteix a la lectura del pregó de la Mercè 2016, a càrrec de l’escriptor Javier Pérez Andújar, que obrirà les Festes de la Mercè (Saló de Cent de l’Ajuntament de Barcelona
Octubre de 2016. Llegim la notícia dels Ramblistes d'Honor 2016. Al Periódico, surt una foto. Trigo una mitja estona en adonar-me que a la foto hi ha Ibáñéz, inclús m'hi costa adonar-me d'haver llegit el seu nom.

Ara bé, la foto que vaig veure al Periódico en paper resulta que només la trobo al Punt Avui en digital. Quines coses!



El jurat reunit aquest any per l'associació Amics de la Rambla va decidir obrir un ampli ventall donat el valor de les diferents candidatures presentades.(...)
Francisco Ibáñez. Per que la seva creativitat i els seus entranyables personatges formen part de les lectures de generacions de barcelonins.

Nota crítica: jo pensava que escollien gent vinculada directament amb la Rambla. No.
 
En tots dos casos, els actes amb participació tebeística tenen el mateix escenari: el Saló de Cent de l'Ajuntament de Barcelona.


Meres casualitats? O potser es tracta d'un dels típics reconeixements que certs grups d'esquerra (o no) municipal solen fer al comic. 

Ara caldrà estar atents a veure si veiem més mostres de visualització dels tebeos, al marge d'exposicions o salons.

Escriguem "tebeos": sobretot després d'enrogir de vergonya en llegir en un document escolar de la ¿Normalització? Lingüística. No trobo el pdf. L'he vist en fotocòpia. Té un vocabulari (comic, manga, bafarada, etc.). La paraula barcelonesa "tebeo" apareix dintre d'un paràgraf i amb una explicació que diu aproximadament "en fi, sí, normativament, també l'accepten, vés què hi farem" (¿amb o sense accents diacrítics?) Accepten un lleig manlleu de l'anglès estadounidenc com és "comic", adjectiu inserit a "comic-book" i originalment a "comic-strip", que volen dir "llibre de comics" o inclús "llibre còmic" i "tira còmica", donat que eren uns quadrets ("vinyetes") que es posaven en una fila o línia com una frase i que es publicaven al diaris, és a dir, que eren una frase més dintre d'un diari però més espectacular perquè eren amb imatges, i feien gràcia. Per tant, "tires de fer riure". 

El mot manllevat del japonès "manga" també s'accepta amb tranquil·litat perquè, és clar, ho han llegit adolescents de classe mitjana burgeseta que després ha entrat en el món del poder decisor, així que cal acceptar-ho al diccionari oficial sense pensar-s'ho. Lluita de classes a la llengua: ha existit sempre en tot.
 
Diria que el mot "patufet" com a un genèric històric i familiar per als tebeos i contes tampoc no estava senyalat. 

El típic: que sembli "castellà" ("tebeo") i que sembli "infantil" ("patufet"), arraconat.

En definitiva, temps interessants per la promoció dels tebeos a Barcelona, o per l'homenatge d'un bonic fòssil. 

Postdata: un bonic article només unit per "parlem de coses de la historieta".

20161019

Saló del Manga: morint d'èxit

Data Estel·lar og Dimecres 20161019

XXII Saló del Manga: Entrades exhaurides per al dissabte i el diumenge.

Quants anys fa que s'estan exhaurint les entrades d'un dels dos dies del cap de setmana. Doncs ara ja sembla normal que s'esgotin els dos dies... Recordo el primer cop que vaig ser conscient d'això perquè vaig fer fotos des de dalt de Montjuïc: després, a les notícies van dir que aquell dia s'havien esgotat les entrades.

La nota de premsa de Ficomic:
Les entrades del XXII Saló del Manga de Barcelona pel diumenge 30 d’octubre s’han exhaurit. D’aquesta manera, ja no queden entrades ni pel dissabte 29 ni pel diumenge 30. Preguem que les persones que no tinguin entrades no vinguin al Saló del Manga ni el dissabte 29 ni el diumenge 30 perquè les taquilles estaran tancades aquests dos dies. Les taquilles estaran obertes el dilluns 31 i el dimarts dia 1 per vendre les entrades corresponents a aquests dos dies.
Informem que continua la venda anticipada d’entrades pel dilluns 31 i el dimarts 1 de novembre, així com d’abonaments pels quatre dies del certamen. La venda anticipada d’entrades es va iniciar el passat 11 de juliol a través del web www.ficomic.com i ha estat difosa i publicitada a través dels mitjans de comunicació i xarxes socials.
 Es curen en salut dient que es podien comprar des de l'estiu.

Torno a dir que vaig conscient anys enrera, i em vaig quedar garratibat: en un context de crisi la gent es matava per entrar pagant i seguir pagant objectes no barats d'oci. Al 2016, la gent es matava per fer el mateix des de l'estiu. Em costa creure això tant com em costa creure que es vengui loteria de Nadal a l'agost.

També em sobta la gran capacitat d'ordre i de previsió de la població: tothom sap què podrà fer d'aquí a un, dos o tres mesos. No tenen alteracions greus del seus interessos ni objectius. Fascinant. Mira que n'hi ha hagut, de cops, en què he estat a punt de no poder anar al saló del comic per una grip o per una boda o per... jo què sé... no us caseu el dia del Saló del Comic o no m'hi convideu.

Actualment, decidir, de cop i volta, que avui fa bon dia per anar al Saló del Manga, no és una opció.

Fiquen aquesta imatge...


 ... tot i que sigui un èxit comercial, a mi em sembla un principi de mort d'èxit. Com dic, cal tenir una vida molt ordenada, gran previsió, enrecordar-se (fora no-frikis) que hi ha aquest tipus de salons...

Em pregunto si hi haurà alguna solució.

Em temo, però, que és com quan diuen que hi haurà actuació de 3 dies de, per exemple, Faemino y Cansado, que saps que només tens possibilitat de veure'ls a l'anunci o en alguna entrevista de promoció.

Em pregunto per la campana de Gauss: ¿el 90% dels que hi volen assistir ho poden fer?

I una qüestió sociològica sobre el dia dels difunts: ¿hi ha algú que vagi al cementiri? Ho dic, perquè tothom plora molt amb les pel·lis però poc amb coses de la vida real.



20161018

El sabor del trabajo bien hecho

Data Estel·lar



https://pbs.twimg.com/media/CvCspvPXEAAtf56.jpg

Lo habéis conseguido, ultraderechistas neoliberales.

Os habéis pasado toda la vida erosionando el sistema de pensiones. Rajoy le ha pegado hachazos y ha recortado cotizaciones pero no ha sido él solito. Ha habido muchos cómplices. Ha habido 40 años de políticos, ideólogos, periodistas e intelectuales de la ultraderecha financiera que buscaban acabar con las pensiones. Lo están a punto de conseguir.

