20080502

Cosas sobre el Doctor Who

Data Estel·lar Azul cielo Divendres 20070502

AQUÍ HAY DESTRIPES Y ESAS COSAS QUE HACEN ENFADAR A LOS QUE LAS BUSCAN

Como dije en algún mensaje anterior, el Canal 33 (K3) ha estado emitiendo durante abril el 2008 (datos de fechas para el lector del futuro), la serie del MMV, MMVI (sic, en números romanos, que las teles de aquí ya no los usan, porque están gobernadas por catetos), titulada Doctor Who. Hum... espero que la anterior oración esté completa.

Como leí por Internet y como sospechaba por deducciones de otras series británicas (como El Nan Roig -The Red Dwarf-), cada tirada tiene unos 12 o 13 episodios. ¿Dije "tirada"? "Temporada", ahora a un montón de episodios nos obligan a decirle "temporada". Ya no hay temporada de fresas (ni fresas, sólo fresones quintalíticos sin gusto ni gracia) pero sí que hay temporadas de series televisivas. Aaaaah, comidos por el Marketing; y linchados por los seguidores del Marketing.

Si este blog, este bloguero y el individuo o individuos que hay tras todo ello funcionara "como es debido", ahora metería información incuestionable, basada en datos sobre esa serie. Lo colocaría en inglés, y justificaría absolutamente todo lo que hay en esa o en cualquier serie, porque sí, porque toca. Lamentablemente, eso no va a ser así. Sí, es cierto, que me gusta el Doctor Who, pero no es cierto que ni lo sepa todo sobre eso, ni me interese colocar todo lo que sé o lo que se pueda saber al respecto. Porque la imaginación de cada uno también juega en las series, las pelis, los programas, los vídeojuegos, los tebeos, los libros o las anécdotas... o igual no es así para demasiada gente pero sí para mí, acostumbrado a miles de aventuras dejadas a la mitad de las que jamás he sabido nada más.

El Doctor Who se puede seguir en catalán, con una tradaptación algo extraña. Por un lado, parece mejor que el original en inglés porque se utilizan expresiones más barriobajeras y soeces. O con aspecto de barriobajeras. Ya sabremos que el intelectual basura (especimen gafapa de alta alcurnia) utiliza más expresiones malsonantes que la gente de las barriadas. Si tenemos en cuenta que nos encontramos con Doctor que se encuentra con una chica que vive en con su madre viuda en un bloque de pisos absolutamente normal... o, para darle la vuelta, no vive en una zona de torres o chalets de semilujo de los que la tele nos da a entender que es lo habitual cuando no lo es (pero eso lo sabemos nosotros y no los que reciben la tele por satélite en las favelas). Por el sistema dual se puede seguir en inglés, y se entiende bastante bien.

Fin de las cosas lingüísticas por ahora.

En esta ocasión tenemos un Doctor Who al que no se le llama nunca "Doctor Who" más que en alguna pregunta. "Sóc el Doctor"/"I'm the Doctor", "Quin Doctor"/"Doctor Who" (y a mí esa variación lingüística me recuerda a la de "Quo Vadis"/"Dónde Vas", no sé por qué). No recuerdo si en la serie de 1975, emitida por TV3 hacia mediados de los años 80, también se esquivaba el uso de "Doctor Who" para referirse al protagonista.

En unos 12 episodios, se acaba, como he dicho, la primera tanda de episodios. Es una lástima porque, como todos deberíamos saber, el Doctor Who se regenera cambiando de fisonomia. El actor Christopher Eccleston da paso a otro actor, cuyo nombre ahora mismo no recuerdo, que podría buscar, sí, pero que no me apetece hacerlo. Este nuevo primer Doctor Who me gusta bastante porque parece serio pero su expresión facial cambia fácilmente.

Oh, es cierto, seguro que esta serie ya ha pasado por los canales de pago de Ciencia Ficción. ¿Y qué, si no ha sido comentada como es debido, más allá de simples reseñas?

El siguiente actor que hace de Doctor Who va/lo hacen ir de guaperas... pero sigue manteniendo esa pose indolentemente británica de profe de inglés. Al final, lo he buscado: se llama David Tennant.

Cosas raras: ¿por qué el Doctor Who tiene que ir acompañado de una niñata como la Rose? ¿Por qué se les une un viajero del tiempo que resulta que es un estafador pero al que no se aprovecha durante los cuatro o cinco episodios en los que aparece? ¿Por qué lo dejan abandonado y presuntamente muerto? En el último par de episodios de la primera tanda de episodios, se intenta resolver un enigma que, parece ser pero yo no me había enterado, que había ido saliendo. El enigma es "bad wolf" ("llop ferotge"). Creo que no está nada bien resuelto porque ni quien presuntamente ha puesto las pistas sobre el llop ferotge es capaz de entenderlas.

Eliminar al viajero temporal tampoco me parece una brillante idea, sobretodo sin haberlo desarrollado. Por pura casualidad, miré en Internet y parece ser que tendría un cierto papel en otra serie.

Los primeros episodios del segundo Doctor son curiosos porque nos hace aparecer a la Reina Victoria, a hombres-lobo... y, ejem... Ah, sí, que eso lo tengo escrito y lo colocaré a continuación. En definitiva, en un par de episodios donde los propios protagonistas dudan de que el Doctor Who sea el Doctor Who (porque tiene una cara diferente) consiguen que yo mismo acabe aceptando a ese Doctor Who. Por así decirlo, la historia que se narra no necesita a ningún Doctor. Y es la aparición de la última humana (error eso de hacerla aparecer, porque se supone que había muerto, o que le aplicarían una especie de pena de muerte en caso de estar viva, por sus crímenes) o la aparición de los "sligin" o cómo se escriban, la aparición de unos bárbaros del espacio que hipnotizan a un tercio de la población y exigen otro tanto de esclavos... y, sobretodo la aparición de la Primera Ministra del Reino Unido, lo que nos hace olvidar el brusco cambio de un actor a otro. Y precisamente, ese cambio brusco de fisonomía del doctor ("sóc pél-roig? no? ooooh, què malament, mai no he estat pél-roig!") queda contrarrestrado por el uso de la continuidad: la Primera Ministra Harriet Jones había aparecido en un par de episodios sobre una invasión de una familia de comerciantes extraterrestres. Entonces era diputada pero el Doctor Who dice que sería Primera Ministra durante 3 mandatos, con mayoría absoluta, durante la llamada Edat d'Or del Regne Unit. Suena chulo; sin embargo, al final del episodio, Harriet Jones decide destruir a los extraterrestres que ya se habían rendido. El Doctor Who se enfada: "els humans només saben destruir". En otro contexto -estadounidense-, la aniquilación hubiera sido bien recibida. Pero esta serie es británica y recoge otra inquietud: los humanos parecen creados para la destrucción de todo lo que tocan, sea el medio ambiente, otras culturas, el paisaje... o las civilizaciones extraterrestres. El Doctor Who, entonces, sugiere que tiene "mala cara" la Primera Ministra. Lo dice en privado pero los periodistas sospechan que está enferma y que tal vez debería dimitir. De alguna manera, eso parece, aunque no se explicita... pero, ¿qué hay entonces de los tres mandatos exitosos de Harriet Jones?

El carácter de Harriet Jones tal vez se pueda condensar en la frase que dice en el episodio "Invasió de Nadal": "digui-li amb aquestes paraules al President dels Estats Units (d'Amèrica, és clar) que no és el meu cap i que no [en ficarà] en una guerra" ="he's not my boss, and he's not turning this into a war".

Fueron enormes las manifestaciones del 2003 de Londres, contra la invasión de Irak por parte también del Reino Unido de la Gran Bretaña e Irlanda del Norte; sí, fueron manifestaciones inmensas equivalentes a las habidas en esas fechas en España (así pues, tal vez el PSOE y el Grupo Prisa manipularon a los londinenses para que se opusieran a una guerra, para molestar a Aznar... esta idea se la sugiero a Jiménez Losantos y a Pedro J.). Es posible que desde entonces haya una cierta corriente crítica a aquello que decían en "Sí, Ministre" ("Yes, Minister"), la serie de finales de los 70: "som un portaavions americà a Europa". Al menos, a nivel de series de televisión, Gran Bretaña pugna por tener voz propia frente al amito del planeta.

También queda retratado el gobierno de Estados Unidos: la solución siempre es meternos en una guerra.

El final es una nueva palabra, Torchwood, que nos mete de lleno en la primera masacre extraterrestre por parte de La Tierra (vid, Siempre Vengadores... creo que entramos en la continuidad Cu.Cu). Torchwood, una vez visto lo de llop ferotge, es el nuevo enigma de la nueva tanda de episodios.

Y aquí entramos en una doble continuidad. Por un lado, parece ser que se ha hecho una serie denominada "Torchwood" (lo encontré por el Google de casualidad) sobre una organización británica secreta destinada a eliminar invasiones extraterrestres o algo así. En esa serie, me ha parecido sobreentender que aparecería el agente temporal que acompaña al Doctor Who y a Rose al final de la primera temporada. Lo que no sé es si sería una aparición cronológicamente anterior o posterior a su encuentro. Por otra parte, si el individuo procede, como se dijo, de varios siglos en el futuro (¿siglo XXV?), ¿la serie está ambientada en el futuro o en el siglo XXI? Más aún, si es en el actual siglo XXI, ¿cómo llegó a este siglo y por qué? No me extrañaría que ni viendo esa serie se aclarasa ninguna de estas preguntas. De todos modos, me temo que ese capitán y agente temporal tenía su gracia interactuando con el Doctor Who y con Rose, como contrapartida cómica, técnica y también un poco pilla y, por tanto, poco fiable, añadiendo algo de incertidumbre un Doctor que ya sabemos que lo puede todo.

Dato curioso: no aparece la bandera de la Unión Europea (UE) durante la crisis extraterrestre. Desde finales de los 90, liderados por Francia, los Estados de la UE se han ido acostumbramdo a colocar la bandera europea al lado de la estatal. Que una serie británica no lo haga, nos dice mucho sobre el europeísmo/antieuropeísmo de la población británica.

De hecho, toda la serie está pensada sólo desde el punto de vista británico (no sólo inglés, por supuesto, porque es una serie galesa). En un episodio sale la Francia del siglo XVIII. En otro se nos dice que han ido a Japón (pero no se ve). Y, frecuentemente, se pasa mucho de ir a otros planetas, aunque se nos dice que han ido o que acaban de volver. Es decir, fuera de la pantalla suceden demasiadas cosas que no podemos saber. Puede tener una causa presupuestaria: es más barato no ir al planeta Simsalabín porque hay que montar decorados (en cartón o por ordenador), maquillar a actores, etc.

Pero es que los que ganan o los amenazados siempre son británicos. Por un lado está bien porque la serie está hecha para se consumida por británicos pero ¡qué raro que sólo ataquen las Islas Británicas! ¡Qué raro que sólo haya complots en la Gran Bretaña. Claro, si nos ponemos en el otro lado: qué raro que sólo Manhattan (máximo New York) o Los Ángeles o San Francisco sean los sitios amenazados de las pelis o donde puedan suceder aventuras. Pero uno espera algo más de apertura mental, geográfica y cultural fuera de Estados Unidos... excepto en España, donde las series exclusivamente pueden estar ambientadas en Madrid (¿o alguien ha visto Cáceres en muchas series y películas?).

De hecho, en el aspecto positivo, la serie se ha ambientado alguna vez en Cardiff, capital de Gales. La serie está realizada por la BBC Wales (me pregunto si es un TVE-Catalunya, o un TV3). La alcaldesa de Cardiff es extraterrestre. Sí, señor, vamos bien. Y se le ocurre decir que "a Londres li dóna igual si Gales s'enfonsa al mar. Per a ells no existim". Y añade: "oh, no, ja començo a parlar" (yo, que soy extraterrestre) "com ells" (els galesos). Por cierto, se ven rótulos en gaélico y que es traducido al catalán como "gaèlic", claro... pero que ¡atención! en el original -oído por el Sistema Dual- el idioma de Gales es el "Welsh" ("galés"). Así pues, ellos mismos no llaman a su idoma "gaélico" sino "galés". Entonces, ¿por qué usar una palabra difícil de pronunciar, escribir e identificar? ¿Por qué aquí hacemos esas cosas? ¿Por qué no mantener el nombre que ellos utilizan?

Por tanto, hemos visto en una serie británica algo que jamás veremos en una serie española. Y es una invasión de Barcelona (porque la ambientación no es Madrid, clave para los productores) de un alcalde estraterrestre que nos hable sobre nacionalismo catalán ("a los que mandan en Madrit les da igual si se hunde todo en el Mediterráneo... Oh, no, ya empiezo a hablar como ellos, me falta el burro catalán en la nave espacial"). Y en Doctor Who se hace así, con humor. Se comenta sobre si el rótulo estaba escrito en gaélico, cosa que jamás veremos en una peli de aquí. Y no vayamos muy lejos... Que alguien me comente si las pelis del Corbacho tienen muchos rótulos en catalán. Y la propia serie hace un comentario jocoso al respecto: "no tinc la culpa que el rètol estigués escrit en gaèlic", porque presuntamente provocó que un individuo no lo comprendiera y falleciera por un "riesgo laboral" que luego sabemos que fue asesinato.

Lo más curioso es que eso se pueda realizar en un país que hace nada y menos que ha dado autonomías a las regiones ("devolution"). En cambio, eso no se da en España (da igual, cambiad Gales por Galicia... por Euskadi, por lo que queráis). Pienso que la causa de que en una serie británica, en Gran Bretaña, se pueda hacer pero aquí no es que allí hace cuatro días que tienen autonomías (y, unido a ello, una aceptación de las diferencias geopolíticas internas) pero hace 3 siglos que tienen cultura democrática. Está mucho más aceptado el mensaje de la diferencia, más allá de la curiosidad. Y ahora nos podemos ir a TV3 y ver cómo casi sólo en una o dos series se ha dado esa variedad o esa aceptación de la diferencia, o esa aproximación a la misma.

Inciso: y además, cuando sale Londres, parece Londres, o un barrio de Londres, de los de bloques de pisos. Es que aquí, cuando sale tal o cual sitio, no hay manera humana de que sea creíble ni por el paisaje, ni por el paisanaje. Por más premios que les den, añado.

Ahora bien, digo, ahora mal, en la serie Doctor Who sólo veréis británicos blancos ¡y negros! No sabía yo que había tantos negros en Gran Bretaña. De hecho, los sacan incluso en la Corte de Luis XV, como miembros de la Aristocracia francesa. Peeeeero no hay pakistaníes, ni indios, ni bengalíes, es decir, no hay grupos de gente que sabemos positivamente que existen en Gran Bretaña y que proceden de las excolonias. ¿Por qué? ¿Para no poner musulmanes? ¿Los musulmanes no pueden vivir aventuras de Ciencia Ficción o qué? ¿Los hinduistas tampoco? ¿Hay algún versículo sagrado que dice que es pecado aparecer en historias de viajes en el tiempo? ¿Por qué ni siquiera aparecen como figurantes esos grupos étnicos que sabemos que existen en varias ciudades del Reino Unido? Es exactamente lo contrario de lo que hicieron en las pelis de Spiderman, donde la población neoyorquina aparecía como lo más multicultural posible. Y tampoco salen chinos, claro. Es curioso. Estoy por buscar algún mapa sobre la composición social, étnica y de origen geográfico de Londres y otras localidades para ver si es que yo estoy equivocado y no hay pakistaníes por ahí.

Pero es que, y ahora sí que hay que comparar con Star Trek La Nova Generació (Star Trek Next Generation) ni siquiera se hacen referencias a otras culturas. El Capità Picard de l'Enterprise, enmedio de una aventurilla, le da por decir que hay un mito griego, otro de Mali y otro de la Galaxia Xiar que hablan sobre tal cuestión ética. Pero en el Doctor Who esa multiculturalidad simplemente no existe. Todo acaba siendo británico pero eurobritánico, de su isla y su Downing Street y poco más.

No sé por qué.

Y luego hay otro elemento imposible de que existiera en España. En el episodio Tooth and Claws, nos encontramos en un 1879 que tiene mucho que ver con Hauteville House, la serie de álbumes de Duval+Gioux+Quet+Beau que ha estado publicando la ignota Io Edicions (editorial que ni tiene web ni decencia de ir al Saló del Còmic del 2008). Yo creo que eso entra en la Continuidad Universal.

A ver si me sé explicar. De mis notas: un meteorit cau a la Terra al 1579 (segle XVI)-->infecta d'una malaltia o d'una mutació a alguns ésser humans-->que desenvolupen 1 cèl·lula d'home llop (werewolf)-->els homes llops són d'origen alienigena-->caldrien 100 anys perquè algú mossegat per un home llop desenvolupés, a la seva família, a un individu que fos un home llop complet.
Se'ns parla de parlar amb els morts (espiritisme). Es tracta d'una activitat que estava de moda a les darreries del segle XIX, entre les classes altes (mataven els pobres i volien parlar amb els morts... aaaaai!). Aixó mateix apareix a Hauteville House... i també queda explicat per Michio Kaku a Hiperespacio, llibre que ha esdevingut fonamental per a aquest blog. Igual és perquè no n'entenc ni la meitat.

Amb un tall sobtat, se'ns diu -no vaig entendre perquè- que l'Imperi Victorià podria tenir una acceleració tecnològica amb els homes llop de tal manera que desenvoluparien míssils de vapor amb tecnologia extraterrestre. Això, més o menys, surt a Hauteville House. Entenc que l'origen de la tecnologia és extraterrestre perquè al còmic així ho menciona però el primer àlbum no diu l'origen concret. Amb el Doctor Who ja tenim l'esglaó ("escalón") previ: la tecnologia es trobaria pels britànics. Problema: Hauteville House seria de 1864. El Doctor Who amb els homes llop seria de 1879. Quina explicació podem donar-hi?

La Reina Victòria sembla que va ser mossegada per un Home Llop, tot i que ho negui. I llavors, en un magnífic exemple d'allò que mai no ens trobarem en aquest país, el Doctor Who (alienígena) i la Rose (noia terrestra, britànica, de classe baixa) diuen que potser els membres de la Monarquia són homes llop. I uneixen la licantropia amb el fet de ser massa cerimoniosos, de voler tenir-ho tot previst ("potser en relació amb la Lluna"), etc. De fet, em van dir que els fills del Príncep Carles semblaven llops. La Rose parla de la Princesa Anna com que li sembla que pogués ser dona lloba. I que els agrada la caça. Curiosament, el Doctor Who diu que un desenvolupament total d'home llop, no només parcial, es donaria cap al segle XXI. Així doncs, això dels fills del Príncep Carles tindria sentit.

I relacionen la licantropia amb la malaltia de la dinastia -hemofília-. Aquesta malaltia passaria a la dinastia borbònica que regnaria a Espanya però la sèrie Doctor Who no ho menciona (perquè no és britànic). És a dir, barregen dades històriques amb una aventura de misteri, horror i ciència ficció, i hi barregen a les institucions. En aquest cas, a la Monarquia. En altres, ja ho hem vist, al Govern de l'Estat (Primera Ministra; abans, Diputada), o als governs regionals o locals (Alcaldessa de Cardiff). I no passa res.

El fet de parlar de la Monarquia (Cap d'Estat) i emblema de l'Estat hauria fet aturar una sèrie així a Espanya. Això sembla evident, per part dels defensor carrinclons de les institucions malgrat ells (a su pesar).

Però, no ens enganyem, i anem a l'altre costat. Qui fes aparèixer la Monarquia, ho faria d'una d'aquestes tres maneres:

1.-Monarques antics -com la Reina Victòria al Doctor Who-. Amb una suposada pàtina de realisme. Vol dir que no parlarien com reis, sino de qualsevol manera, i que serien vulgars i no aristòcrates en les seves formes. Independentment de qualsevol altra consideració.

2.-Per a referents actuals: baboseo total. Amb punts de "normalitat" ("són com nosaltres"). Fals, insuportable, horrible, espantós. Bueeeeej. Per demostrar que són els més monàrquics i a veure si queden molt bé i els fan vescomtes.

3.-Per a referents actuals: tot el contrari. El Rei no seria mossegat sinó que serie el mossegador dels altres. Los guionistas darían rienda suelta a todo su odio contra la realeza (aunque, eso sí, sin aportar jamás alternativas) o contra los reyes. El perillós Monarca Llop que mossega a tothom.

En ningún caso, saldría un comentario divertido y aparentenmente casual, como en el Doctor Who. No estaríamos en algo de aventuras o en algo que pudiera estimular la imaginación de cara a proximos episodios (¿saldrá la Monarquía británica actual con casos de hombres lobo en el Doctor Who?) sino simplemente como algo destructor o baboso-pegajoso. Tengamos en cuenta que esto ya lo hemos podido apreciar en gente que van de científicos y tal, con otros temas, como un reportaje intragable e impublicabler pero que sí se publicó en un ADN de la última semana de abril del 2008, donde García de Cortázar abusaba de su posición como historiador para endiñarnos una nube tóxica de nacionalismo pasado de moda sobre cómo el pueblo español luchó contra los franceses en 1808-1812, sin ningún espíritu crítico ni ninguna mención a los afrancesados o a nada que fuera contra la idea tradicional. Estamos ante un aniversario mal utilizado y que, además, pasa desapercibido. El baboso-pegajosismo falto de crítica se mantiene en los libros sobre la Guerra de la Independencia/del Francès/Napoleónica.

Y mira que sería interesante plantearse si la hemofila/licantropía llegó a la Dinastía Borbónica reinante en España, si eso podría tener consecuencias en una peli de Ciencia Ficción.

De alguna manera, la forma de enfrentarse a hechos históricos o de tratar las instituciones en libros de Historia o ficción, en documentales o en series de la tele o en tebeos, nos da mucha información sobre los conflictos abiertos, cerrados, mal cerrados de nuestra Historia y de la nuestra Sociedad, y de la mentalidad y la socialización de sus individuos. De la Cultura Política, en suma.

De lo que sale en el Doctor Who, yo infiero lo siguiente, al Príncipe Carlos no lo quieren de Rey. ¿Por qué, siendo como es el Heredero mejor preparado de toda la Historia, que se conoce el país por todos los rincones, y ha viajado por todo el mundo? Pues porque no es Hombre Lobo. Su familia espera a comérselo o algo así. Por eso, es ecologista, y de alguna manera alternativo, todo lo alternativo que pueda ser un heredero de una monarquía de pesados.

En fin, que de una serie de la tele se pueden sacar algunos comentarios sociológicos, politológicosy de política comparada. Y yo no sé mucho, pero que se podría rascar y saldría de todo.

Y lo dejo aquí.

20080501

Una entrevista a Joan Navarro i coses sobre Esther y Su Mundo

Data Estel·lar que segur que coneixeu bé Dijous 20070501

Mentre alguns temen una nova rebaixa de drets laborals per aquells que encara en tenen, en el dia dels/de les treballadors/es, un servidor es dedicava a buidar el correu electrònic. Allà m'hi trobí (=vaig trobar, aquesta forma verbal no és usada per ningú) amb una entrevista que es va fer a l'editor Joan Navarro.