Ahora Rajoy ya puede dimitir como gran aporte a un nuevo gobierno porque ya ha logrado la gran tarea por la que será recompensado por las empresas privadas de seguros y las mutuas y los bancos. Eficaz, silencioso y con la capacidad de culparnos a los ciudadanos, gracias a la inestimable ayuda de la prensa de ultraderecha, la que cobra siempre con anuncios oficiales, la que llena tertulias.

Recuerdo que no hay sucio petróleo en España para pagar pensiones.

Ha habido un trabajo de zapa.

No creo que muchos recuerden otros trabajos parecidos, como los chistes que hacía la ultraderecha sobre lo mal que funcionaba Iberia. Iberia fue privatizada y vendida a una aerolínea con sede en la Pérfida Albión, pues así llaman a su gran aliado neoliberal los mismos que hacen negocios con el Reino Unido. Del Aznar del 1997 al Rajoy de 2017, Iberia se ha convertido en Vueling.

Lo mismo han conseguido con lo demás que estaba tan mal gestionado por el Sector Público: empeorar el servicio y dejar que fuera universal.

Rajoy ha sido un gran Agente de Hydra.

20161011

La màquina de l'Oliana Molls

Data Estel·lar blebleble Dimarts 20161011

No el coneixeu. 
Se'n deia Oliana... i amb veu greu i misteriosa es pronunciava el seu nom i cognoms als resums de la sèrie dels gloriosos temps de TV3: Oliana Molls... i l'Astàleg de Bronze (¿astaléK? quina cosa serà això?), viatger, aventurer, inventor i buscavides. Tant que el seu actor, Pep Parès. va ser qui va muntar tot allò de Pirene, de les curses de trineu al Pirineu. Va ser la primera vegada que vaig pensar: "doncs si que ha guanyat molts diners algú en tant poc temps que ha pogut muntar tota una competició tan gran i novedosa. Va durar fins el 2013 ("per culpa de la crisi", és clar): ara que reviso informació per internet, recordo la notícia amb una certa tristor perquè una cosa aventurera que havíem vist sorgir. La web de Pirena ni tan sols existeix ja.

La wikipedia en castellà no sap que va ser l'actor de l'Oliana Molls. No seré jo qui és ho digui. En català, sí. Ups.

Curses de mushing amb nom tan mitològic com oblidat i que ens recorda el blog Animals en la Història

Obrim parèntesi per explicar que aquesta cursa deu el seu nom a la mítica filla de Tubal (rei d’Iberia) i net de Noé, coneguda com Pirene, la qual va escapar del monstre de tres caps Gerió que li havies pres el tron al seu pare, i marxà en direcció al nord. Aquest va calar foc a la serralada per temor a que algun dia li reclamés el tron perdut. Pirene va morir a mans d’Heracles i ell la va cobrir de pedres que la van sepultar des del Cantàbric fins el Cap de Creus formant l'actual serralada dels Pirineus.

La genealogia de Noé és força interessant. M'agradaria veure un llibre o un àlbum de cromos i mapes sobre la seva distribució i particularitats. Que no ho faci Jodorowsky, si us plau. Ah, és veritat: si no cal esforçar-se i puc dir "per favor". Tanta llauna que ens van donar. ¿I allò dels punts que et treien als exàmens per faltes d'ortografia? Retroactivament, l'IEC m'ha de compensar econòmicament i en temps, és clar.
Així doncs, tenim l'Oliana Molls, en tres sèries de televisió: una d'elles era rara i anòmala perquè demanava que els nens fessin gravacions en vídeo quan ningú no tenía vídeocàmeres. Suposo que era per nens rics o nens d'escoles riques. Així només hi havia coses d'escoles de llocs rurals, dels seus. Anava la cosa de llegendes catalanes. Tenia la seva gràcia, era senzilleta la cosa: dues raons clau per eliminar-la. A més, imagina't, horreur!, que hi haguessin acabat amb els pobles per trobar-se en la necessitat d'anar a les ciutats castellanoparlants a buscar llegendes! Fora: trobem una aventura amb anglesos, que estava molt de moda als anys 1970-1980... Una noia catalana amb ascendència anglesa, la Betty, que dius tu, passats els segles, si no hauria estar més sòciohistòricament lògic haver-li posat una ascendència indiana (vegi's Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Costa Rica, etc..) Ja, és clar... el problema és que ho comprenc.

Els Mans Blanques, el Dit de Colom, perills sobre una cornisa d'un pis a Hong-Kong... en part una mica estrafolari, una mica tintinià, una mica passat de voltes, una mica casolà. Estava bé. Tant de bo hagués continuat.

 El que mai em podré treure del cap és la mítica música de l'Oliana. Para-pa-pa-para-pa-pa...
És refereix a la següent sèrie, "Oliana Molls, Inventor" (que li diguin com vulguin oficialment). Ja no hi havia els Mans Blanques. Trist. Van posar al seu lloc els sinistres Societat i Anònima i llavors jo ja pensava que ens estaven aixecant la camisa perquè els mateixos que volien i podien ser executius pollosos ens deien que estava molt malament fer aquelles coses d'induir al consumisme. El seu moment clau va ser quan van començar a menjar hamburgueses en un temps en què no n'hi havia, d'hamburgueseries a Catalunya, tret d'alguna a a Barcelona. Coses dels burgesos! Us pensàveu que m'estalviaria la frase. Fixeu-vos-hi: aquest tipus d'episodis (menjar hamburgueses compulsivament fabricades per grans empreses) no s'emeten avui dia. Ni el seu esperit es pot trobar a La Família dels Supers, allò on tot s'arregla ballant en comptes de pensant, no sigui que els anunciants, amics i familiars que estan en bons llocs al marketing, la publicitat, el control mental de la societat i Anònima, és clar, se'ns enfadessin. 

Vinc d'un tal Júnior per fet aquest article. En comptes de contestar-li via "comentari" (no he vist clar que funcionés), a la seva web Vinyeta parla del Ministerio del Tiempo i dóna una idea per a una versió catalana que, penso jo, ja hauria d'estar inclosa a la versió original. Em refereixo a temes de competències, de traspassos, d'embolic entre administracions o dintre del mateix govern (entre el ministeri del temps i els altres). 

Val la pena copiar (que no em refio d'internet: que ha desaparegut la web de Pirena, tu): 

M’ha fet pensar molt en l’Oliana Molls, també, un personatge de TV3 de finals dels vuitanta que tenia una màquina molt potent que podia fer DE TOT. Sempre he somiat que algun creatiu recuperi el personatge en l’actualitat explicant com la màquina l’ha mantingut en algun estat latent estrambòtic (i justificant amb algun motiu de ciència-ficció el canvi d’aparença del personatge en cas que toqui fer un nou càsting) i retornant-lo al nostre present. Seria genial recuperar l’esperit naïf i aventurer d’aquella època on tot es podia fer i no hi havia tabús. Amb això en ment vaig fer aquest crossover entre el Ministeri, l’Oliana i una menció al bon Doctor (Who):

A la catalana: Una Conselleria és possible?