Diu algunes coses interessants:

  • Glénat España és l'única supervivent d'un grup de filials europees creades per Glénat, amb un crèdit destinat a expandir les indústries culturals franceses.
  • La línia clara vuitentera (dels anys 80) no venia res. Li pot agradar molt però és impublicable. És la primera vegada que llegeixo això, en referència a aquells "grrrrans" autors. Contínuament, hem sentit que hi ha uns autors excel·lents, insuperables, que escombren tot el que s'ha fet fins llavors. Generalment, desapareixen sense deixar rastre per aquell tipus curiós que un dia, no immediatament, però sí un dia, decidiria comprovar si realment valien tant la pena. No diu per què la línia clara no té bons resultats comercials.
  • L'èxit de Navarro amb el manga va ser a)contractar un comercial d'origen japonès per negociar amb els editors japonesos; b)publicar respectant la versió original ("imitando a nuestros amigos, los cangrejos", que escriuen a Dragon Fall).
  • L'Editorial Glénat va patir una patacada cap el 1995, dos anys després d'haver-se creat (al 1993). L'ajut de l'editor francès -Jacques Glénat- va ser crucial. És una època de crisi de la historieta en general. Per recordar-ho, la gent va passar de dir que "els nens ja no llegeixen tebeos perquè veuen la tele", a dir "perquè juguen a vídeojocs".
  • Un cop l'editorial no té perill d'enfonsar-se econòmicament, decideixen que poden publicar alguns volums d'autors clàssics o històrics. Per exemple, Víctor de la Fuente o Àngel Puigmiquel. Sembla ser que això no és rendible (ell parla de la "Fundació Navarro", com si edités a fons perdut). Recordem que es pot vendre de tot si hi ha publicitat en els llocs adients. No, no he parlat del 3xl.net.
  • Esther y su Mundo es ven sola. en parlo al final, val?
  • L'important, diu, no és tant publicar coses rares, sinó assegurar-se que un domina els costos de la resta d'elements: el cost de producció que segurament que serà d'una empresa externa (això ho dic jo): impremta, paper; el cost de la logística : magatzem i transport.
  • És nacionalista català. Això és important per comprendre algunes idees o frases que pugui llençar en xerrades, conferències i demés. Sembla ser que això marcaria el perquè editar en català a Glénat. Hum... Jo hi afegiria un punt de marketing i d'anàlisi d'un mercat, el juvenil, vinculat a la institucionalització que està patint (alguns diran que "gaudint") el món de la historieta. Una biblioteca adquirirà tebeos perquè ara està ben vist... però preferirà els tebeos en català perquè ens trobem davant de bibliotecas públiques (pressupost públic, del govern). A més, el Sector de l'Educació, que mai no ha llegit tebeos, per descomptat, ara resulta que n'és fan, i vol que els minyons i minyones llegeixin còmics per aprendre, ai, no, per "treballar", que ara tot "es treballa", coses de profit. Que llegeixin un llibre però amb imatges, que ja hi haurà una guia pedagògia per al/a la mestre/a perquè sàpiga quines preguntes fer. L'oci juvenil sol ser en castellà però la llengua vehicular de l'ensenyament és el català. Els sectors econòmics, empresarials, i el sector de l'esbarjo, frisen per poder incorporar el català, així doncs, allà hi tenim un nínxol de negoci ben bo i sense explotar, apart del Cavall Fort i el Treztevents, vistos com massa infantils, per no dir "massa institucionalitzats" (són els còmics que hi ha a les escoles de tota la vida). I, això sí que ho diu, hi ha la gran plataforma d'anime que és TV3/K3/3xlnet (és tot el mateix) que fa que els manga del mercat no siguin pas desconeguts per al públic objectiu.
  • Alhora és considerat el gran editor espanyol, el que està "reindustrialitzant" el còmic. La paraula "indústria" és un lloc comú que s'aplica als tebeos quan es vol dir: "gran producció organitzada" (això també ho dic jo).
  • Al seu pare i la seva escola "progressista" no els hi agradaven els tebeos, així que va haver d'amagar durant anys 3000 o 4000 exemplars en llocs inverosímils, dels quals només ens cita l'armari de guardar la roba d'hivern a l'estiu (i viceversa). Jo... jo... crec que no en tinc tants. Eso le dio una gracia especial a coleccionar tebeos, diu.
  • Intenta (ho aconsegueix?) que els gustos personals no es posin per sobre dels interessos de l'empresa. Per simplificar-ho, ja es va enfonsar la revista Cairo. Potser és simplificar massa.
Esther y su Mundo es ven sola. "(Y)a me habían hablado a mí de Esther. Sabía que en el Mercado de San Antonio se vendía más caro, que se cotizaba más, etc. Pero en ese momento tomé la decisión que en este caso era tan sencilla como coger el teléfono y llamar a Purita Campos, su autora. Esa decisión la tomé gracias a los argumentos de Javier Rodríguez y Enric Piñeyro. Y la decisión posterior de crear nuevas aventuras protagonizadas por Esther fue de Antonio Martín." "(Q)ué suerte que en Ediciones B no hubiera nadie que se acordara del éxito de la revista Lily ni que pensara en relanzarla". Recordem que a Edicions B mai no s'enrecorden de res. Per exemple, no recorden que estem en el 50è Aniversari del Jabato (1959-2008), per un posar.

Esther y su Mundo és vigent: "¿el tema del sujeto, de la historieta, es revisable? Bueno, pues en el caso de Esther y su mundo, sí. Su carácter folletinesco sigue estando vigente."

Sí, com diria algú: "es un tebeo de chicas"... talment com els shojo. Amb la particularitat positiva que sempre és possible que l'autora d'Esther et vingui a un Saló a signar, mentre que encara és hora que vingui una autora shojo (o inclús, shonen) ni al Saló del Manga. Per tant, hi ha un vincle entre lector(a) i autor(a) més gran que amb un autor(a) japonès(a).

"Nosotros tuvimos las puertas de El Corte Inglés cerradas toda la vida. Y Esther y su mundo las ha abierto. Y fenómenos como Esther o como el último Giménez te sitúan muy bien en FNAC. Y cuando te sitúan en FNAC, otros establecimientos siguen detrás."

I els altres establiments que segueixen al líder són les llibreries Abacus, que van ignorar la historieta fins a entrat el segle XXI. L'excepció, sempre, és Tintín, alguna cosa d'Astèrix, i Mafalda amb algun àlbum de Quino que ningú no comprava.

Una cosa de la qual no tenia ni idea: cal omplir l'espai que estan deixant els CD i els DVD amb alguna cosa "cultural". Hi fiquen els comics. Realment, no he vist que hi hagi menys metres dedicats a l'audiovisual. Gairebé que el que em sembla que retrocedeix des de fa temps és la part escrita.

"Creo que hay que dejar de pensar en la mentalidad monopolista que ha imperado en el sector del cómic desde la época de Bruguera, que no paró hasta hundir a Toray y a toda su competencia".

Que hi havia tendència al monopoli en temps de Bruguera és evident... però realment va enfonsar a l'Editorial Toray? Jo diria que va subsistir fins als anys 80. Com a mínim, pocs anys abans de la desaparició de Bruguera.

20080430

Hoy es fill-in?

Data Estel·lar haestataixí Dimecres 20070430

Crec que és la primera vegada que sóc conscient d'estar en un fill-in... Sí, home, un número de farciment dintre d'una col·lecció. M'he adonat quan tornava. Al carrer hi havia alguns dels figurants habituals, però es notava massa que estaven fets per un altre dibuixant... inclús, jo diria que havien canviat l'entintador. M'he preguntat a mi mateix si també jo estava dibuixat diferent.

En tombar la cantonada, una sorpresa: una camioneta de "Fermat Servei Tècnic". No sabia que Fermat tenia servei tècnic. La darrera que vaig passar per davant del local retolat com a "Fermat" no era a Montcada sinó a Barcelona. I llavors vaig intuir, encertadíssimament, que es tractava de la branca legal de Fermat Teoromètica, empresa que es dedica a resoldre i crear teoremes de base matemàtica. Però allò va succeir en una altra fase, en una altra etapa, no en aquesta. Per tant, m'he hagut de preguntar què hi feia la camioneta de Fermat entre la llibreria, el bar i el kiosk de l'ONCE.

He sospitat, llavors, que no em trobava en un fill-in, sinó que havien canviat tot l'equip creatiu. I que aquest número, anodí en la seva aparença comptava ja amb elements a desenvolupar de manera potser més espectacular posteriorment. Si l'argument resultava invariable, però els elements de diferents èpoques eren barrejats de forma tan quotidiana, i per comprovar-ho, només caldria que veiéssiu els números anteriors, els coleccionsole, integrals i BMs publicats sobre mi anteriorment... en aquest cas, és que l'equip creatiu era de gran solvència.

I llavors ha arribat un tren que no anava a l'hora però que a mi em venia bé perquè el podria agafar abans que altres dies. Però, no era veritat que el dia anterior el tren que no anava a l'hora era el que anava amb una altra destinació?

Torchwood. Llop Ferotge. Doctor Who. Martin Mistère. Els britànics, els italians.

I algú que em diu una cosa massa convenient: "hace unos años la gente de mi barrio, en Torre Baró, les dio por irse a vivir a Cerdanyola. Y ahora se van para Mollet o La Llagosta, o Granollers..." I era molt convenient perquè enllaçava amb el 2006, quan, de cop, semblava que tothom baixava del tren de Barcelona a Cerdanyola. "És que tothom viu a Cerdanyola". I les dades matinals potser ho podrien corroborar. Un augment espectacular de gent que hi puja per anar a treballar a Barcelona. És a dir, gent que no hi viu, a Cerdanyola; sinó que hi dorm. "Y yo les hago propaganda para que se vengan aquí", que és on vivia la persona que explicava allò tan convenient.

I te n'adónes que el Superman Rojo acaba on hauria de començar. O igual no. O igual és un... Estic segur que Hiperespacio ha aparegut al meu costat quan el buscava per l'altra punta de la cambra.... Un forat de cuc, volia de dir... que connecta amb un pont Einstein-Rosen dos planetes Krypton y La Terra, absolutament simètrics... I, és clar, la simetria del Superman Rojo, donaria un Superman Blau (estadounidenc): tot i que se'ns parli de la Ucraïna pertanyent a la URSS... em penso que arriba a Mig Oest estadounidenc. O, si no, és que realment viatja cap enrera en el temps, cap a quan el Sol era groc i no vermell. Llavors, però, no ens trobem amb un extraterrestre, i s'equivoca la ment de Lex Luthor.

Però és que, mireu si és curiós, estic parlant del Superman Rojo, un volum publicat per Norma Editorial, quan publicava material de DC... abans del 2006. Doncs bé, aquest volum de Norma ha separat les tapes del paper, els fulls dels quals volien caure com a la tardor de Zinco. Molt adequat. Un altre detall adequat. Les característiques de Zinco en un volum de Norma, amb una història que porta el segell "Otros Mundos", llegida quan ha succeït tot això de la Crisi (de DC) i jo me'n compro les Crisis en Tierras Infinitas o com es diguin... i a tot arreu se'n parla, de cop, d'una crisi econòmica, amb retallades successives de les previsions de creixement. Per cert, l'expectives influeixen en les decisions. Per tant, qui diu que el creixement econòmic serà menor provoca una contracció de la inversió. Inversió esperadaenergia neta. I d'Endesa i el desastre nuclear que ens té muntat a la Ribera d'Ebre millor ni parlar-ne. Un dia aquest blog no sortirà. Pot ser perquè hagin tancat les nuclears i no tinguem energia perquè a ningú no se li ha acudit... bah, això de la solar i tal. L'altra opció és que igual han esclatat les nuclears.

I, també, se'ns parla de que el Cola-Cao té problemes per introduir-se a Xina, on hi té una factoria des del 1992, més o menys, perquè els xinesos no esmorzen llet. Per sort pels que en prenem i per sort per la varietat de dietes entre la població, perquè no tothom ha de menjar el mateix. Però, així i tot, continuen a Xina... D'altres llocs, ja se n'haurien anat.

I, en tot això, l'episodi del Doctor Who, d'ahir, que parla sobre una connexió entre el segle LI i el segle XVIII. De nou, un forat de cuc, amb la forma de finestra (p331, del llibre de Michio Kaku). Molt adequat perquè connecta amb allò.

I tot allò d'haver de recollit a tota pressa la instal·lació de no fa ni 7 dies, a la feina. Com és que 25 anys es comprimeixen en 7 dies?