Un últim apunt, va, fent volar coloms! A veure quan TV3 s’hi anima i amb la complicitat de Javier Olivares inventen La Conselleria del Temps! La cosa podria ser un spinoff: Per un motiu o altre el Govern espanyol accedeix a traspassar la gestió de les portes del temps del territori català a la Generalitat, i és una cosa tan novedosa i desconeguda que hi posen a treballar un grapat de funcionaris que tot els ve gros i que s’alïen amb autònoms com historiadors, algun periodista o similars. Podria haver-hi un representant del ministeri a qui rendir comptes i jugar molt amb la ironia. La gràcia seria que mentre a la vessant espanyola són molt professionals (o ho aparenten, amb un gran equip i molta estructura), a Catalunya comencen una mica de zero i amb força poca-traça, amb un xoc entre autònoms subcontractats i funcionaris administratius que amb prou feines s’enténen (perfils i generacions divergents) i que reben la missió d’intervenir en llegendes com la de Guifré el Pilós o intentar reencarrilar imprevistos històrics de tota mena. Podria ser molt divertit, amè, satíric i didàctic. Vaja, que no costa imaginar un munt d’idees i arguments quan hi dones algunes voltes! Ais. Almenys somiar és gratis.
La veritat és que disecciona força bé la Catalunya muntada amb crosses, amb administracions que no ho són i subcontractes per tot arreu perquè es pensen que és més modern, més neoliberal (però s'ho callen perquè és ultradreta financera), més de ficar amics perquè s'ho passin bé encara que siguin una colla d'inútils. 

Ara bé, em temo que el final de l'Oliana Molls era una mica Barri Sèsam/Mundos de Yupi: la màquina que ho feia tot era extraterrestre i va venir a buscar-la la mama. Alguna cosa així. Ara, és evident  que TV3 no hauria d'haver permès mái suprimir Oliana Molls o alguna sèrie igual d'entretinguda... però llavors Júnior no hauuria pogut imaginar aquella versió de La Conselleria del Temps.

Després de l'Oliana Molls va venir Judes Xanguet i les Maniquins. Volia ser modernet i era caspós allò de posar hostesses o models de l'Un, Dos, Tres amb una mena d'aprenent de detectiu. No recordo ni un episodi, i això que llavors TV3 era una màquina de reemissions i reposicions. Era tan caspós que la mateixa idea va nodrir sèries dels anys posterior, de noies que vivien en un pis (les T de Teatre i tal) i , en fi, que el govern de CiU ja tenia por per si els joves televidents es posessin a pensar de veritat amb les sèries de l'Oliana Molls, i se'ls acabava el xiringuitu, cosa absolutament impossible d'altra banda, perquè tot allò ho vèiem i ho gaudíem quatre gats.

Nota: sembla que algú va descobri que "astaleg"="gelats+a" 

Astaleg = Gelats al revés... ho vaig descubrir fa dues setmanes una tarda tot prenent una ortxata i al llegir gelats al reves... sorpresa... staleg..i del fons del cap em va sortir "Oliana molls i l'estaleg de bronze" i si vole'm fer-ho més català i amb apostrof docs... l'astaleg.
Que us sembla?.

Doncs algú li va dir que no, però a mi em serveix. En una entrevista, Pep Parès digué que era una paraula inventada.

Cercador de Comics en Català CCC?

Data Estel·lar vinaixa Dimarts 20161011

He trobat un Cercador de Comics en Català
insertat (no he dit ni fabricat ni pensat) pel CNL que és el Consorci per la Normalització Lingüística, "allò d'aprendre català".

Clar: així se'n diria en cas que hi hagués alguna cosa al cap dels manaires.
Igualment, ¿no s'hauria d'abreujar com a CCC aquest Cercador de Comics en Català? Sí, com la famosa acadèmica de cursos. En un país ple de sigles, caldria que així es fes

Sembla una eina útil, que em recorda a aquell llibre ¿basat una web? i que Glénat va publicar abans d'esmicolar-se. Es podia trobar a 6€ l'exemplar.Sempre vaig pensar que malaguayada feina. ¿Publicar per escrit un catàleg no és antiquar-se immediatament? Glénat va ser l'editorial que, de la mà de Joan Navarro, va publicar més quantitat de tebeos en català. Tot i que era impossible trobar-los a cap botiga, ens ho hem de creure, i segurament Navarro va fer més pel comic en català que tots els altres editors presents i passats junts.

Nota: si algun il·luminat volia que el seu fill heretés el càrrec (ben cobrat) a coses de la llengua catalana i per això va eliminar els accents diacrítics, tan pràctics per entendre el que hi ha escrit, doncs també podem posar la molt pràctica obertura de la interrogació àlies "¿"



Ah, i una nota per als "responsables pedagògics" del CPNL: ni molt menys tots els personatges d'historieta tenen "habilitats o superpoders". Ja saben de què parlo.

20161007

El Viejo Mundo es Nuevo: va de tebeos

Data Estel·lar brrrrrrr Divendres 20161007

Esta foto es lo más chupilerendi que me ha pasado en cuanto a tebeos últimamente. 
Fijáos bien: ¡son tebeos nuevecitos! Más aún: son recién comprados. 

Como diría Superlópez, iba caminando y pensando si pasar un ratito en una librería. Pensaba que igual caería algo, raro, no caro y no pensado de antemano porque lo que uno quisiera es... andaaaaa... un puesto de venta de libros donde vendían estos tebeos del año 1985 IMPOLUTOS y a un precio...

No exagero en absoluto si digo que, con fecha 20161007 soy uno de los propietarios conscientes del MÁS FLAMANTE volumen de Mortadelo y Filemón 25 Años de Historias (suelo conocerlo como "Mortadelo y Filemón 25 años").

Pregúntate cuánto pagarías por ese tebeo del 25 Aniversario... y más si estuviera nuevo.

Hice la prueba del algodón: usé tres pequeños pedazos de algodón para todo y un poco de alcohol de 96º, del de las heridas. Evidentemente, el algodón quedó negro, pero había contraportadas prácticamente limpias. La portada del Zipi Zape algo peor, en el sentido de que salió algo de negro... os pido que hagáis la prueba con un libro o tebeo recién comprado, e incluso recién comprado de una parada de una editorial de algún salón o feria del comic: la mugre puede ser imponente. 

No paséis alcohol por ese tipo de material verde del tomo del 25 Aniversario.

Estos tebeos tienen 2016-1985=mmmytantosaños... y apenas mancharon tres trocitos de algodón untados en alcohol. 

¡No hacen olor a humedad! Huelen a nuevo, a nuevo de comprarlo en una tienda de un barrio, un olor casi neutro... compárese con el fuerte olor químico que muchas publicaciones sueltan desde el año 2003 (desde que comenzaron a lo de printed and bound in China o desde que no sé qué porquería le meten al papel o a la cola).

¡Las hojas no están dobladas ni arrancadas ni amarillentas! 

El tomo de Grandes Novelas Ilustradas está un poco desgastadillo por las aristas. Lo extraño es que los demás no estén igual, si han estado en estantes.

Mi sospecha es que esos tebeos solamente han estado retractilados en su palet, en ese famoso "palet perdido" que ahora algún empresario de bares habrá cogido para hacer sillas o mesas... por orgullo de clase obrera, no os sentéis en bares con sillas de palet.

Ese tomo 2 del Capitán Trueno de Mora y Blasco o un Grandes Novelas se pueden encontrar en relativo buen estado en varios establecimientos, pero absolutamente nuevos, claro. 

Asimismo, el Grandes Novelas se puede encontrar destrozado. Eso me pasó a los pocos días de encontrar este ejemplar: otro número en otro lugar estaba descacharradillo, aunque aún utilizable. 

Gran sorpresa lo del retapado de revistas Mortadelo y Zipi y Zape. Me encantan esos tomos, pero son muy complicados de conseguir. 

El fascículo de Historias del Viejo Mundo va de escitas y otros pueblos: muy adecuado si uno viene de leer Yugurtas a saco

Ah, y claro, el Makoki es muy oportuno: "Dossier Korkuera=SS"... Me suena vagamente una polémica sobre algo que no dejaban publicar. Pudo estar implicado el ministro del PSOE, puedo ser judicial, pudo ser de algo que se sospechaba pronazi y pudo tener relación con Makoki. No confundir con Makoke la del Matamoros del Sálvame, bueno, da igual, si la queréis confundir, a mí no me importa.


Y resulta que está en las tertulias todo el año 2015-2016.

Españoles, Corcuera... ha vuelto.


Menudo facha el tío. Y medio PSOE es así por lo visto. ¿Lo habéis oído hablar y como pontifica? Pues mejor que no lo hayáis oído.

20160923

Tertulianos, ultraderecha, TVE y el NODO de pago

Data Estel·lar gentdetotarreu Dijous 20160915

Veo el programa El Foraster, presentado por Quim Masferrer, el de Teatre de Guerrilla... unos payasos que hacían de pueblerinos... demasiado bien y todo.

Lo emiten en TV3, en el estilo este que yo llamaria la "Catalunya-poble-BarriSèsam" y que supera a conceptos nunca aclarados como la "Catalunya-Ciutat" y otros. Catalunya sería un montón de pueblos en un territorio tipo Canadá, con su British Columbia, su Península del Labrador... en fin, que no te lo acabas, con pequeñas aldeas. Esa idea es el eje básico de TV3, tanto en El Temps (¿cuántas veces salen ciudades de más de 25000 habitantes? ¿Cuántas veces está la temperatura de Sabadell o de Badalona?) como en el diario Divendres y así hasta alguna serie de televisión (aquella del Gran Nord) o El Foraster.

Es un programa simpaticote. Un individuo va a un pueblo con una camioneta naranja como las de las pelis yankis, cosa que aumenta la semejanza con ese Canadá o esos Estados Unidos. Va a las Montañas Rocosas, a los lagos... en fin, a lugares que no existen en Catalunya pero que se aparenta que sí que existen. El pueblo está en vísperas de la fiesta mayor y el forastero habla con gente supuestamente pintoresca o supuestamente los primeros que encuentra, pero resulta que tenemos la memoria de un tal "Jordi Pujol que recorria dos cops l'any tots els pobles de Catalunya i coneixia a tothom". ¿Entonces por qué mi familia nunca me sacó una foto con él? ¿Por qué confundió Barberà del Vallès con Cornellà de Llobregat, distantes como están por sus buenos 50 kilómetros, a ambos lados de Barcelona y del río Llobregat? Es sencillo, porque no hablaba con todos, sino solamente con "las forces vives", con los caciquillos y burguesillos que le podían ayudar y evitarle trabanquetas. Un poco así sospecho que iba el programa del Foraster.

Sin embargo, han tenido una gran idea. No es que se acaban los 940 pueblos de Catalunya (menos, porque las ciudades no cuentan, en general, NO CUENTAN, y para ese programa pues menos porque es de pueblecitos de centenares de habitantes).

La gran idea es que se han ido al Mercabarna. ¡En toda la vida he visto un documental, reportaje, 30 minuts, Informe Semanal, Documentos TV o lo que sea del Mercabarna! Bien por el equipo d'El Foraster de irse a un sitio tan importante com desconocido.

En Mercabarna trabaja más gente que en todos los pueblos juntos del Foraster, pero sigues siendo un extraño en tierra extraña. Me pasan una nota: "mmm... solamente he visto una oferta de trabajo para el Mercabarna en 20 años"... correcto, pues yo ninguna. Vale la pena saber qué es para qué sirve  el Mercabarna, y un poco por encima (yo lo preferiría en profundidad pero los mandamases intelectuales decidieron hace mucho  que jamás harán nada profundo, ni cursos ni programas de la tele ni entrevistas en la radio).

Ahora pienso que tampoco sabemos nada de la CIM del Vallès ni de la Zona Franca. Si Quim Masferrer considera "otro país" el Mercabarna, me pregunto qué pasaría en la Zona Franca (¿otro planeta? ¿un continente?).

Puede que sea lo mejor que haya ofrecido TV3 en un año.

Y en esas que saca un cachito del NO~DO que habla sobre la construcción de Mercabarna. "600 euros por minuto" dijo Masferrer que costaba pagar a TVE el fragmento de NO~DO... Eso explica por qué siempre hay trozos tan cortos en diferentes reportajes.

¡Escandaloso! Yo pensaba que el  NO~DO estaba liberado. Lo hemos pagado durante 60 años a precio de oro: simplemente por ser una burda acción de la propaganda fascista de Franco y de sus tejemanejes. Como documento histórico o anecdótico, y propiedad que debería ser de los españoles, su cesión o su uso por cualquier cadena de televisión debería ser gratis, igual para hacer documentales o para que sea utilizado por un particular. Siguen haciendo negocios con sus cosillas fachas. No es increíble.

Pero es que con esos 600€ por minuto hay que pagar a los tertulianos fachas del canal 24horas y de TVE, que son muchos.

Comenzamos por Víctor Arribas, extertuliano (miembro de parte, opinador) que pasa a ser ¡oh, la la! conductor del programa, moderador. Podríamos estar acostumbrador porque venimos de tiempos intereconómicos, y hemos asistido a moderadores que echaban leña al fuego a favor de la tesis más ultraderechista en Intereconomía, 13TV o 10TV (cuyo "moderador" es uno con mucho poder porque le dejan decir unas barrabasadas y con un mal talante que serían paradelictivas en otros ciudadanos).