I un que em diu, potser perquè duia la samarreta del Son Goku, que segurament que jo havia llegit "còmics" de petit, "perquè sóc de la seva quinta" (¿de veritat ha dit "quinta"?). Tinc la sensació que massa gent es pensa que sóc de la seva edat. I llavor em surt de forma il·lusionada amb que: "saps que estrenen Iron Man?". Sí, i tant que ho sé. "Jo la vull anar a veure... però no podré anar amb la meva dona". I és un altre cop de conveniència: fa anys, ens vam trobar amb una parella. Anaven a veure alguna bírria ianqui -"cada semana o cada quince días venimos al cine"-, alguna comèdia romàntica que ni és comèdia ni té res de romanticisme ni de post-romanticisme. "¿Vais a ver la de Mortadelo?"No em treuré mai del cap aquells ulls que l'imploraven a la seva nòvia d'anar a veure "la de
Mortadelo"... algun dia... Evidentment, mai hi van anar. L'hi volia comentar al "de la meva quinta" però, convenientment i per despistar i fer-me creure que tot continuava igual, el guionista ha decidit que l'altre tenia pressa. I m'ha dit que "la de Spiderman s'assemblava bastant al comic". "Hombreee, no sé yo..." (perquè l'any passat, amb un altre vaig callar i el resultat van ser tres missatges en aquest blog sobre la Associació de Víctimes de Tobey Maguire). Així que l'indubtablement hàbil guionista li col·loca el següent diàlegs als llavis del de la meva quinta: "Amb les pel·lícules posteriors, es van passar de voltes, però la primera no estava malament". Tampoc no valia la pena discutir-hi. Tinguem en compte que jo només havia pogut dir les quatre paraules abans citades i ressenyades en color. Però el de la meva quinta no sap per mi si m'agraden els còmics o si només llegeixo les matrícules dels cotxes. I és adequat perquè coincideix amb el tema de pel·lis basades en tebeos i tot això.

Hi ha hagut algun altre detall que ara se'm passa per alt. I jo em continuo preguntant: "fill-in" o
nou equip creatiu. Pensava més aviat en un "fill-in"... però...

Ah, i m'he llegit el reportatge "todo sobre actor que encarna a Chikilicuatre" al Pronto. I m'he acabat sentint malament. He notat angúnia: que si té una torre a la urbanització tal, que si la kioskera es diu Qual, que si compra revistes sobre el muntatge d'estufes... Allà, obert en canal. I amb la sensació que hi ha coses que ja havia llegit en el blog d'un eurofan, amb el mateix error (tipus Un altra cosa, en comptes d'Una altra cosa, en referència al programa de TV3 on havia aparegut anys enrera). I un reportatge de propaganda de llibres del Berto i el Buenafuente, cap al final de la revista. I, d'aquí, la possibilitat que tota aquesta exagerada informació no fos un filtratge del propi Departament de Marketing de El Terrat... però és que ho han explicat gairebé tot, excepte la marca del dinar dels gossos. La veritat és que ho he sentit com un atemptat.

20080426

Pere Vidal: otro mensaje que no está bien hecho

Data Estel·lar 'nem per feina Dissabte 20080426

Básicamente, que me leí La Casa Sobre les Mines. Es un álbum de aventuras con guión de Joaquim Carbó y dibujos de Josep Maria Madorell, de quien se pudo ver una interesante mini-exposición en el Saló del Còmic de Barcelona 2008.

Para simplificar, guionista y dibujante resumen lo que es la mejor alineación con lo que se haya podido hacer de Hergé y la línea clara, con la salvedad de Tibet (el de Chick Bill). Tal vez el dibujo sea un poco abstracto. Supongo que, para evitar colocar demasiados detalles que puedan entorpecer la visión de lo esencial. Pero a mí me pierde esa abstracción.

La historieta trata sobre el aventurero Pere Vidal, de quien se hicieron novelas y comics, publicados en origen en la revista Cavall Fort. Se publicaba, por ejemplo, un episodio por escrito en la revista... y luego se hacía el libro.

La historia es muy compleja. Y también me pierdo un tanto, porque explicar una historia con, como mínimo dos coprotagonistas -Pere Vidal, Henry Balua- necesita de una extensión de unas 62 páginas; es así como las subtramas quedarían más claras. Pero lo básico es que habla sobre el tema de las minas antipersona en un país africano, habitual de la serie, el País d'en Fullaraca. Existe una fábrica que vende haciendo dumping, es decir vende por debajo del coste de producción, que ha sobornado al gobierno. A la par que se hace una crítica al consumismo, resulta que la fábrica es una tapadera para hacer minas antipersona... las cuales han de venderse, para lo cual es necesaria una guerra, o al menos una amenaza de conflictos bélicos. Es interesante porque el hecho de que una fábrica de bienes de consumo fabrique elementos susceptibles de convertirse en armas es una idea que existe en la realidad, y que está bastante bien estudiada desde las Organizaciones No Gubernamentales o desde los observatorios de análisis y resolución de conflictos. A ese tipo de objectos se les llama "materiales o bienes de doble uso". Si recordamos, en los años 90 se impuso un bloqueo a Irak, y los aliados y esclavillos de Estados Unidos no vendían armas a ese país... y tampoco muchos otros productos porque podrían utilizarse para la guerra o el armamento, como las tizas. Sin embargo, no es menos cierto que el Gobierno español suele vender armas a montones a muchos países y que, bajo el epífrafe falso de Fondos de Ayuda al Desarrollo ha estado vendiendo material de doble uso, que todo el mundo sabe que, una vez montado, servirá para la guerra. Hablo de los años 90 y 00. Creo que el Gobierno de Zapatero mencionó, hacia el 2004, que iba a acabar con eso pero también ha dicho muchas cosas (que arreglaría los trenes de Cercanías, que no haría planes hidrológicos, que reformaría el Senado, huy, sí, y hasta que iba a hacer una ley de dependencia que iba a ser la cuarta pata del Estado de Bienestar residual en el que vivimos).

También es una historieta que me recuerda al segundo tomo de la Trilogía de Lady Araña, titulado como La Guerra de Lady Araña. ¿Son dos obras de la misma época, de inicios de los 90? La verdad es que lo desconozco. El tomo de Pere Vidal indica: "primera edició: març de 2003" pero la obra bien pudo haber sido publicada años antes en la revista Cavall Fort.

Lo que sí está claro es que, Greenpeace y otras ONGs pusieron en marcha una campaña contras las minas antipersona. Esa campaña duró bastante tiempo y no me extrañaría ni un pelo que hubiera influido en ambos guiones. Pero lo siguiente que me planteo es: ¿y por qué no se ha tratado ese tema en otros tebeos? Tengo remontarme a Iron Man: Extremis, también comentado en este blog. No voy a leerme ese menaje porque es muy largo pero sí que diré que en Extremis se habla sobre las minas antipersona que fabrica la fábrica de armas de Stark. Estamos en el 2007-2008. Es decir, que han pasado varios años antes de que los superhéroes sean capaces de tratar ese tema...

Y, por seguir con esta especie de Sociología del Comic... ¿dónde están las novelas gráficas gafapastas donde se hable de temas de ese calado social, económico, ecologico y cultural? ¿Cuántas novelas gráficas han tratado el tema de la compraventa de armas o de las minas? ¿Las novelas gráficas sólo pueden contarnos cosas tontorronas sobre dibujantes de comics? Supongo que hasta que no sean capaces de mostrar viñetas de mutilaciones, no lo harán. Eso es gore, pero es cultural cuando lo dibujan los gafapas.

Son esos pequeños misterios interesantes.

Descartemos de inmediatos contactos entre los autores porque parece ser que no hay costumbre de hacerlo.

De todos modos, ¿podemos plantearnos que estamos, como acabo de decir, ante una posibilidad Cu-Cu, de tener la misma historia contada por dos narradores diferentes, una en Superlópez y otra en Pere Vidal? No sé. Prefiero pensar que no, que cada uno explica cosas sobre países africanos diferentes. Esto me recuerda que una vez hice un mensaje sobre lugares de tebeos y tal, pero que jamás lo he retomado. Soy un vago y así no se puede hacer ni mensajes bien ni blogs en condiciones... Venga, otro mensaje sin imágenes.

Y me dejo algo, seguro, pero otra vez será. Ah, sí, me dejo las negritas.

Sobre cómo no hacer un mensaje

Data Estel·lar metabloguera pero sólo un poco Dissabte 20080426

He intentado ordenar lo que tengo del Saló del Còmic. ¿Con qué me encuentro? Con que, de varios meses antes, tengo apartados un par de tebeos para comentarlos en el blog, porque son tema de blog y no de foro.

Uno de ellos es el Sagas DC: The Kingdom (El Reino). Tenía un montón de cosas que decir pero lo miro ahora y sólo se me ocurre: "me gustó". Y luego he tenido que buscar qué es lo que me gustó, y parece que fue lo del hipertiempo, ya comentado en este blog. En una página, que es entre 19 y 20 antes de acabar el tebeo (es decir, sin contar un articulillo final), un tal Hunter dice:

Para proteger la ciudad, en este instante he sumergido este edificio en el hipertiempo
Y páginas después es definido:

Hipertiempo. La enorme red interconectada de líneas temporales paralelas que constituyen toda la realidad (...) Las posibilidades del hipertiempo son infinitas...

Parece ser que existen en el Universo DC -seguro que me los he encontrado alguna vez que otra- unos personajillos llamados "Los Hombres Lineales". Según Hunter, "creen que una continuidad ordenada y catalogada es preferible a un reino de maravillas".

Y sigue (me da palo escanearlo... ¿debiera, digo, debería?).

El Universo (...) es en realidad parte de un multiverso impredecible... un reino infinito de mundos paralelos en los que la realidad como la conocéis ha tomado diferentes giros y direcciones...

Y suena chulo. "Los aliados caídos siguen viviendo". Y entonces, Kid Flash, alias de Iris West, hija de Flash en algún universo alternativo, según se gira a la izquierda y según se sobreentiende, dice: "Es como si todo... fuera realmente posible".

Y suena chulo... pero no armónico. Si todo es posible, ¿se acabó la continuidad?

Tal y como yo lo entiendo, no. Porque cada línea temporal tiene su propia continuidad, con su relación causa-consecuencia-retroalimentación (esquema de Easton en versión simple). Así pues, Superman y Wonder Woman pueden estar casados en n>=0 de los universos pero no se tendría que dar el caso de que, de golpe, en la serie de Superman que todos conocemos bien, estuvieran casados sin más, para luego ser desconocidos en otro número. Digamos que un mal guión o una incoherencia están fuera del hipertiempo. Si una historia de ese tipo sucediera, tal y como yo lo veo en algo -el hipertiempo- que parece que ha sido poco o nada explotado o que tal vez se haya hecho con otros fines, el narrados tendría que proveer al lector de una explicación plausible. Lo expresaré así, por seguir el vocabulario de The Kingdom: se nos tendría que explicar qué afluente procedente de qué línea temporal ha convergido con la línea temporal que tenemos en tal revista.

Pienso que, si es cierto que la Crisis Infinita, ha vuelto a crear nuevos mundos (52 o los que sean) independientes entre sí, cualquier interacción entre ellos tendrá que tener un sólido apoyo. Tal vez esta visión del hipertiempo pudiera servir para ello. ¿Qué más? Ah, sí, que si un mundo converge en otro, ¿qué elementos y por qué son los que se mantienen? Eso es importante. Por ejemplo, ¿existe Gotham en ambos sitios? ¿existe en uno sí y en otro no? Entonces, ¿qué permanece y en base a qué? ¿Tendremos un mundo convergido con la existencia de la ciudad de Gotham o sin Gotham? ¿Uno con Superboy o uno sin Superboy? Y el porqué es importante... Y los recuerdos. Y me adelanto a los comentaristas impertinentes impertolis que me dirán que eso es fisinable (y les dejo con la duda a ellos sobre esto)... ¿Recuerdan los personajes que hace unos días o unos números de la revista Superboy había existido pero ahora no?

De alguna manera, el Universo tendría que encajar las piezas, los átomos, las neuronas, los todos... para que cambios sucesivos sean asumidos por todos los elementos.

Se dice en esa viñeta: "Un viejo amigo es recordado repentinamente después de llevar años olvidado. Un trozo de historia es recordado incorrectamente". Ahí, el guionista Mark Waid es a la vez hábil porque nos dice cómo el Universo que une o separa corrientes temporales recoloca los elementos para adecuarse a la nueva realidad... pero también excusa a los malos guionistas y nefastos editores que prefieren olvidarse de lo sucedido.