Tal vez se han tenido que deshacer del "bobo" y lo han puesto por la mañana porque tendía hacia el periodismo y no solamente hacia ser correa de transmisión de las fachendosidades de Al Rojo y de Graciano de las que frase que me como.del mundo libre.

El caso es que Víctor Arribas cobrará 65000 euracos al año que son más de 5000 € por mes, cosa que no está mal, porque son como 6, 7 o incluso 8 sueldos de licenciados universitarios mensuales en una país que, según sus mismas tertulias, no puede pagar fiestas, tiene que ajustarse el cinturón (el vuestro, no el nuestro) y tiene que adelgazar el Estado (excepto que sean los ultras los que cobren en eso, sean altos cargos de la Administración metidos a dedo familiar pero con coartada de examen o sea porque son los fachas del régimen).

El contrato del periodista establece que por 37,5 horas semanales de lunes a domingo, percibirá un sueldo de 5,416,7 euros brutos por su labor de dirigir y coordinar el programa informativo 'La noche en 24 horas' que se emite en el Canal 24 horas.

 Amigastro del Partido Popular, desde Telemadrid se dedicó a abonoar la teoría de la conspiración del atentado de los trenes del 11M. Lógicamente, ha sido recompensado por Mariano Rajoy y sus allegados.

La tertulia de 24Horas es uno de tantos nichos donde colocar a amigos. Los hay en TVC, en 8TV, en las radios asociadas a cada medio, y en fundaciones de lavado de dinero, en gabinetes de estudios de nadie sabe qué, en profesorado contratado convenientemente para cursos y en facultades universitarias... vasos comunicantes que se juntan con otras puertas giratorias. Gente que con 22 años ya son jefazos o colaboradores y con 30 ya están allí arriba y, mirando sus perfiles (ah, el linkedin) se nota que solamente hay una posibilidad, dada la ausencia de mentes preclaras: el enchufe, la familia, la clase social.

En 24Horas vemos una tertulia típica del panorama mediático español (españolista y de derechas, habría que añadir; monocorde, monolingüe, mono-incultural y sometido con ilusión a oscuras grandes empresas). Los tertulianos vienen de pocos sitios

Diarios ultras mantienen 1 de cada 4 tertulianos en TVE. Triste pero es así. No nos representan a nivel de opinión y no aportan nada a nivel informativo en la mayoría de los casos (aunque esto último es aplicable a la mayoría de tertulianos. si los hubiere de otras ideologías).

Según ctxt
1 de cada 4 intervenciones en estas tertulias de RTVE están monopolizadas por representantes de ABC –entre los que destacan Bieto Rubido, director del periódico, o Manuel Marín, director del máster– y La Razón –con su subdirector Alfredo Semprún o la adjunta al director Carmen Morodo–. Estos dos diarios tienen menor difusión –según datos de OJD– que El País, El Mundo, y La Vanguardia. Sin embargo, juntos, estos tres diarios solo superan en 22 las apariciones de los periodistas de ABC. Sobre el total de colaboraciones de periodistas con medio adscrito, 1 de cada 7 tertulianos son de El País y El Mundo.
 Ídem en RNE-1. Óiganse Las Mañanas de Radio-1.

¿Por qué sucede esto? Entre otras causas y posibilidades:

1.-Control ideológico. Ocupar todo el espacio de medios de comunicación PÚBLICOS (y pagados por nuestros impuestos) con ideas  afines al régimen. Impedir el espacio de opinión para otras ideas que no sean las de derechas, extrema derecha, o ultraderecha, camufladas siempre por palabros tipo "instituciones que nos hemos dado entre todos" o "respeto a la ley".

2.-Ausencia total de criterios de calidad. No hay una "isonuevemil" (ISO 9001:2000, etc.) de la calidad informativa.

3.-Interés por no informar ni debatir sino simplemente por ningunear en favor del punto 1.
4.-Subvención directa y moralmente indebida a medios de comunicación y periodistas (que cobran por no que lo sean ontológicamente) ideológicamente afines y que no molesten más de lo necesario.


El caso es que todo eso lo pagamos los que pagamos impuestos, no los panameños ni los bahameños.




Escuderos Valientes

Data Estel·lar passetjada Divendres 20160923

En cuanto supe que iba a haber polémica y me enteré de que el pregonero de las fiestas de la Mercè 2016 de BCN iba a ser Javier Pérez Andújar, sabía que no me iba a defraudar.

Cita a autores de tebeos, a los de novelas de kiosko con sus pseudónimos...

Esther y su Mundo, Cairo, L'Esquella de la Torratxa, Tretzevents, Lily, Pulgarcito... y cita montones de revistas. Gordito Relleno y Peñarroya: "se le pueden dejar unas flores en el cementero de Sant Andreu".

"Felices fiestas a los ninotaires y dibujantes".

Hubo una vez que me planteé algo peligroso que ya no he olvidado: ¿solamente los príncipes pueden ser valientes?



Habla de cultura popular, de Bruguera, pero de pisos, bloques y obreros, de esa Barcelona, de esa Catalunya que no aparece nunca.

"Bruguera": cultura popular que nace "de la explotación del trabajo", de "la lucha del hombre por el hombre" y del gusto por la lectura.

Consigue darle la vuelta al chiste de "los de Bilbao nacen donde quieren". "Nació en Madrid/Granollers/Daza... pero es no importa porque cuando sucedió era muy pequeño".

"Josep Escobar llegó sin nada de una guerra y se hizo millonario de lectores". No tiene estatua pero le dedicaron una calle... "en Granollers". Habla de Protasio, el santo de San Gervasio.

¡Felices fiestas a la palabra "tebeo, nacida en Barcelona, en la calle Enric Granados! En el 2017: "se celebrará" (o no se enterará nadie) "el primer centenario" del TBO.

Y va citando calles, tiendas, kioskos y lugar

¡Felicita a Rosa Segura, del TBO, la que autoeditó sus recuerdos!

"Saldrán de Barcelona montones de expresiones": de los tebeos... y eso es una carga de profundidad contra la gran polémica de si no es razonable hablar en castellano en un medio oficial como el pregón.


¡"Contar batallitas como el abuelo Cebolleta" !

MINUTOS 30-40... pero oídlo y leedlo todo.

¡Cita a José Cabrero Arnal, el de Pif y Hercules! "Nacido en Huesca y criado en el Guinardó".
"Dibujar es algo muy serio".

Minuto 39:
"Toda Barcelona está metida en sus tebeos". Discutible.

"repartidor de furgoneta" como Manolón, Conductor de Camión... "Raf, otro señor de Barcelona, del barrio de Gràcia, de la calle Encarnació"... el Reporter Tribulete... Ot, el Bruixot. ¡Segura! "Nadal". 

¿"sus terrados en las viñetas de Ibáñez"?



¿Habrá alguien capaz de descifrar el origen de cada frase que soltó Pérez Andújar? Alguien, aparte de él.

"La gente de los barrios construyendo el Estado del Bienestar con sus propias manos porque para eso eran mano de obra... convirtiendo un descampado en un ambulatorio... enfrentados a las excavadoras". Esa transición negada, callada y censurada por los que cobran por hablar en la prensa.

"Obreras y obreros", "descampados"...


20160908

20000 LeNguas de Viaje Submarino

Data Estel·lar asubmarina Dijous 20160908

Con más canas intentamos regresar al blog planteando la cuestión de por qué en inglés ponen los títulos con mayúscula en casi todas las palabras. A mí me parece mejor: destaca más el título. Me comencé a dar cuenta de que eso no era así por nuestros lares cuando vi las prohibiciones constantes para hacer algo divertido en catalán: entre ello, lo de las mayúsculas. Así me fijé que en castellano tampoco era habitual. Peste de aburridos de la lengua.

Acabo de... acabar 21h20' del jueves 20160908 el libro de Julio Verne, osea, Jules Verne, titulado Veinte Mil Leguas de Viaje Submarino. Miden en codos, brazos, brazas, pies, manos, cuerpos... y hasta en leNguas. El Sistema Métrico debería ampliarse a todo.

Lo he leído en la Serie Julio Verne número 1 de la colección Historias Selección de Editorial Bruguera, 1ª edición de abril 1967. Se trata de una edición con sobrecubierta blanca, de la cual lo más destacable suelen ser los lomos con las fotos-carnet de los protagonistas. La cubierta es amarillo-verdoso de algo que parece ropa (tejido tejido sin tejer). Aunque el exterior es tremendamente resistente, la tripa (así se llama el papel interior de los libros y tebeos) es un desastre de encuadernación ¿o deberíamos decir que Historias Selección se avanzó en décadas a otras editoriales? Efectivamente, no ya en el 2016 sino me consta que en en 1978 o 1979 esos libros ya eran otoñales, con sus hojas caídas por el suelo.

Me falta una hoja (caída otoñalmente hace décadas, seguramente): la página 243-244, que corresponde a la página de historieta 61 y al inicio del episodio XLIV en el cual comienza la persecución de final terrible. Por si alguien tiene la bondad...

¡Sorpresa! Se indica copyright de la siguiente manera:

Copyright de la presente edición:

(c) Heliodoro Lillo Lutteroth - 1955 
sobre la traducción

(c) E. Ferrán - 1955
sobre la sobrecubierta (de ahí que el dibujo no tenga nunca nada que ver con el interior: esa mala práctica de Bruguera, Toray, Molino y demás)

(c) Julio Vivas García - 1955
sobre las ilustraciones interiores.

Con licencia eclesiástica
Bruguera otorga copyright (con ese vocablo préstamo lingüístico del inglés) a sus autores en 1966, mucho antes de la firma en 1975 del Convenio de derechos de autor de 1972. Se trata de una sorpresa incomprensible que afecta a toda la colección, en tanto libros y en tanto dibujos (historietas e ilustraciones sueltas), y que jamás he visto, oído o leído comentada. 

Las viñetas serán adaptadas con nuevo y con frecuencia incomprensible diálogo en la colección amarilla Historias Infantil de 1984. Más imposible que el de Historias Selección.

Parece ser una edición completa, a diferencia de la Infantil que es un resumen. Suelo pensar que la mayoría de ediciones anteriores a la azul son resúmenes o alteraciones. No me lo parece en este caso.

¿Habéis leído esta novela de verdad alguna vez? ¿Por qué nunca ha sido un texto literario en las asignaturas de Literatura o en la Selectividad? Por nacionalismo: supera a cualquier obra de la literatura española o catalana. Inventa personajes carismáticos, nuevos escenarios y plantifica un esquema claro sobre cómo hacer y llevar a cabo una novela que sea legible y que pueda tener distintos recorridos: de ahí que las novelas de Jules Verne tengan adaptaciones con animales o con actores de todo pelaje, que se puedan recortar o se puedan ampliar.

Se me ocurre desde el primer momento lo apasionante que sería la gran adaptación con imágenes reales del fondo del mar en todas las localizaciones, que se podría realizar con la colaboración de todas las asociaciones julivernistas del planeta: una especie de Cousteau con peli de aventuras. Es factible.

Y veo la cara de desespero con el camino de las lágrimas (no explicado en la novela) de los personajes al final de la singladura.

La mayor diferencia con respecto a cualquier película o dibujos animados es que el papel de Ned Land no es apenas relevante. En las mismas viñetas aparece refunfuñando pero su papel, aunque decisivo al final y en alguna parte de aventuras (va a bucear con el arpón, etc.) es un rol ciertamente menor al de Consejo, el criado fiel y que es un experto en clasificar especies marinas. Entiendo que bien y que no es un chiste incomprensible del escritor.

Jules Verne es un escritor que controla varios registros, que sabe lo que tiene que escribir y cómo conseguir transmitir al lector la necesidad por pasar a la siguiente página. No deja de ser didáctico, y en este libro no cansa. Siempre se guarda algún as en la manga. Controla el uso del tiempo. No me extrañaría que se le critique que sus novelas sigan una estructura lineal del tiempo: comienza en la fecha t, sigue al día siguiente en t+1. Usualmente suele ser muy preciso en fechas de día y mes, pero yo tenía en la cabeza que solía dejar en el limbo el año real de sus novelas. "Corría 18..." o "186.." pero no es así en esta novela.

Al contrario, en el apartado de ases en la manga suele tener momentos perdidos y olvidados, personajes que reaparecen y nos cuentan qué hicieron en ese lapso hasta resolver un problema al protagonista. En este caso, la concreción temporal acaba con el tramo final del viaje, con una aceleración de la velocidad del Nautilus y, sobretodo, con la usual pérdida de conocimiento por la cual todo detalle descrito hasta entonces se convierte en un "no sé qué pasó a partir de entonces". En otras novelas pasan cosas parecidas.

Frente al bajo perfil de Ned Land, el papel cómico de Consejo es patente. No ha sido aprovechado en versiones audiovisuales: el criado Consejo no se pone nervioso por nada, nos da la impresión de que es capaz de nadar (o bucear) y guardar la ropa, piensa en comer y catalogar especies submarinas.

Julio Verne es un humorista. También lo es Charles Dickens. Catalogados como escritores de aventuras o de cosas tristes, o de pioneros de la novela de ciencia ficción de la novela social, o mercaderes de folletines, me temo que suele olvidarse momentos cómicos y humorísticos. Sobretodo en el caso de Verne el olvido suele existir.

En este caso, el profesor Pedro Aronnax, profesor del Museo de París, es paradigmático en la primera parte de la novela:

a) en el capítulo III "Como acomode al señor", el diálogo levemente cómico entre Consejo y Aronnax es del tipo que se intuye en La Vuelta al Mundo en 80 días entre Fogg y Passepartout (Fog y Rigodón en los dibujos animados de BRB): ¿

-Entonces, ¿no regresaremos a París? - interrogó Consejo.
-Sí... Naturalmente -contesté de modo evasivo-. Pero... dando un rodeo.
-Tantos rodeos como quiera el señor.
-Será bien poca cosa.