Y Jonathan, el hijo de Superman y Wonder Woman da una frase mitificable: "todos y cada uno de nosotros... todos somos historias esperando ser contadas". Mark Waid insufla energía para relanzar, en el momento que fuera, cualquier historia olvidada o personaje secundario perdido en alguna viñeta.

La penúltima página me suena, como de haberla leído hace muchos años. Tal vez en otro río de la corriente temporal.

Lo que no entiendo, seguramente me habré perdido algo, es el Superman que no puede subir más arriba. Supongo que no puede salir al espacio... pero eso ¿no era lo que le pasó a Estela Plateada?

En todo este proceso he ido recordando la Teoría del Cu-Cu (Cronología Universal y Campo Unificado). Y lo malo es hablar de cada cosa que uno escribe teniendo que recurrir al buscador de Internet. Así no se puede hacer un mensaje. Y, sin poner ideas realmente nuevas tampoco. Y sin imágenes.

20080424

Aquí mirando blogs y cosas

Data Estel·lar otravezyo Dijous 20080424

¿Os habéis preguntado cuántos mensajes puede alguien escribir a lo largo de un día pero manteniendo su cuota de horas de sueño zzzz, ñamñam o trabajo (puufff)? Yo tampoco.

Pero es que estaba mirando blogs ojodepeceros. Tengo un dilema que tal vez alguien pueda resolver por mí. ¿Qué hago? ¿Los voy citando en mensajes variados como ya he hecho? ¿O los añado al lado? Pero ¿y si su contenido no me interesa? (porque tal vez no hablen de cosas que a magin le interesen, puesto que esto es la maginoteca, el contenedor de cosas que no son papel, envases, orgánico o varios, sino lo que le interesa a magin)... ¿también tendría que colocarlos? Y un dato aún más importante ¿qué pasa con alguno de esos blogs que no parecen tener continuidad? ¿Los pongo o no?

Entretanto, voy mirándome blogs. Y entro en el del Otro Samu... y le copiopego esta frase porque es muy relevante:

Puede que ambos hicieran algo decente hace algún tiempo, pero en sus últimas intervenciones puede que hayamos asistido a la muerte del contenido de humor original en formato televisivo.
"Ambos" son Pablo Motos y Andreu Buenafuente. Ojodepez es un fanzine que podemos calificar como internáutico. Por tanto, su territorio es allá donde llegue Internet. Pero cuando hablamos físicamente descubrimos una cosa. Tanto su fundador, na_than, como los miembros activos son andaluces, y así se descubrió en el Saló... quiero decir, así me enteré yo. Sí, es cierto, que hay gente de todas partes, y que hay varios catalanes, y algunos madrileños... pero me dio la sensación de que el centro está en Andalucía. Y el texto... ¡ay, el enlace, necesito el... gracias! hace referencia a que Motos es el Buenafuente madrileño, y Buenafuente es el Motos catalán (barcelonés, porque cada vez es menos de Reus). La verdad es que ves los dos programas y son casi iguales. Pero es que te pones a ver el Wyoming y la Eva Hache, y es otra vez lo mismo. Son noticias con comentario jocoso. Yo podría hacer lo mismo. Miento: yo he hecho lo mismo durante años. Y he conocido a gente expertos en comentar noticias con chiste, imitación, análisis y suspiro. Pero de eso hace tiempo. Durante un tiempo confundí a un colaborador de Motos con el Berto que sale en el Buenafuente. Los dos tenían la misma poca gracia. Lo que pasa es que como uno ve más, por horario, supongo, al Buenafuente, pues le acaba pareciendo que Berto tiene gracia. Al menos, lo intenta pero espero que no le den inmediatamente un programa propio (que es lo que le van a dar en verano del 2008... aquí, haciendo de Beikatal).

Y lo que más me gusta es que El Otro Samu eso se lo plantea como andaluz, fuera de los dos centros. Nos plantea un conflicto centro-periferia basado en los programas de presunto humor. El problema, él mismo lo plantea, es la unión de lo andaluz a Los Morancos, humoristas que han hecho cosas aceptables, como la imitación de estadounidenses (no se sabía si lo eran de verdad) o el grupo de Omaíta porque es un retrato mucho más sociológicamente realista de lo que nadie se pueda imaginar en cualquier localidad industrial, y no sólo andaluza. De hecho, que la abuela tuviera más cultura general que la nieta, que era una cateta de marca mayor, fue un certero tiro contra toda política económica y educativa. Es así. Luego no nos creeremos que hay maridos borrachos que viven en el bar. Y preferirán asociar violencia doméstica a vaya usted a saber qué. Pero Los Morancos lo acertaron en todo. Y ya está. Jamás han sido capaces de hacer nada más que fuera interesante.

El Otro Samu yerra al pensar que una televisión por cable solucionará los problemas humorísticos televisivos. Cuando había una cadena de tele (más un segundo canal, más una tele autonómica, en algunos sitios), la gente pensaba que la tele privada y que más canales añadirían más variedad. No fue así. Al contrario: se erosionó la variedad de la tele pública, hasta que en el 2007 y el 2008, TVE se convierte en un continuo "Españadirecto" (¿el programa más birrioso de la tele?) con comentarios innecesarios cuando no desinformadores. Si miramos la programación de los canales de pago, digitales, o cómo se llamen, tampoco es que hayan maravillas. Oh, sí, las series yankis llegan antes. ¿Y qué? ¿Tanto cuesta bajárselas del emule? ¿Tanto cuesta esperarse uno o dos años? ¿Qué pasa, que Homero nos saca la tercera parte de la Iliada? Huy, sí, y los canales de documentales, y el fútbol... cosas que siempre se habían visto en canales públicos gratuitamente (excluyendo el coste de los impuestos por aquellos proletarios que, por serlo, los pagan y, por serlo, no les es dado el estafar a la AEAT).

Así pues, la tele digital y una presunta tele por cable que lo inunde todo, ¿realmente nos trae expectativas de algo mejor?

Vuelvo a citarlo:

por muchas oportunidades que les de, no he esbozado ni una sola risa en todo lo que llevan de emisión. Espero que la cosa vaya a mejor, porque a peor... a peor ya han ido Los Morancos.
Y coincido. A veces es que dan hasta rabia las risas del directo. Como salió en una historieta de Zipi y Zape, cuyo título no recuerdo, pero que me servirá para ponerle a este mensaje la etiqueta "tebeos", ¿para cuándo llorarán en los programas de cosas tristes? ¿para cuándo otros tipos de sonidos en otros géneros? Por ejemplo, "no puede ser", cuando den las noticias. O, "ooooh" (porque no nos ha tocado), cuando den la lotería. Si queda mal ahí, también queda mal en los programas de risa, máxime cuando no la dan (la risa). Es una intromisión inaceptable en mi libertad de reír o no reír.

Pues a mejor la cosa no está yendo a mejor, no. Sí, el Chikilicuatre parecía que iba a reactivar un poco al Buenafuente... pero, nada, porque sólo lo usan para vender politonos de manganeso. Al final, el que hace gracia es el Joan Eloy, un músico que tienen contratado para que se ría de lo que dice el Buenafuente, a imitación de lo que hacía una copresentadora de Vip Noche, que se reía por cualquier cosa y, sobretodo, cuando la decía Emilio Aragón (otro que también se ve que tenía mucha gracia).

Y he visto una cosa

Data Estel·lar la mateixa que abans Dijous 20080424

Resulta que se m'acut entrar a lacarceldepape perquè, no sé, en parlàvem fa uns dies. No sé per quina raó jo pensava que ja no estava activa però no vaig dir-ne res. Evidentment, funciona. D'allà, he començat amb una cadena d'enllaços... fins arribar a Imakinarium, un lloc on he descobert que una vinyeta de romans d'Astèrix fa referència a un quadre de l'exèrcit napoleònic... a més, és una base de dades d'autors. Com a mínim, serveix per localitzar el nom d'alguns autors. Per descomptat, no tots ni de tots els estils. Però hi ha vegades que em dic... jo diria que hi ha un dibuixant que es diu així... i saps allò de no tenir-ho clar? doncs, aquí hi ha la resposta, amb una mena de biografia i de citar algunes obres i dibuixos... perquè són els dibuixos els que realment em donaran la clau per saber si aquell autor era l'autor al qual jo em referia.

D'enllaç en enllaç fins a la desfeta sempre (frase a pulir).

¿Y para eso te sirvió el Saló del Còmic?

Data Estel·lar Pues sí Dijous 20080424

Pues sí. Para esto me sirvió el Saló del Còmic 2008. No me parece poco.



Entre otras cosas, la página más míticaXD de MF. Algún día se recitará como La Vaca Cega, la Vaca de Pere IV o Por cien cañones por banda (cañon más o menos).

Y además me sirvió para demostrar que una cámara no de las caras puede hacer fotos de suficiente calidad como para poder leer con facilidad un texto impreso. O, dicho de otra manera, amigos de Hewlett-Packard, me temo que el escaner no es mejor que la cámara de fotos. Al menos, no se encalla nadie sabe por qué.

20080421

¡Bieeen!: OjodePez premiado en el miticoXD Saló

Data Estel·lar quemacabodenterar Dilluns 20080421

El míticoXD lo dijo ya sabes dónde nos dice que OjodePez ha sido premiado en el Saló del Comic de BCN.

Ahora sí: "Especial Premios" ya.

Como lector comentarista que he sido desde el principio de OjodePez, lo veo muy míticoXD.




"Yo casi estuve ahí". Y voté (bueno, esto ya lo escribí) ¡Qué chulo!

La duda que me corroe es si el premio es por los inpeiper, que se están convirtiendo en la norma de OjodePez, o por el longevo ezine, que se enlaza según se mira a mano izquierda. Es un nuevo hito de OdP (ahora, la colonia Ô de Pez). ¿Está entrando en el mainstream de los fanzines? (no intentemos comprender esa preguntar antes de dejarla sin responder).

20080418

Helechoverso: encontrado



Data Estel·lar Llueve para el Saló del Còmic Divendres 20070418




El Capitán Helecho ya tiene su blog. Noooo... No me piques en los dos enlaces. ¿No sospechabas que iba a llevarte al mismo sitio? (ídem)




¿Quién es el Capitán Helecho? Vosotr@s os creéis que yo lo sé todo.




Es un blog que acaba de empezar cuando escribo estas líneas.




Y es un blog de un dibujante que dibuja, y que pone dibujos en su blog, cosa que ya lo diferencia de la maginoteca.




Y cuando digo dibujos me refiero a esto:








El título es "concept inmigrante alien" pero está claro que es un sapo beduino. Y así lo he comentado... Y entonces una fuerza interior... ¿pocas ganas de trabajar? ¡qué nombre más feo! digamos: "si usted tuviera que pasarse el día haciendo el mismo trabajo, también se le agarrotarían los dedos... por eso López hace pajaritas, muxas xaxaritas.... Què em podries fer un rètol? Com de gran? Gran, com una cartolina gran, que ocupi una cartolina gran, que sigui amb aquests colors que vas fer servir l'altre dia... si ho fas en groc, jo faig servir una cartolina negra, si ho fas en negre o en un color fosc, en faré servir una de groga... Què potser això forma part de la meva feina? Así pues, tenemos una fuerza interior que me dice que ese comentario podía ser tema de blog...

Un sapo beduino habitante del desierto. Un anfibio necesita agua y tierra... pero éste vive en en una zona de sabana semidesértica o plenamente en un desierto. ¿Por qué? ¿Por alguna catástrofe? ¿Alguna mutación? ¿Por decisión propia? ¿Estamos ante un sapo de una tribu de sapos del desierto? ¿O ante un sapo explorador? ¿Es un sapo o es un anuncio de zapatos de trekking? (va descalzo) ¿Es un sapo eremita? ¿Viaja por el desierto o se ha acercado a la ciudad? ¿Cómo sobrevive un sapo en un lugar de poca agua? Aquí hay todo un mundo por explicar sobre nuestro amigo el sapo. Bueno, amigo... conocido lejano, que sino se me enfada el Perrito Piloto.

Ya he enlazado el blog en los enlaces esos de al lado.

20080417

Lluvia para el Saló del Còmic

Data Estel·lar comono Dijous

INFORMACIÓN DE SERVICIO PÚBLICO. ServiciO de MEteorología Maginotécnico

LLUEVE.

Nos habían dicho que jamás volvería a llover en Catalunya pero está lloviendo.

Previsión para los asistentes al Saló del Còmic de BCN: TRAIGAN PARAGUAS.

Acción para los empresarios de trastería: vender paraguar con motivos tebeísticos.

Que igual luego no llueve pero ahora mismo está lloviendo. Incluso ha llegado a caer una tromba de agua, y hay algún trueno.

Luego no digan que no les avisó nadie.

20080415

Chema de Barrio Sésamo

Data Estel·lar laventuraNOestáenlaesquina Dimarts 20070415

Sí, lo sé. Tendría que comentar cosas sobre el Saló del Còmic. Bah.

Abro El Periódico de Catalunya, paso la última página, con una espantosa columna de Rosa Cullell que marca la nueva línea derechista del diario: la de que hay que dejarse de las tontás del ecologismo y aceptar que pongan incineradoras donde sea (evidentemente, jamás en urbanizaciones de nuevas clases medias, ni en barrios burgueses, ni en localidades ordenaditas cercanas a Barcelona donde "vivimos los que tenemos que vivir" (se sobreentiende, aunque no lo escriba). Pero éste no es el tema...

En la página anterior, es decir, en la siguiente que leo... "La muerte de Chema". ¡Le dedican un miserable breve de la tele! Al menos, ponen foto.

Murió el actor que encarnaba al panadero del Barrio Sésamo de mediados de los ochenta del siglo XX.

Podría poner: "me quedo sin palabras"... pero sería falso.

Chema "murió" cuando quitaron el Barrio Sésamo. Y nadie quiso resucitarlo jamás. Casi ninguno de los actores del Barrio Sésamo es recordado por nada posterior. Una vez salió Ruth, hacia el 93, pero fue en una peli española. Y nada más. Sólo Aurora Redondo apareció en trabajos televisivos tras esa etapa. ¿Por qué desaparecieron los otros, precisamente en pleno boom de las cadenas de tele? Tal vez por voluntad. Seguramente por estupidez de todos los que mandan en los medios de comunicación. Un ejemplo: en marzo del 2008, el escritor y colaborador de tele, Quim Monzó, explicaba en el programa del Buenafuente, que el Gran Wyoming había sido despedido de TVE hacia 1992-1993, porque tenía que entrevistarlo... pero él había participado en un programa -"Persones Humanes", de Mikimoto (que luego se hizo llamar Miquel Calzada y perdió su gracia) - en el que presuntamente se hizo mofa, befa y escarnio sobre la Monarquía (española, claro) (de la otrs u otras es posible reírse, criticarla y analizarla). Yo vi aquel programa y no vi nada raro. Quim Monzó dijo que entonces mandaba en TVE un tal Ramon Colom, que fue quien lo despidió, alguien que esa misma semana hizo un programa cultureta en el Canal 33 sobre los cronistas de Barcelona (porque no podían traer cronistas de tantas localidades como hay por ahí, claaaaaro; lo de siempre, que sea BCN, que lo demás no existe) y comentó que no entendía que existuera la voluntad de censura entre los decisores públicos y los cargos ejecutivos públicos. Olvidó, claro, que él había hecho lo mismo. Es la estupidez de los que mandan en las teles que soportamos, es el tipo de mentalidad que impidió volver a ver a Espinete, a Chema... o colocad cualquier otro personaje, o actor, o actriz o lo que sea, de cualquier género, que un día desaparece sin más y no es ni puesto en reposiciones ni contratado para nuevos episodios.

Y durante muchos años la gente se ha preguntado ¿qué fue de todo aquello? Internet permitió a una generación encajonada entre "lo bonita que era la Jeidi" y "Shin Chan, pásalo" (nótese la diferencia sintáctica, morfológica y léxica entre ambas épocas), intentar buscar información. Como no la encontraban se la inventaron. Y surgió el Internet Nostalgista (nostalgismo: ideología que busca la nostalgia) y el nostalgismo paródico, con chistes sobre todo aquello.

Jamás se ha podido leer, realmente, que Espinete se casó con Chema... pero así fue, tal y como nos dicen las noticias de ese día luctuoso. Es decir, que Consuelo Vivares (Chelo Vivares, en las letras del final) se casó con Juan Ramón Sánchez Guinot, quien fue el panadero Chema.

Han tenido la delicadeza de no poner que "murió de una larga enfermedad", imbécil eufemismo que se usa para decir que se murió de cáncer, y que es un insulto a todos los enfermos. Murió de cáncer de pulmón. Digamos, como de pasada, que no es obligatorio morir de eso, porque es posible sobrevivir al cáncer de pulmón. No es una especie de falsa esperanza. Es una realidad que no es imposible que se dé.

Leo que Chema y Espinete tenían un teatro en Madrid. ¿Pero por qué nadie nos lo dijo nunca? No lo entiendo. Tanto Internet, tantos medios de comunicación y tanto ocultismo de datos.

No os extrañe si retomo esta cuestión en otro mensaje ("post"... post aligualsí).

Algunos enlaces sobre el tema:


Destaco éste porque también es de tebeos: http://puicunjo.blogspot.com/2008/04/mor-chema-de-barrio-sesamo.html


http://www.abc.es/20080414/gente-ocio-tv-radio/muere-chema-panadero-barrio_200804142059.html

http://www.elpais.com/articulo/gente/Muere/Chema/panadero/Barrio/Sesamo/elpepugen/20080414elpepuage_7/Tes
http://comvulguis.blogspot.com/2008/04/chema.html

http://www.mentaljumping.com/?p=259

http://www.lacoctelera.com/quefuede/post/2005/09/01/los-actores-barrio-sesamo-

http://video.aol.com/video-detail/fallece-chema-el-panadero-de-barrio-sesamo/4205465882

20080414

De + a -

Data Estel·lar diuenquefafred Dilluns 20070414

Hem trobat una web que permet visualitzar les magnituds de distància, des de molt lluny en l'espai fins a gairebé els quarks: The Universe Within

Crec recordar que encara hi ha una web encara més curiosa sobre això però no la trobo.

També hi ha alguna nota sobre Cronologia aplicada l'Òptica, si ho entenc bé. Interessant visió que intenta il·luminar-nos...

I també hi ha activitats per fer a mà o amb uns programets en Java, que permeten fer aquells impossibles exercicis dels llibres d'Experiències, Natus o Física... De totes maneres, mai no donava temps a fer aquella part del temari...

20080410

Mapamundi: I jo m'he perdut això?

Data Estel·lar perill de saturació Dijous 20070410

Es que entro en un lloc mentre escric (ja es nota, oi?) [missatge per als estudiants de català: "es" -"se" en castellano"- i "és" -verb-. diferenciats per l'accent diacrític]... i resulta que em trobo amb coses com aquesta. Sense subtileses d'enllaços: Mapamundi, de Gerard Freixas. I amb una periodicitat digna d'OdP.

I jo ni m'havia assabentat de l'existència d'això? Un tebeo a Internet, mig medieval (tampoc lo l'he mirat en profunditat), sobre un geògraf... I què més? Què més em cal a mi?

Fracaso

Data Estel·lar fotosacienes 20070410

Trabajos raros: ordenar fotos de gente que no conozco.

Fracaso: haber entrado en este tema para leer algo relativo a ello.

Lo iba a poner en otro msj pero aprovecho para decir que esperaba un poco más del espíritu crítico de l@ lector@s del blog. Entro, por hacer algo, aquí para ver si me sigue gustando mucho, poquito o nada las portadas chikilicuatreadas de la Civil War... Y me encuentro con esto:
"Humor... humor"... está mal.
Me conozco a alguien que hubiera hecho
un mensaje de blog sobre eso. Bueno, tampoco me pasaré




Para comprobar los peligros de Internet y de las nuevas tecnologías con relación a la veracidad de la información que recibimos, voy a modificar el dibujo anterior en el correspondiente post (yo le llamo "mensaje", y al que no le guste, ahí hay un niño que dice ay). Así pues, una vez hecho ese cambio, este mismo mensaje habría sido innecesario.

Y voy a poner este otro dibujo que hay a continuación.
Humor... Honor. El chiste de Campeones chirría. Lo sé.

Yo aprecio algo raro. Tampoco soy un experto en hacer cibertejemanejes y no me apetecía matarme más allá de solventar la chapuza mínimamente... Pero el mensaje que envío está ahí: se ve algo raro pero no sabemos qué. Parece que se ha cambiado algo. Al menos, nos puede llamar la atención cierto cambio de tipografía... Puede que pensemos que es una forma de destacar esa palabra (ya os digo que no es por eso). Igual la tipografía, el tamaño es diferente. Bueno, lo leo y no hago mucho más caso... Total...

Recuerdo a una periodista.. a... ¿cómo se llama? Ah, sí, gracias Google: "11 septiembre periodista española autora!-->"Pilar Urbano". Escribió un libro algo conspiranoico, según parece (no lo he leído), titulado: Jefe Atta, el secreto de la Casa Blanca (Janet & Plaza editores). Digo "algo" porque a mí no me va a extrañar nada que no fuera un avión lo que se estrellara en las Torres Gemelas, que fuera un misil, que fuera un accidente de aviación, que fuera un golpe de Estado (esto se le ha podido oír en público al eminente Arcadi Oliveres, basado en bibliografía autorizada, porque lo lee todo). Lo relevante de casi todos los libros, discos y pelis desde que el únicamente estimable por aquello Francisco Umbral dijera lo de "he venido a hablar de mi libro"

[esto de los vídeos se hace copipegando un texto del youtube que sale a la derecha de la pantalla y que pone "embed"... Si no lo escribo, la próxima vez no lo recordaré... ejem]

Ella la "flautista de Hamelin de la ratomaquia", la Mercedes Milà, que se cree periodista y socióloga y no sé cuántas cosas más. Y seguramente estaba en connivencia con el columnista para hacerle una propaganda infinita. Se puso en práctica por primera vez el género de gritos (que luego no ha dado programas como los de María Teresa Campos, las tertulias de los fachas esos que pasaron de las teles privadas a Telemadrid, los programas del corazón e incluso 59'' los programas de testimonios). Y se demostró para los restos que el límite publicitario cuando el grito tiende a infinito es infinito. lím P = ∞
g->∞

[¡es posible copiar símbolos del Word!]

Eso fue hacia 1993, marcando la pauta seguida desde entonces de toda entrevista en prensa audiovisual, auditiva pero no visual o escrita pero no auditiva... lo verdaderamente relevante es ver si sueltan los entrevistados algo sobre cómo se hizo eso... Y Pilar Urbano dijo que había sido ayudada por Internet (y por varios colaboradores, cosa que recuerdo que dijo, lo que ya es mucho, es decir, que es un grupo de gente aunque sólo firme la marca comercial). Fue una de las primeras veces en las que escuché sobre un trabajo de investigación, periodística o científica, llevado a cabo mediante, entre otros datos, los ofrecidos por Internet... Y, sería hacia el 2002 o 2003, y ella ya dijo que sabía, porque había entrado antes (al menos eso entendí) que había información "seleccionada", dijo, y eliminada. Era información que los primeros días tras el atentado aparecía en Internet pero que fue concienzudamente borrada. Lo que no es accesible no existe. Lo saben los historiadores: se pueden hacer conjeturas pero sólo las pruebas, la Arqueología, los textos escritos, etc. son válidos para apoyar una teoría. Sin pruebas no hay delito. Y se ve que los servicios secretos, y también empresas especializadas en la limpieza de la red, se dedican con profusión y éxito a borrar datos comprometidos. O a colocar en la parte alta del Google o de otros buscadores las ideas más convenientes para su cliente. Su éxito es el fracaso del resto.
Falsear y mentir es más fácil con las nuevas tecnologías.


Y lo acabo de demostrar con este par de imágenes.