El caso es que ese diálogo podría ser recordado en momentos dramáticos de páginas posteriores pero no lo es.

El apartado cómico queda relegado desde que se entra en el submarino en donde el hacer camino y el encontrarse con todo lo que desde entonces se han encontrado los documentales y las obras de ficción es una necesidad para Jules Verne.

¡En el capítulo XLII incluso habla del Gulf Stream! Es decir: habla de la corriente del Golfo, que regula el clima del planeta y concretamente permite climas suaves en latitudes norteñas como las islas británicas o Escandinavia (que tendría que hacer mucho más frío del que hace sin la corriente del Golfo). Todo eso lo dice Verne en una obra de mediados del siglo XIX. En los documentales sobre clima, geografía, cambio climáticos, etc, que uno ha podido ver desde el año 1990, aparecen satélites y modelos por ordenador pero nunca hay referencias a que "el río del Atlántico" como lo describe Verne ya era conocido en el siglo XIX, en casi todas sus características. Incluso se permite lanzar un aviso: que la corriente mantenga su "regularidad", "ya que si, como se ha creído , su velocidad y su dirección llegaran a modificarse, los climas europeos experimentarían perturbaciones de incalculables consecuencias."

Basado en la tesis de Maury, Verne especula sobre un hipotético cambio climático como el que Rajoy y otros agentes de la inmundicia nos dicen que no está sucediendo (31 de diciembre con calor ha sido habitual siempre)... ¡y lo votáis! ¡Qué oprobio!

El humor no es partirse de risa, por lo que consideramos humor el inicio de la expedición del barco Abraham Lincoln que surge a raíz de un artículo de diario o de una declaración de un científico de segunda fila al que hacen mucha propaganda en unos Estados Unidos de América, siempre vistos con entusiasmo por Verne.

Efectivmente, el capítulo II "El pro y el contra", el profesor Aronnax habla en primera persona de que regresa de una expedición de Nebraska, "de la que había formado parte, designado por el Gobierno francés, en mi calidad de PROFESOR SUPLENTE de Historia Natural, de París"

Su única obra conocida son dos volúmenes: "Misterio en las profundidades marinas", con título de documental de esos de ovnis y de monstruos. En fin, que no parece la gran obra científica que uno espera. Cuando habla Consejo parece que sepa tanto o más que el profesor. Sin embargo, dentro del Nautilus, el capitán Nemo considera que esa obra es fundamental y la ha usado de consulta habitual, diríase que para sorpresa del propio Aronnax.

Cuando acaba la novela ¿elitismo social o rasgo de humor de Verne? considera que "Nemo y yo" (=Aronnax) son los dos seres humanos que han estado bajo el mar. Olvida a su criado Consejo, al arponero Ned Land y a toda la tripulación multinacional del Nautilus.

La tripulación multinacional parece tener algo de hermandad entre gente de diferentes etnias, aunque apenas se comenta. Pero sí que se dice, sin censuras, que el dinero de los tesoros que Nemo saca del fondo del mar va a parar a movimientos de liberación nacional o a lucha contra el imperialismo colonial. No lo repite. No incide en ello pero lo deja dicho. ¿Cuál fue la reacción de los lectores? ¿Se posicionaron en ese episodio a favor o en contra de Nemo? Estamos en el período trágico de creación de grandes imperios coloniales que llevarán, por un lado a las guerras mundiales como estadio superior del imperialismo; por el otro, llevan a neocolonialismo económico y al subdesarrollo (al hambre y la desigualdad en decenas de países africanos o asiáticos).

Por tanto, es una novela que te hace cavilar. Esas cosas no las veo en las novelas, ni en la adaptación de Joyas Literarias, aunque suelen ser un resumen. Las Joyas parecen ser una nueva versión de la historieta de las Historias Selección. Seguramente así surge la famosa colección de adaptaciones al comic: como un spin-off de lo que se leían los niños de los libros publicados años antes.

El Capitán Nemo es el gran personaje: carismáticos, pese a sus realmente pocas apariciones, Verne tiene el buen tino de dejarnos un reguero de misterios sobre el personaje. ¿De dónde es, qué idioma habla -digo que igual una especie de esperanto con la tripulación aunque nunca lo veamos transcrito- qué paso con su familia? Varios misterios se resuelven. Otros se amplían: ¿se hunde "involuntaria o voluntariamente"?




20160906

(c) en España 1975

Data Estel·lar conventina dimarts 20160906

La siguiente información la extraigo de latiacomforo, lugar en el que el forero Pablo localizó raudo como el rayo el dato de los derechos de autor (vulgo copyright) que tanto nos hace cavilar cuando parloteamos sobre brugueridades varias.


Con fecha 19750115, el BOE publica la ratificación de la Convención Universal de Derechos de Autor, revisada en París  el 24 de julio de 1971 (el ritmo de ratificación de convenios internacionales suele durar años, así que 4 años no es nada para algo así).

https://www.boe.es/boe/dias/1975/01/10/pdfs/A00520-00520.pdf
https://www.boe.es/boe/dias/1975/01/15/pdfs/A00857-00862.pdf

"La cara oculta de Franco: lo que nunca te contaron": la Convención Universal sobre los Derechos de Autor, revisada en París el 24 de julio de 1971,lo ratifica "JEFE DEL ESTADO ESPAÑOL,  GENERALÍSIMO DE LOS EJERCITOS NACIONALES"

A) Eso incluye a TODOS los ejércitos de todas las naciones, de manera evidente y nunca negada por ningún otro país.

B) Supongo que era independentista catalán porque habla de "Estado español" y no de España.

Por lo demás, la cuestión parece moderna: en 1971 está firmada  la mencionada Convención (grunt, eso suena a liberalismo francmasónico ¿acaso Franco admite la introducción de las nefastas ideas de la Revolución Francesa que han causado el auge de la descristianización y del demoníaco ateísmo con su libertinaje que suplanta la verdadera libertad? No: es gracias a nuestro generalísimo como se consigue evitar que la mancha nefasta se extienda por nuestra alma. Ah, solamente los pueblos elegidos tienen más que un leader).

¿Tenía algún problema el Estado Franquista en aceptar dicha ley? No, ni esa ni ninguna: todo es papel quemable. Escuchaba en la radio la mañana del 20160906 una entrevista de ¿hacia junio? de 1977 (no sé en qué cadena y no sé por qué la emitían) a Federica Montseny, destacada anarquista recién regresada del exilio: tanto el entrevistador como la entrevistada comentaban que el Franquismo había hecho varias "leyes de Libertad Sindical" pero que ninguna dotaba de dicha libertad. Estaban a la espera de una nueva ley, y la anarquista comentaba que era mejor la ley monárquica (de la época de Alfonso XIII) que la de Franco. Es decir, que se pueden ratificar tratados internacionales o adaptar o proclamar leyes para no cumplirlas (entonces más que en democracia).