Chikilicuatre, Marvel Civil War, Eurovisión, Umbral, Gran Hermano, nuevas tecnologías, Pilar Urbano, Matemáticas, Sociología de la Comunicación, 11-S... nadie diría que todo eso estaba unido. Y podría ser incluso Teoría del CuCu pero, como no recuerdo lo que significan esas siglas, mejor me callo.

20080408

Renfe: las huelgas encubiertas de abril

Data Estel·lar lavidasigue= Dimarts 20070408

Época en que los trenes de Renfe Cercanías Barcelona han funcionado con un mínimo de correción y respeto para el usuario: las dos semanas de las Elecciones Legislativas.

Semana antes de Semana Santa: los trenes van mal. Es una tradición que los ferroviarios hagan huelgas primaverales. Unas son "legales" (carteles anunciadores la tarde de antes, con el tiempo justo de cumplir el horario mínimo de avisar antes de la huelga), las otras son encubiertas o ilegales (y sin cartel, claro). Si nadie admite que los trenes funcionen mal, entonces es que estamos ante una huelga ilega. ¿Pero quién puede hacer huelga si no hay nadie trabajando? ¿Acaso los maquinistas, es decir, esa gente que no miran hacia el parabrisas ni que los estampen contra el cristal, porque les dijeron que siempre tienen que mirar al que hablan?

Semana post-Semana Santa. Es una gran tradición, y nosotros no somos quienes para criticarla sino para ensalzarla en esta nuestra sociedad tan ajena ya a la cultura ancestral, el hecho de que los trenes funcionen mal la semana posterior a fiesta, puente o acueducto como el 6-8 diciembre, así pues, los trenes funcionaron fatal. Conté, y creo que lo expuse en este blog pero no voy a comprobarlo, hasta 25 personas de pie, en el espacio donde están las puertas... sí que lo debí escribir.

Posteriormente, y en la gran tradición de las ya mencionadas huelgas encubiertas primaverales, los Cercanías eliminan un tren de cada tres o de cada dos. Eso en hora punta.


La mañana del 20070407, el tren de la línea C4 paró los motores y descendió el tono de la iluminación. El tren funcionó por inercia entre CdN y MStMª. En esos momentos había unos 20 usuarios en cada zona de las puertas. Se llega a la siguiente estación con un mínimo retraso de apenas 3 o 4 minutos ("minuto"="minucias", para la Renfe-GIF-ADIF-Jefatura del Gobierno). La gente que entraba ¡porque seguía entrando gente pese a no haber espacio ni moléculas de oxígeno! comentaba "huelea quemado". Una semana antes, un tren de la mañana por la línea C2 llevaba todo un vagón prácticamente vacío... También olía a quemado, a "bombillas quemadas". La misma peste de la RENFE (algún mal pensado creerá que es una frase con doble sentido).

La tarde del 20070407, los trenes funcionaron menos mal de lo que saben hacer los del GIF, la RENFE y el ADIF, porque pasaron 2 en 10 minutos por la C2 (línea verde), hacia Barcelona, en horario que no les correspondía (unos 10 minutos de retraso, por lo menos, y un intervalo de 2 minutos entre ellos), mientras que el tren que "y 17" (el que tradicionalmente pasaría a "y 20") pasó casi a y media. Lástima. Hubiera igualado el récord de la semana previa.

El tren del 20070408, por la mañana... no ha pasado. Se han ahorrado un tren. Otra vez. Así ahorran. Son huelgas encubiertas con la aquiescencia y el benéplácito de los jerarcas y jetarcas de la RENFE-ADIF-GIF-Jefatura del Gobierno (el Ministerio de Fomento, directamente, es un ente inútil lleno de gente inútil o con una jetarquía tan fuerte que necesiten el impulso que la guillotina puede ejercer para una Función Pública eficaz). Así pues, otro día con 100 pasajeros en una parada que "sólo" suele tener 65-70 en los últimos años por tren en hora punta. 25 pasajeros comprimidos y contados por un servidor por puerta, todos los asientos llenos (por supuesto) y los pasillos del tren completos (también por supuesto). "El tren llegará con [15] [minucias] de retraso" (entre corchetes porque los altavoces de Cercanías pronuncian los corchetes). Y ha llegado cuando ha querado. El tren ha llegado cuando ya no era necesario para mí, así que ni transbordo ni nada, porque el tren ha salido cuando tenía que estar cogiendo otro medio de transporte. A eso se le llama "transporte público sostenible".

En otro orden de cosas, las carreteras y autopistas desde la Meridiana de Barcelona en sentido Sabadell-Terrassa-Manresa, y en sentido Barcelona desde Granollers iban colapasadas. "Des que et vaig trucar fa mitja hora només he avançat dos edificis". El edificio como sistema de unidad de medida espacial lineal es interesante. Creo que nos acerca a Galáktica.

Conclusión: los trenes de Cercanías de la Renfe sólo han funcionado bien entre enero y abril de 2008 única y estrictamente las dos semanas de la campaña electoral en marzo. Y no quiero ser malpensado.

20080407

El Hombre desenmascarado

Data Estel·lar nula Dilluns 20070407

Cuando estás intentando trabajar pero surge un detalle tras otro irresoluble, hay que llamar al Hombre Enmascarado

Se trata del blog The Comic Project, que coloca páginas escaneadas, no sé si historietas enteras, de varios personajes de tebeos de aventuras. La mayor curiosidad es que el bloguero es indio de la India (y alguna vez coloca algo en hindi).

Son tebeos inencontrables, que yo sepa, y podemos leer en inglés.

20080406

Pafman: Rebuznos redevueltos

Data Estel·lar Síamigosestonoestodo Diumenge 20070406

Inmediatamente, Cera fue contratado por Bruguera. Fue en el Mortadelo Especial 207 Cotilleos. Si digo que es casi lo único que me hace gracia de esa revista, exagero pero sólo un poco. Se trata de una de las últimas, si no la última, dicho sea con imprecisión guiralista, revista de esa colección antes del cierre de la Editorial Bruguera. La fecha: abril de 1986.

Tradicionalmente no ha sido difícil encontrar números de esa época por mercadillos. Así que tal vez usted también pueda contratarlos.

En otras series, la web que yo denomino mafrúnica sobre Pafcat y un poco sobre Pafman
nos coloca imágenes sobre la primera aparición cobrada de Cera en una publicación.

Vayamos por partes:

1. La p3 de la revista Mortadelo Especial se dedicaba en aquella última temporada a tener una introducción, generalmente absurda en ambos sentidos (el positivo y el negativo), seguramente escrita por J.Cos (Jesús de Cos). Digo "seguramente" porque el director anterior era Armando Matías Guiu, y era el que firmaba. Eso me sirve para preguntarme si ya habían botado a Matias Guiu a inicios de 1986.

2. En esa página, y sin más ceremonias, aparece citado Cera. También aparece citado, creo que por primera vez, Maikel. En cuanto a Maikel, luego pasaría a ser uno de los más prolíficos autores de Ediciones B-Grupo Zeta. Por ejemplo, hizo más de 230 historietas de Caperucita Feroz. Y fue el autor de los entretenidos Los Especialistas, s.l. Un día, con calma, a ver si nos paramos a charlar sobre El Misterio de las Nueve Lunas. Posteriormente, pasaría a El Jueves, de donde ha sido director. Así pues, de alguna manera, estos último autores contratados en Bruguera, pasarían a ser luego la base de las revistas de Ediciones B, junto a Ramis, al ser los más prolíficos. Superarían con frecuencia a los autores consagrados. Como mínimo, Maikel salió citado en una entrevista realizada a Ibáñez [en un Dominical de El Periódico de Catalunya]. Fue en una entrevista que siempre he considerado más apócrifa que ciertas historietas de Mortadelo y Filemón, porque se hizo como promoción de las revistas de tebeos de Ediciones B-Grupo Zeta, hacia 1987... y sabemos que entonces Ibáñez estaba en Grijalbo dibujando a Chicha, Tato y Clodoveo y con órdenes de no poder dibujar Mortadelos; es decir, que no estaría muy por la labor de dar propaganda a unos tebeos en los que él no podría participar y de los que aún no tenía derechos legales (me pregunto si realmente consiguió esos derechos de propiedad sobre sus personajes en algún momento posterior).


3.-En el número anterior , el ME 206 Inocentes, salía un texto (todo esto está en la web de Pafman) en el que veo que el título y el contenido es tan heterogéneo y variado que parece haber sido hecho para este blog... Ahí se dice que Cera estará en el próximo número. También hay dos datos interesantes: a) no hay chicas dibujantas, y la editorial se lo plantea ... es un tema que se ha arrastrado durante lustros.; b) no hay límite de edad, frente a límites que posteriormente sí se han impuesto en diversos concursos y certámenes, porque "los cómih son pá la juventú y leh guhtan a a loh jóveneh" (palabras plausibles para un concejal de cultura cualquiera que no tiene ni idea de, como me dijo hace muchos años un dibujante, que a dibujar historietas se aprende más con más edad). Ya casi me sabe mal decirlo: pero la Editorial Bruguera, hasta el último momento tenía claro que también se necesitaban dibujantas y que la edad no tenía que ser un tope. Si a eso añadiéramos algo como "dibujantes de cualquier cultura" o algo así, ya teníamos medio tebeo de La Revolución en los Cómics, de Scott McCloud, resumido en 5 líneas.


4.-La historieta de Cera Rebuznos en el Espacio es la primera publicada. Vemos varios elementos de influencia del humor Bruguera. La nave es como un pez. Aparece una vieja de pueblo, típica de la influencia ibañezca o apócrifo-ibañezca que tanto éxito ha tenido a lo largo de los años.

5.-Aparece un bicho raro, el Morcillo. Sólo puedo compararlo con la pistola del simpar Estrellito Castro, de Ramis.

6.-La crisis de Bruguera se nota en la falta de color en los fondos. Esto ya lo dije en un mensaje de hace bastante tiempo.


7.- v2p4ss. Tenemos un gag (el de la computadora que dice que "estamos salvados") que básicamente tiene gracia si uno ha sido lector habitual de historietas cómicas . La chapuza llega al espacio.


8.-p2v9: aparición de Espinete en una pantalla. Era un personaje que salía en la serie de televisión infantil Barrio Sésamo. Se convirtió en un ídolo. En los colegios , dos cosas te hacían un pope del dibujo: dibujar manos con dedos y nudillos ibañezcos y dibujar Espinetes. Borja Cobeaga decía en un artículo del Periódico de Catalunya , hacia el día 20070403, +o-, que él poco menos que odiaba a Espinete. Lo decía en referencia a esta tontería nostálgica que hay en Internet desde sus inicios y que se ha plasmado en que la gente piensa que todo lo de los años 70 y 80 es lo mejor del mundo. No estoy de acuerdo ni con el nostalgismo (la ideología que fomenta la nostalgia) ni con lo que Cobeaga dice (él mismo está viviendo de una nueva nostalgia, la que nos dice que cualquier programa de la tele de hace 5 años es mejor y si lo quitaron es porque era bueno; nichos empresariales). Apunto, por tanto, que Espinete fue un ídolo de masas. La eliminación de su programa creó un trauma tan grande que incluso los articulistas de la prensa hablaron sobre el tema, y eso que llevaban cuatro años repitiendo los mismos episodios, que el telespectador ya se sabía de memoria cuando Don Pimpón iba a salir corriendo dejando a los demás empatanegados . La influencia fue tan grande que tuvieron que inventarse a Yupi, de Los Mundos de Yupi . Pero eso... es historia sobre la influencia del humor Bruguera y de Ibáñez sobre la tele... En otro momento, tal vez.


9.- p2v10: la primera vez que vi eso de la mano que sale de una nave. Es una primera historieta profesional pero parece que Cera lo ha estado haciendo toda la vida. Parece de dibujos animados, aunque la influencia primigenia pudiera ser d e Ibáñez. Me gusta esa viñeta y esa idea.

10.-p3v11 y p4-v1ss: la deducción chula... "lo mejor del número", que dirían en OjodePez.

11.-Acto seguido comienza la Ciencia Ficción. Tremebundo... Sólo conozco un autor que haya hecho algo parecido. Se trata de Manuel de Pedrolo, en el libro Trajecte final. Se trata de un prolíico escritor catalán cuyo reto era intentar abarcar todo tipo de géneros literarios. Es un autor que, durante los años 80, parece ser que era de lectura típica en institutos. Sobretodo por Mecanoscrit del Segon Origen. Trajecte final es un libro de cuentos, uno de los cuales se titula El Regressiu. Comienza con una frase rara pero inquietante:
De seguida que va adonar-se que començava a rejovenir, es va comprar un bastó.
La diferencia principal es que Manuel de Pedrolo no ambienta esa historia en otro paralelo sino en una Catalunya cuya monstruosa ciudad se extiende a lo largo y ancho de casi todo el territorio. Temible... pero es casi lo que está a punto de pasar. Recordemos que a los años 70 de polígonos de bloques de pisos y de urbanizaciones ilegales en montañas, sucedieron los años 80 con reordenaciones urbanísticas (barrios de casas pareadas y urbanizaciones un poco de lujo), luego comenzaron los nuevos bloques, que conviritieron en bonitos a los polígonos de viviendas, durante los años finales90 y 00. El parón de la construcción en el 2008 (entre otras cosas, porque ya no hay mucho más que construir) va acompañado de la destrucción de barrios enteros de casas, el primer impulso de construcciones públicas (vivienda "protegida", subvención indirecta hacia el incontrolable sector de la Construcción y la Especulacion Inmobiliaria) y el aviso -amenaza de algo que ya se sabía porque es lógico: que los inmigrantes a los que las Administraciones Públicas de todos los partidos e ideologías han mantenido hacinados en grupos de varias familias por piso, conforme pase el tiempo exigirán vivir sólos... lo que conllevará más construcción y nueva necesidad de mano de obra. Así pues, Manuel de Pedrolo interpretó correctamente el presente que le tocó vivir y el futuro absolutamente hormigonado que se atisba. ¿Puedo suceder que a Cera le hicieran leer ese libro en el instituto?

12.-Tremebundo también el final. Gasp.

13.-Es interesante que Cera intenta innovar en las imágenes, con picados y contrapicados. Algo casi insólito en la historieta de humor de la Editorial Bruguera, y más para una historieta "corta".

20080405

Alaminos y Ricard Monrós

Todo esto de Cera...

[parrafada escrita enmedio de un mensaje anterior]
...me recuerda a Alaminos, dibujante del que no sé nada, pero que dibujó en la última temporada de Bruguera, hacia 1985-1986, siendo uno de los que estuvo en la efímera revista Superlópez de aquellas épocas. El dibujo era muy sencillo, agradable, con guiones simples. De alguna manera, era lo opuesto a Fresno's, pese a que ambos dibujantes utilizaban de protagonistas a chavales jovencitos. De alguna manera, Alaminos me recordaba en la lejanía ciertas historietas del Reporter Tribulete, con dibujo presuntamente de Cifré o tal vez de un Bruguera Equip antes de llamarse así. Lo siguiente que sé de Alaminos es que participó en la interesante serie de animación Fantomcat, ya en los años 90. Como dudo que tenga otra oportunidad de hablar sobre este autor, diré que siempre pensé que la serie Manel El Màgic de Cavall Fort estaba dibujada por él.

Pero es dudoso: Francisco Alaminos era granadino (Premio Mortadelo de Plata). Y la serie Manel el màgic fue publicada en Cavall Fort. El dibujante era Ricard Monrós. Los guionistas, según parece, eran dos: el propio Ricard Monrós y un tal Pere Puig. De estos autores no he logrado encontrar más información que la que tengo en mis propios tebeos de Cavall Fort.

La semejanza gráfica entre ambos autores, Alaminos y Monrós, es grande. Tal vez algún día me de por poner viñetas juntas para comparar...

De alguna manera, parece que sí, que Bruguera tenía una intenció seria de renovar autores... pero no tenía sentido hacerlo a cuatro horas de tocar el botón rojo de autodestrucción.




















La mejor y única web mafrunera sobre Pafman

Data Estel·lar ahívamos Dissabte 20070405

Si alguien sigue esto -yo no lo hago- ya se habrá dado cuenta de que soy un poco pesado, y puedo hacer varios mensajes seguidos sobre lo mismo.

Así que vuelvo sobre la web dedicada a Pafcat... y un poco a Pafman.

Como ya dije antes de enrollarme con pafmanadas mías, es una web bastante ordenadita, al estilo de las otras del mismo autor.

En primer lugar, hay una vaca que todos conoceréis de leer las historietas desde el Top Cómic nº1. Para el que no, que seaguante... se trata del narrador.

El fondo, elegante y no molesto, es el anagrama de Pafman: la silueta de una cabeza de gato. Se le parece a Batman pero es porque Pafman se la compró en un mercadillo cayukero en un paseo marítmo. Allí vendían bolsos de la marca DG, también ropa DG, y le dijeron que eso era Dick Grayson, así que se lo compró. Evidentemente, era una falsificación. Pero le va bien, porque siempre hay algún mercadillo donde comprarse ropa nueva de Pafman cuando se le rompe la que lleva.

En el apartado Pafmanteca hay una cosa absolutamente locuela, surgida de los llamados foros hermanos de latiacomforo. Un listado de todas las historietas localizadas sobre Pafman. Como mínimo, ya sabemos casi más de este personaje que de otros de las historietas de humor. Si alguien tiene localizadas todas las historietas de Mortadelo y Filemón, sobretodo las no ibañezcas, que lo comunique. Las de Ibáñez las tienen bastante localizadas en ese mismo foro por parte del Sr Ogro, y también por parte de Migsoto (el del libro). Es una idea locuela porque son muchas y son historietas cortas, algunas no recopiladas en coleccionesole. En ese listado están enlazadas con su correspondiente publicación, caso de existir en un colecciónole (pequeño, antiguo), en un Olé (grande, de los actuales), o en un Top Cómic. En fin, un trabajazo que yo no habría hecho.

Cita y breve resumen de los álbumes. Se incluyen los 2 coleccionesoles y los 2 Olés. A destacar la presencia del Capitán Europa, "defensor de los derechos comunitarios", en la portada del primer colecciónole. Un personaje posible que habría merecido uno o dos Premios Carlomagno o Karlpreis. Dos cosas: eso de la wikipedia que aparece siempre en primera opción al buscar por el Google es un rollo Y eso de que el Google sea incapaz de mostrar entre las 100 primeras opciones páginas de otros Estados o en otros idiomas es una estafa frente a la propaganda de que se puede acceder a todo el mundo con Internet. Reacciónese (iré buscándome otro buscador).

En la galería aparece una careta que dieron en un Saló del Comic... y un punto de libro como el que yo tengo, pero ése está nuevo. ¡Anda, que no me he leído yo clásicos falsos de la Literatura Universal con ese punto de libro! Que si Huxley, que si Pla... bof...

En ese misma galería hay un poster con el antiguo pafmóvil, aquel tan chulo de color azul que hubiera sido un juguete en cualquier país civilizado o, como dicen los políticos cuando quieren recortarnos los derechos, "como en cualquier país de nuestro entorno". Pues bien, se pueden apreciar bastantes detalles en ese poster (¿con acento? ¿sin acento?) en cuanto a influencias.

  1. Ibáñez: los ratones, el caracol, el marciano, la colilla, los adoquines (en català, "llambordes")
  2. Jan: la avispa. La farola y la puerta y el portal cercanos a la farola. Por lo trabajado y costumbrista del dibujo.
  3. Francobelga. El dibujo, pose de las piernas, vestimenta, expresión, bigote... es como un dibujo francobelga, tal vez de Franquin. En una entrevista, enlazada en un anterior mensaje (léetelo, tí@), Cera dice que a él le gustaban los tebeos francobelgas, y Astérix. También dice que "ahora" estaba muy desenganchado de los tebeos... en fin un autor de tebeos típico, de los que no leen tebeos. ¿Cuántos directores de cine no verán películas? ¿Cuántos escritores de literatura sólo escrita no leerán libros, cuentos...? ¿Cuántos periodistas no leerán diarios, ni oirán la radio ni estarán atentos a la prensa audiovisual? ¿Cuántos científicos no leerán revistas científicas con nuevos avances sobre sus campos de estudio? ¿Cuántos mecánicos no conducirán coches? Son preguntas que me hago. ¿Cuántos historietistas, guionistas, dibujantes, ninotaires, novelistas gráficos no leerán tebeos? Es una pregunta cuya respuesta temo.
  4. El Robocó
En Otras series el webmaster intentará, infructuosamente, colocar información sobre todo lo demás que haya hecho Cera... Es una tarea poco menos que imposible por la dispersión de los datos. Cera, junto a Ramis y Segura dibujaron decenas, cuando no veintenas, de páginas para la revista TBO. Allí hubo series de autores previos o series de autores cambiantes (como "TBO El Rollo del Día") que les fueron asignadas. También dibujó en las revistas relacionadas con los programas televisivos de Alfons Arús (Al Ataque, etc.). Seguir eso puede ser divertido pero difícil. Son páginas de chistes ligadas por un tema común, lo que antiguamente los profesionales de la historieta habían denominado "páginas de actualidad", según leí una vez en un sitio que no recuerdo. Destacaré de ahí algo que tal vez pueda haber tenido influencia subterránea o que se parece en algo a lo que luego hemos visto en Pafman: el Especial de TBO para los 100 Años de Cómic. Es el número 94 de TBO.

Sí es cierto que esa web ya nos ha seleccionado las series principales. Puede ser curioso comentar que algunos personajes de esas series, o sus nombres, también aparecen en
Pafman. Ya comenté el caso del Doctor Pacoestein, o de alguien que se le parecía, en la historieta El Dr Feator. También aparece en algunas páginas de El Asesino de Personajes. Ambas historietas están en el Olé 16, publicado en septiembre de 1997. Rupérez aparece en otra historieta corta, publicada en el Top Cómic nº1, pero eso lo puede comprobar el lector leyendo ese número. Kaximpo y el mítico Comisario Gordon consiguen algo improbable: las primeras páginas publicadas de Cera, las que le permitieron trabajar en Bruguera, es decir páginas publicadas pero no cobradas. El autor lo asocia a un tal "Barbudín", personaje que yo desconozco (sí, es cierto, lo confieso, no lo sé todo pero lo disimulo muy bien). A mí me recuerda a una historieta del Capitán Serafín y el Grumete Diabolín, pero ambientada en la Edad Moderna. El texto inicial de la primera viñeta ya es toda una declaración de intenciones: "cuando Escobar era párvulo"... Hace un gag típico brugueril y se mete con el decano, cuya serie Zipi y Zape heredaría con el pasar de los años. La tipografía es mecanografiada. ¿Lo haría el propio Cera para imitar lo que hacían en Bruguera o lo pondría la propia editorial? Leída así, por primera vez, como es mi caso, no veo una gran diferencia del Cera de años posteriores. Debo añadir que dibujar un barco pirata no es fácil, aunque lo parezca. En la p1v3, Cera ya coloca un contrapic... un desoquesevedesdeabajo. El loro de la última viñeta [p2v12] puede ser una nueva versión del loro de Cebolleta, o del perro de la familia Trapisonda.

Intento saber, a día de hoy, qué llevó a Bruguera a contratar a
Cera. El número de viñetas por páginas (unas 12), dispuestas en 4 franjas, se unen al tipo de dibujo y de gags continuos... Supongo que todo eso convirtieron a Cera en un candidato idóneo para ser contratado.

Alguna otra página de
Los bebés de la historieta que he visto, no está nada mal. Otras páginas igual se ven un poco más de aficionado al que le gustaría ver su página publicada una vez. Pero tal vez estas páginas de Cera fueran las más influidas por un estilo clásico.

Si pasaba por la editorial a hacer algún trámite, a dibujar o a entregar páginas, me imagino que lo asustaríana base de decirle: "esto se hunde", "éstos echan el cierre el día menos
pensao", "búscate otro sitio, chaval, que aún eres joven". Esas cosas que se dicen en las empresas.

La primera historieta publicada por
Cera, cobrando... tal vez en otro mensaje.