Más aún, el Franquismo estaba por 1971-1972 en manos de los llamados "tecnócratas del Opus", quienes pretendían modernizar en los sectores económicos y en instituciones sin tocar lo de la democracia ni cosas así. Si eso implicaba adaptar leyes de derechos de autor o de lo que fuera de contenido económico, pues lo hacían, porque además eso permitía acercarse a los criterios económicos del Mercado Común (CEE, luego UE) para lograr o la entrada de España en el mismo o un acuerdo de asociación (se logró).

"Tebeos y contexto económico" volumen XIX y algún palito.

20160905

Víctor Mora: aventuras y casi empoderamiento

Data Estel·lar del chápiro verde Dilluns 20160905


Mensaje enviado a la lista de correo del Capitán Trueno. Tendría que ampliarlo pero no tendré tiempo para hacerlo. En este caso mejor algo a medias que nada.
 
Si digo que me lo he pasado bien con sus tebeos es redundante: si no, algunos no nos habríamos pasado años en una lista de correo sobre el Capitán Trueno. Es posible que os pase que nos cueste saber qué serie o qué personaje os gusta más. Hay quien tiene muy claro: me suena fácil decir "el mejor es Goliath y a Crispín le hubieran dado gorrazos en mi barrio" como leí en una entrevista desafortunada una vez. Pero es que ¿habéis leído El Corsario Verde? Pues cuando conocí esa serie de tres tomazos en Ediciones B (osea, corta, para lo habitual) me llevé una grata sorpresa: ¡abundaba en temática de Asia Central, de pueblos mongoles y similares, cosa que siempre me había parecido habitual en Víctor Mora! ¿Y el primer episodio del Corsario de Hierro? Es insuperable, como la pirata, su segundo enamorado o el peligroso hipnotizador (no digo sus nombres para obligar a que los busquéis y leais).
Y además esos personajes pintorescos del Sheriff King que nos plantan en la cara algo que no sé si se tiene muy claro: que Víctor Mora escribe aventuras pero que muchas veces es, antetodo, un fabricante de situaciones cómicas, cosa no habitual en el comic de dibujo serio... al menos hasta Masacre.

Os contaré una de esas anécdotas que no llevan a ningún lado. El día anterior a que me comunicaran la noticia (me la contó mi abuela, en tanto yo no estaba al tanto de las noticias por ningún medio: lo que se llaman vacaciones) estaba pensando en cómo haría yo una película del Capitán Trueno. Pensándolo bien, podría ser el "cómo haría yo hoy un tebeo del Capitán Trueno" pero pensaba en esas adaptaciones continuas de superhéroes y en algún anuncio de esos no-ZipiniZape de las películas. Entonces pensé que hubo una censura adicional en los guiones, algo que Víctor Mora dejaba intuir, y que sus críticos solían dejar constancia pero que nunca quedaba explícito.

Me refiero a la toma de conciencia colectiva de un pueblo que, me temo, la censura o autocensura convertida en "lo que quiere el público porque así es al cultura popular y de masas".

Cada vez que el Capitán Trueno ayuda a salvar a un pueblo oprimido por medio de un heredero o príncipe hereditario legítimo (léase al sociólogo y economista Max Weber sobre la legitimidad tradicional) a mí me chirría. Una vez, dos, tres... pero ¿siempre? ¿tantas?

Suena muy político pero es que hablamos de un Víctor Mora metido en actividades "subversivas contra el régimen", un comunista del PSUC contra el Franquismo, que entraba y salía de la prisión, así que el contexto lógico debería haber sido que el Capitán Trueno "y sus amigos" llegaban a un lugar, se encontraban con un pueblo oprimido por una dictadura (llámese un tirano, un malvado, un loco excéntrico y cruel) y optan por una triple batalla para cambiar el orden establecido:

1.-La lucha militar. Se acabarán enfrentando.
2.-La lucha psicológica o de imagen  o de percepción o de opinión pública contra la dictadura (o contra los nervios del tiranuelo): Crispín y Goliath lanzando chistes contra el tirano. No sucede siempre pero es de lo que más me gusta. Ahí siempre recuerdo el bajel de Tochiro
3.-Toma de conciencia de la población. Suele aparecer levemente pero, en una versión "completa y sin censuras"  (y por eso digo en una película) debería aparecer claramente: la población acepta cambiar de régimen, de forma de regirse, de cultura política, de modos de acceso al poder y de gestión de los problemas, así como aprenden una nueva forma de solucionar cuestiones y problemas, así como la propiedad de los medios de producción (comunismo, PSUC). Genera, y se tiene que ver, pequeños núcleos democráticos o predemocráticosm, que luego resulta que igual sí que existieron en el pasado hasta que llegaba el duque o el obispo o el bárbaro de turno, o el rey absolutista o el imperio colonial.

Luego nos falta lo siguiente: ¿y si realmente el Capitán Trueno cumpliera su palabra de "nos volveremos a ver, regresaremos algún día" y se encontrara con las consecuencias de sus hechos años después? Mirad qué historietas podrían aparecer: la evaluación de lo sucedido, el éxito o fracaso de sus propuestas, el si se consiguió un sistema más justo o se mantuvo la injusticia o si simplemente cambió de manos la tiranía. Pareto o Mosca: teoría de las élites http://www.voltairenet.org/article179164.htmln  http://pendientedemigracion.ucm.es/info/eurotheo/diccionario/E/teoria_elites.htm

Es decir, ¿consiguiéron el Capitán Trueno, Goliath y Crispín cambios buenos para la población?, ¿"empoderaron" a todos y no solamente a los de arriba? (ah, si no os gusta Podemos y su lenguaje, os diré que no lo inventaron ellos) ¿O no?
Gracias, Víctor Mora, porque me lo he pasado bien, porque he visto duelos a espada, porque el Capitán permite a su oponente que recoja la espada para seguir la contienda (bueno, eso me ha ido mal en la vida real), porque me reído y porque me has hecho pensar. Y porque aún quiero saber qué fue de aquellas cebras pintadas como tableros de ajedrez del Jabato.

Más aún es ir hacia su serie Supernova de los años 1970, que por supuesto suele ser eludida en todo recordatorio de la obra de Víctor Mora. Descolonización, Tercer Mundo, guerras en países subdesarrollados, cinismo occidental y cinismo de un personaje que parece estar de vuelta, y un inédito protagonismo femenino habitualmente negligido cuando se habla de comic o de obras con presencia femenina clave. Nada nuevo bajo el cambio climático.

Sí. Hay una lectura política y que se puede analizar en clave de Ciencia Política (ah, quién pudiera haber cobrado por ello... de haber nacido burguesito...). No hay que huir nunca de dicha visión de un texto que aparentemente sea de evasión o de ficción.